裊裊蘭韻，灼灼芳華

2024年5月8日，維也納聯(lián)合國(guó)總部，“玉蘭花開(kāi) 魅力上?！鄙虾０子裉m戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)代表專場(chǎng)演出在此舉行。京昆越滬、芭蕾、歌劇、雜技等多種藝術(shù)精華一一呈現(xiàn)，傳統(tǒng)戲曲展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深和源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，現(xiàn)代戲劇散發(fā)著新時(shí)代的蓬勃朝氣，將2024年維也納聯(lián)合國(guó)中文日活動(dòng)推向了高潮。

演出過(guò)后，我還作了《不到園林，怎知春色如許》的講座，臺(tái)下觀眾目不轉(zhuǎn)睛，聽(tīng)得津津有味。講座結(jié)束后，還有觀眾按捺不住興奮，沖上臺(tái)來(lái)和我合影留念。這是我們?cè)僖淮卧诤Ｍ獠⑾吕デ姆N子，滿滿的充實(shí)感和幸福感久久蕩漾在我的心頭。期待這些種子伴隨著我們一起茁壯成長(zhǎng)。

2024年是我從藝30周年，也是我?guī)ьI(lǐng)上海昆劇團(tuán)的第11年。撫今追昔，令我頓生無(wú)限感慨。這些年來(lái)，在黨和政府的關(guān)心扶持下，昆曲工作者臥薪嘗膽、守正創(chuàng)新，畫(huà)出了一條昂揚(yáng)向上的發(fā)展軌跡。在今年5月剛剛結(jié)束的第九屆中國(guó)昆劇節(jié)上，白玉蘭獎(jiǎng)（榜首）演員胡維露、梅花獎(jiǎng)演員羅晨雪主演的經(jīng)典版《玉簪記》得到專家和戲迷的一致肯定，被譽(yù)為“守正創(chuàng)新的典范之作”。上海昆劇團(tuán)的青年演員們已經(jīng)卓然而立。

近年來(lái)，隨著國(guó)家大力推動(dòng)文化“走出去”，中國(guó)昆曲在世界各地收獲了越來(lái)越多的知音。昆曲藝術(shù)所蘊(yùn)含的悠久的歷史、深厚的人文內(nèi)涵，以及獨(dú)特的東方美學(xué)，極大豐富了中國(guó)文化的內(nèi)涵，不僅進(jìn)一步增強(qiáng)了中國(guó)人民的文化自信，而且讓中國(guó)在世界各地廣交朋友，更加擴(kuò)大了我們的朋友圈。

中國(guó)昆曲唱響世界

上海昆劇團(tuán)在每年繁重的創(chuàng)作和演出任務(wù)中，都要保證相當(dāng)數(shù)量的出訪演出交流，平均每年海外演出或交流展示都在10場(chǎng)次左右。這些年，上海昆劇團(tuán)走過(guò)的國(guó)家包括美國(guó)、德國(guó)、法國(guó)、意大利、俄羅斯、西班牙、希臘、匈牙利、羅馬尼亞、日本等，先后登上過(guò)德國(guó)柏林戲劇節(jié)、捷克布拉格之春音樂(lè)節(jié)、西班牙圣塞巴斯蒂安國(guó)際電影節(jié)、中日韓“BeSeTo”戲劇節(jié)、東京國(guó)際電影節(jié)、香港藝術(shù)節(jié)等多個(gè)重要舞臺(tái)。

每到一個(gè)地方，我們都分外驕傲于“我們是來(lái)自中國(guó)上海的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)”。一顰一笑皆是情，一顧一盼皆有意。舞臺(tái)藝術(shù)最大的魅力，就是臨場(chǎng)即時(shí)性。雖然當(dāng)今互聯(lián)網(wǎng)高速暢達(dá)，但戲曲現(xiàn)場(chǎng)表演讓海外觀眾身臨其境體會(huì)到了中國(guó)文化的精妙之處。文戲細(xì)膩綿長(zhǎng)、婉約纏綿，武戲鏗鏘有力、行云流水，一張一弛之間，海外觀眾隨著中國(guó)戲曲的節(jié)奏起伏而神往不已。

演出之外，更重要的是推廣。每次出訪，我們都充分抓住機(jī)會(huì)推廣昆曲藝術(shù)，深入淺出介紹昆曲藝術(shù)的前世今生、臺(tái)前幕后。每當(dāng)我提到“中國(guó)昆曲有著悠悠六百年的漫長(zhǎng)歷史”，很多海外觀眾都會(huì)投來(lái)欽佩的目光。水袖是怎么甩的？不同的折扇動(dòng)作如何詮釋角色的內(nèi)心世界？這些問(wèn)題看似簡(jiǎn)單，往往也會(huì)引發(fā)海外觀眾的強(qiáng)烈好奇心。

