小學美術教育與非物質文化遺產傳承的結合探索

非物質文化遺產是人類文明在其發展歷程中的重要結晶。作為珍貴的民族文化遺產，非物質文化遺產承載著悠久的歷史記憶，蘊含著深厚的美學價值，同時具有極大的教育意義，既是建立文化認同的關鍵要素，也是溝通過去與未來的橋梁。作為活態的文化遺產形式，非物質文化遺產的生命力源自持續不斷的實踐與傳承活動。

在小學教育領域，美術課程憑借其獨特的藝術形式，廣受兒童歡迎。值得注意的是，美術這種藝術形式，不僅局限于色彩與線條的組合，能培養學生感知美、創造美的能力。在更深的層次上，它還是情感與思想的表達載體，是文化傳承與創新的重要渠道。也就是說，美術課程還是連接兒童與傳統文化的關鍵紐帶。

小學階段是塑造兒童審美能力與創造力的重要時期。這一時期的美術課程的教學內容與方法選擇對于培養學生認識、理解及尊重多元文化的意識和能力發揮著至關重要的作用。將非物質文化遺產元素融入小學美術課程，通過具體且可感知的教學活動，例如參與傳統手工藝術品的制作過程、了解民間美術的歷史背景與風格特色，使學生能夠親身體驗到非物質文化遺產獨有的藝術魅力及其深厚的文化底蘊，不僅能豐富教學資源，革新教學手段，還能潤物細無聲地加深學生對本土文化的認識，培養他們的文化自信和認同，在此基礎上，推動非物質文化遺產的傳承與繁榮發展。

基于此，本文論述將小學美術教育與非物質文化遺產傳承相結合的可能性和重要性，旨在啟發相關教育從業者通過這種跨學科的融合教學模式拓寬學生的知識視野，有效激發他們對傳統文化的興趣與探索欲望，在為非物質文化遺產在當代社會的活態傳承探索新的路徑的同時，借助美術教育這一形式，讓孩子們能夠以更加生動、直觀的方式接觸并參與到非物質文化遺產的保護與傳承工作中來，成長為傳承中華優秀傳統文化的小使者。

1 小學美術教育與非物質文化遺產傳承關系分析

小學美術教育與非物質文化遺產傳承之間展現出一種聯系緊密且相輔相成、相互促進的關系。非物質文化遺產，作為珍貴的民族文化遺產、民族文化中的璀璨瑰寶，承載著悠久的歷史記憶，蘊含著深厚的美學價值，鐫刻著中華民族的文化基因。而小學美術教育，則可以成為傳承與弘揚非物質文化遺產的重要形式。事實上，作為活態的文化遺產形式，非物質文化遺產的生命力源自持續不斷的實踐與傳承活動。

將非物質文化遺產融入小學美術課堂的教學實踐，使學生們有機會近距離地接觸并深入了解傳統美術技藝、民間工藝等豐富多樣的文化形態[1]，不僅能為美術教育領域注入新鮮血液、增添活力，還可以促使學生在進行美術學習的過程中深切體會到非物質文化遺產的獨特魅力與深厚內涵。通過親身體驗與學習，學生們逐漸萌發出對傳統文化的濃厚興趣與熱愛之情，進而牢牢樹立自身的文化自信，也更加珍視與尊重自己民族的文化遺產。

同時，小學美術教育在非物質文化遺產的傳承過程中扮演著至關重要的角色。美術課堂成為了學生們傳承與弘揚非物質文化遺產的關鍵平臺。借助學習與實踐，學生們不僅在繪畫、手工等美術技能方面有所提升，還在創作過程中提升了觀察力、想象力、思維能力以及動手能力。

2 小學美術教育與非物質文化遺產傳承結合重要性

2.1 豐富美術教學內容

遵循《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》及其他相關教育政策文件的指導思想，美育工作應著重于傳承與弘揚中華優秀傳統文化。非物質文化遺產，作為中華文化的一個重要構成部分，其獨特的藝術表現形式和深厚的文化底蘊，為美術教學提供了寶貴的資源。將非物質文化遺產內容，例如傳統繪畫技法、民間手工藝等，引入美術課堂，不僅能夠拓寬學生的藝術視野，還能使他們在學習過程中深刻體會到中華文化的廣博與深厚，進而樹立對本土文化的認同與自豪感。

