“象外之意”導引兒童的水墨畫教學

“象外之意”是中國哲學和美學的重要概念，源于周易的“觀物取象”“立象盡意”，主張要在觀察宇宙萬象中發(fā)現(xiàn)“道”與“美”，并通過創(chuàng)造卦象和文藝形象來表達“道”與“美”。“象外之意”作為一種美學思想，深刻影響了詩文、書畫、建筑、音樂、舞蹈、茶道等中華文藝的發(fā)展，啟發(fā)人們在審美活動中不僅要關注具體可見的“象”，還要領會隱藏在“象”外的韻味和意境。因此，用“象外之意”美學思想引領兒童水墨畫教學，讓音樂、詩歌、數(shù)媒藝術與水墨畫進行學科交融，使學生在欣賞和創(chuàng)作水墨畫時品味“象外之意”，感悟中華美學的獨特魅力，從而培根鑄魂、啟智增慧。

一 、以形寫意，物我相通

1.游戲得“形”，不似之似

讓兒童充分感知水墨畫造型的特點是感悟“象外之意”的基礎。面對初學者，各地區(qū)的教材均安排了“水墨游戲”。但“游戲”不是放任學生涂鴉，而是幫助學生感知毛筆、墨和宣紙的特性，感知水墨意象美。教師可以先讓學生了解水墨畫材料是天地精華，來之不易，要姿勢端正、心神專注。教師再指導學生使用毛筆調水調墨，讓筆、墨、水在宣紙上恣意流動，觀察墨色在宣紙上奔跑、暈開、變淡、變干等一系列變化，引導學生說出自己的感受，如墨線像毛線、迷宮、千層酥，墨塊像大山、樹皮、羽毛，墨點像小雞、星球、碎餅干…一段時間的水墨游戲之后，教師還要啟發(fā)引導學生說出游戲體驗，提升審美感知能力：筆墨紙硯能創(chuàng)造許多似像非像的畫面，激發(fā)人們無限的想象和豐富的美感，具有“妙在似與不似之間”的韻味，藝術家稱之為“水墨意象”。

2.“六法”寫意，會通物我

謝赫“六法”是歷代畫家推崇的品畫標準和創(chuàng)作要領，也是兒童水墨畫創(chuàng)作和評價的主要準繩。學生在水墨游戲中提高了把控筆墨工具的能力，進而逐步學習“六法”，感知中國畫的寫意精神。

教師要將技能學習與審美熏陶、文化理解變成進階式活動，引導學生理解畫家表達的“物我相通”之意。比如“水墨畫魚”，教師先引導學生深入觀察朱聾的游魚：畫魚的線條為什么忽濃忽淡、或粗或細、時斷時連？在觀察、討論、臨摹、評價中，學生懂得了“骨法用筆”能表現(xiàn)出魚兒在水中忽隱忽現(xiàn)、自由游弋的樣子。接著上升一個層面，觀察魚兒獨特的眼部線條、畫面大片的留白，結合朱牽的身世故事想象游魚的心情，學生理解了朱牽是用游魚表達自己的國仇家恨，是“借物抒情”，教師順勢介紹“以形寫意”的意思，在不斷提示與引導下，幫助學生探尋畫中的韻味，深刻認識“寫意”畫的含義。教師再提出更深層次的問題：很多畫家畫游魚是想表達莊子的“游魚之樂”，這是為什么？學生在聽莊惠之爭的故事后進行討論，明白了“物我相通”的境界：自然萬物與“我”是平等又相通的。所以，莊子能感知魚的快樂，游魚也能替朱牽翻白眼，李白和敬亭山“相看兩不厭”，杜甫說“感時花濺淚”…因此，學生作畫時也可以表達“物我相通”之意，并用落款等方式記錄自己的感受。

二、以音悟畫，氣韻生動

繪畫和音樂是視覺和聽覺的藝術，感知相通、審美相通，音樂用音符的長短、強弱、快慢形成節(jié)奏，水墨畫以筆墨的疏密、濃淡、枯潤體現(xiàn)節(jié)奏。水墨畫中的節(jié)奏和韻律不僅體現(xiàn)在畫面的線條、墨色、構圖，更體現(xiàn)在畫中形象的生命節(jié)奏感。水墨畫教學中，可以結合音樂教學，引導學生體味畫里畫外的節(jié)奏感和韻律美，從而感知象外之意。小學階段，學生的審美經(jīng)驗尚少，怎樣令其感知并理解呢？

