《傾城之戀》中白流蘇的人物形象與愛情解讀

摘要：目的：文章從張愛玲1943年的小說《傾城之戀》中的女主人公白流蘇的人物形象出發，探索在以“愛”為主題的女性主義小說中，女主人公受到時代和家庭影響時的固守與覺醒，通過對其自我心靈之隱晦的深入剖析，了解20世紀女性作家融入文本的個人自由意志及其對性別平等的呼喚，體會作品字里行間涌動的情感，感受女性主義文學永恒的藝術魅力。方法：結合《傾城之戀》中主角白流蘇的人物形象及其對愛情與婚姻的探索與追求，考察女性主體“自戀”目光中表現出的極具先鋒意味的新女性姿態，深入探究張愛玲的女性主義傾向和寫作形態，發隱顯微地明晰其成因，從而認識作家從文本延伸到現實的女性意識覺醒，進而觀照自我命運的追尋。結果：女性意識的覺醒與女性的反叛是近現代文學創作中永恒的主題。生長于東西文化交融背景下的中國作家張愛玲，將目光聚焦亂世中女性的顛沛流離、愛與恨、彷徨與掙扎。其筆下以白流蘇為代表的一系列女性角色體現了她對革新、反叛與平等的認知與追求，展現了其對欲望本原的回歸、對自由和平等的呼喚、對愛和生命的意義的執著。

關鍵詞：《傾城之戀》；白流蘇；愛情；人物形象；女性關懷

中圖分類號：I210.6 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）02-00-03

1 反叛與固守：在與他者的沖突中闡釋自我

女性主義文學文本的特征之一在于其以特有的女性目光和女性話語敘事為前提，在此基礎上深入探究女性文學和傳統男性話語文學中突破與留存的模糊邊界。反叛一方面是對女性群體現有生存狀態下壓抑共性的控訴，另一方面作為作家價值觀的宣泄，具有文學性與社會性的雙重意義。而固守在女性文學中的普遍存在，則凸顯了傳統父權話語對女性生命發展造成的阻礙。在《傾城之戀》中，張愛玲塑造的女主人公白流蘇，是一個誕生于中國傳統封建家族，成長中接受過西式教育的新女性，《傾城之戀》展現了其在時代洪流下何去何從的故事。故事中的女性對自我的凝視、對自我形象的建構以及對自身命運的探索，反映了作家對女性凝視自我、認識自我、關愛自我的渴望。

女主人公白流蘇出現前，張愛玲以其一貫冷靜、華麗、纏綿的文風鋪敘主人公所處的環境：有意將鐘表調慢了一個時辰的白公館、萬家燈火中“咿咿呀呀”唱個不停的胡琴、被緊急電報打破的沉寂黑夜……此時，白家人從黑暗中蘇醒，人物接連出場，坐在屋子一角的白流蘇出現在氣氛熱鬧起來的場景中，被家人忽略，也幾乎被讀者忽略。一封前夫去世的電報引發了白家人的沖突，從而使離婚后的白流蘇因青春年華不斷逝去感到焦慮不安。她對鏡端詳，表現出對自我形象的關注和憐惜，“還好，她還不怎么老。她那一類的嬌小的身軀是最不顯老的一種，永遠是纖瘦的腰，孩子似的萌芽的乳。臉龐原是相當的窄，可是眉心很寬。一雙嬌滴滴，滴滴嬌的清水眼”［1］167。看著鏡中的容貌，白流蘇不安的心情才逐漸平復。家人覬覦前夫的遺產，要求白流蘇前去為其守寡，這幾近摧毀了白流蘇生的希望。而對鏡自憐后，絕望立馬轉化為無盡的希望。對她而言——保有年輕的容貌即手握再嫁的資本。與范柳原相識前，她望向鏡中的自己；到達香港與范柳原二人獨處時，“她側過臉去向著他，然而她不由得想到了她自己的月光中的臉，那嬌脆的輪廓，眉與眼，美得渺茫”［1］181，從他人的視角端詳自己。除自我凝視以外，她運用細膩的感知巧妙換位，在第三人稱與第一人稱的視角轉換中，看到自己獨特的女性魅力，自我認可意味著籌碼的增加。

張愛玲慣以直接的外貌描寫塑造形象，以衣著為輔，多方面雕琢出人物的本真。以白流蘇微距式的對鏡自憐為基點，回溯中華民族源遠流長的文學史，無數獨守空閨的女子感嘆年華易逝、花容易老，或是百無聊賴地梳妝——“懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲”［2］，鏡匿于文字之中，頗有言有盡而意無窮的意味；聚焦細致的一顰一笑，又有“愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕”［3］，“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”［4］，閨怨女子的離愁別緒以更加細膩、繾綣的方式表達了出來，展現出了傳統審美中女性柔弱、哀愁的特質。而張愛玲的聚焦式容貌描寫與中華民族傳統閨怨詩歌中刻畫女性形象的精髓一脈相承。她的創新與反叛，既表現為白流蘇的自我欣賞、自我凝視，又表現為白流蘇自憐過程的由哀轉欣，脫離了傳統女子的無奈，建立起一種嶄新的女性“自戀”思維，積極用女性話語抒發女性自我的欲求。

