理工科大學藝術教育的現狀與發展策略研究

摘要：目的：本研究旨在探討理工科大學藝術教育現狀，并針對存在的問題提出改進策略。方法：通過實地考察、文獻分析和調查法等，收集多所理工科大學藝術教育的相關信息，包括課程設置、師資力量、教學資源等。然后，對部分學生進行深度訪談，了解他們對藝術教育的看法和需求。結果：研究發現，當前理工科大學藝術教育存在一些問題，包括課程設置不合理、教學資源匱乏、教學方法單一等。同時，學生們對藝術教育的需求較高，希望課程內容更加豐富多樣，教學方式更加生動有趣。為滿足學生的需求，應制定教學改革和發展策略，包括優化課程設置、加強師資隊伍建設、豐富教學資源、創新教學方法等。結論：研究結果表明，理工科大學藝術教育需要進一步改革，以滿足學生和社會的需求。采取合理的策略，可以提高藝術教育質量，培養更多德智體美勞全面發展的人才，促進理工科大學藝術教育高質量發展。

關鍵詞：藝術教育；理工科大學；發展策略

中圖分類號：J0-4；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）15-0-03

0 引言

近年來，隨著人們生活質量與文化素養的持續提升，在高等教育中培養學生的藝術修養至關重要。有關高等教育中藝術教育的一系列重要觀點，為這一領域的發展和進步明確了路徑，并賦予了其新的責任與價值［1］。然而，在一些高等院校，特別是以理工科為主的學校，藝術教育往往未受到足夠的重視，存在教師資源短缺、教學質量參差不齊等問題。這無疑給藝術教育的高質量發展帶來了諸多挑戰。理工科大學應充分認識到藝術教育的重要性，其不僅關乎學生的綜合素質，還關系到學校整體教育水平。然而，開展藝術教育并非易事，面臨諸多障礙，如教學資源匱乏、教學環境不佳等。因此，要積極探索改進對策，尋求突破，以促進理工科大學藝術教育蓬勃發展。

1 理工科大學藝術教育的重要性

1.1 有利于增強理工科學生的審美能力

藝術教育是文化素質教育中不可或缺的一部分，不僅是開展文化素質教育的重要途徑，還是大學生通過藝術活動提升自我的重要手段。在大學生活中，藝術活動無疑是一種重要的休閑娛樂方式。通過參與各種藝術活動，大學生們不僅可以放松身心，還能提升自己的審美能力和鑒賞水平［2］。這不僅有助于學生們更好地理解和欣賞藝術作品，還能使其更敏銳地捕捉到生活中的美好，拓寬視野，更好地理解世界。此外，參加藝術活動還能有效緩解專業學習帶來的疲勞。對許多大學生來說，專業學習是一項繁重且枯燥的任務。通過參與藝術活動，他們可以暫時從學習中抽離，讓自己的心靈得到放松和滋養。這不僅有助于提高學生的學習效率，還能增強學生對生活的滿足感，讓他們更加熱愛生活。

1.2 有利于提升理工科學生的精神境界

藝術教育可以使大學生的靈魂得到升華，讓他們擁有美的眼光，緩解現實壓力引起的負面情緒。“00后”大學生個性張揚，具有個性化的價值追求，但缺乏自我調節能力。朱光潛在《談美》中提出，美與現實生活之間需要有一定的距離，要想發現事物本身的美感，就必須將其置于一個恰當的距離之外來審視。美的眼光脫離于實際眼光與科學眼光之外，只關注事物本身的特點。藝術家和審美者的本領往往在于能使美的事物和實際的人生保持一種適當的距離。他們能跳出生活的利害關系，在某一時刻忘掉現實生活的種種焦慮，只靜心凝視窗外漸漸沉沒的夕陽。當他們的心神再次回到現實中時，便已獲得了美的療愈、美的安慰。這一切美好的體驗，并不能憑空獲得，一定要經過相關的教育與學習，才能擁有真正享受美的能力。