1.用肢體的律動感知線條的節(jié)奏和韻律

展現(xiàn)大自然生機的花鳥畫深得學生喜愛。畫中的花草經(jīng)過畫家的藝術加工，呈現(xiàn)出更鮮明的節(jié)奏和韻律。教師運用音樂的律動游戲方式，讓學生在身體律動中更好地感知水墨線條的節(jié)奏和韻律，體悟花草的生命之美。例如“水墨畫花”一課，教師出示汪士慎的《梅》（圖1）和《萱草》（圖2），引導學生體會畫面線條的節(jié)奏感。教師先帶領學生用手的律動來模仿梅枝的伸展：出枝向左一向下轉折一向左轉折一向上轉折。線條呈現(xiàn)出一節(jié)一節(jié)的轉折感，學生通過手勢感受到了梅枝寧折不彎、頑強生長的品格。教師再帶領學生做手勢律動游戲，用手模擬草葉的生長：三根萱草一起長，“短短長，短長短，長長短”，逐漸長得高低錯落，富有韻律美。通過律動游戲，學生體會到了畫家表達的象外之意：梅枝和萱草有不同的氣質，它們都在努力生長，具有生命美感。

2.用節(jié)拍的強弱感知墨色的節(jié)奏和韻律

墨分五色，焦?jié)庵氐澹q如音樂的宮商角徵羽，能變化出層次豐富的節(jié)奏和韻律，營造韻律美的意境。學生在水墨游戲中雖然也能玩出墨色的節(jié)奏感，但這是練習游戲，要讓其真正理解墨分五色并運用于創(chuàng)作中，可以用音樂節(jié)拍的強弱來表達墨色變化的節(jié)奏，既形象又有趣。例如“水墨畫荷”時，教師先指導學生欣賞徐渭的荷花（圖3），變化的墨色就像音樂的節(jié)拍：強（焦墨）一弱（淡墨）一次強（重墨）一弱（清墨）一層層墨色鋪展成一片大荷葉，仿佛彈奏了一段優(yōu)美的樂曲，引人入勝。教師再指導學生畫一片荷葉，用墨色的節(jié)奏美表現(xiàn)出荷葉生機勃勃的意象。在學習“水墨芭蕉”時，教師引導學生用音樂節(jié)拍的強弱來感知一叢芭蕉的墨色層次（圖4）：強一弱一弱一次強一弱一弱…墨色漸次變幻，展現(xiàn)出芭蕉葉的層次感和空間感，就像一首樂曲，將人引入茂盛豐裕的意境中。

3.用樂曲旋律和曲調營造氣氛場

水墨課堂的音畫融通，還可以根據(jù)畫面整體的意境，選擇與之相匹配的音樂來創(chuàng)造美的氣氛。例如欣賞徐渭的《墨葡萄圖》，可以用《音樂》教科書二年級下冊《夏日的雷雨》來啟發(fā)學生，樂曲中跳躍的雨點和畫中的墨點（葡萄）一樣痛快淋漓地灑落而下，富有激情。欣賞中，學生還發(fā)現(xiàn)了《夏日的雷雨》是歡快的旋律，《墨葡萄圖》有悲傷的意蘊，其聯(lián)想與感悟力令人驚訝。在欣賞米友仁《瀟湘奇觀圖》（圖略）時，教師配上古琴曲《瀟湘水云》，兩者的起承轉合非常契合，營造出清幽、淡遠的氛圍。教師從右往左徐徐打開畫面的同時，琴音緩緩流淌，猶如畫面的云霧在飄動。濃濃淡淡的墨色和飄飄悠悠的琴音交融，時隱時現(xiàn)，忽明忽暗，一下子就將人引入“元氣淋漓”的境界里。旋律層層遞升的渾厚感，與畫面云煙縹緲、峰巒起伏交相輝映，營造出視覺和聽覺渾然一體的藝術氛圍，不知不覺中幫助學生理解了山水畫與琴音表達的氤氬朦朧、虛實相生之美。

以音悟畫的教學需要教師在深入研究水墨畫作品意象美的基礎上，為水墨畫作品匹配節(jié)奏和韻律恰當?shù)囊魳罚€要了解學生學過哪些樂曲、律動游戲，然后精心組織音樂和水墨畫素材，用樂曲旋律引導學生感知畫家表達的情緒，在動靜交替的體驗活動中領悟水墨畫的意象美。

三、以詩入畫，詩情畫意

蘇軾的“詩畫本一律，天工與清新”道出了詩畫同源的奧秘，這是“象外之意”美學的重要特征，也是詩畫融合教學的有力依據(jù)。

1.以詩讀畫悟“意境”

蘇軾贊譽王維“詩中有畫，畫中有詩”，這一美學思想為宋元以降文人畫“詩書畫一體”的傳統(tǒng)奠定基礎，促使畫家以題詩落款深化作品意境。觀畫吟詩，身心可以更快地進人詩情畫意中，領悟象外之意，尤其是明清兩代的畫作，題詩已經(jīng)成為主流風氣，更需要教師加以引導，幫助學生深入體會。

為讓學生理解詩畫融合之美，在“詩配畫”一課，筆者帶領學生賞析倪瓚的《新雁題詩圖》：畫中近處是一脈土坡，高聳的梧桐樹下有個小小的茅亭，亭中兩人在賞景，湖面遼闊，遠山如黛。再讀題畫詩“十月江南未隕霜，青楓欲赤碧梧黃。停橈坐對寒山晚，新雁題詩小著行”，學生體會到了畫家的感受：太湖邊的秋景很美，在藍色天幕上寫著一行小詩，更美了。學生以詩讀畫，能更好地感悟詩畫互文產(chǎn)生的意境美，從而提升審美感知力。教師要多鼓勵學生說出自己所想，再加以引導與總結，培養(yǎng)學生對畫作的體悟力。