與此同時，白流蘇也不可避免地接受著男性的凝視。在香港，范柳原對白流蘇感嘆道：“我不能想象你穿著旗袍在森林里跑……不過我也不能想象你不穿著旗袍。”［1］183女主人公慌忙表明自己的不悅，然而，與其說是因被男性凝視而不悅，她更像是因為自己“詩禮人家”的“淑女身份”遭到了冒犯而不悅。此時此景的“不悅”，是白流蘇在傳統封建家庭中受到的教育使然。范繼續用話語進行凝視：“我這是正經話。我第一次看見你，就覺得你不應當光著膀子穿這種時髦的長背心。滿洲的旗袍，也許倒適合一點。”［1］183她對于男性“理所當然”的審視和評價無動于衷，只有在觸及自己身份時才有所抵觸。這正是白流蘇在面對父權目光時內心極易妥協的外化表現，而妥協之下，又蘊含著白流蘇對個人唯有在男性話語之下存活的清醒認知。她認為：“一個女人，再好些，得不著異性的愛，也就得不著同性的尊重。女人們就是這點賤。”［1］171白流蘇并非不明白女人被迫隨波逐流、依附于男性的可憐和悲哀，恰恰是太過清醒，因此懂得掙扎的適可而止，她也許厭惡男性的凝視，又在糾結中明確了自己“六親無靠”的境地，于是終究回到尋求異性肯定的原途上。白流蘇守舊，是因為自我意識形態不自覺受到文化傳統的約束，所以她選擇與寶絡、薩黑荑妮競爭，步入傳統的父權婚姻，獲得安穩富足的生活和為旁人所羨的命運。新式的思想中包裹著一顆看似追逐愛情的心，但為愛舍棄或為愛守身已成為舊式思維，過往文學作品中純潔美好的愛情似乎都不再是勇于探尋個人出路的“白流蘇們”的終極追求，現有環境下的利益最大化成為她們在“愛情”二字旁附加的必要條件。

2 愛情與婚姻：羅曼蒂克消亡史

婚姻是人類社會中以不同形式存在的一種契約，愛情是人類文明較早被記載的一種情感，二者皆在時代的發展中反復被探究、被思考。馬克思與恩格斯認為，在人類社會的不同時代，人類對婚姻家庭關系的觀念始終處于變化中。脫離客觀歷史對彼時的觀念進行評判，是不合理的。至近現代，即使人類認同“當事人雙方的相互愛慕應當高于其他一切而成為婚姻基礎”［5］，現實中男女的結合仍以經濟、政治或社會壓力為基礎。對此，波伏娃持不同意見，“按照我們的意念行事，認可這種非正式的婚姻狀態，是合乎道德的”［6］。在《傾城之戀》中，作者通過女主人公的視角，完成了對婚姻與愛情矛盾的建構，給讀者提供了新的思考方式。

張愛玲與市民文化關系密切，同時其深受五四新文學中家族文化批判立場的影響，塑造了生于市民階層長于市民階層的女性形象——白流蘇。白流蘇代表著受新興思想影響的部分中國新女性，但其也因其持有傳統的家庭觀念與女性生存觀念而難以完全與新女性畫上等號。在范柳原與薩黑荑妮看來，白流蘇因為不夠摩登“倒不夠像上海人”［1］178；而在白家人看來，白流蘇是“摩登得過了頭”，借法律逃出上一段婚姻，和初次見面的男子跳舞。白流蘇人物性格的矛盾直接導致了愛情的矛盾，她無比期盼范柳原許下婚姻的承諾，因對他的情話受用而不安，認為“精神戀愛的結果永遠是結婚，而肉體之愛往往就停頓在某一階段”［1］181。范柳原是受西方思想影響的中國男性，一方面固執地追求與愛人的精神契合，“我要你懂得我”［1］181，與白流蘇在深夜的電話中進行有關玫瑰和月亮的交談，有數不盡的羅曼蒂克的言辭；另一方面對傳統的婚姻觀念采取抗拒甚至輕蔑的態度，不愿作出婚姻的承諾。

