賈荔



動畫電影《茶啊二中》(夏銘澤/閻凱,2023)以現實主義創作理念為基礎,對2014年推出的同名動畫作品進行合理改編,通過回歸現實題材,選擇合理的宣發模式,利用夸張、變形的動畫手法,將動畫電影的媒介特性與現實主義相融合,取得了票房與口碑的雙豐收。目前國產動畫電影大多選擇具有一定熱度、受眾基礎的神話故事或玄幻文本進行改編、創作。作為一部為數不多的現實主義題材動畫影片,電影《茶啊二中》所獲得的成績和認可,充分彰顯了現實主義作品的強大生命力,不僅為優質IP的跨媒介改編提供了合理借鑒,也為現實題材影視作品本土化創作提供了有益啟示。
一、現實敘事:創作理念
巴贊認為:“攝影的美學性質是揭示現實的力量”。[1]現實主義作為一種創作方法,通過用電影介入現實,抓住生活痛點、發掘社會盲點,恰當處理真實生活與理想意義的關系,將在表現客觀生活的同時,使主觀理念融入客觀生活的藝術表達之中,從而構建起揭示現實力量的闡釋空間。動畫電影《茶啊二中》以東北師大附中為原型,對主創團隊的校園故事進行改編,設置趣味對話和特定情境,引領觀眾在回歸現實的同時,通過更加接近、抵達觀眾,更好理解其中所詮釋的換位思考、教育評價和師生相處等社會話題。
(一)人物群像:校園符號的集中呈現
學者徐岱在《小說敘事學》一書中提出:“敘事總是和敘人難舍難分,敘事的目的是為了敘人;反過來也一樣,只有寫好了人,我們才能更清楚地體會到‘事的存在魅力。”[2]人物作為敘事的關鍵要素,不僅是生產、承載積極情感的載體,也是表達敘事主題的核心。動畫電影作為一種特殊的敘事題材,能夠跳出傳統現實主義的制約和束縛,還借助超現實的藝術表達方式,塑造鮮活的人物形象,為觀眾呈現完全不同的觀賞體驗。[3]動畫電影《茶啊二中》以類型化人物為敘事主體,從更深層次挖掘人物個性,從不同視角刻畫校園人物,以系列化的人物譜系反映真實、客觀的人性,成功引發觀眾的情感共鳴,實現了“校園故事”的多元建構。該片塑造的人物形象具有典型性,通過匯總具有普遍性特點的人物性格,借助IP角色人物進行呈現、表達,奠定了“茶啊二中”IP敘事的基礎。該片中,三班的學生是對學生形象的集中匯總,其中既有高矮胖瘦等外在形象差異,也有調皮、善良等內在人物性格。通過塑造貼近現實的人物形象,使觀眾更容易對影片人物故事形成直接、深刻的觀賞體驗:三班學生王強作為“壞學生”的代表,經常逃課去網吧;外號“猴哥”的賈淳,作為城市留守兒童的代表,不僅講義氣,性格憨厚豁達;同時,班長劉若琳、馬澤平和寧欣等學生的特點都極具辨識度。老師的人物形象,則是對現實中諸多老師的特點進行集中呈現:初二三班班主任石妙娜干練且伶牙俐齒,其角色形象很容易在現實校園中發現;無拘無束、語言幽默的生物老師張巖,校長孔祥德等角色都是對現實人物的藝術加工。該片以群像特征的角色塑造方式,盡可能地賦予每個人物完全不同的性格,其中既有“男學渣”和“女學霸”的人物角色,也能讓各類配角以合適的方式表達個人想法,并通過人物聯動的方式,使不同人物實現有機串聯,進一步闡釋對人生的深刻思考。該片在有聲有色的故事講述中,呈現了不同人物角色的鮮活情感,使其真正成為校園生活的寫照,并且讓觀眾對“茶啊二中”IP產生強烈的情感共鳴。
(二)書寫現實:生活典型的真實再現