2.以詩入畫造“意境”

在體會到詩畫融合之妙后，可以指導學生為自己的畫配詩，像畫家一樣“高情逸思，畫之不足，題以發(fā)之”。如“水墨畫亭子”一課，學生在課前搜集了很多與亭子相關的詩句：“綠蓋紅妝錦繡鄉(xiāng)，虛亭面面納湖光”“四季妙亭含煙翠，一泓春水映桃紅”“江上一亭好，夕陽松影中”他們在落款時把詩句寫了進去，畫面一下子散發(fā)出濃濃的詩情畫意，極大增強了學生學習水墨畫的成就感。

四、數(shù)媒造境，含蘊無窮

數(shù)字時代，水墨畫和數(shù)字媒體藝術的融合已是必然趨勢。強大的數(shù)媒技術可以將傳統(tǒng)水墨畫難以言說的意蘊動態(tài)立體地展現(xiàn)出來，人們置身其中，具身體驗水墨意象，身心將獲得十足的審美愉悅感。

1.數(shù)媒激活“形”與“意”

自古至今，水墨畫家在紙上塑造了無數(shù)生動的形象，又用豐富的筆墨和留白的手法引發(fā)人聯(lián)想到“象外”更多的景、情、理。但畫紙是靜態(tài)的二維空間，不一定能打動學生。數(shù)媒藝術正好激活了二維空間中的“象”和“意”。教學中，可以選用水墨動畫啟發(fā)學生感知象外之意，如根據(jù)教學內容欣賞上海美術電影制片廠創(chuàng)作的《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等，細致的筆調、流動的畫面、旋律優(yōu)美的音樂…意境撲面而來。學生感受到了筆情墨趣和生生不息的活力，不由自主發(fā)出了贊嘆聲。又如“水墨畫花”教學時，我把中央電視臺《詩畫中國》欄目的《郎朗帶您走進lt;雜花圖gt;卷》引進課堂，數(shù)媒強大的表現(xiàn)力讓學生欣賞到了穿越時空、融貫古今的藝術秀：郎朗的鋼琴演奏和徐渭的筆墨在同一個畫面里激情表演，琴音配合著十三種花草果木款款亮相，展現(xiàn)出花木不同的風骨。學生感受到的不只是花木的“形”，還看到了畫家筆走龍蛇的瀟灑，聽到了背景中跌宕起伏的旋律，感受到萬物生長的蓬勃，這就是畫家要表達的“象外之意”啊！

2.具身體驗“形”與“意”

現(xiàn)代數(shù)媒藝術通過數(shù)字化復刻技術、光影變幻技術、沉浸式空間造景、傳感技術等將水墨畫三維立體地呈現(xiàn)出來，人們身處其中感受意境，各種感官和大腦一起參與審美活動，這種具身體驗可以真正實現(xiàn)“人在畫中游”的理想境界。在教學“水墨山水”時，教師鼓勵學生課后走進博物館的數(shù)字水墨體驗館去具身體驗水墨意蘊；課堂上，教師借用蘇州灣數(shù)字藝術館的視頻“畫游千里江山”來講解山水意境：層巒疊翠，水流潺潺，良田屋舍夾雜于山谷間，繁枝茂葉挺立在山腰上，白鳥自由飛翔，云煙自在彌漫隨著視頻展示和教師的講解，學生體會到了畫中每一處景物都是鮮活靈動的，畫面的留白和朦朧蘊含著無窮的世界。在學生作品展示環(huán)節(jié)，教師運用智能化的小程序生成虛擬的線上作品展，學生可以在虛擬展廳賞畫，還可以湊近畫作看局部細節(jié)，更好地把握作品的意象美。

隨著人工智能技術的突飛猛進，數(shù)媒藝術加持下的水墨畫教學一定能讓學生全息、具身體驗到水墨畫豐富的意蘊，理解更深層次的象外之意。

總而言之，用“象外之意”美學思想導引水墨畫教學，教師要基于兒童經(jīng)驗，立足美術學科素養(yǎng)，抓住水墨畫的筆墨語言特征，用音畫融通、詩畫融合、數(shù)媒造境等方式，為學生營造具身體驗水墨意象的場域，引領其逐步感知水墨畫的意象美和象外之意，逐步達到新課標要求的“以形象的力量與美的境界促進人的審美和人文素養(yǎng)的提升”，弘揚和傳承中華美學精神。

[本文系無錫市教育科學“十四五”規(guī)劃課題“‘象外之意’美學思想下兒童水墨畫教學區(qū)域研究”（項目編號：H/D/2021/04）研究成果]

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華敏江蘇省無錫市尚賢萬科小學。