2.2 利于文化保護傳承

小學階段是塑造學生文化認同感與正確價值觀的關鍵時期。借助美術教育這一橋梁，將非物質文化遺產的相關知識、技能及價值觀融入教學之中，能夠使學生在掌握美術技能的同時，深刻理解和體驗到非物質文化遺產的獨特魅力及重要價值，在他們心中播下保護與傳承非物質文化遺產的種子，自覺成長為傳承中華優秀傳統文化的小使者。

總而言之，將小學美術教育與非物質文化遺產傳承相結合有助于培養學生的文化自覺與文化自信，使他們未來能夠成長為在社會中進行文化傳承與創新的中堅力量。通過廣泛普及和深入實施融入了非物質文化遺產元素與內容的小學美術教育，能夠使非物質文化遺產在更廣泛的社會層面獲得更多關注與保護，為博大精深的中華優秀傳統文化的可持續發展奠定堅實基礎、貢獻無窮力量。

3 小學美術教育與非物質文化遺產傳承結合路徑

3.1 “民間手工藝進課堂”——實操教學傳承非物質文化遺產技藝

在全球化與現代化的進程中，非物質文化遺產作為民族文化之瑰寶，對其的保護與傳承具有十分重要的意義，責任重大、任務緊迫。小學教育中的美術課程，作為培育學生審美情趣與創新能力的重要形式，將民間手工藝等融入課堂教學，有助于實現對傳統技藝等非物質文化遺產的有效傳承，在全面提升學生的動手實踐能力與文化素養方面也能發揮積極作用。

依據《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》所強調的“強化美術與生活的聯系，關注自然與社會環境，重視傳統文化與民間美術的學習與繼承”之要求[2]，采用實操教學模式，使學生在動手制作傳統民間手工藝品的過程中親身體驗非物質文化遺產技藝的獨特魅力，成為實現非物質文化遺產傳承與美術教育深度融合的一條有效路徑。此策略的核心目標在于，通過學生的親身實踐體驗，激發他們對傳統文化的興趣、好奇心和求知欲，從而培養他們成為非物質文化遺產的傳承者與保護者。

以非物質文化遺產項目——西興燈籠為實例。在美術教育領域，學校可以特別開設《探索西興燈籠之美》的文化研討課程。該課程充分利用視頻、圖片等多種媒介，向學生全面而深入地介紹燈籠的歷史淵源與文化背景，能夠有效激發學生對燈籠藝術的濃厚興趣。緊接著，教師進一步引領學生進入《西興竹絲燈籠：“經緯交織”編織技法》等實踐性課程的學習，讓學生有機會能親身體驗燈籠制作的全過程。

針對小學生的實際動手能力有限和注意力難以長時間集中的特點，教師要精心安排易于操作和掌握的環節，例如竹絲編織技藝、糊紙藝術等，確保每位學生都能積極參與其中，多上手操作，能夠親身感受到非物質文化遺產技藝制作的核心精髓。

此外，學校還可以定期安排非物質文化遺產傳承人走進校園，現場進行燈籠制作，直觀地向學生展示傳統技藝，使學生能近距離領略傳統手工藝的獨特魅力。

以上教育方法，注重實踐操作，不僅能使學生熟練掌握燈籠制作的具體技藝，還能在無形中培育他們對傳統文化的深厚情感，樹立文化自信。從長遠角度來看，有利于實現非物質文化遺產技藝的有效傳承與發展。

3.2 “非遺作品欣賞與臨摹”——培養審美情趣

培養審美情趣是美術教育的重要目標之一，而非物質文化遺產作品作為民族文化之精華，蘊含著深厚的美學價值。采取“非遺作品鑒賞與摹寫”的教學策略，旨在使學生在鑒賞非物質文化遺產作品的過程中，深切體會非物質文化遺產的藝術魅力所在，從而提升他們的審美情趣與藝術鑒賞力，完成美育目標。此策略與《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》中“欣賞·評述”學習領域的要求相契合，通過觀察自然與各類美術作品的形態與色彩，運用語言、文字等手段表達個人感受與理解，學生能夠塑造自身健康的審美情趣，并發展審美能力[3]。通過非物質文化遺產作品的鑒賞與摹寫實踐活動，學生不僅能夠更深入地領略傳統的美學理念，還能在創作過程中得到創新思維與表達能力的鍛煉，成長為能更好地承擔起非物質文化遺產的傳承與弘揚責任的人才。