然而，張愛玲始終不忘立于現實進行殘酷的思考。一場突如其來的戰爭擊碎了定居在香港的上海青年現世安穩的幻想，使白流蘇意識到靠得住的唯有身邊之人，她隔著范柳原的棉被擁抱他，范柳原理解白流蘇的擔憂和恐懼，也伸出手握住她的手。兩人在此刻達成了和解，白流蘇不再口口聲聲要求婚姻的承諾，范柳原卻自覺地給出婚姻的承諾，接受了她不能夠也不可能“懂得”自己的事實。愛情的蒼涼橫亙在白流蘇與范柳原之間，張愛玲悲憫白流蘇將愛情和婚姻混為一談的無奈。白流蘇的愛情與同時期中國女性的愛情，大部分與婚姻畫上了等號。白流蘇的婚姻觀無法被批判，這與特定時代中國女性的生存狀況相關，在當今社會依舊具有現實意義。

張愛玲的寫作執著于“蒼涼”二字，她反駁傅雷評價《傾城之戀》“作品的重心過于偏向頑皮而風雅的情調”［7］，認為自己是蒼涼地寫實。她描述道，“這時代，舊的東西在崩塌，新的在滋長中。但在時代的高潮到來之前，斬釘截鐵的事物不過是例外。人是生活于一個時代里，可是這時代卻在影子似地沉沒下去，人覺得自己是被拋棄了。為要證明自己的存在，抓住一點真實的、最基本的東西”［8］。那么《傾城之戀》的時代意味表現于何處？蒼涼在何處？白流蘇與范柳原之間愛情與婚姻的矛盾便道出了答案。

3 結語

張愛玲處于中國最為矛盾的時代：新社會與舊社會交替重合，西方思想與中國傳統思想爭鳴，外來文化與中國傳統文化交鋒，內憂尚未解決，外患緊隨其后，中國人民被一種激昂的民族主義氛圍籠罩著，卻時常感到被時代所拋棄。張愛玲的生活被“新”和“舊”兩個字包裹，令人艷羨的華麗之下盡是陰影，加之經歷了被時代改寫命運的人生，她總是描寫淪陷前后上海和香港中上層階級人們病態的、不健全的、不幸的婚姻和愛情，描寫他們具有傳奇色彩的生活經歷。張愛玲常用參差對照的筆法。對張愛玲來說，那個時代最真實的東西正是蒼涼——時代的蒼涼、國家和社會的蒼涼、一切階層的蒼涼、愛情的蒼涼、婚姻的蒼涼、時代洪流中每一個人都無法主宰自身命運的蒼涼。而當她將這種蒼涼更多地投注于女性角色上時，就會產生一種文學性與現實性并存、強有力抨擊和緩慢滲透相輔的藝術效果。因此，讀者得以看到《傾城之戀》中的白流蘇，得以看到千千萬萬個新時代女性無法逃離牢籠的宿命。

童年經歷與文化背景也決定了作家筆下人物的塑造。西方思潮和東方傳統將復雜、多元的文學導向投注到張愛玲的成長和學習之中。因此，張愛玲的文學創作是古今交融、華洋雜錯的，是雅俗共賞的，也是華美蒼涼的。她了解都市男女在現代社會的生存處境，尤其了解女性在社會中的艱難處境，在對女性形象進行塑造時，感性的話語下可見西方現代派的先鋒痕跡，而如“月亮”一類的意象設置和色彩運用風格又展現出了中國古典詩歌、小說中的詩意特征。

世界文學打破了地域的界限，呈現出積極流動的趨勢。于是張愛玲立于社會觀照刻畫女性個體的悲歡，新舊并存的自我人格成為張愛玲筆下女性角色的共性。同時，其作品也從揭示個體生存的肉體與精神的危機出發，展現廣闊意義上的社會群體性關懷。

參考文獻：

［1］ 張愛玲.傾城之戀，張愛玲全集［M］.北京：北京十月文藝出版社，2012：167，181，183，171-178.

［2］ 俞平伯.論詩詞曲雜著［M］.上海：上海古籍出版社，1983：502.

［3］ 明清詞觀止編委會.明清詞觀止，中華傳統文化觀止叢書［M］.上海：上海學林出版社，2015：22.

［4］ 歐陽修.歐陽修選集［M］.陳新，杜維沫，選注.上海：上海古籍出版社，1986：231.

［5］ 馬克思，恩格斯.馬克思恩格斯選集：第四卷［M］.北

京：人民出版社，1996：75.

［6］ 西蒙娜·德·波伏娃.第二性：第一卷［M］.北京：中國書籍出版社，1998：1.

［7］ 傅雷.論張愛玲的小說［J］.南京師范文教資料簡編，1982（2）：34.

［8］ 張愛玲.自己的文章，自己的文章［M］.北京：京華出版社，2005：136.

作者簡介：李欽（1999—），女，貴州印江人，碩士在讀，研究方向：中國現當代文學。