法國電影理論家巴贊提出了“現實主義”的概念,并在《電影是什么?》一書中提出:“電影是對現實的精確記錄。”[4]深入日常生活,以擁抱世俗的方式,書寫貼近大眾的故事內容,是現實主義創作的重要特征。[5]表現現實、關注現實作為現實主義題材電影彰顯人文價值的核心主題,通過從現實角度反思問題,探尋解決方案,遵循符合情理的創作原則,能夠激發觀眾積極探尋現實問題的敘事意義?,F實主義題材動畫電影《茶啊二中》通過彰顯強烈的現實主義精神,使用彰顯現實風格的故事題材、藝術手段和符號元素,不僅賦予觀眾“沉浸感”,也在成功喚醒觀眾校園記憶的同時,產生了“話題性”敘事效果。為使敘事內容更加貼近校園實際,創作團隊在吉林長春的大街小巷、校園進行了長達3年的實地采風,塑造了深入人心的教師、學生形象,故事劇情引人入勝。老師石妙娜與學生王強“靈魂互換”的故事劇情,也恰恰源自實地采風的靈感。在文化意蘊層面,通過使用大量鮮活的敘事符號,展現了時代文化和地域文化。例如,該片將故事設定在2005年,使用了單機游戲《紅警》、經典歌曲《兩只蝴蝶》,以及深受學生喜愛的甜皮“小雪人”和巧克力脆皮雪糕等豐富、鮮活的“90后”記憶符號,進一步書寫了真實的校園場景。與學生共同配合完成公開課是貫穿全片的重要事件,這一情節是對校園生活的真實寫照。對于師生而言,上課與講課既是最重要的學習內容,也是連接師生情誼的重要符號。該片堅持原創的敘事理念,在講述搶飯、翹課等場景時,通過生動還原學生下課時,“張牙舞爪”地涌入食堂,不僅塑造了生動形象的敘事場景,也精準喚醒了觀眾對青春校園的記憶。
(三)主題表達:社會話題的真正關注
學者郭景萍在《情感社會學:理論·歷史·現實》一書中提出:“情感和社會之間存在著某種隱喻關系,社會規約著特寫情感的發生,情感表征著社會現實?!盵6]現實主義創作以“真”為靈魂,通過采用真實的情感邏輯,描述客觀現實的故事場景,闡釋多元化的敘事主題,不僅成功支撐起影片的可看性,也實現了主題表達與內容敘事的有機融合。動畫電影《茶啊二中》將敘事鏡頭對準現實熱點,通過講述現實的校園生活故事,不僅豐富了動畫電影的敘事維度,也拓寬了動畫電影的表達空間。基于校園題材的動畫電影不僅能夠快速、有效喚醒觀眾的觀賞體驗,還能有效消除觀眾的距離感、陌生感,深刻地表達敘事主題。該片通過直面現實話題,對大眾關注的教育評價、師生關系等熱點話題進行深刻探討?!皩W渣”王強與同學們雖然調皮,成績不好,但是他不僅講義氣,也有著良好的奮斗精神,使觀眾進一步反思評價學生的完整標準。該片積極詮釋跨越年齡和地域的情感,使青春校園記憶感染更多觀眾群體。在講述“靈魂互換”故事時,通過先按照故事情節拍攝真人版的故事,再按照動畫電影的藝術形式進行場景升級和人物塑造?!办`魂互換”旨在引導觀眾從老師視角來體驗教學,從而更好地理解老師對自己嚴格管理的初衷,并且助力構建良好的師生關系,實現動畫電影敘事范式與主題表達的有機融合。
二、IP延續:敘事升級
《融合文化:新媒體和舊媒體的沖突地帶》一書對20世紀90年代以來娛樂產業中多種媒體介質間融合共生的文化現象進行總結,認為不同類型的藝術文本在創作、傳播等過程中,存在相互滲透、融合,每一種媒介都對敘事目標做出了獨特且有價值的貢獻。[7]受故事情節、行為方式及受眾群體等多種因素影響,從動畫電視到動畫電影的“跨媒介”敘事改編,對IP延續提出了較高要求。動畫電影《茶啊二中》以原作IP的故事內核為創作基礎,通過匯總不同媒介受眾的審美偏好、觀賞訴求,加入新的故事內容,以新的媒介形態對具有情感共鳴的經典IP進行改編、重構,成功建構起符合電影藝術的“故事空間”,實現了動畫《茶啊二中》IP的多維升級。
(一)題材開拓:延續故事內核,拓展故事線
