芻論蘇軾的楷書觀

摘要：在中國書法史上，蘇軾作為“尚意”書風的代表書家之一，其對書法的領悟和創作，推動了當時書法藝術的發展，對當代書壇及書法的發展有非常重要的意義。蘇軾對楷書有獨到的見解，形成了獨特的風格。本文簡要論及蘇軾對楷書的看法及其自身對楷書的創新。

關鍵詞：蘇軾；楷書；創新

楷書萌芽于西漢中晚期，形成于漢魏之際，成熟于東晉，盛行于東晉以后，是中國書法史上的主流字體之一。楷書歷來被世人所重視，綿延至今，是中國書法史上重要的篇章。習楷者或師法魏晉小楷以求淳古，或學習唐楷學其法度，抑或學習魏碑追之新奇。本文以蘇軾的楷書觀為研究對象，集中探討蘇軾書法之美。

一、楷書為學書入門的途徑

蘇軾對楷書非常重視，認為楷書是學書入門的途徑、通會其意的基石。書法的入門臺階低，門檻卻很高。書法為適應時代發展需求，不斷進步，從甲骨、金文、石鼓、小篆、隸書發展到楷書、草書、行書。從鐘王到顏柳歐趙，楷書名家輩出。學書的順序是有規律可循的，如果不按規律行事，則“事倍功半”，反過來則“事半功倍”。入門的選擇很重要，這是歷代書家的共識。

一般書家認為初學書法首先應該臨摹，但臨摹哪種書體又需要有所考慮。對于大多數人來講，臨摹正書為書法正門。五體中淺顯地認為楷書、隸書、小篆為正書。三種正書中以楷書之法最難，又“學書以法為上”，以此而為上。楷書八法具備。因此，不僅可以學習楷書，也可為以后學習其他書體亦奠定下良好的法之基礎。

蘇軾在《跋陳隱居書》中也有說明：“書法備于正書，溢而為行草。未能正書，而能行草，猶未嘗莊語，而輒放言，無是道也。”“書法備于正書，溢而為行草”強調的是學書入門以正書（楷書）為基礎，在楷書中，各種用筆方法最為齊備。練好楷書最能體會用筆的原則。基礎扎實了，才能學習行草。同時，蘇軾對小楷也極為重視。其《跋君謨書賦》：“書法當自小楷出，豈有正未能而以行，草稱也？”在此蘇軾直接點名學書法要從小楷學起 。蘇軾早年學書的方法。《春渚紀聞》中保留了一段記錄，讓我們知道蘇軾少時于書法的用功，是借著手抄經史，與學文同步進行的。“蘇公少時，手抄經史，皆一通。每一書成，輒變一體，卒之學成而已。乃知筆下變化，皆自端楷中來。”學書入門掌握正確的書體和途徑會達到事半功倍的效果，從題跋可以看出，蘇軾認為學書從楷書入門是符合事實的。

二、蘇軾楷書學習的理論來源

蘇軾楷書作品以行楷成就最高，蘇軾楷書中加入行書筆意是他楷書的一大特點。在楷書漫長的發展過程中，唐代楷書逐漸褪去了藝術性，唐以前楷書變化豐富的結構與層出不窮的筆法，逐漸被規范化與程式化取代，程式化的楷書用筆在晚唐達到頂峰。

在宋“尚意”書風的影響下，蘇軾的理論與實踐實為這場“改革”中的中流砥柱，由此而出現了打破唐楷固定范式的新面目。蘇軾在楷書上的創新，雖然離不開蘇軾個人的天賦與廣博的文化修養，但古今凡成大事者，莫不有過人的膽識。書法經過歷代發展，在唐代完成了書體的定型與法度的完備。蘇軾曾這樣說道：“知者創物，能者述焉，非一人而成也。君子之于學，百工之于技，自三代歷漢至唐而備矣。故詩至于杜子美，文至于韓退之，書至于顏魯公，畫至于吳道子，而古今之變，天下之能事畢矣。”在蘇軾看來，人類文化的發展是一個不斷積累的過程，“知者創物，能者述焉，非一人而成也。”書法發展到唐代，尤其到了顏柳的手上“始集古今筆法而盡發之，極書之變”的時候，已變得成熟而自足，形式上已經高度完備。

物極必反，因此蘇軾意識到“書之美者莫如顏魯公，然書法之壞自魯公始”。

蘇軾在《跋王晉卿所藏蓮華經》中寫道：“真書難于飄揚，草書難于嚴重。”蘇軾認為“真書難于飄揚”是唐楷的局限。蘇軾的行楷書對唐代法度森嚴的楷書的創新，主張“出新意”，所謂“吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也”，但他并非不學古法，而是在精研古法的基礎上進行創造，在唐楷的筆法中加入行書筆意。蘇軾的行楷書是“尚意”書風下情感的自然流露，因而蘇軾是宋代“尚意”書風的領導者。

三、蘇軾楷書的創新

（一）用筆“以行入楷”“圓潤厚實”

如蘇軾早期行楷作品《前赤壁賦》中“接”“縱”“露”筆畫勾連映帶（圖1），加入行草的圓轉筆意。此卷雖為楷書，字字獨立，但仍不乏行書意味，靈動有趣。楷書在唐代發展到極致之后，嚴重的程式化破壞了楷書的藝術性。東坡筆力雄厚，卻能書寫隨意；宗法傳統，卻能自出新意。蘇軾選用行楷表現出一種靜穆而深遠的氣息。

