小學美術教學中培養學生色彩感的策略

小學是培養學生藝術素養和審美能力的重要階段。在小學美術教學中，色彩感的培養尤為重要，它不僅影響著學生藝術創作能力的發展，還關乎學生對美的感知和理解。然而，傳統的美術教學側重于學生對線條、形象的練習，忽視了教授色彩搭配的知識。如何在日常教學中有效地培養學生的色彩感，是小學美術教師需要關注的重要課題。

一、小學美術教學與色彩感培養的概述

（一）小學美術教學的特點

1.形象性

美術作為一種視覺藝術，其本質在于通過色彩、線條、形狀等視覺元素來塑造形象，表達情感和思想。在小學美術教學中，教師通常會運用直觀的圖像、實物或多媒體手段來展示藝術作品或創作過程，以此激發學生的視覺感受。這種形象化的教學方式有助于學生理解美術知識和掌握美術創作技能。另外，形象性還體現在美術作品的創作過程中。小學生大多通過涂鴉繪畫、手工制作等方式來表達自己的想象，其作品雖稚嫩但充滿了童趣和個性，是學生內心世界的真實寫照。教師在評價學生的作品時應肯定其形象表達的獨特性，鼓勵學生用畫筆描繪自己心中的美好世界。

2.興趣性

小學美術教學注重通過豐富多樣的教學內容和形式，激發學生的學習興趣。例如，組織戶外寫生、開展手工制作活動等，這不僅能夠提高學生的美術技能，還能夠讓學生在實踐中體驗到美術學習的樂趣。同時，小學美術教學還注重與學生生活實際的聯系，鼓勵學生觀察身邊的美好事物并用畫筆記錄下來。這種貼近生活的教學方式有助于培養學生的觀察力和表現力，同時也能夠激發學生對美術學習的持久興趣。

3.游戲性

在教學中，設計色彩搭配游戲、形狀拼圖游戲等是常見的教學方式，能夠使學習過程變得輕松有趣，有效培養學生的觀察力和思維能力。游戲性還體現在美術自由創作上[]。在小學美術教學中，教師鼓勵學生自由發揮想象力，用畫筆描繪自己心中的美好世界。這樣自由創作的氛圍能夠激發學生的創作靈感，使其在享受創作樂趣的同時提升美術素養和綜合能力。

4.創造性

小學美術教學注重培養學生的創新意識和實踐能力，鼓勵學生用畫筆表達自己的獨特想法。在創作過程中教師鼓勵學生嘗試不同的繪畫材料和技法，探索新的表現方式和風格，這種開放式的創作環境有助于培養學生的藝術個性。小學美術教學還注重引導學生關注社會和生活，用畫筆記錄身邊的美好事物和感人瞬間。這種關注現實的創作方式有助于培養學生的社會責任感和人文關懷精神。

（二）色彩感培養的意義

色彩是美術創作的基本元素之一，也是視覺藝術中最具表現力的元素。在小學階段，學生的藝術素養正處于萌芽狀態，色彩感的培養能夠引導學生更好地理解和運用色彩，提升其藝術創作水平。色彩感的培養還有助于提升學生的視覺認知能力。色彩作為一種視覺刺激，能夠引起學生的注意，學生在觀察色彩的過程中可以培養自身的色彩感知能力，從而適應復雜多變的視覺環境。同時，色彩是一種情感的語言，能夠傳遞豐富的信息。在小學美術教學中進行色彩感的培養能夠幫助學生更好地運用色彩來表達自己的情感，借助作品與他人進行心靈的溝通。色彩感的培養還是激發學生創造力和想象力的重要手段。色彩具有無限的組合和變化，能夠為學生提供廣闊的想象空間。

二、培養學生色彩感的策略

（一）提供多樣化工具和材料

1.多樣化工具

在小學美術教學中為學生提供多種繪畫工具是培養色彩感的基礎。例如，彩鉛色彩豐富且細膩，能夠畫出細致的線條和漸變效果，學生可以用不同顏色的彩鉛疊加繪畫，創造出獨特的色彩層次。油畫棒則具有濃郁的色彩，涂抹起來流暢順滑，適合表現大面積的色彩塊面。水彩筆顏色鮮艷，方便使用，能讓學生快速地進行色彩填充。水彩顏料透明性強，與水調配可以產生空靈、淡雅的色彩效果，使學生體驗到色彩的融合與流動[2］。水粉顏料色彩飽和度高、覆蓋力強，便于學生在繪畫過程中進行修改。提供多樣化的繪畫工具不僅可以滿足學生不同的創作需求，也有助于激發他們的創作欲望。

2.多樣化材料

除了繪畫工具，引入多樣化的材料也能為色彩教學增添新的活力。如在剪紙活動中，學生可以選擇不同顏色的紙張進行裁剪、拼接，感受色彩的組合和對比。貼貼畫則可以讓學生利用各種顏色的貼紙進行創意粘貼，增強對色彩布局的理解。刮畫紙有獨特的黑色涂層，學生用刮筆刮開后露出下層的色彩，這種從無到有的色彩呈現方式充滿驚喜。黏土材料有多種顏色可供選擇，增加了色彩活動的趣味性和吸引力，學生在捏塑過程中不僅能感受黏土的質感，還能直觀地體驗色彩的混合與搭配。

