劉占翠
隨著素質教育理念的提出和落實,教育部門對初中基礎課程的關注度日益提升,對初中美術課程的重視度逐漸增加。受傳統教育理念的影響,部分家長對學生的成績過于重視,對美術課程的理解仍停留在初級階段,沒有認識到美術課程對學生發展的重要價值。對此,教師要注重綜合素養的培育,不僅要讓學生掌握理論知識,還要提高學生對藝術類課程的理解和掌握程度,使學生能夠在教師的引導下提升色彩的感知能力和分析能力,促進學生綜合素養的提升。本文主要從色彩感知所引申的培養意義、基本要素、培養途徑方面進行探究,僅供參考。
一、初中美術教學中培養學生色彩感知能力的意義
(一)調動學習積極性
在生活中,色彩的不同層次、不同類型為學生帶來了多樣化表達,色彩的靈活運用能夠讓學生切實表現自己的想法和情感。在初中美術課堂教學中,為使教學課程更加富有吸引力和創造力,為學生營造獨特的藝術氛圍,教師要重視色彩感知對學生的重要價值,帶領學生學習系統的色彩感知知識,使其對色彩感知的基本內涵、特點以及著名的文學作品有基本的了解,由此提升學生對美術作品的鑒賞能力,促進學生在美術學習中自由想象,促進色彩感知能力的發展。同時,教師還要鼓勵學生根據自己對色彩的把控,積極參與到美術創作中。
(二)提升學生的鑒賞能力
色彩是視覺傳達信息的一個重要因素,能表達情感,給人們帶來不同的情緒、精神以及行動反應。色彩的調制與運用得當,能夠為人們的生活環境增添無比的美感,有效緩解肌體疲勞和心理壓力。
教師要注重對學生色彩鑒賞能力的培養,為學生傳授基本的色彩知識和美術技巧,使學生能夠更加規范地進行美術創作。在創作過程中,教師要引導學生積極感受色彩的魅力,并與自身情感相連接,使學生能夠獲得更深層次的理解,進而提升學生的色彩感知能力和鑒賞能力。
(三)陶冶學生情操
初中美術課堂中培養學生的色彩感知力,對美術課程的教學改革起到一定的推動作用。
首先,色彩感知能力的培養不僅能夠讓學生體會到更加豐富的美術內涵,還能夠營造豐富的藝術氛圍,幫助學生產生更深層次的理解,以此彰顯美術教學的育人價值。
其次,色彩感知能力的培養還能夠讓學生對藝術作品進行深度賞析,用更加全面、發展的眼光看待美術作品,以此形成深層次的美術體驗。
最后,培養色彩感知力還能夠讓學生根據自身的理解進行合理地創作與搭配,使學生所創作的美術作品具有一定的感染力、創造力。
二、初中美術教學中培養學生色彩感知能力的基本要素
(一)掌握色彩搭配技巧
色彩是學生在美術學習中需要掌握的技能,初中美術教師要重視對學生色彩感知能力的培養,在教育教學過程中運用多種教學策略和方法為學生滲透色彩理論知識和運用技巧,使學生能夠根據自己想法和教師的引導強化色彩感知能力,從而深入感受繪畫作品中的色彩美。
(二)提高色彩感知敏感度
色彩敏感度是檢驗初中學生美術綜合能力的重要衡量標準之一,教師要在課堂教學和日常生活中培養學生的色彩感知力,讓學生能夠通過畫作中的色彩感知作者的情感和深層含義。教師還可以鼓勵學生根據自己的理解進行上色,使學生在切身體驗中提高對色彩的敏感度,提升美術技能。
(三)提升感官能力
色彩是感官上的體驗,讓學生通過直觀的色彩沖擊感受到美術的多元化和創造性。大部分學生在進行自我創作時,通常會根據自身理解和創造性思維進行創作,這就需要教師為學生提供大量具有教育意義和審美體驗的優秀作品,讓學生進行細致觀摩,并將自己對畫作的理解引申到自我創作中,有助于學生審美能力的提升。
(四)挖掘藝術深層內涵
車爾尼雪夫斯基在《藝術對現實的審美關系》中提出:“藝術來源于生活,卻又高于生活”。在初中美術教學中,教師要著重將學生在現實生活中遇到的情形和感興趣的事物融入教學中,在探究的同時帶領學生深入挖掘其中的教育意義,使學生在美術課堂中不僅能夠獲得色彩感知能力的提升,還能夠發現生活中的色彩,體驗色彩對生活的美好映射,從而更好地熱愛生活。