再以圖1中的具體用筆為例，書法中用筆的不同形態變化往往會使欣賞者產生不同的視覺感受。一般來說，筆畫由起筆、行筆和收筆三部分組成，每一部分的細微變化都會使整個字產生不同的效果。蘇軾在筆法上就有自己獨特的方法。

首先是橫畫，如“光”字中的長橫，起筆時先頓一下，形成較為厚重的形狀，然后向右拉動，漸漸行筆、提筆，收筆處又重壓回鋒頓筆，形成兩頭較粗、中間較細的特點。

其次是撇畫，如“東”“橫”“水”的撇畫。我們常見的撇畫都是用中鋒直接拖出，筆畫偏長舒展，瀟灑自然。相比之下，蘇軾在撇畫的處理上更加收斂，撇畫較短，且用墨更濃厚，顯得整個字更加拙樸可愛。

最突出的是點畫的寫法，如“斗”“山”“窈”“之”中的點，蘇軾的點畫圓潤厚實，靈動自然。點畫雖小但作用巨大，點的方圓變化和粗細變化是整個字結構的點睛之筆，肥厚之中又有筋骨之力。蘇軾曾自評書法“吾書骨撐肉，肉沒骨”，骨肉相稱，外柔內剛。

《前赤壁賦》展現了蘇軾駕馭筆墨的非凡才能。明代董其昌贊揚此賦“是坡公之《蘭亭》也”，可與王羲之《蘭亭序》作對比，可見歷來評價極高。

（二）結體“由正轉欹”“由長轉扁”

康有為認為唐楷有八病：疏、凋、迫、薄、爭、滑、直、斂。唐代楷書結體越發整飭規范，一絲不茍，透出濃重的廟堂氣息。然而這種規范化使楷書形式僵化，意味著楷書藝術性的終結，所以蘇軾將楷書行書化，例如其名作《歸去來兮辭》（圖2）。我們可以將蘇軾的楷書與歐陽詢的楷書進行對比，在體式上，蘇軾增加了右側傾向，彌補了唐人過于板正的結體缺陷。在結構上，蘇軾把唐楷的瘦長變為方扁，字形扁闊，造型欹側，不囿于成規，瀟灑靈動。蘇軾楷書“方扁”的結體特征也增加了傾斜角度，蘇軾楷書的傾斜角度與其他楷書相比，角度偏大，這種結體方法有利有弊，適當應用會增加楷書的生機，使用不當便會使整個字失去平衡，初學者要慎用。蘇軾在處理結體時并不是一味地進行壓扁，有的字拉長反而會增加整體的和諧性，如“澤”，蘇軾這樣處理是為了凸顯“方扁”的特征。

（三）章法“參差錯落”“打破平正”

從一幅書法作品來講，首先映入眼簾的就是書法作品的形式，也就是我們所說的章法，所以章法的重要性不言而喻。蘇軾作為宋代“尚意”的代表人物，是蔑視成法的。我們可以清晰地看出唐人作品與蘇軾作品章法的直觀區別 。

唐人作品大都整齊，書寫時都遵循森嚴的法度，比如唐代楷書大家顏真卿的作品《多寶塔碑》、歐陽詢的《九成宮醴泉銘》（圖3）。章法是字字獨立、端嚴方正、橫豎齊平、大小相似、狀若算子的，字里行間的布白亦比較均勻，有一定的規章制度，符合唐人的法度化、制度化，但是缺少了一定的藝術性 。縱有行，橫有列的章法看似簡單，但處理起來確實極為困難，章法之間缺少氣韻連貫。朱和羹在《臨池心解》中說：“作書貴一氣貫注。凡作一字，上下有承接，左右有呼應，打疊一片，方為盡善盡美，即此推之，數字、數行、數十行，總在精神團結，神不外散。”所以章法，并不是字與字之間的堆砌，而是血脈相通的有機整體。蘇軾的楷書作品與唐人作品的區別，首先在于他打破平正，參差錯落，蘇軾作品中每行的字數由自己的書寫來決定，字距行距相較唐人作品更自由，大小字形穿插避讓形成對比關系，如“孟”“星”“德”“稀”“之”。這些字的大小、疏密、長扁組合變化，大大增加了觀賞性。橫向關系也是大字對小字，小字對留白的這種處理方式，有意但不刻意，是蘇軾“尚意”書風的典型表現。

四、結語

蘇軾認為臨習楷書是學書入門的途徑，選好一門書體作為初學字體，用筆上以行入楷、圓潤厚實，這是蘇軾“尚意”不泥古的一大特征；在結體上由正轉欹、由長轉扁，把唐楷的瘦長變為方扁，字形扁闊，造型欹側，不囿于成規，瀟灑靈動。蘇軾為人豪放，他的楷書中字形大小隨意，完全不拘于法度。在章法上參差錯落、打破平正，成行不成列，他對于楷書章法的“隨意”書寫正是“書如其人”的最好印證。書寫隨意自如，蘇軾以行書筆意寫楷書，且起止隨意。其力求打破狀如算子的審美創作觀念，使得其楷書章法有了節奏感。學者對蘇軾書法的研究主要集中在他的行書上，而忽視了他在楷書上的建樹與思考。在他的楷書中，“我書意造”的自由創造精神熠熠生輝。

作者簡介

劉小鈺，女，滿族，河北秦皇島人，碩士研究生，研究方向為書法創作。

參考文獻

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