歌劇《運河謠》女性形象藝術價值與形象塑造研究

［摘 要］ 我國民族歌劇藝術在多年時間里取得了輝煌的發展成就，在女性形象刻畫與演繹方面也積累了不少經驗。《運河謠》是我國民族歌劇的精粹，設計了多個生動形象的經典女性角色。文章結合歌劇《運河謠》的創作特點，分析了歌劇作品設計女性形象的方式，從多個層面探索了《運河謠》女性形象的藝術價值，最后還結合水紅蓮角色在歌劇中的唱段，綜合分析了水紅蓮的“柔情”與“英雄”兩種形象，探討了使用演唱技巧塑造不同角色形象的方式，給歌劇《運河謠》的完美演繹提供了一定的參考與借鑒。

［關鍵詞］ 運河謠；女性形象；藝術價值；形象塑造

［中圖分類號］ J605" " ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２5）01-0121-03

《運河謠》是我國原創民族歌劇的經典之作，其刻畫出了眾多經典的女性角色形象。特別是身為歌劇主人公的水紅蓮，不僅繼承了傳統民族文化，同時也兼容了新時代文化，通過這個角色傳遞了我國傳統美德。歌劇《運河謠》中的女性形象具有獨特的藝術價值，在演唱的時候需要把握好女性角色形象特點，靈活使用聲樂技巧進行角色形象塑造。這也具有一定的難度。這里結合歌劇《運河謠》創作特征與女性形象內涵，談一談女性形象藝術價值和形象塑造的有效策略。

一、歌劇《運河謠》女性形象分析

（一）歌劇《運河謠》的創作分析

《運河謠》是國家大劇院創作的第一部原創民族歌劇作品，在2012年首次演出。這部歌劇立足于京杭大運河的文化背景展開藝術創作，并使用了民族唱法，使得歌劇作品具有豐富的民族文化內涵，集中展現了民族藝術底蘊。在歌劇作品創作的時候，廖向紅、董妮、黃維若等多名藝術家共同參與創作。比如在音樂設計方面，印青力求創新，在傳統民族歌劇藝術的基礎上加入了多種新元素，使得歌劇作品在凸顯民族藝術特色的同時，也能夠實現音樂與戲劇的深層次聯動［1］。基于這些考量，歌劇《運河謠》中出現了很多民謠曲調和古詩詞元素，展現了我國傳統文化的魅力。再比如說，《運河謠》舞臺設計中運用了我國傳統的水墨畫元素，形成了極具民族特色的舞美體系。在舞臺上搭建了一個原比例的明代貨船，并且按照時代背景細化了內部裝飾，將觀眾帶到明朝的世界中。在服裝設計方面，也引入了傳統漢服特色的長水袖和長袍等元素，使得歌劇形成了“國畫”般的白描。通過這些設計，可以實現人物服裝與歌劇演繹畫面的深度匹配，形成“運河的流動的水”，給觀眾帶來多種享受。

（二）歌劇《運河謠》的藝術布局

歌劇《運河謠》一共分為六幕。第一幕，主人公水紅蓮與秦生在船上相遇，兩人逃離追捕以后乘船沿著運河向北。第二幕，水紅蓮與秦生產生了愛意，催生了《燦若星辰的目光》，而船主張水鷂想要得到水紅蓮，蓄意破壞兩人的情感。在船靠岸的時候指認秦生是李小管。為了保下關硯硯母子性命，秦生在水紅蓮勸說下承認自己是李小管。第三幕，水紅蓮與秦生無法走到一起，兩人心中都非常痛苦，出現了大量的內心獨白。第四幕，水紅蓮假意嫁給張水鷂，暗中找機會帶著眾人逃跑，在無法成功時為其他人逃跑爭取了時間。第五幕，張水鷂抓到水紅蓮，并逼迫秦生現身。水紅蓮為了愛人放火燒船，葬身火海。第六幕，秦生與關硯硯一起去京告發貪官。

（三）歌劇《運河謠》的女性形象創作特點

跟其他歌劇藝術相比，《運河謠》在創作女性形象的時候，突出了人物關系的復雜性，靈活制造戲劇沖突，使得劇中女性角色深入人心。《運河謠》中的女性角色，并沒有《傷逝》中角色為了突破封建束縛的奮力反抗，也沒有《江姐》中角色的明顯政治訴求特點。在《運河謠》中，創作者立足于運河周圍普通人的生活背景，展現了這些普通人的真實生活與自由愛情，最終形成了帶有當代精神面貌和傳統美德元素的多個角色。這也使得《運河謠》中塑造了大量具有特色的女性角色［2］。