1.3 有利于促進理工科學生健康發展

理工科大學生在憧憬美好生活的同時，往往面臨審美環境的困惑、審美導向的迷失以及審美能力不足的問題。社交媒體的飛速發展給理工科大學生的審美能力來了挑戰。隨著互聯網技術的迅猛發展，一種依托社交媒體平臺的新型人際互動模式正在形成。這種模式不僅沿襲了傳統的交流方式，還催生了新的美學觀念，但也導致對美的定義趨向單一化與僵化。構建全面的人格特質是獲得優質生活的基石。在此框架下，優質生活包含一種深層次的藝術教育理念。藝術教育是促進個人全面發展的重要環節，其核心在于培養一個人成為具備較高人文素養與完善人格的個體。唯有當個人的情感追求與個性化的自我實現不斷進步并獲得滿足，并能夠以一種美學視角去審視和體驗生活、自然、社會以及與他人的關系時，生活才稱得上美好。

2 理工科大學藝術教育發展現狀及成因

2.1 藝術教育理念和育人目標不協調

長期以來，部分高等院校的藝術教育工作一直處于游離狀態，認知與實踐脫節，僅僅將美育視為藝術教育的替代品，走形式主義的道路，未真正將藝術教育付諸實踐。藝術教育是通過審美感知來影響人的思想情感和行為方式的一門科學。將美育與藝術教育等同，認為藝術教育會給學生帶來額外的負擔，是一種嚴重的誤解。藝術教育在素質教育中扮演著不可或缺的角色，能夠助力學生全面發展。藝術教育并非單純傳授技藝，而是通過發現美的存在，讓學生的瞳孔閃耀著絢爛的光芒，讓他們感受到美的無限魅力。同時，藝術教育還可以培養人的審美情趣和創造能力，使之樹立健康向上的審美觀。

一直以來，藝術教育在整個教育體系中處于被忽視的地位。在一些高校，藝術教育并未引起足夠重視，有些教師甚至將其視為一種純粹的藝術活動，如唱歌、跳舞等；在一些人的觀念中，藝術教育是少數人的事，并非所有學生都必須參與其中；一些教師將藝術教育看作一項任務和負擔；在部分學校，藝術教育被視為次要學科。這導致藝術教育逐漸走向邊緣化的境地［3］。

2.2 藝術教育教師和資源匱乏

在應試教育體制下，部分高校忽視了藝術教育與升學之間的緊密聯系，只注重知識教育，對音樂、美術、書法、舞蹈、表演等學科的重視度不足，導致藝術教育師資嚴重匱乏，藝術學科無法得到進一步發展。同時，一些教師固守傳統，導致課堂缺乏活力，與學生缺乏情感交流，這使許多學生對藝術教育產生了抵觸情緒，在藝術課程學習中處于被動地位。在以考試為主導的教育環境下，學生的學習比較被動，而非出于對藝術的濃厚興趣和熱愛，許多學生沒有受到美的熏陶，也缺乏對美的感知力和創造意識。另外，許多高校教育課程未充分滿足學生自由發揮和創作的時間和空間需求，導致學生在藝術創作方面受到限制。很多教師認為在美術課堂上學生可以自由地繪畫、寫生等，但忽視了對學生創新能力的培養，導致學生缺乏審美能力。

2.3 藝術教育管理有待優化

目前，大部分理工科大學在藝術教育領域還存在缺乏統一管理、藝術教育資源配置不合理等問題，不少高校存在藝術氛圍不足、師資力量薄弱的現象。此外，還有一些高校對藝術教育不夠重視，只注重文化課學習，而忽視了培養學生的藝術素養。在一些高校，校園規劃和建筑布局缺乏審美元素，校園文化氛圍不足，文藝演出活動稀少。盡管文化素質教育在許多學校備受重視，但其并未充分融入日常教學，很多高校不重視校園文化建設，認為其對藝術教育毫無作用。許多高校舉辦的活動流于形式，部分高校甚至認為舉辦活動會浪費學生的學習時間。

