花鼓燈藝術在幼兒園傳承的實踐研究*

黃玉玲

(合肥幼教集團依瀾雅居幼兒園 安徽合肥 230000)

引言

作為國家非物質文化遺產,花鼓燈以其古老的舞蹈語言和獨特的表現形式被譽為“中國民間舞蹈的百花園”。花鼓燈藝術在幼兒園傳承,就是將花鼓燈藝術中優秀的文化內容、精神內涵和教育價值,轉化成幼兒園的教育資源,讓幼兒們在欣賞、模仿和實踐中,感受到花鼓燈藝術的魅力,養成良好的性格和行為習慣,促進幼兒們身體和心理的和諧發展,讓民族文化在幼兒心中生根發芽。

一、花鼓燈的特點

花鼓燈是我國民族文化的一種藝術表達形式,對民族文化的發展與傳承起著十分重要的作用。因為來自民間,大部分表演活動都是由民眾自發進行的,所以廣泛性和群眾性是花鼓燈不可忽視的重要特點。同時,花鼓燈表演沒有固定的場所,可以在門前,也可以在田間地頭,隨心而動。此外,它還必須與鑼鼓的節奏相呼應,兩者之間互相制約,互相協調。

二、花鼓燈的表演結構

(一)花鼓燈舞蹈

作為花鼓燈表演的中心環節,花鼓燈舞蹈分為大、小兩種。大花廣場呈現的是群眾性的情感之舞,現場的氛圍十分活躍,洋溢著喜悅之情;“小舞池”中兩三個人共同表演帶有一定情節的舞蹈,包括上盤鼓、中盤鼓、地盤鼓等技巧。

(二)花鼓燈燈歌

花鼓燈歌的內容非常豐富,包括獨唱、合唱,時常即興發揮,頗有風趣,而且曲調優美,富有地方特色。燈歌是花鼓燈表演中的紐帶。

(三)花鼓燈后場小戲

花鼓燈的后場小戲,是在整個花鼓燈表演結束之后的一個小插曲。因為前半段的節目已將觀眾們的情緒推向了高潮,所以后場小戲是用來調節觀眾們的情緒的。總的來說,后場小戲的題材大多來自民間,演出帶有濃郁的鄉土色彩,更貼近生活。經過不斷的發展與創新,后場小戲又呈現出一些新的特點,即將“念”與“唱”相結合,在某種程度上與今天人們常聽的“戲”相類似。

三、花鼓燈藝術在幼兒園傳承的價值

(一)推進文化的傳承

花鼓燈是一種用舞蹈和音樂的方式來表現民間文化的傳統藝術,包含豐富的民俗文化。雖然在不同時期,花鼓燈的傳承者們不斷地在內容和表現形式上有所改進,但是花鼓燈藝術仍然很難與當今的大眾文化融為一體,難以為新時期的人們所接納,因此它的發展和傳承變得越來越困難。在民族歌舞藝術日漸式微的今天,花鼓燈藝術的生存空間迫切需要得到擴大。

美國學者本尼迪克特認為,一個人從出生開始,就無時無刻不在受到當地社會文化的影響,當他長大成人學會說話時,他所做的每一件事,都會被深深地烙上這種文化的印記。由此可以看出,兒童在成長過程中所接觸到的事物及其所包含的文化內容,都是文化傳承的關鍵。讓他們與民族和區域文化接觸,在成長中逐漸適應、認同并積極參與民族文化的傳播與發揚,是關系到當地民族文化興衰存亡的重大問題。要把新一代的兒童納入本民族的文化環境,只能靠教育來實現。因而將花鼓燈藝術融入幼兒園課程中,將本民族文化中正面的核心價值觀念、道德觀念等,通過語言、音樂等方式傳達出來,能夠更好地推進本民族文化的傳承。

(二)促進兒童的發展

花鼓燈藝術是淮河地區民眾在日常生活和社會交往中,以特定的舞姿和音樂形式創造的一種地域文化。在幼兒園課程中融入花鼓燈藝術,可以讓幼兒在了解淮河地區人民的生產、生活、交往情況的同時,更好地理解自己所在區域的歷史和文化,從而加強他們心中的民族歸屬感,讓幼兒更好地了解自己所處的社會,逐步地融入社會之中。

柯達伊曾說過,民俗音樂是繼承民族文化的一種重要途徑,對民俗音樂的研究和發展,并不是一種獨立的活動,而是要與這個民族的文化背景和人文環境相結合,才能從中得到真正的精華。花鼓燈藝術中的舞姿和樂曲,充分體現了淮河地區漢族人民的生產勞動、生活習俗和性格特點,反映了淮河流域不同時期的經濟等情況,是淮河漢族民族歷史與傳統文化的生動記錄,體現了地域發展的歷史進程和文化美學理念的不斷演化。所以,在幼兒園課程中,可以將花鼓燈藝術中的音樂、圖案、線條等元素與幼兒的生活相結合,有效地提高幼兒對美的認知和鑒賞的能力。