二、歌劇《運河謠》女性形象藝術價值

（一）女性獨立思想的覺醒

在新中國成立以后，女性獨立思想開始崛起，女性歌劇創作者數量也越來越多，成為我國歌劇藝術體系的重要力量。這也使得我國歌劇作品中出現了很多人物性格豐富的女性角色，使得女性形象變得更加豐富，比如《原野》中的金子、《黨的女兒》的田玉梅、《再別康橋》的林徽因等。這些歌劇作品也給《運河謠》的女性形象創作帶來了巨大影響，實現了女性形象的時代進步。在最開始的時候，女性形象在歌劇作品中只能以群體出現，后來出現了勇于革命、為國為民等多種形象，并且女性角色也開始貼合生活形象，逐步形成了具有獨特思想的女性形象［3］。而《運河謠》中的水紅蓮也是其中之一。從水紅蓮身上能夠看到我國歌劇藝術中女性形象的縮影。她不僅像其他女性形象一樣無畏，同時也擁有現代女性的自我意識。綜合來看，女性獨立思想的覺醒是《運河謠》女性形象塑造的重要藝術價值，體現了女性獨立思想的覺醒。

（二）打破了傳統婚姻愛情觀念

在傳統社會環境中，女性個體往往都難以獨立存在，需要以母親、妻子等角色身份生存。但這些身份往往都需要依托于男性角色，最終成為男性的附屬品，無法產生獨立的靈魂。在歌劇藝術創作中，很多創作者都開始貫徹男女平等的觀念，消解男女之間的差距，使得女性形象出現了較大變化，同時也沖擊了傳統婚姻愛情觀念。在《運河謠》中，水紅蓮不愿意聽從安排成為別人的小妾，面對自身所厭惡之人的追求，也沒有答應，只想要追求自己心中的愛情。在這個過程中，水紅蓮沒有向惡勢力低頭，為了愛情而勇敢犧牲。這種與傳統婚姻體系對抗的行為，代表了女性個體自我意識的覺醒，打破了傳統婚姻愛情觀念，歌頌了追求自由的現代婚姻愛情。

（三）女性創作者賦予了女性形象更多活力

在以前國內的歌劇藝術作品中，女性形象都非常刻板，沒有活力。這主要是因為參與歌劇藝術創作的男性藝術家比較多，他們在創作歌劇藝術的時候，往往都以“男性視角”來勾勒女性形象。這也導致最終歌劇藝術作品中的女性角色，要么成為母親、妻子等男性群體的附庸品，要么成為脫離現實的“女英雄”。這也導致歌劇藝術作品中的女性形象缺乏真實性，女性角色的人格魅力沒有得到深入挖掘。而《運河謠》是女性創作者廖向紅的作品，她通過“女性視角”細致刻畫水紅蓮等女性角色，實現了女性角色的多元化創作，使得水紅蓮角色更貼合生活實際，具有獨特的人格魅力。這也是女性創作者與男性的不同之處。特別是創作視角的差異，使得女性創作者可以在歌劇作品中加入自己的理解，對女性角色展開深層次剖析，并實現與男性創作者的合作，最終創作更多經典的歌劇女性角色。

三、歌劇《運河謠》女性形象塑造方式

在歌劇作品的演繹過程中，不僅需要故事情節作為支撐，同時還要演唱者選擇合適的演繹方式，才能夠塑造具有特色的女性形象，給觀眾帶來視覺與聽覺的雙重享受。這里結合歌劇《運河謠》中的水紅蓮角色展開分析，探索水紅蓮角色的柔情與英雄屬性，結合水紅蓮角色在歌劇中的不同唱段，綜合研究了水紅蓮角色的形象塑造方式。