在探討“楊家埠木版年畫”的相關內容時，教師可利用多媒體手段，向學生展示諸如《百子圖》《百壽圖》等楊家埠木版年畫的經典之作，引導學生細致觀察楊家埠木版年畫在色彩運用、構圖布局、線條表現等方面的藝術特色，從而深切體會其獨特的藝術韻味。

緊接著，教師可以向學生進一步闡述楊家埠木版年畫的歷史文化背景及制作工藝，幫助學生深入理解楊家埠木版年畫所承載的文化意蘊和審美價值。在實踐臨摹環節，教師可以為學生提供楊家埠木版年畫的線稿或模板作為參考，悉心指導學生如何更好地運用色彩搭配和線條表現的種種技巧進行臨摹創作。在此過程中，教師鼓勵學生充分發揮想象力，對楊家埠木版年畫創作進行適度的創新嘗試，例如融入現代元素或調整構圖方式等，從而培養和鍛煉學生的創新思維和表達能力。通過這一系列的教學活動，學生在臨摹與創作實踐活動中不僅能深化對楊家埠木版年畫的認識與理解，還能切實提升自身的審美情趣和藝術鑒賞能力，為非物質文化遺產的傳承與發展貢獻自己的綿薄之力。

3.3 “數字非遺館”——利用現代技術體驗傳統文化

信息技術的迅猛發展，提升了數字化工具在教育領域的應用與普及程度。將非物質文化遺產與現代科技相融合，創建“數字非遺館”，為小學美術教育開辟了新的途徑。此舉措旨在借助數字化技術，使學生在虛擬情境中切身體驗傳統文化，從而增進他們對非物質文化遺產的認識與興趣。美術教育應當強化美術與現代科技的聯結，指導學生運用新興媒體和技術創作美術作品。數字非遺館的建設，正是對這一理念的鮮活實踐。利用交互式電子白板、虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等現代科技，學生能夠在虛擬環境中自主探索非物質文化遺產項目，學習其歷史背景、制作工藝及文化意義，在沉浸式體驗中深化對傳統文化的理解與熱愛。

以《多彩的民間美術》這一課的講解為例，本單元涵蓋了中國豐富多樣的民間美術形式，其中不乏多項非物質文化遺產項目。為了讓學生更直觀地領略這些非物質文化遺產的獨特魅力，教師可以依托多種先進技術，構建一座“數字非遺館”。課前，教師應搜集并整理例如刺繡、泥塑、皮影戲等相關非物質文化遺產的圖片、視頻及音頻素材，并將這些資料上傳至微信、慕課等在線平臺，組織學生進行自主學習。

4 結語

在當今社會經濟持續進步、多元文化頻繁交流的背景下，如何更有效地實現非物質文化遺產的傳承與發展，在保留其傳統民族文化特色的同時，充分彰顯其鮮明的時代精神，成為教育工作者面臨的一項重大課題。唯有緊跟時代發展步伐，不斷創新非物質文化遺產的傳承方式，才能確保非物質文化遺產歷久彌新，永遠煥發蓬勃生機與活力。小學美術教師，應當深刻認識到美術教育與非物質文化遺產傳承相結合的可能性和重要性，積極探尋二者融合的新路徑，將美術課堂打造成為文化傳承的重要平臺。通過這樣的方式，使學生在實踐中學習，在學習中創造，在提升他們的審美能力與創造力的同時，強化他們對民族文化的認同感與自信心。

引用

[1] 李斯琪.非物質文化遺產在小學美術課堂中的傳承和弘揚[J].天津教育，2022（33）：135-137.

[2] 孫媛媛.非物質文化遺產傳承視域下的小學美術教學探究[J].求知導刊，2022（11）：107-109.

[3] 宗雯.非物質文化遺產傳承視角下藝術設計教學改革研究[J].美術教育研究，2018（19）：132-133.

作者簡介：莊夢雪（1998—），女，山東青島人，本科，小學二級教師，就職于青島西海岸新區安子小學。