2.4 藝術教育課程設置不科學

當前，一些理工科大學在藝術教育方面的課程設置不夠科學，且缺乏系統性和規范性，流于表面，導致教學效果不佳。同時，教育管理部門沒有及時進行評估和檢查，這使得一些高校的藝術教育課程缺失或缺乏科學合理的規劃。就藝術教育課程而言，音樂、美術等與藝術教育直接相關的課程課時相對較少，尤其在理工科大學，這一現象更加突出。許多高職院校對藝術史、藝術理論等課程往往缺乏足夠的重視［4］，但這些課程對提升學生的文化底蘊、培養學生的道德品格具有重要作用。此外，缺乏精心策劃的藝術教育活動，導致學生在藝術活動中的表現不盡如人意。藝術教育缺乏專門的機構和專業人員指導，大多數學校只重視文化課學習，而忽視了藝術學科。盡管大多數高校均設有藝術類課程和課外活動，但往往停留在課程表上，學生的藝術素養沒有真正得到提升。在藝術教育中，缺乏培養學生審美能力的有效手段和途徑，導致學生的審美觀念淡薄。教師在藝術教育方面更傾向于理論教學，實踐活動相對較少，同時教學形式較為保守，學生學習方式比較被動，缺乏主動探索的積極性，思維不夠敏捷，缺乏審美情感。藝術教育目標過于理想化，難以激發學生的學習興趣，學生的學習動力也不足。

3 理工科大學藝術教育發展對策

3.1 深化對藝術教育的認識，樹立以人為本的教育理念

藝術的審美教育功能是指人們通過藝術欣賞活動，受之教化，從而發生思想的改變。藝術形象具有較強的感染力，古今中外的思想家、藝術家、教育家都十分重視藝術的教育功能。例如，著名的弦樂四重奏《如歌的行板》誕生于俄國經歷深刻社會變革與動蕩的歷史時期。在沙皇專制時期被認為是政治與文化的至暗時刻。作曲家柴可夫斯基在這部作品中融入了他對俄國人民所經歷的苦難的深切同情。而所謂的全人化人才培養，則強調學生綜合素質的發展，踐行“以人為本”的教育理念。其中包括一個全面覆蓋、貫穿始終、多環節協作的育人體系，尤其關注培養學生的愛國情懷、全球視野以及人文精神，同時致力于發掘每個學生的內在潛力，推動其個性化與全面發展。

在當今這個充斥著大眾文化和快餐式消費的社會，培養大學生健全的人格至關重要。大學生應保持謙遜平和的心態，避免浮躁和急功近利。大學生不應僅學習那些與未來職業發展直接相關的知識，還應注重提升人文素養。大學生可以通過廣泛涉獵古今中外的經典音樂作品，積極參與各類美術和攝影展覽，形成健全的人格，不斷提升自身的綜合素養。

3.2 推動教學改革和文化傳承創新

藝術教育要在實際教學中落地，從“五育”融合視野出發，將藝術教育滲透到其他教育中。哈佛大學擁有深厚的歷史底蘊，創辦初期沿襲了大量英國傳統大學的教育模式。然而，在后來的發展過程中，哈佛大學逐漸形成了自己獨特的辦學路線，這尤其體現在其對公共藝術教育的改進中［5］。因此，在藝術教育課程設置上，應完善類別，相互融合，因材施教，使之與學生的興趣點相適應，擴大藝術教育的觸及面。新形勢下，在深化教育教學改革、推進文化傳承創新的過程中，要不斷開發中西美術鑒賞、立體構成、書法、篆刻、國畫、軟陶瓦當、版畫、敦煌壁畫、速寫、綜合材料繪畫等特色課程，以戲曲、書法、篆刻、剪紙等中華優秀傳統文化為基礎，形成地方和學校的特色與傳統，形成以傳統文化為根基的創新型美術課程體系。同時，要堅持挖掘新理念、新思想、新觀點，創建新的教學方式，構建科學合理的教學體系，開展規范優質的實踐活動，創造豐富多彩的校園文化環境。理工科大學應積極探索藝術教育與其他學科的融合路徑，以構建跨學科的教育體系，為學生的全面發展奠定堅實的基礎，給予他們理論和實踐的雙重支持［6］。