四、花鼓燈藝術在幼兒園傳承的實踐

(一)創設環境,營造良好的傳承氛圍

幼兒具有較強的模仿能力,教師可以在環境創設中,開辟花鼓燈藝術活動區域,將花鼓燈藝術用剪紙、折紙等形式展現出來,讓幼兒在制作的過程中學習。除此之外,教師還可以通過戶外活動,如在墻面、地面等位置,對花鼓燈元素進行展示,供幼兒觀看、學習花鼓燈藝術。同時,可將花鼓燈藝術融入幼兒日常不同活動環節,如早操中播放花鼓燈音樂、操節中加入花鼓燈基本舞步、器械上播放花鼓燈道具等,激發幼兒學習花鼓燈的熱情。同時,教師應通過多種形式對幼兒進行教育引導。如定期組織幼兒觀看有關花鼓燈的電影、書籍等;還可定期舉辦班級“舞龍”“舞獅”比賽等活動,讓幼兒親身感受傳統文化的魅力。

(二)內容適宜,激發幼兒的學習興趣

在選擇花鼓燈的內容時,必須充分地考慮到幼兒們的興趣,選擇他們喜歡的內容,以此為基礎,將歌唱活動和表演、韻律欣賞等有機地結合起來。例如,《搶板凳》是一部結合花鼓制作而成的兒童喜劇片,其跌宕起伏的樂曲、簡潔有趣的故事情節,使幼兒們易于接受、易于理解。花鼓燈藝術中的許多內容,在幼兒的音樂活動中是可以借鑒的,教師有必要對幼兒的興趣愛好和認知能力進行研究,并以此為主要依據來選擇花鼓燈課程內容。

(三)開展民間游戲,提高幼兒的藝術素養

民間游戲是一種傳統的教育方式,將花鼓燈藝術融入民間游戲中,可以讓幼兒在快樂中學習、在學習中享受快樂。教師可根據幼兒的年齡特點,組織開展不同難度的游戲活動。大班幼兒可以開展角色扮演游戲。教師扮演花姑娘,幼兒扮演小蜜蜂、蝴蝶等角色,幼兒在模仿花鼓燈舞蹈動作的同時,體驗舞蹈帶來的快樂。中班幼兒可以通過“小手拍一拍”游戲模仿花鼓燈表演中的拍手等動作。小班幼兒可以進行“拍手歌”和“拍手舞”的游戲,在娛樂中學習。由于幼兒園的空間有限,無法開展大型花鼓燈表演活動,所以可以利用現有的場地資源進行花鼓燈游戲。如將教室作為“小舞臺”,讓幼兒進行小型表演;在走廊布置“花鼓燈走廊”,讓幼兒們進行簡單的花鼓燈動作表演。對于大班幼兒,教師還可以利用廢舊材料自制道具并制作小動物、小鴨子等頭飾,指導幼兒進行簡單的表演。在表演過程中教師要注意觀察幼兒動作是否到位、表情是否夸張等。

(四)家園共育,提高幼兒活動的質量

花鼓燈藝術在幼兒園的傳承不僅需要家長的配合,更需要家長對幼兒的支持與鼓勵。家長可利用家長微信群、家園聯系冊等形式,對幼兒在活動中的表現進行全面的了解,適時地給予幼兒們肯定和稱贊,以提高幼兒們對花鼓燈藝術的興趣。例如,練習“三只蝴蝶”的時候,剛開始幼兒的動作是不協調的,家長要在教師的指導下給幼兒以鼓勵與支持,使幼兒能更好地完成動作,收獲成功的喜悅,從而建立起自信。家長和教師要定期就幼兒的情況進行反饋和交流,從而對幼兒在活動中的表現以及能力方面存在的不足之處有所了解,為其提供及時的指導和幫助。

(五)開展主題活動,豐富幼兒的藝術體驗

通過主題活動開展,可以讓幼兒充分感知花鼓燈藝術的美。例如我園開展的小班美術課程“花花綠綠的衣服”、音樂課程“大鼓小鼓”,收集各種花鼓燈音樂資源,為幼兒展示花鼓燈藝術。中班音樂課程“小拜年”、美術課程“折扇”,結合簡單的鑼鼓擊打游戲,對音樂的節奏進行模仿演奏,進行良好的互動和交流。大班音樂課程“小紅扇”、美術課程“手帕”,在學習花鼓燈相關知識基礎上,自主創編和設計花鼓燈音樂游戲及美術活動。在幼兒園“童鶯合唱團”的排練過程中,加入花鼓燈藝術的基本知識。合唱團指導老師根據花鼓燈的常用道具及節奏初步設計了社團課程,讓幼兒在課程中了解花鼓燈藝術的基本知識,為更好地傳承花鼓燈藝術拓寬了路徑。設置花鼓燈藝術區角,讓幼兒欣賞花鼓燈藝術之美。教師充分利用班級教學空間,在班級表演區內投放花鼓燈的手絹、扇子、小鼓、服裝等,讓幼兒能夠在自己熟悉的環境里面進行花鼓燈表演,從而感受花鼓燈藝術之美。

通過各類主題活動,幼兒在玩樂中學習知識、在玩樂中培養對藝術的興趣和情感,豐富了自身的藝術體驗。同時,主題活動能有效促進教師專業發展,從而提升幼兒園教師專業素養。

結語

實踐表明,將花鼓燈藝術融入幼兒園教學,可以讓幼兒在快樂中學習,感受美、體驗美、創造美,從而為幼兒身心健康的發展打下基礎。幼兒園教師要積極挖掘花鼓燈藝術所蘊含的教育資源,并結合幼兒身心發展特點來設計教學活動。同時,教師在教學過程中也要不斷地進行教學模式的創新,不斷地優化課堂教學結構,充分發揮幼兒的主體性,促進花鼓燈藝術在幼兒園的傳承。