李明璇
摘要:非遺文化是中華民族文化的瑰寶,是全人類共同的財富。中職藝術設計教學將非遺文化融入其中,不僅可以提升學生的藝術修養,還可以促進非遺文化的傳承和發展。非遺文化在中職藝術設計教學中應用要挖掘和整合非遺文化資源,建立非遺文化數據庫;要加強非遺文化教師的培訓和引進,提高教師素養;要修訂和完善教材,增加與非遺文化相關的知識點;要融入更多非遺文化內容,激發學生對非遺文化的興趣;要開展非遺文化講座、展覽,增強學生認知。
關鍵詞:非遺文化;中職;藝術設計;傳承和發展;藝術修養
中圖分類號:G712文獻標志碼:A文章編號:1008-3561(2024)18-0081-04
非遺文化作為中華優秀傳統文化的重要組成部分,不僅代表了世代相傳的技藝,還承載著民族文化的基因,具有獨特的藝術價值和文化內涵。隨著社會的快速發展和現代化進程的加速,許多非遺文化面臨消失或被遺忘的風險。一方面,現代生活方式和消費觀念的改變,使得非遺文化的生存空間逐漸縮小;另一方面,非遺文化的傳承和發展缺乏有效的保護和傳承機制,導致技藝流失和文化斷層。中職藝術設計作為培養未來設計師的重要學科,有責任和義務將非遺文化融入教學,這不僅能豐富教學內容、培養學生的綜合素養和審美能力,還能促進文創產業的發展和傳統文化的傳承。因此,中職藝術設計教學加強對非遺文化的融入具有積極的意義,能培養更多具有創新意識和實踐能力的優秀設計師,為傳承和發展非遺文化作出貢獻。
1.非遺文化的定義和分類
非遺文化,全稱為“非物質文化遺產”,是指那些具有歷史價值、文化內涵和傳承意義的傳統文化和技藝。這些文化遺產包括各種口頭傳承和表現、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀節慶,以及傳統手工藝技能等,是各族群、社區和個人的身份認同感和歷史感的體現。口頭傳承和表現以民間傳說、口頭文學、歌謠等為代表,主要是通過口傳心授的方式傳承下來,蘊含豐富的歷史和文化信息。例如,云南省的納西族有一個古老的傳說,講述了一位名叫“東巴”的智者。東巴博學多才,掌握了納西族的歷史、哲學、藝術等眾多領域的知識。東巴通過口傳心授的方式將這些知識傳授給他的弟子們,成為納西族文化的傳承者。這個傳說不僅展示了口頭傳承和表現的重要性,還反映了納西族文化的獨特性。納西族文字被稱為“東巴文字”,是世界上唯一仍在使用的象形文字。通過這個傳說,人們可以了解納西族文化的深厚底蘊和東巴在納西族文化中的重要地位。傳統表演藝術包括音樂、舞蹈、戲曲,具有濃郁地方特色和民族風格。例如,中國的傳統音樂和舞蹈,具有獨特的藝術魅力,反映了不同地域和民族之間的文化差異。民俗活動和禮儀節慶包括傳統婚俗、節日慶典等。例如,春節、端午節、中秋節等,既是家庭團聚的日子,也是各種民俗活動集中展示的日子。傳統的手工藝技能,如剪紙、刺繡、陶藝等,具有極高的藝術價值和實用性。中國的陶藝源遠流長,具有獨特的風格和技藝,如龍泉青瓷、景德鎮瓷器。陶藝制品既具有實用性,又具有觀賞價值。陶藝還具有文化傳承的意義,它反映了不同歷史時期的社會文化和生活。以中國南宋時期的龍泉窯瓷器為例,其以獨特的青瓷工藝和豐富的文化內涵而聞名于世。龍泉窯瓷器在南宋時期發展到巔峰,其釉色青翠、釉面光潔,具有很高的藝術價值。它也是社會文化的重要載體,其造型和紋飾反映了南宋時期的社會風俗和文化特點。龍泉窯瓷器的瓶、壺等器物上有雕刻精美的花卉和動物圖案,這些圖案不僅具有審美價值,還寓意吉祥和祝福。南宋時期的龍泉窯瓷器采用先進的燒制技術,如高溫燒制、多次上釉等。這些技術不僅提高了瓷器的質量和美觀度,還反映了當時的工藝水平。
2.非遺文化與中職藝術設計教學的關聯及意義
中職藝術設計教學旨在培養學生的創新思維和實踐能力,使他們具備設計符合現代審美和實用需求作品的能力。非遺文化可以為中職藝術設計教學提供豐富的素材,學生通過學習和借鑒非遺文化,能創作出具有個性和特色的作品。非遺文化融入中職藝術設計教學,有助于提升學生的文化素養和審美能力,增強學生對傳統文化的認知和興趣。一些具有代表性的非遺元素,能啟發學生的創新思維,讓他們設計出具有個性和特色的藝術作品[1]。