在與海外觀眾的交流中，盡管膚色不同、語(yǔ)言各異，但這并不妨礙中國(guó)傳統(tǒng)文化以軟性的力量直擊他們的內(nèi)心。例如，昆劇《牡丹亭》的故事在中國(guó)家喻戶曉，海外觀眾雖然第一次接觸到這樣的故事，但也很容易被該劇“死而復(fù)生”這樣大膽的浪漫主義想象力折服。再如，中國(guó)戲曲強(qiáng)調(diào)的寫(xiě)意之美，給觀眾留下豐盈的想象空間，這種以簡(jiǎn)馭繁的表達(dá)方式與西方審美形成了明顯反差，讓領(lǐng)悟其中之道的海外觀眾感受到了別樣的意趣。

在2018年?yáng)|京國(guó)際電影節(jié)上，上海昆劇團(tuán)創(chuàng)作演出的中國(guó)首部3D昆劇電影《景陽(yáng)鐘》榮獲“金鶴獎(jiǎng)·藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”。當(dāng)頒獎(jiǎng)嘉賓松浦晃一郎先生遞過(guò)沉甸甸的獎(jiǎng)杯時(shí)，我的眼眶濕潤(rùn)了。2001年，中國(guó)昆曲首批入選聯(lián)合國(guó)教科文組織人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，時(shí)任教科文組織總干事松浦晃一郎宣布了這一重大消息。當(dāng)年由聯(lián)合國(guó)頒發(fā)的非遺證書(shū)上，簽下大名的也正是松浦晃一郎本人。兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)17年之后，在這樣的場(chǎng)合與故人重逢，怎能不讓人感慨萬(wàn)千？從入選非遺到榮獲大獎(jiǎng)，中國(guó)昆曲始終是世界關(guān)注的焦點(diǎn)。

東方美學(xué)“更高級(jí)”

戲曲藝術(shù)是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶。千百年來(lái)，戲曲藝術(shù)凝聚了中華民族的審美觀、道德情操和人文情懷。戲曲故事中承載的價(jià)值觀，從忠貞愛(ài)國(guó)，到懲惡揚(yáng)善，至今仍然具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義。特別是昆曲的曲牌體，高度凝練了中國(guó)古代詩(shī)詞的文學(xué)成就。視覺(jué)的寫(xiě)意美、表演的程式美、唱腔的韻味美，這些濃縮了東方意趣的審美帶有強(qiáng)烈的中國(guó)烙印，在中外文明交流互鑒中發(fā)揮了極大的作用。

每次向海外觀眾介紹中國(guó)昆曲，我都分外自豪，因?yàn)椴┐缶畹闹腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化讓我底氣十足。2016年，英國(guó)皇家莎士比亞劇團(tuán)來(lái)訪上海昆劇團(tuán)，外方演員不僅津津有味欣賞了《游園驚夢(mèng)》，而且饒有興趣地向我學(xué)習(xí)抖水袖的動(dòng)作技法。我向來(lái)賓贈(zèng)送了《湯顯祖戲曲全集》，該團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)驚喜萬(wàn)分，連聲表示收到如此珍貴的禮物，回去一定要好好研究。

2018年，上海昆劇團(tuán)攜《臨川四夢(mèng)》驚艷亮相德國(guó)柏林戲劇節(jié)，當(dāng)?shù)貙＜屹澆唤^口，稱“中國(guó)戲曲藝術(shù)的寫(xiě)意美太高級(jí)了，你們領(lǐng)先于世界”。德國(guó)《每日鏡報(bào)》在頭版以《致敬中國(guó)昆曲》為標(biāo)題重磅報(bào)道，更加凸顯了這次演出的轟動(dòng)效應(yīng)。

隨著海外交流越來(lái)越多，我越發(fā)感受到了自身的責(zé)任和使命。英國(guó)文學(xué)巨匠莎士比亞留下的37部戲劇作品，至今仍然被各國(guó)以不同形式搬上舞臺(tái)。中國(guó)戲劇大家湯顯祖雖然與莎翁處于同一時(shí)代，但其曠世巨作《臨川四夢(mèng)》在海外顯然還缺乏與之相稱的影響力，亟待我們當(dāng)代人去作些改變。

2016年恰逢湯顯祖逝世400周年，上海昆劇團(tuán)集全團(tuán)之力推出《臨川四夢(mèng)》四本大戲，并安排規(guī)模龐大的海外巡演，不僅補(bǔ)上了這一歷史缺憾，而且為中外戲劇交流書(shū)寫(xiě)了新的篇章。現(xiàn)在，《臨川四夢(mèng)》已經(jīng)成為上海昆劇團(tuán)的重要品牌之一。今后，我們還將抓住各種機(jī)會(huì)持續(xù)演繹《臨川四夢(mèng)》，讓這一東方戲劇的杰作在當(dāng)代收獲更多觀眾，進(jìn)一步講好中國(guó)故事，傳播好中國(guó)聲音。

