木版年畫點染人間煙火

劉燁燁　劉鑫坤

楊柳青木版年畫“玉成號畫莊”第七代傳承人張宏。圖/劉燁燁

白乎乎的胖娃娃，手持蓮花，懷抱鲇魚，當這些喜慶的吉利元素融合在一起，就構成了天津楊柳青木版年畫最經典的作品《連年有余》。

大運河穿楊柳青古鎮而過，這里的木版年畫如同河水般生生不息，在古鎮隨處可見，點染人間煙火，繪制出一幅熱鬧景象。“小時候，我們天津人家里必然都擺放著一幅‘胖娃娃抱魚’，就是那幅大名鼎鼎的《連年有余》，是過年期間必不可少的年貨。”大學生周宇軒，“00后”，春節假期游覽楊柳青古鎮看到街上各種年畫，回憶起家中那些作品，感嘆年味十足。

在國家級非遺項目楊柳青木版年畫代表性傳承人霍慶順看來，年畫題材豐富，但歸根結底，年畫必須突出一個“年”字，畫有年味，年在畫中。“我概括楊柳青年畫的內涵是‘期盼、祥和、吉祥、喜慶’。離開這8個字就不是年畫，而是其他畫作品種了。”

作為中國民間木版年畫的代表之一，楊柳青木版年畫興于明、盛于清，至今已傳承400多年。我國年畫界素有“南桃北柳”之說，“南桃”指的是蘇州桃花塢年畫，而“北柳”指的就是天津楊柳青年畫。

史料記載顯示，清代中葉，楊柳青全鎮連同附近的三十幾個村子，“家家會點染，戶戶善丹青”，畫莊林立。借著漕運的便利，楊柳青木版年畫被傳播到各地，產銷兩旺。

2006年，楊柳青木版年畫入選中國首批國家級非物質文化遺產名錄，成為天津市一張亮麗的“文化名片”。近年來，隨著非物質文化遺產保護的理念日益深入人心，楊柳青年畫再次煥發生機。

霍慶順的大兒媳、楊柳青木版年畫“玉成號畫莊”第七代傳承人張宏，19歲起學藝，“楊柳青木版年畫，以‘勾、刻、印、繪、裱’五大工藝聞名，每一道傳統工序都丟不得，這正是楊柳青木版年畫的魅力所在。相比其他地區的年畫，楊柳青年畫還多一道‘彩繪’。正是這道工序，需要極大的耐心。”

看畫先看人，看人先看臉，張宏說，臉上的色彩如何對一幅畫很關鍵，“做臉其實就像咱們化妝，要一層一層地涂色，只有多次彩繪，濃淡合適，才能讓人物臉色看著又精致又透亮。我當初學彩繪，從‘作臉’開始，大概需要20遍的工序，還不能顛倒，非常磨煉人。”

張宏感嘆，年畫就像一部百科全書，需要學習的知識繁多，了解各種元素背后的來歷，“但是，越畫心里面會越虛，老是在畫老祖宗留下的樣稿，是一種吃老本的感覺。我們這個時代的年畫，是一片空白？”有了這種心態上的變化，張宏開始了創新嘗試。

春節期間，走進“玉成號年畫坊”，首先映入眼簾的就是今年的龍年專屬新年畫《錢龍引進八方財》，這是今年張宏與清華美院年畫日新創作營歷明明老師共同創作的“屬相新年畫”。“錢龍”，作為一種吉祥圖案，象征著財富、權力和吉祥，以期盼帶來好運、成功和幸福。

第二幅龍年專屬年畫《團龍》，“每年我都要雕刻清華美院原博老師設計的屬相新年畫，今年這幅是將玉璧和龍的形象相結合，象征著團結美滿、蒸蒸日上。”張宏介紹。

兩幅新年畫，游客可以親手拓印或套章體驗制作。“畫里還是那些傳統元素，工藝也沒有變，但是我們設計的時候讓它更符合現代的審美。”

“這已經不是我們第一年合作了，牛年我們就設計了屬相新年畫，讓游客可以體驗年畫印制過程，當時準備了200多張紙，很快就被大家用完了，我們又趕緊重新采購。”張宏回憶，每年這些創新產品，年輕人是消費主力軍。

“他們會問，明年還有嗎？我說有，轉年他們真的又會來體驗，就像有了粉絲一樣，一年一年開始積攢。我們傳統年畫制作工藝沒有變，只是把其中體驗感最強的部分拿出來，讓大家能參與其中。”張宏覺得，年畫本身就是吉利畫，能在春節期間讓大家帶走一份吉利，內心滿滿的成就感。

“年畫的最終意義不就在這兒嗎？把年畫帶回家，帶著吉祥回家。”

在工藝上堅持傳統，以年畫圖案為元素的臺歷、周歷、襯衫、手機殼、絲巾等文創產品大量涌現。年畫喜慶、吉祥的美好寓意和表現手法非常適合重大主題創作。“年畫雖然傳統，但一樣可以表現時代精神。”張宏說。

“光靠我們，年畫的發展會停滯，需要注入新動力。”在張宏看來，年輕人有活力，思維能跟上時代，年畫傳承人的培養很重要。

“楊柳青年畫這些年是越來越好了，政府重視，宣傳展示的機會很多，我們還會在高校開課，我也準備在職業院校尋找好苗子作為傳承人培養。”張宏說。

天津市西青區為推動楊柳青年畫傳承發展，在中小學內常年開展“非遺進校園”活動，開設楊柳青木版年畫“第二課堂”，提升學生對年畫等非遺文化的認知，增強保護和傳承非遺文化的意識，培養國家級非遺傳承人2名、市級傳承人4名、區級傳承人34名，從事年畫設計、創作、銷售的人員達到2000余人。目前，楊柳青鎮已陸續開設近80家年畫作坊、60多家年畫店鋪，全鎮年畫產業蓬勃發展。

鮮艷的色彩、喜慶的氛圍、有趣的故事，楊柳青木版年畫吸引著四面八方的游客。它源于“過年的畫”，但更是生活里的畫，是世世代代傳承的畫。