3.3 建設藝術教育師資隊伍

教師是推動教育發展的關鍵，對教學質量及學生的發展有直接影響。因此，組建一支具備較高專業素質的藝術教師團隊，是確保藝術教育順利實施并強化教學效果的根本保障。藝術教育學是一門交叉學科，需要美學、教育學和藝術學等學科協同合作，其學科建設需要各方面的大力支持。要推動校際藝術教育資源共享與合作，創建藝術教育領域的專家工作室，并構建相互支持的協作體系，以促進藝術教育教師隊伍整體發展。在專業職稱評定、職位聘任、優秀評選以及進修學習等方面，確保藝術教育教師享有與其他學科教師相同的待遇，并且將藝術教育教師參與學校組織的課外藝術指導活動納入其正常工作量計算范疇。同時，應注重教師的職業發展和個人成長。教師要不斷提升自我，提升自身素質。因此，要為教師創造良好的職業發展環境，提供相應的平臺，讓他們有更多機會參與學術交流和培訓活動，以拓寬視野，拓展思維。

3.4 完善藝術教育管理機制

藝術教育不是偶爾開展的活動，也不是形式化的過程，而是滲透課程體系，與學生的日常學習生活緊密相連。藝術教育注重表現性、情境性的評估，那種只有少數人參與的各類大型文藝會（下轉第頁）（上接第頁）演以及考試工廠式的學校，都違背了審美教育的初衷，不是學校藝術教育的發展方向。首先，要從頂層設計的角度構建一個完善的藝術教育管理體系，包括設定教育目標、編制工作規劃以及進行教師培訓，以確保藝術教育工作有明確的指導方針。教師在編制教學大綱時，應融入藝術教育的要素，確保藝術教育能夠真正落實到課堂教學中。此外，還要建立一套藝術教育評估體系，以便持續監測藝術教育實施情況。審美能力不同于其他能力，標準化不是藝術教育追求的目標。評價藝術教育效果的標準要多元化，如校園文化建設，學生的衣著打扮、談吐舉止、審美素質、審美鑒賞力和創造力等，都可以衡量學校藝術教育工作的開展情況。

4 結語

藝術教育能培養人類對美好事物的辨識能力和創造能力。開展藝術教育，能夠促進理工科大學學生全面發展。因此，有必要優化調整理工科大學的審美觀念、教育理念、教學實踐、師資力量以及美學資源等，使其認識到藝術教育的重要性。這不僅有助于提升理工科大學學生的綜合素質，而且對推進藝術教育事業發展具有重要作用，同時對落實立德樹人根本目標，培育和踐行社會主義核心價值觀，促進學生德智體美勞全面發展具有深遠意義。理工科大學只有不斷探索創新藝術教育模式，才能促進藝術教育可持續發展。

參考文獻：

［1］ 徐冰.金融類專業院校開展藝術教育的問題及策略［J］.教育理論與實踐，2021，41（21）：61-64.

［2］ 葛婕.普通高校公共藝術教育認識論的誤區及其超越［J］.音樂創作，2013（11）：189-191.

［3］ 王敬華.從企業人才觀看公共藝術教育邊緣化現象［J］.教育學術月刊，2012（12）：52-53.

［4］ 黃艷.文化自信視域下高校藝術教育模式研究［J］.大觀（論壇），2024（9）：129-131.

［5］ 關屹.美國：公共藝術教育在交互中協同育人［J］.留學，2024（20）：10-12.

［6］ 潘霞.“五育融合”視域下提升高職院校美育對策研究［J］.中國民族博覽，2022（22）：103-105.