舞蹈編導保護與傳承傳統民族民間舞蹈的措施探析

摘 要：傳統民族民間舞蹈是中華優秀傳統文化的重要組成部分，承載著各民族的生活習俗、情感表達和審美追求。然而，隨著現代化進程的加速和社會生活方式的變遷，許多傳統舞蹈正面臨失傳的風險。在這種背景下，舞蹈編導的角色顯得尤為重要。他們不僅是舞蹈作品的創作者，更是文化傳承的守護者。通過科學合理的保護與傳承措施，舞蹈編導能夠有效地挖掘、整理和創新傳統舞蹈資源，使其在現代社會煥發出新的生命力。探討舞蹈編導保護與傳承傳統民族民間舞蹈的具體措施，旨在為傳統舞蹈的保護與傳承提供有益的思路和方法。

關鍵詞：舞蹈編導；傳統民族民間舞蹈；傳統舞蹈；保護；傳承

隨著全球化和現代化進程的加速，傳統民族民間舞蹈面臨著前所未有的挑戰。一方面，年輕一代對傳統文化的興趣逐漸減弱，傳統舞蹈的傳承鏈條出現斷裂；另一方面，商業化和娛樂化的沖擊導致一些傳統舞蹈失去了原有的文化內涵和藝術特色。與此同時，社會對于非物質文化遺產保護的重視程度不斷提高，國家和地方有關部門陸續出臺了一系列政策措施，鼓勵和支持傳統藝術的保護與傳承[1]。在這樣的背景下，舞蹈編導作為傳統舞蹈保護與傳承的重要力量，作用日益凸顯。他們不僅需要深入研究和挖掘傳統舞蹈的文化價值，還要不斷創新表現形式和傳播手段，使傳統舞蹈能夠更好地適應現代社會的需求，吸引更多人的關注和參與。因此，探討舞蹈編導保護與傳承傳統民族民間舞蹈的具體措施，具有重要的現實意義和長遠價值。

一、傳統民族民間舞蹈的歷史演變

傳統民族民間舞蹈是民族文化的重要組成部分，承載著豐富的歷史信息和民族精神。從古至今，隨著社會變遷和文化交流的加深，這些舞蹈經歷了復雜而多彩的歷史演變過程[2]。

最早的民族民間舞蹈可以追溯到原始社會，那時人們通過舞蹈表達對自然界的敬畏之情，慶祝狩獵、采集的成功，或是祈求風調雨順。這些原始舞蹈形式簡單，動作模仿的是自然界中的動物或植物，如《鹿舞》《鳥舞》等，反映了人與自然和諧共生的理念。隨著部落社會的形成和發展，舞蹈逐漸成為部落內部交流情感、傳遞信息的重要方式。

進入農耕文明后，隨著社會結構的變化，傳統民族民間舞蹈也開始呈現出新的特點。例如，漢代的宮廷舞蹈吸收了許多民間元素，形成了具有極高藝術價值的表演形式。同時，各地農民在農閑時節也會舉行各種慶祝豐收的儀式，這些活動中融入了大量的民間舞蹈元素，如《秧歌舞》《龍舞》等，既表達了人民對美好生活的向往，又增強了凝聚力。

隨著絲綢之路等貿易路線的開辟，不同文化之間的交流日益頻繁，這也促進了民族民間舞蹈的傳播和融合。唐代是中國歷史上文化交流最為活躍的時期之一，許多外來舞蹈形式被引入中原，并與本土舞蹈相結合，產生了新的舞蹈風格。

近年來，隨著全球化的深入發展，傳統民族民間舞蹈不僅得到了有效的保護，還迎來了新的發展機遇。許多藝術家在保留傳統精髓的基礎上，結合現代審美觀念和技術手段，創作出了一系列富有創意的新作品。例如，將傳統舞蹈與現代舞蹈、戲劇、多媒體技術等跨界融合，不僅豐富了舞蹈的表現形式，還讓傳統文化煥發出新的活力。

二、傳統民族民間舞蹈的保護與傳承意義

（一）維護文化多樣性，促進人類文明進步

傳統民族民間舞蹈是各民族特有文化的重要載體。當今，隨著全球化進程的加快，不同文化之間的交流和融合變得越來越頻繁。對民族民間舞蹈進行保護與傳承，就是要保持世界文化的多樣性，使每種文化都有展示自己獨特魅力的機會。其既是人類文明的寶貴財富，又是社會創新性發展的不竭動力。

（二）強化民族認同感，增強文化自信

傳統民族民間舞蹈作為一種非物質文化遺產，是民族身份和集體記憶的重要組成部分。它不僅僅是藝術表現形式，更是民族精神和價值觀的體現。在現代社會，隨著城市化進程的加快和生活方式的變化，許多年輕一代對傳統文化的了解越來越少。通過系統的保護與傳承工作，可以讓更多的人尤其是年輕一代重新認識和體驗本民族的傳統舞蹈，感受其獨特的藝術魅力，從而增強對自身文化的認同感和自豪感。