三、初中美術教學中培養學生色彩感知能力的實施策略
(一)組織戶外實踐,感知現實色彩
受傳統教學理念的影響,部分教師只是借助信息技術和教材對學生進行教育,忽視了實踐操作對學生美術學習的重要性,使得學生難以理解較為深層和抽象的美術知識,學習興趣降低。基于此,在教學過程中,教師要改變教學策略,積極為學生創設社會實踐條件,讓學生通過切身體驗,感知到不同色彩事物的美術要點,從而不斷提升自身的美術感知能力,促進美術素養和學習積極性的有效提升。
以山東教育出版社七年級上冊《綜合材料裝飾畫》課程為例。僅憑語言傳授和圖片展示是有限的,教師應當創新教學方式,帶領學生在現實生活和真實情境中感知美術的魅力,從而深化對色彩的感知,提升美術素養。
首先,教師帶領學生熟悉本節課程的基本內容,讓學生簡要了解綜合材料的種類以及獲取材料的方式,使學生對本節課程有基礎的認知,明確學習方向。
其次,在學生基本了解本節課程的內容后,教師組織學生進行實踐活動,帶領學生去公園、街道等物資豐富的場所,根據自己對綜合材料裝飾畫的理解進行物資收集。在學生收集的過程中,教師可以通過提問不斷豐富學生的思路。如一位學生收集了很多樹葉,教師可以提問:“你收集的是什么葉子?想用它來做什么?你的創作靈感是什么?”通過問題引發學生更深層次的美術思考,提升美術感知力。
再次,在學生收集到足夠的材料后,教師可以帶領學生前往學校美術館,觀看其他學生的美術作品,讓學生在直觀形象的思維中逐漸明確自己的創作思路,提供新的靈感。同時,教師還要帶領學生共同探究其他學生對色彩的理解和運用,讓學生在欣賞的同時加深對色彩的理解,發揮實踐教學的真正價值。
最后,教師引導學生根據所見所感進行自由創作,要求色彩豐富、貼合實際,并能夠完整表達自己的創作背景和含義,從而深化美術主題,切實體現戶外教學對學生學習的價值。
(二)注重色彩分析對比,提升美術素養
在實際教學中,部分學生在完成美術作品時對色彩的搭配和感知力不足,主要是因為其對色彩的分析和對比的能力較弱,難以理解色彩之間的相互聯系,從而在完成美術作品時容易出現搭配混亂等情況。因此,教師要著重提升學生的色彩分析與對比技能,促進學生美術素養的提升。
以山東教育出版社七年級上冊《蠟染與扎染》課程為例。首先,教師可以組織色彩對比實驗,讓學生通過動手操作,直觀感知不同色彩的相互融合和連接所產生的效果和差異。具體而言,教師可以帶領學生感知不同顏色之間相互融合的變化規律和特點,讓學生觀察不同顏色所產生的反應及亮度、飽和度、明暗色調等變化,并分析其在視覺、蠟染和扎染中所產生的效果。
其次,教師可以借助多媒體設備,將較難復制或呈現的色彩運用方法展現在學生面前,鼓勵學生積極觀察和討論,從而對色彩的分析和對比形成更深層次的了解。
再次,在學生對色彩的搭配和分析形成初步認識后,教師可以組織學生進行色彩組合練習,讓學生在動手操作中感知不同色彩所帶來的反映,從而深化學生的色彩理解。教師可以為學生提供足量的蠟染和扎染材料,讓學生明確自己所選擇的主題和背景,并在制作美術作品中完整表達自己的情感,從而深化對色彩的感知能力和運用能力。
最后,教師要讓學生通過自身對色彩的理解,準確說出不同色彩之間的相互聯系和差異,并完整表達其深層含義。教師可以組織學生通過小組探究討論的形式,分析教材所展示的美術作品中對色彩的運用和感知力。教師還可以通過提問的方式讓學生在對比中深入知識理解,如“這兩張圖片有何區別?這種區別主要是借助什么形成的?這些顏色在本幅作品中起到了什么作用?能夠體現出作者怎樣的思想感情?”引導學生對色彩的分析與對比形成更深層次的了解,從而深化對色彩的感知理解,促進學生色彩分析能力與創作能力的有效提升。