美國敘事學家戴維·赫爾曼將故事世界定義為心理模型,將文本視為“創造世界的藍圖”,提出故事世界是“存在于闡釋者的心中由文本喚起的世界,是被敘述的情況和事件的心理模型”。[8]動畫電影文本的可敘述性源自主觀的心理表征能力,通過圍繞故事的顯性特征,向觀眾塑造、闡釋可被信服的敘事框架,從而賦予觀眾相應的沉浸感和代入感。[9]動畫電視劇版《茶啊二中》的故事情節相對簡單,人物設置較為單一,在對其IP進行電影改編時,需要嚴格遵循動畫電影的敘事邏輯,在延續“茶啊二中”經典IP內核的基礎上,進一步完善故事性,貼合電影觀眾的審美需求,成功建構起具有吸引力的敘事文本。該片以電影視角對動畫電視劇IP進行轉換編碼,通過采用設置故事懸念、情節反轉等敘事手法,超越了傳統動畫電影的公式化范式,使用真人電影才會使用的“靈魂互換”故事題材,不僅成功擴容了IP敘事空間,確保了敘事情節的合理性和真實性,也在敘事內容的互文映照中,描畫出校園故事的多元形象,進而為觀眾體驗、洞察師生相處等問題提供了全新理解。
(二)元素重組:豐富動畫語言,重構敘事框架
美國學者瑪麗·瑞安對敘事研究的跨學科性與跨媒介性進行研究,認為媒介所提供的敘事資源并非完全統一,“意義的核心”具有跨越性,但是新媒介可以通過展現其獨特的“資質”,實現不同的敘事潛力。[10]共享敘事元素是跨媒介敘事的重要方式,通過適應敘事媒介的全新轉化,豐富動畫語言,以新的方式重組敘事框架,從而成功跨越IP的媒介區隔。[11]經過近十年的動畫電視IP運營,“茶啊二中”已經積累了一定規模的觀眾群體,不僅為電影作品提供了基礎聲量,也為IP從小屏幕向大銀幕延伸提出了更高要求?!安璋《小痹陂_發、延續動畫IP時,通過深化人物角色,以電影藝術的方式來講述新的故事細節,并以合理自洽的敘事框架,提升了觀眾的認同感。該片利用動畫語言來講述更加開放、獨特的校園故事,又借助動畫媒介的方式來講述“身體互換”的故事情節,不僅使觀眾獲得獨特的藝術美感,也以想象表達的方式講述了現實故事。雖然該片講述了王強與石妙娜兩人身體與靈魂互換的玄幻故事,但其中所表達的本質仍然是“換位思考”,通過將現實題材與動畫電影的媒介特性相融合,采用動畫語言的方式塑造人物造型,使觀眾更好地接受了相對夸張的“身體互換”情節,并充分體會其中蘊含的趣味。
(三)制作升級:融入時代場景,重構宣發體系
我國學者夏衛國在《電影票房營銷》一書中提出:“電影的定位就是設計、傳播影片的內容與形象,使其能夠在目標消費者的心目當中占據獨特的位置的過程?!盵12]在對動畫電視IP進行改編時,既要關注原粉絲群體的審美偏好,也要結合電影藝術的創作要求,重新構建動畫電影IP宇宙。動畫電視《茶啊二中》作為“泡面番”,人物角色、場景道具的精細度都相對有限。在電影化制作過程中,需要按照電影藝術的美學品質,做好動畫電影細節管理,強化美學質感,通過對人物角色的精細度、毛發、皮膚紋理等細節進行優化,不僅適應了新的電影敘事場景,也將時長幾分鐘、簡單人物和教室場景的電視劇版的IP改編、升級為具有復雜故事情節的90分鐘電影。面對數字傳播環境,該片利用“茶啊二中”IP的粉絲優勢,將短視頻、虛擬直播等多種技術融入宣發體系,使影片口碑持續發酵,成功助力影片營銷,探索了動畫電影新的宣發模式。從2018年開始,“茶啊二中”IP就開始以8到9條短視頻的更新速度積累短視頻粉絲,截至影片上映時,全網積累3000多萬粉絲,為影片傳播和推廣發揮了重要作用。①該片在宣發時,還利用抖音的“虛擬直播”優勢,開展觀眾投票增加點映、同臺表演脫口秀等活動,使觀眾與影片主創人員面對面交流,進一步激發了觀眾的觀影意愿。此外,IP聯動也有力提升了該片的影響力。該片上映后,先后與“哪吒之魔童降世”“開心錘錘”“王藍莓”等二十多個國產優質動畫IP進行聯動,講述相關動漫人物來到“茶啊二中”后發生的校園故事,進一步提升了影片的影響力。