1.提升學生的文化素養和審美能力
非遺文化融入中職藝術設計教學,對提升學生的文化素養和審美能力具有重要作用。非遺文化包含豐富的歷史、藝術、社會和人類學價值,這些內容可以讓學生更好地理解本土文化,提高他們的藝術修養。在具體教學過程中,教師可通過引入非遺藝術形式,如中國傳統剪紙、刺繡等,讓學生了解這些藝術形式的起源、發展和文化內涵,引導學生觀察和欣賞這些藝術品,再為學生講解其歷史,如剪紙起源于中國古代的“剪彩為花”習俗。最早的剪紙可以追溯到漢代,真正意義上的剪紙是在唐代開始流行的。剪紙在中國傳統文化中具有豐富的象征意義,如“福”“喜”等。人們通過剪紙表達對美好生活的向往,如剪出吉祥的圖案祈求好運。剪紙常常被用于裝飾門窗、墻壁等,為人們的生活增添美感。通過了解這些文化背景,學生可以更好地理解非遺文化的內涵和價值。此外,教師還可引導學生親自操作,讓學生了解其制作過程和技術,培養學生的審美意識。非遺文化有豐富的文化內涵和人文精神,如中國傳統文化的儒家思想、道家思想等[2]。教師要引導學生學習和理解其文化內涵和人文精神,提升學生的文化素質和綜合素養。
2.增強學生的創新思維和實踐能力
非遺文化具有獨特的創造性和實踐性,將其融入中職藝術設計教學能激發學生的創新思維,提高學生的實踐能力。比如,教師可帶領學生學習陶藝和編織等,讓他們在實踐中發揮自己的創意和想象力,制作出具有現代感和傳統元素的手工藝品。這不僅能提高學生的實踐能力和動手操作能力,還能培養學生的創新思維和創造力。教師也可組織學生參加各種設計比賽、展覽等活動,讓學生將所學知識應用到實踐中,發展學生的創新思維,提升學生的實踐能力。
3.提升教學質量,弘揚地方文化特色
非遺文化作為本土文化的代表,具有地方特色和獨特的文化內涵。教師將非遺文化融入中職藝術設計教學,能豐富課堂教學內容,讓學生更加了解和熟悉本土文化。在中職藝術設計教學過程中,教師可結合實際情況融入傳統手工藝、民俗文化等非遺資源,讓學生了解和熟悉本土文化,增強學生的文化自信和文化認同感。學生在了解和學習本土文化的過程中,能感受本土文化的獨特性和魅力,從而更加自信地走向未來發展之路[3]。
4.傳承非遺文化,推動文創產業發展
文創產業作為新興產業,具有廣闊的市場和發展前景。非遺元素與現代設計理念相結合,可以開發出具有創新性和實用性的文創產品,推動文創產業發展。在中職藝術設計教學過程中,教師可引導學生將傳統非遺元素與現代設計理念相結合,開發具有創新性和實用性的文創產品。比如,傳統圖案和色彩與現代設計元素相結合,可設計出具有時尚感和實用性服飾、家居用品等。教師也可組織學生參加各種文創設計比賽、展覽等活動,鼓勵學生展示自己的作品,讓學生接受專業的評價和建議,提高學生的設計水平和實踐能力。
1.非遺文化資源未得到充分保護、利用
非遺文化資源需要深入認識和理解才能充分利用。然而,由于缺乏相關知識和經驗,部分師生沒有充分認識到非遺文化的價值,很難將非遺文化應用到現代藝術設計中。部分非遺文化資源由于傳承人已故、年輕人興趣不足等,已經逐漸消失。一些地區對非遺文化缺乏有效的保護和傳承,加劇了這一現象的嚴重性。由于保護和傳承不到位,非遺文化資源無法得到有效保存,難以在藝術設計教學中得到充分利用[4]。此外,非遺文化資源的保護和傳承需要資金和政策支持,而部分地區缺乏這些必要的支持,無法進行有效的保護和傳承。
2.缺乏專業的非遺文化教師和教學資源
在中職藝術設計教學中,部分教師沒有接受過關于非遺文化的專業培訓,缺乏對非遺文化的深入了解和專業知識,無法有效地將非遺文化融入教學中,這會影響學生的學習效果和對非遺文化的掌握。此外,非遺文化具有獨特性和多樣性,如果沒有合適的教學資源,就難以有效開展非遺文化教學,學生所學到的知識也會受到局限。
3.教材內容與非遺文化結合不夠緊密
中職藝術設計教材與非遺文化結合不夠緊密,相關的內容較少,缺乏系統性和連貫性,這不利于學生對非遺文化的理解和應用。一方面,教材的編寫往往更加注重現代設計理念和技術,而對非遺文化的介紹和應用較少。另一方面,非遺文化與現代設計理念的結合不夠緊密,導致教材中涉及非遺文化的內容往往停留在簡單的介紹層面,無法深入探討和應用。