（一）柔性氣質形象的塑造方式

在《運河謠》中，表現水紅蓮柔性一面的唱段為《秦生啊，你還好嗎？》，其出自歌劇的第四場，主要描繪了水紅蓮跟關硯硯母子相遇，壓抑自身與秦生分開的情感，同時也展現了水紅蓮對關硯硯母子的同情，凸顯了水紅蓮自身的俠義之情和內心責任感。在這個時期，水紅蓮最愛的人在其他人身邊，她的內心充滿了糾結與惆悵，面對百般委屈無法言說，只能獨自嘆息。這里結合《秦生啊，你還好嗎？》唱段進行音樂分析與演唱策略研究。

《秦生啊，你還好嗎？》為并列單三部曲式，使用了三段不同情緒的劇情，使得整個樂段具有較強的音樂表現力。樂段的整體調性從bE大調變為be小調，調性變化并不大。通過這種音樂調性，體現了唱段角色的統一心境，而通過不同樂段，則可以展現唱段角色的情緒變化［4］。其中A段為第6—16小節，調性為降E大調。整個樂段設計了2+3+6的不方整結構，體現了水紅蓮內心反復糾結的情緒。B段為第17—25小節，調性為降e小調。整個樂段的速度比較快，體現了水紅蓮內心的激動情緒。在音樂設計方面，通過同主音小調使得音樂過渡更加平穩。這個樂段依然使用了不方整結構，展現了水紅蓮的激動心情。C段為第36—57小節，調性為降E大調。這個樂段在歌詞設計方面，從“初更”到“五更”層層延伸，而音樂旋律也配合歌詞進行推進，最終達到整個樂段的高潮。從音樂設計上來看，唱段《秦生啊，你還好嗎？》通過層層遞進的方式，逐步深化戲劇沖突，使得水紅蓮個人形象更加生動。

在演唱《秦生啊，你還好嗎？》的時候，演唱者應該靈活使用民族唱法，并做好氣息控制、歌詞吐字、情緒調整等。本唱段的角色形象為柔情善良的女孩，需要演唱者把握好角色形象特點進行演唱處理。在開始階段，水紅蓮呼喚愛人的名字。此時演唱者需要調整好氣息，將其放在腹部，演唱語氣也要帶著焦急。在“我真的恨你”的“恨”中，需要使用氣息將氣頭噴出來。后面“不，我不恨你”中需要凸顯“恨”與“不恨”的反差，重點展現情緒的變化。從第17小節開始，水紅蓮的情緒出現變化。演唱者可以轉換語氣與音色，靈活使用腔體，略微帶著哭腔。第22小節時，演唱者要帶著情緒，跟隨音樂節奏稍微加快演唱速度，使得氣息流動更加順暢，為后續的小高潮做好鋪墊。在爆發高音的時候，演唱者一定要注意氣息控制和吐字清晰，使得聽眾可以感受到悲傷，跟水紅蓮共情。樂段中出現了兩次“你還好嗎？”第一次主要表達了水紅蓮的思念之情，第二次則表達了水紅蓮迫切知道愛人情況的心情。因此第一次演唱時音色應該溫柔，語氣也要舒緩，第二次則應該更加深情，并表述心中的迫切之情。在第50小節的“起”處，出現了從弱到強的變化，這里也是水紅蓮情緒的爆發點。因此演唱者需要提前做好準備，使用強大的氣息支撐，對“起”進行特別演繹［5］。特別是在第51小節出現了強收后的空拍。此處雖然聲音暫時停止，但是依然要延續第50小節的情感，有感情地唱出“讓我得有點愛惜”。第54小節以后，樂段開始收尾，演唱者需要使用大量流動氣息進行從強到弱的處理，增強收尾的戲劇性，豐富樂曲情感。通過這些演繹方式，水紅蓮的柔弱形象會更加深入人心，從而更能引發觀眾的情感共鳴。

（二）英雄氣質形象的塑造方式

歌劇《運河謠》中，水紅蓮不僅擁有女性特有的柔情形象，同時也具有英雄氣概。跟我國大部分民族歌劇中革命斗爭的女英雄形象不同的是，水紅蓮為了心中的愛而斗爭。在歌劇的第五幕中，水紅蓮想要犧牲自己保護愛人，唱出了《來生來世把你愛》。這里也結合這個唱段，探索水紅蓮女英雄形象的塑造方式。