昆曲，讓中國(guó)與世界廣結(jié)善緣

藝術(shù)是最好的交流語(yǔ)言。在中外交流中，文化可以起到“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”的作用。在這方面，以昆曲為代表的中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)責(zé)無(wú)旁貸。

《長(zhǎng)生殿》是中國(guó)昆曲的代表作之一。能樂(lè)也是日本傳統(tǒng)文化的杰出代表，楊貴妃的故事在日本家喻戶曉。2017年，上海昆劇團(tuán)率京昆藝術(shù)家赴日本演出交流，兩國(guó)藝術(shù)家共同為觀眾呈現(xiàn)了精彩的中日合演《楊貴妃》。中國(guó)昆曲的端莊華麗、日本能樂(lè)的幽玄風(fēng)雅，兩種藝術(shù)形式亦莊亦諧，讓大批日本觀眾如癡如醉。值得一提的是，中國(guó)昆曲和日本能樂(lè)均在2001年首批入選聯(lián)合國(guó)教科文組織人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。時(shí)隔16年，兩種藝術(shù)以這種方式重逢并聯(lián)袂演出，在中日交流史上留下了一段佳話。

日本皇室成員、中日官方要員，以及知名友華人士栗原小卷等也親臨現(xiàn)場(chǎng)，并對(duì)中日兩國(guó)藝術(shù)家的默契合作表示高度贊賞。時(shí)值中日邦交正常化45周年，這場(chǎng)頗有深意的演出引起了日本媒體的高度關(guān)注，《朝日新聞》《每日新聞》和NHK電視臺(tái)都進(jìn)行了大量報(bào)道。

藝術(shù)家的合作是從橫向穿越空間的。跨越劇種的合作，則是從縱向穿越時(shí)空，從另一個(gè)角度擴(kuò)大了中國(guó)與世界的緣分。昆曲藝術(shù)是古老的，又是年輕的。在漫長(zhǎng)的歲月中，昆曲藝術(shù)始終保持堅(jiān)定的審美內(nèi)核和嚴(yán)苛的表演范式，并隨著時(shí)代發(fā)展而吐故納新，以新的姿態(tài)代表中國(guó)與世界廣結(jié)善緣。

2016年，在日本舉辦的“第五屆亞洲導(dǎo)演節(jié)”上，上海昆劇團(tuán)把法國(guó)荒誕派戲劇大師尤內(nèi)斯庫(kù)的代表作《椅子》以昆曲形式搬上舞臺(tái)，將現(xiàn)代人性的普遍價(jià)值與中國(guó)美學(xué)的情境意蘊(yùn)深度結(jié)合，讓最古老的戲曲煥發(fā)出了新時(shí)代的生命力。

這部別致的作品迅速成為上海昆劇團(tuán)走向世界的又一張閃亮名片。2020年，在第二屆中國(guó)國(guó)際進(jìn)口博覽會(huì)中法雙邊活動(dòng)上，上海昆劇團(tuán)將這部戲呈現(xiàn)給了兩國(guó)元首。荒誕派戲劇作品以先鋒前衛(wèi)著稱，而上海昆劇團(tuán)以昆曲藝術(shù)的包容力和表現(xiàn)力巧妙詮釋了《椅子》這部法國(guó)經(jīng)典劇作，不僅抓住了原著的精神內(nèi)核，又以恰如其分的留白給觀眾留下了無(wú)盡的想象空間，讓法國(guó)總統(tǒng)馬克龍?bào)@訝之余又贊不絕口，更加對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化刮目相看。

就在我滿載美好回憶從歐洲回到上海之際，5月18日，昆曲迎來(lái)了“非遺紀(jì)念日”。每年此時(shí)，昆曲人都會(huì)隆重其事，獻(xiàn)上作品以饗社會(huì)。那纏綿婉轉(zhuǎn)的水磨腔，正是中國(guó)獨(dú)有的味道。每年推出這樣的盛舉，我們讓世界看到了昆曲人的堅(jiān)守，也看到了中國(guó)文化根脈的生生不息。

這些年，在全國(guó)昆曲人的共同努力下，昆曲藝術(shù)呵護(hù)傳統(tǒng)、薪火相傳，逐步走向繁榮，一次次代表中國(guó)走向世界。一路走來(lái)，雖然每一步都充滿艱辛，但是回首走過(guò)的路，我格外感懷。文化自信并非無(wú)本之木、無(wú)源之水，中國(guó)戲曲特別是昆曲，可以讓每個(gè)中國(guó)人的脊梁挺立得更加堅(jiān)強(qiáng)。

躬逢其盛，與有榮焉。裊裊蘭韻，爍爍芳華。

（上海昆劇團(tuán)/供圖）

責(zé)任編輯：陶恒