4.學生對非遺文化認知不足
由于缺乏對非遺文化的了解和認知,學生往往對非遺文化不感興趣,認為非遺文化與現代設計理念相差甚遠。因此,在教學中,教師難以調動學生的積極性和參與度。部分學生對非遺文化的認知主要停留在書本和課堂上,缺乏實際體驗。部分學生受現代設計理念的影響,注重現代技術的學習和應用,而忽視與非遺文化相關的傳統技藝的學習和應用。
1.挖掘和整合非遺文化資源,建立非遺文化數據庫
為了充分發揮非遺文化在藝術設計教學中的作用,中職學校應加大宣傳和教育力度,提高學生對非遺文化資源的認知和理解,培養學生對非遺文化的興趣;積極挖掘和整合本地區的非遺文化資源,建立系統的非遺文化數據庫,通過深入研究和分析,將這些資源轉化為適合藝術設計教學的素材和案例[5];邀請非遺傳承人、專家學者共同參與數據庫的建立,同時鼓勵學生參與其中,增加他們的體驗和學習機會。此外,還可與當地文化機構、博物館等合作,豐富數據庫的內容和形式,制定有效的保護和傳承措施,加強對非遺文化資源的保護和傳承,如開展田野調查等,為非遺文化的保護和傳承提供有力支持。積極爭取政府、企業和社會各界的支持,為非遺文化資源的保護和傳承提供必要的資金和政策支持。
2.加強非遺文化教師的培訓和引進,提高教師素養
中職學校要加強非遺文化教師的培訓,提高其專業知識水平和教學能力。要組織培訓課程、研討會等,邀請非遺文化專家、傳承人等進行授課和交流,讓教師深入了解非遺文化的內涵和價值,從而更好地將非遺文化融入教學中。同時,要積極與非遺文化機構進行合作,引入專業的非遺文化教師或邀請非遺文化傳承人為學生授課,與學生交流,讓學生更加深入地了解非遺文化的獨特魅力和價值,增強對非遺文化的興趣。要鼓勵教師進行非遺文化研究,提高教師的專業素養和研究能力。比如,可組織一些研究項目、科研課題等,讓教師針對非遺文化進行深入研究,為非遺文化教學提供更多的理論支持。
3.修訂和完善教材,增加與非遺文化相關的知識點
中職學校可組織專家和教師,修訂和完善教材中與非遺文化相關的知識點,將非遺文化的經典元素、技藝等融入教材中,增加其與現代設計理念的結合度[6]。可編寫專門的非遺文化教材,開發一些具有非遺文化特色的教學資源,如視頻、圖片、實物等,讓學生更加直觀地了解非遺文化的特點和價值。此外,還可引入一些非遺文創產品作為教學范例,讓學生了解和學習如何將非遺元素與現代設計理念相融合,創造出具有特色的文創產品。
4.融入更多非遺文化內容,激發學生對非遺文化的興趣
在藝術設計教學中,教師可講解非遺文化的表現形式和手法,如剪紙、刺繡等,讓學生了解這些傳統技藝的獨特魅力和藝術價值。可為學生安排相關的設計任務,要求學生嘗試運用所學的非遺表現形式和手法進行創作。同時,教師可選取一些成功地將非遺文化與設計作品結合的案例,讓學生了解這些作品是如何運用非遺元素,如傳統紋樣、色彩搭配等,體現作品的文化內涵和特色的[7]。可給學生安排相關的設計任務,要求學生將所學的非遺元素運用到自己所設計的作品中。比如,可要求學生設計一款以傳統剪紙藝術為靈感的手袋,通過剪紙的圖案和色彩搭配營造獨特的文化氣息。在學生的設計作品完成后,教師可組織學生進行點評和討論,讓學生分享自己運用非遺元素的思路和心得,以及如何通過結合非遺文化彰顯作品的文化內涵和特色的。教師還應講解一些典型的非遺文化的制作工藝和流程,拓展學生的知識視野,激發學生對非遺文化的興趣[8]。比如木雕,這是一門精湛的技藝,其制作工藝和流程非常復雜。首先,要選擇存放多年的、自然脫水的、未被蟲蛀的木材,接著使用帶鋸按雕刻木板需要的大小厚度解板、合縫、拋光,制作成規整的長方形木板,然后進行手工木雕制作,包括草圖設計、雕刻和上漆等。整個制作過程需要精湛的技藝和耐心,學校可安排專業人士對學生進行指導,帶領學生嘗試和體驗。
5.開展非遺文化講座、展覽,增強學生認知