三、超越現實:文化反思
法國社會學家皮埃爾·布迪厄提出“場域”理論:“一個場域也許可以被定義為由各種位置之間存在的客觀關系構成的一個網絡,或一個構造?!盵13]場域情境不僅有助于觀眾從多維角度加深對影片內容、主題的理解,也讓觀眾在沉浸式參與情境敘事過程中,形成強烈的文化認同感。電影《茶啊二中》將校園故事、師生情義作為核心敘事內容,通過塑造基于現實情境的校園文化,使用大量東北方言、長春城市校園生活等現實符號,借助老師、學生等特殊人物的故事鋪陳,實現了地域文化、校園文化等內容的生動解構。
(一)地域文化的生動表達
《電影的藝術》一書將電影定義為一種特定的運動圖像,并對電影的類型進行分類,將其描述為動態的雕塑、動態的繪畫或動態的建筑。[14]電影是一種時間和空間相結合的藝術形式,其中呈現的場景、空間作為電影生產的重要內容,被統一置放于藝術與現實的融合、碰撞之中。[15]動畫電影《茶啊二中》通過使用電影藝術手段,對東北的地域景觀、文化符號進行合理改編,用鮮活的場景細節表達了特殊的美學意義,渲染了濃厚的東北文化氛圍。從空間視角看,“茶啊二中”是對長春古地名“茶啊沖”的拆解,象征該片具有鮮明的地域特色和文化內涵。該片通過使用長春文化廣場、地質宮、南湖公園、桂林路胡同、有軌電車和黑水路等一系列具有長春城市特色的建筑、環境及語言符號,不僅成為連接現實感官的空間,更以重疊媒介的具象表達、現實主義美學的生動隱喻,喚醒了觀眾對長春城市的生動回憶。該片的本土特質在于通過精選地域文化、方言等文化符號,為觀眾提供了比日常生活、經歷更加真實的環境,不僅使觀眾將個人記憶與視聽想象相融合,也通過喚醒記憶符號,建立起強烈的精神連接,成功尋找到電影與現實社會之間的關聯。
(二)校園文化的符碼表達
場所理論認為建立人與場所的認同感和歸屬感,是營造獨特氛圍、彰顯場所精神的關鍵。[16]校園場景是師生活動、生活的重要空間,也承載了深厚的師生情誼和學生友誼。現實題材動畫電影通過描摹真實、鮮活的學生形象,呈現不同類型學生的學習狀態,深度挖掘學生培養的現實問題,增強了影片內容的層次性和感染力。電影《茶啊二中》故事發生的主要場所在“茶啊二中”,校園作為情感敘事的場所媒介,其中呈現的藝術風格,彰顯的認同感和歸屬感,不僅具有“場所”的典型環境特征,還通過使用貼近青少年學生的生活方式,為推動劇情發展和人物塑造提供了有力支持。例如,初三三班的體育課總被語數外代替,校園里的“江湖氣”、學生的檢討書,教師自簽的小獎狀等校園故事情節及元素,承載了鮮活的校園文化記憶?!安璋《小弊鳛闁|北師范大學附屬中學現實場景的藝術化改造,通過以電影故事發生需要的聚落和場景為依托,充分挖掘豐富的校園文化特質,構建內容豐富、觸及實質的敘事空間,喚醒觀眾內心關于校園文化的獨特精神記憶。在開場部分,通過使用夸張的敘事手法,講述老師到網吧去“抓”逃課的學生,在“你追我趕”的師生追逐戲中,詮釋了中學生既充滿熱血又相對單純的特征,致敬青春校園文化,讓觀眾獲得情感共鳴。
(三)師生文化的真誠表達