（三）促進社會和諧，提升公民素質

傳統民族民間舞蹈既是一種藝術形式，又是一種社會教育手段。通過舞蹈的學習與表演，人們在輕松愉快的氣氛中，增進彼此間的了解與交流，改善人際關系。尤其在學校教育中，把民族民間舞蹈納入課程體系，既可以豐富學生的課余生活，又可以培養學生的團隊精神與集體榮譽感。此外，傳統舞蹈中的尊老愛幼、愛護環境、團結互助等美德與人生智慧，更是當今社會迫切需要發揚的價值理念。

三、舞蹈編導在傳統民族民間舞蹈保護與傳承中的作用

（一）創新編排，賦予傳統舞蹈新的生命力

舞蹈編導不僅要對傳統舞蹈的歷史背景、文化內涵以及藝術特征進行深入的學習和了解，更要有創新意識，在尊重和保留原有的文化特征的前提下，對傳統舞蹈進行合理的改編與創新。舞蹈編導采用現代的編排方法，使傳統民族民間舞蹈重新煥發生機，并引起更多人的關注與喜愛[3]。

（二）教育培訓，培養新一代傳承人

舞蹈編導既是創作主體，又是教育的推動者。他們肩負著對民族民間舞蹈進行保護與傳承的重任，同時也肩負著培養下一代民族民間舞蹈者的重任。通過舉辦專業舞蹈培訓班、工作坊等形式，編導們能夠更廣泛地傳播自己的經驗與技巧。這不但可以提高學生的舞蹈水平，還可以激發學生對民族文化的熱愛與興趣，使之成為今后民族民間舞蹈繼承與發展的主要力量。在教學過程中，編導除了傳授舞蹈技能外，還會對相關文化進行講解，讓學生對舞蹈背后的歷史故事與社會價值有更深的了解。這樣既能傳承技藝，又能傳遞文化精神。

（三）推廣傳播，提升社會認知度

舞蹈編導也是民族民間舞蹈推廣與傳播的重要力量。他們積極策劃、組織各種演出活動和文化交流活動等，把傳統舞蹈推向了更加廣闊的舞臺。編導們精心編排的舞蹈作品，除了在國內各大藝術節和文化節上大放異彩，更是走出國門，參與國際文化交流，將中華民族獨特的文化魅力展現給世界人民。通過跨文化的交流與展示，不但提高了傳統舞蹈在社會上的知名度與影響力，而且增進了不同文化間的相互了解與尊重。同時，編導們通過網絡直播、短視頻等現代傳媒手段，使更多的人更方便、更快地了解傳統舞蹈的魅力，進一步擴大了它的受眾群體。

四、舞蹈編導保護與傳承傳統民族民間

舞蹈的措施

（一）注重傳統舞蹈藝術的表現形式與技巧

舞蹈編導在保護與傳承傳統民族民間舞蹈時，需要深入研究每種舞蹈的歷史背景、文化內涵及其特有的表現形式和技巧。這不僅包括對舞蹈動作、步伐、手勢等基本元素的學習，更重要的是理解這些元素所蘊含的文化符號和象征意義。編導應與老一輩藝術家、民間藝人以及相關學者建立緊密的合作關系，通過實地考察、文獻查閱、視頻資料分析等多種方式，全面掌握傳統舞蹈的核心要素。在此基礎上，編導還需要不斷提升自身的藝術鑒賞力和創新能力，從現代視角出發，提煉和升華傳統舞蹈的藝術精華，使之更加符合當代觀眾的審美需求。例如，可以嘗試將傳統舞蹈的動作與現代舞蹈的流動性和表現力相結合，創作出既有傳統韻味又不失現代感的作品。

舞蹈編導也要積極投身于舞蹈教育培訓工作，以保證傳統舞蹈藝術的表現形式和技巧能夠得到有效傳承。為此，可在各大院校及社區文化中心開設專業課程，并邀請資深藝術家擔任指導教師，以手把手的方式，使學生掌握傳統舞蹈的要領。同時，編導們還可以通過定期開展工作坊和訓練營等活動，讓學員在真實的演出環境中鍛煉自己的技藝，加深自己對傳統舞蹈的認識。同時，編導要鼓勵、支持學生進行創作，讓他們在尊重傳統的前提下，大膽嘗試新的表現形式，激發學生的創意與想象。這樣既能培養出一批技藝精湛的新生代傳人，又能給傳統舞蹈注入源源不斷的生命力，讓它在現代社會煥發出新的光彩。

（二）加強傳統舞蹈教育的推廣與普及

要使民族民間舞蹈教育得到有效的推廣與普及，就必須建立一個多元開放的教育平臺。它不應局限于學校課堂，而應該延伸到社區、文化中心、網絡平臺等。在學校教育系統中，可將傳統舞蹈列入必修或選修課，從小培養學生對傳統文化的興趣與認識。同時，各社區文化中心也可定期開設民間舞蹈課程，讓各年齡層的居民都能參加。同時，充分發揮網絡平臺的優勢，通過社交媒體、視頻網站等傳播渠道，開發網絡課程，打破地域的限制，使更多的人可以在任何時間、任何地點學習傳統舞蹈。這些舉措有利于營造全社會關心、支持傳統舞蹈教育的良好氛圍。