《來生來世把你愛》也是一部并列單三部曲式，整體音樂構思與設計安排，跟《秦生啊，你還好嗎？》非常類似。其中引子部分為第1—22小節，調性為bE大調，人聲旋律線則為F商，通過自由旋律線條描繪音樂畫面。A段為第23—42小節，調性為bE大調。這個樂段的情緒相對平穩，音樂速度也比較緩慢，使用特別的伴奏織體搭建平靜悲涼的音樂氛圍。B段為第43—59小節，調性為bB大調，樂句結構比較方整，為后面水紅蓮情緒遞進攀升打下鋪墊。C段為第60—103小節，調性為bE大調，整體節奏非常緊湊，并且使用了傳統音樂的“緊打慢唱”模式，牽動觀眾的心弦。尾部為第104—112小節，整個樂段是對水紅蓮人物形象的總結，重點展現了水紅蓮勇敢無畏、大愛留香的品格。

《來生來世把你愛》是水紅蓮葬身火海之前的唱段，整體情緒是非常強烈的，演唱音域分布在中高音區，對于演唱者專業能力有較高的要求。對于演唱者來說，需要在充分明確水紅蓮角色形象定位的基礎上，靈活使用聲樂技巧，凸顯該唱段的內在情感。這個唱段中，引子部分沒有經過太多鋪墊，通過激烈的伴奏迸發出第一聲“啊”。這也是水紅蓮臨死之前的吶喊，演唱者一定要使用強大氣息支撐，以凸顯演唱力度。后續的延長中，需要維持好氣息，保證吐字清晰，并實現情緒的延伸與遞進。到了“湃”字時，演唱者跟隨鋼琴伴奏進行強收［6］。在A段演唱中，音樂情緒發生了轉變，整體速度逐步降低。演唱者需要區分引子部分的音色，使用抑揚頓挫的語調表達自己對秦生的內在情感。在B樂段演唱中，音樂速度加快，演唱者需要使用氣息將音樂推動起來。特別是第52小節之后直接重復之前的樂段，但在音樂情緒上需要更進一層。在C樂段演唱中，演唱者需要使用更加飽滿的情緒，同時腔體與元音也要適當拓展。比如在“我要走了，心意永不改”中，演唱者需要在“我”“了”“心”“改”等字眼中，使用“緊打慢唱”進行藝術處理。在第96小節以后，出現了三次“把你愛”，整個樂曲進入了高潮。特別是在最后8個小節，演唱者一定要打開腔體，保證氣息的全面流通。在第一次“把你愛”中，演唱者可以維持相對較慢的音樂節奏，逐步將樂曲推向高潮，并跟第二次“把你愛”形成強弱對比。到了第三次“把你愛”，則需要在“把你”處進行弱聲處理，展現出水紅蓮對秦生的愛意。

結" "語

歌劇《運河謠》不僅傳承了我國民族歌劇藝術的精粹，同時還加入了一些創新元素，使得劇中的女性角色同時具備柔情和戲劇張力，實現了故事劇情、角色情感、音樂藝術等多個模塊的有機聯動。對于演唱者來說，需要深耕《運河謠》的劇本，并立足于角色的故事情節展開深入剖析，掌握單一角色在不同階段的情感變化，真正將自己代入角色所處的世界中。在此基礎上，演唱者結合自己的生活閱歷與情感感受完成二次創作，使得整個歌劇表演具有特色，最終取得演出的成功。

參考文獻：

［1］ 薛圣眾.淺析民族歌劇《運河謠》的人物塑造［J］.音樂天地，2022（03）：49-53.

［2］ 李貝貝.中西歌劇東方女性音樂形象構建的異同——以《蝴蝶夫人》和《運河謠》為例［J］.名作欣賞，2022（11）：40-42.

［3］ 張藝鶴.歌劇《運河謠》中關硯硯主要唱段演唱探究［D］.西安音樂學院，2022.

［4］ 黃維若，印青.秦生啊，你還好嗎 歌劇《運河謠》水紅蓮唱段［J］.音樂創作，2022（03）：13-15.

［5］ 梁小成.淺談歌劇《運河謠》中張水鷂的人物形象塑造——以《不答應也得答應》唱段為例［J］.黃河之聲，2022（18）：138-140.

［6］ 殷進良，黃瑩.歌劇《運河謠》中“水紅蓮”人物聲音形象的塑造［J］.藝術家，2023（11）：54-56.

（責任編輯：劉露心）