在場所電影敘事過程中,其中承載的記憶往往以特定的時間及環境為依托,通過從文化精神體驗視角出發,借助視聽畫面表達更加豐富、深刻的含義,促使觀眾建立情感共鳴。[17]電影《茶啊二中》以“師生身份互換”沖突為故事內核,將師生文化的“沖突性”進行外化,不僅將影片內容及主題引向師生相處的社會話題,也以“提出問題—解決問題”的完整敘事結構,增強觀眾對影片內容和敘事主題的認同感。該片注重表達、傳遞真情實感,通過巧妙采用“身體互換”的魔幻敘事技巧,具體分析解讀了師生文化沖突的深層原因,通過對真摯的師生情、同學情進行生動展示,表達了師生矛盾沖突的是“溝通理解不足,缺乏換位思考”等,當然,通過講述老師面對學生成績的壓力、內卷時,內心的復雜情緒讓觀眾認識到師生之間的沖突本質是一種理解上的錯位,是一種情緒沖突。該片既沒有回避“學困生”群體,也沒有忽略師生相處的現實矛盾,通過講述校園文化的各類現象,講述師生換位思考的動畫情節,讓學生更好地理解和尊重老師,也讓老師更好地信任和引導學生,從而增強師生之間的信任,共同形成“同構共生”的師生文化。
結語
電影《茶啊二中》是對同名動畫喜劇“茶啊二中”IP的堅持和延續,也是對校園回憶的場景表達。該片以現實主義創作理念為基礎,通過彰顯地域文化,塑造人物群像,書寫真實問題,用極具吸引力的故事架構,對優質IP進行合理改編,講述真實、精彩的“校園故事”,不僅深受觀眾喜愛,也闡釋了獨特的審美品位和豐富的文化意蘊。在新的敘事語境下,為滿足大眾對國產動畫電影的審美消費需求,應積極把握主流文化語境,堅守現實主義創作理念,通過開發優質IP,革新敘事思維與敘事范式,塑造具有獨特文化意蘊的美學風格,表達關切現實的話題內容,從而實現共情敘事的理想效果。
參考文獻:
[1][4][法]安德烈·巴贊.電影是什么?[M].崔君衍,譯.南京:江蘇教育出版社,2005:225,115.
[2]徐岱.小說敘事學[M].北京:商務印書館,2010:37.
[3]吳文佳.淺析經典動畫IP的全新演繹[ J ].南京藝術學院學報(美術與設計),2022(06):174-176.
[5]隋坤,王斐然.《雄獅少年》:新國產動畫電影中傳統文化符號的想象與顯化[ J ].電影評介,2022(18):105-108.
[6]郭景萍.情感社會學:理論.歷史.現實[M].上海:上海三聯書店,2008:145.
[7][美]亨利·詹金斯.融合文化:新媒體和舊媒體的沖突地帶[M].杜永明,譯.北京:商務印書館,2012:45.
[8][美]戴衛·赫爾曼.新敘事學[M].馬海良,譯.北京:北京大學出版社,2002:113.
[9]鄧玉娟.“后疫情”時代成長故事中的日常敘事、身份表達與現實隱喻:動畫電影《夏日友晴天》評析[ J ].
電影評介,2021(16):94-97.
[10][美]瑪麗-勞爾·瑞安.故事的變身[M].南京:譯林出版社,2014:71.
[11]顧奕俊.現實主義的多重鏡像——重提“功能現實主義”的歷史線索與文學史意義[ J ].南京社會科學,2021(11):
131-140.
[12]夏衛國.電影票房營銷[M].北京:中國電影出版社,2009:85.
[13][法]皮埃爾·布迪厄.社會學的問題[M].曹金羽,譯.上海:上海文藝出版社,2022:200.
[14][德]馬丁·澤爾.電影的藝術[M].張晏,譯.長沙:湖南文藝出版社,2023:34.
[15]陳詠芹.現實主義電視劇理論體系的初步建構——評李躍森著《思辨的激情》《抽象的凝視》[ J ].中國廣播電視學刊,2022(12):124-126.
[16]江臘生,龔玲芬.世俗情懷與當下現實主義的創作轉向——以梁曉聲長篇小說《人世間》為例[ J ].福建論壇:人文社會科學版,2020(11):116-125.
[17]趙炎秋.寫實主義·新寫實主義·現實主義——20世紀前期中國現實主義創作方法發展的三個階段[ J ].求索,
2020(05):68-75.