在我國傳統舞蹈教育的普及過程中，教學方法與評價制度的創新必不可少。傳統舞蹈教學以師徒相傳為主，在普及性、靈活性上存在局限。因此，可以通過小組協作學習、情景模擬演練、角色互換等多種形式，激發學生的學習興趣與創造性。同時，要建立多元的評價體系，不僅要考查學生的舞蹈技巧，還要注重他們對舞蹈背后的文化內涵的理解、創新能力和團隊精神。通過舞蹈比賽和成果展示等多種形式，鼓勵學生積極參加實踐活動，展示學習成果。同時，也可邀請業內專家、資深藝術家擔任評審，對學員進行專業的指導與反饋，使學員在實踐中有所提高。

（三）加大對舞蹈團體的支持

相關部門應制定更有針對性的政策，增加財政投入，使傳統民族民間舞蹈團體得到更好的支持和發展。首先，在政策層面上給予傳統舞蹈團體更多的支持，如稅收優惠、場地租金優惠等，以降低其經營成本。其次，有關部門可設立專項基金，支持民間舞蹈團體的創作、表演、培訓等活動，尤其是具有較高文化價值與創新潛質的民間舞蹈團體。最后，有關部門也可定期委托民間舞蹈團參加重大節慶、文化交流等公共活動，讓民間舞蹈團有更多展示與傳播的機會。

在提供直接經濟支持的同時，有關部門也要積極推動民間舞蹈團體與其他文化藝術團體、教育機構和企業的交流與合作。比如，可以建立一個資源共享的網絡平臺，收集各種舞蹈資源的最新研究成果、教學材料、演出信息等，使各個舞蹈組織能夠更好地了解自己需要的信息，提高工作效率。同時，有關部門可為傳統舞蹈團體牽線搭橋，使其與高校、科研院所等機構開展合作，共同開展舞蹈教育、文化遺產保護等課題。另外，建立健全人才培養機制也非常重要。有關部門可通過設立獎學金和開展專業培訓等方式，鼓勵有志青年投身傳統舞蹈事業，在此基礎上，鼓勵、支持現有舞蹈專業人員的繼續教育、專業發展。

（四）通過現代技術保護與傳承民族民間舞蹈

利用現代技術保護與傳承傳統民族民間舞蹈，需要做好數字化記錄與保存工作。這包括對各種舞蹈形式進行全面系統的拍攝錄制，確保每一個動作、每一個表情都能被真實、完整地記錄下來。除了高清視頻資料外，還可以采用三維掃描技術捕捉舞者的身體姿態，生成高精度的三維模型，以便于后續的分析和應用。同時，建立一個集中的數據庫，將收集到的各種資料分類整理、歸檔保存，確保數據的安全性和可訪問性。這個數據庫不僅可供研究人員參考使用，還可以開放給教育機構、愛好者等廣泛人群，成為共享學習資源。通過這樣的數字化手段，可以有效解決傳統舞蹈傳承過程中因口耳相傳而導致的信息丟失問題。

在數字化記錄的基礎上，現代技術還可以為傳統民族民間舞蹈的傳播和教育開辟新的路徑。例如，開發專門的移動應用程序或在線平臺，提供舞蹈教學視頻、互動教程、文化背景介紹等內容，讓用戶能夠隨時隨地學習和體驗傳統舞蹈的魅力。此外，可以利用虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術，創建沉浸式的舞蹈學習環境。通過VR設備，學習者可以置身于虛擬舞臺上，跟隨虛擬教師進行練習；而AR技術則可以將舞蹈動作投影到現實空間中，幫助初學者更直觀地理解動作要領。這些創新的傳播與教育方式不僅能夠吸引年輕人的興趣，還能提高學習的趣味性和有效性，讓更多人參與傳統舞蹈的傳承。

綜上所述，舞蹈編導在傳統民族民間舞蹈的保護與傳承中扮演著至關重要的角色。通過深入挖掘和研究傳統舞蹈的文化內涵，創新表現形式和教學方法，編導們不僅能夠有效地保護這些寶貴的文化遺產，還能激發年輕一代對傳統文化的興趣與熱愛。未來，期待更多舞蹈編導和社會各界人士共同努力，為傳統民族民間舞蹈的保護與傳承貢獻力量。

參考文獻：

[1]巴蕾.基于舞蹈編導的傳統民族民間舞蹈的保護與傳承措施[J].中國音樂劇，2023（5）：54-58.

[2]鄭潔，劉瑩.從“身體”到“文化”：中國民族民間舞蹈教學探究[J].大觀（論壇），2022（10）：57-59.

[3]張小剛.以編導視角解析傳統民族民間舞蹈保護與傳承[J].視界觀，2022（11）：30-32.

作者單位：

安溪縣茶文化藝術中心