(三)借助信息技術,提高色彩感知力
在新課改的推動下,信息技術的使用成為現階段教師教學的重要工具和教學手段,其能夠將教材中較難呈現和展示的內容通過視頻影像、音頻等方式直觀形象地呈現在學生面前,調動學生學習的積極性,切實體現動態呈現和氛圍渲染的育人價值。
信息技術在教學中的應用還能夠讓學生在欣賞多元化的作品中產生思維碰撞,生成更多的創作靈感,從而引申到自身的美術創作中,在操作和感知中探究更深層次的色彩運用技巧,提高色彩感知力。
以山東教育出版社九年級上冊《斑斕色彩賦美景》課程為例。本節課程的主要內容是讓學生了解水粉畫的起源和特點,提升對水粉畫的審美能力。教學時長固定,難以完整地為學生進行現場展示,因此教師可以借助信息技術將完整的繪畫過程和準備過程展示在學生面前,并通過多媒體課件與視頻內容相結合的形式,讓學生深入感受藝術作品的美感,能夠在教師的引導下不斷豐富自身的知識素養,強化對色彩的感知,促進思維能力的穩步提升。而且,信息技術在美術教學中應用還可以讓學生結合自身學習經驗和生活實際,探究色彩的運用技巧和方法,從而強化其色彩運用能力,為其學習與發展奠定基礎。
(四)注重色彩鑒賞分析,強化審美能力
色彩的分析與鑒賞是教師提升學生審美能力和賞析能力的重要環節。通過教師的指導,學生能夠深入了解色彩在美術作品中的重要價值,從而提升色彩感知能力與運用能力。
教師要積極組織學生對色彩的搭配和美術作品進行分析和鑒賞,鼓勵學生大膽表達自己的看法,帶領其共同發現色彩中蘊含的美感和深層含義,從而深化知識理解,促進學生審美能力和美術素養的發展。
以山東教育出版社九年級下冊《走進外國著名博物館》課程為例,教師可以通過以下幾種方式提升學生的審美能力:
首先,教師可以以英國國家博物館為引,對其收藏的不同國家的不同畫作進行展示和分析,豐富學生的感官體驗。教師可以利用多媒體技術展示我國顧愷之所作的《女史箴圖》,帶領學生分析我國古代東晉時期的繪畫特點及色彩運用方式。同時,教師還可以將此畫作與我國其他朝代的畫作進行對比和分析,探究它們之間的關聯和異同點,從而深化學生對色彩的理解。對我國文物的鑒賞,還能夠提升學生的文化自信與自豪感,切實促進學生核心素養的發展。
其次,帶領學生感受美術作品蘊含的人物情感和深層含義。教師可以帶領學生賞析挪威畫家愛德華·蒙克的《吶喊》作品。這幅畫是蒙克以夸張的筆法,描繪了一個變了形的尖叫的人物形象,把人類極端的孤獨和苦悶,以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情表現得淋漓盡致。在賞析過程中,教師可以通過提問深化學生理解:“畫作以什么色調為主?運用這種色調的好處是什么?表達了作者怎樣的思想感情?”通過問題,帶領學生對畫作內容進行深入挖掘,以此強化學生的審美能力,提升鑒賞能力。
最后,教師可以將我國的《女史箴圖》與挪威畫家的《吶喊》作品進行對比,從色彩搭配、作者生平、表達情感、畫作手法等多種角度詳細分析畫作之間的異同點,領略不同畫作所表達的情感,從而提升學生對畫作的感知能力,提升其美術素養。
四、結語
綜上所述,色彩在生活中隨處可見,色彩感知力是初中美術教學的重點內容,也是提升學生審美能力和鑒賞能力的重要組成部分,對促進學生全面發展有著重要意義。因此,教師要運用多種教學策略和教學方法培養學生的色彩感知能力,結合學生的生活實際和興趣點開展趣味性教學,使學生能夠在輕松、愉悅的氛圍中獲得豐富的學習體驗,從而提升學生的色彩感知力,提升學生的綜合素養。同時,教師要運用多種教學策略讓學生在感知、欣賞、分析、鑒賞中認識色彩、理解色彩的運用、掌握色彩的搭配技巧,進而形成良好的色彩感知能力,為學生今后的學習與發展奠定基礎。