為增強學生對非遺文化的認知和興趣,中職學校可開展非遺文化講座和展覽,可邀請非遺傳承人為學生講解非遺文化的歷史、傳承情況以及技藝流程。通過與傳承人的交流和互動,學生能深入了解非遺文化的內涵和特點,學習傳承人的技藝和經驗。此外,可邀請專家學者為學生講解非遺文化的保護和傳承,讓學生了解非遺文化保護和傳承的重要性和緊迫性。可通過展示非遺文化作品、圖片、視頻等資料,讓學生更直觀地了解非遺文化的表現形式和特點。同時,展覽還可以增強學生對非遺文化的興趣,提高他們的審美水平[9]。
非遺文化融入中職藝術設計教學具有重要的意義和價值。通過挖掘和整合非遺文化資源,建立非遺文化數據庫,加強非遺文化教師的培訓和引進,提高教師素養,修訂和完善教材,增加與非遺文化相關的知識點,融入更多非遺文化內容,激發學生對非遺文化的興趣,以及開展非遺文化講座、展覽,增強學生認知等策略,可以有效推動非遺文化在中職藝術設計教學中的應用和發展。同時,這也有助于提高學生的藝術修養、創新思維和文化自信,為未來的文化發展培養更多的優秀人才。
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Analysis of the Application of Intangible Cultural Heritage in Vocational School Art and Design Teaching
Li Mingxuan
(Jinxing Vocational School, Jinjiang City, Fujian Province, Quanzhou 362200, China)
Abstract: Intangible cultural heritage is a treasure of Chinese culture and a common wealth of all humanity. Integrating intangible cultural heritage into vocational art and design teaching can not only enhance students artistic cultivation, but also promote the inheritance and development of intangible cultural heritage. The application of intangible cultural heritage in vocational school art and design teaching should explore and integrate intangible cultural heritage resources, and establish a database of intangible cultural heritage; to strengthen the training and introduction of intangible cultural heritage teachers, and improve their literacy; to revise and improve textbooks, and add knowledge points related to intangible cultural heritage; to integrate more intangible cultural heritage content and stimulate students interest in intangible cultural heritage; we need to hold lectures and exhibitions on intangible cultural heritage to enhance student awareness.
Key words: intangible cultural heritage; secondary vocational school; art and design; inheritance and development; artistic cultivation