（二）強化感官體驗

1.創設色彩感知環境

在小學美術教學中創設色彩感知環境對培養學生的色彩感至關重要。在教室布置方面，可以選擇將墻壁涂成彩色的，如淡藍色的天空墻、綠色的草地墻等。在教室墻壁上掛畫也是很好的方式，可以選擇展示色彩鮮明的藝術作品或者學生的優秀畫作。教師還可以在教室里添加一些色彩豐富的裝飾物，如彩色氣球、彩帶等。同時，可以鼓勵學生觸摸不同顏色的材料，如柔軟的紅色絲綢、粗糙的藍色牛仔布等，讓學生感受不同材料的質感以及不同色彩下的視覺沖擊感；或借助光滑的銅版紙、有紋理的手工紙等幫助學生建立色彩感知，讓學生在多種感官的刺激下更好地認識色彩。此外，教師還可以借助信息科技創設教學氛圍，如用多媒體展示漸變色圖片、借助電子白板展開色彩涂抹互動活動，以增強美術學習的趣味性。

2.色彩對比教學

色彩對比教學能夠有效增強學生的色彩敏感度。通過引導學生觀察不同顏色之間的差異，能夠為學生提供視覺刺激[3]。例如，在明暗對比方面，讓學生通過觀察黑色與白色、深灰色與淺灰色明確視覺差別，理解在畫面中不同明暗度的色彩如何相互襯托。在冷暖色對比方面，將紅色、橙色等暖色調與藍色、綠色等冷色調放在一起時能產生強烈的視覺沖擊。教師可以通過展示實例，或者讓學生自己創作色彩對比強烈的作品的方式，如用暖色調畫太陽，用冷色調畫夜晚的天空等，提高學生對色彩的運用能力。

（三）將欣賞與實踐相結合

1.欣賞自然色彩

大自然中有豐富的色彩，組織學生走出教室觀察大自然中的色彩是提升學生色彩鑒賞能力的有效途徑。例如，青山綠水相互映襯，展現出的是寧靜、和諧的色彩組合。旭日斜陽展現的是強烈的色彩變化。一般來說，清晨的陽光是柔和的橙色，夕陽則是濃郁的紅色與橙色交織。藍天白云也是常見的色彩組合，潔白的云朵在藍色天空的映襯下顯得格外純凈。學生在觀察這些自然色彩的過程中能夠感受到色彩的美妙和變化。在學生欣賞自然色彩的過程中，教師還可以借助提問提升學生對色彩的敏感度。

2.欣賞藝術作品

藝術作品是藝術家對色彩的獨特理解和運用的結晶。在小學美術教學中展示不同風格的藝術作品是必不可少的。水墨畫以墨色的濃淡干濕體現獨特的藝術韻味，同時也會運用其他色彩點綴，如紅色的印章等。民間藝術作品，如剪紙、年畫等色彩鮮艷，充滿了濃郁的生活氣息。西洋畫則有豐富的色彩表現形式，從古典油畫的寫實色彩到現代派繪畫的夸張色彩運用，都體現了不同地域和不同時期藝術家的色彩運用思維。教師可以借助多媒體、人工智能等分析這些藝術作品中的色彩運用，讓學生感受不同藝術家對色彩的運用方式，理解色彩在藝術創作中的重要性。

3.創作實踐

實踐出真知，鼓勵學生進行創作實踐是培養色彩感的關鍵環節。教師可以讓學生自由運用色彩進行繪畫、手工制作等創作活動，表達自己對色彩的理解。在繪畫中學生可以根據自己的喜好選擇色彩，描繪自己心中的世界，無論是用鮮艷的色彩描繪快樂的場景，還是用暗淡的色彩表現憂傷的情緒，都能體現學生在繪畫中的思維。在手工制作方面，如在制作紙燈籠活動中，學生可以自由搭配顏色，用色彩來裝飾燈籠的表面。這些活動為學生提供了充足的創作時間和空間，使其在實踐中不斷探索和發現色彩的魅力。

（四）組織色彩游戲與活動

1.色彩卡片配對游戲

教師需要準備一套色彩豐富的卡片，有單純的紅、黃、藍等原色卡片，也有像橙色（由紅和黃混合而成）這樣的間色卡片。游戲開始時，教師先展示一張藍色卡片，然后讓學生從自己手中的卡片里找出與之顏色相同或者相近的卡片[4]。這不僅考驗學生對藍色這一顏色的識別能力，還鍛煉他們對相近色的感知能力。學生在游戲過程中需要仔細觀察卡片的顏色，配對成功時獲得的成就感則會進一步激發他們對色彩學習的興趣。

2.趣味美術活動

吹畫活動能讓學生充分感受色彩的流動與融合。教師可以在課堂上給每個學生發放白紙和顏料（包括紅、黃、藍、綠等顏色），讓其用吸管蘸取顏料滴在紙上，然后通過吹氣來控制顏料的流動方向。某個學生先滴了藍色顏料在紙的中間，然后用力一吹藍色顏料，使其向四周散開，形成了類似樹枝的形狀；接著又在旁邊滴了黃色顏料，再通過吹氣使黃色與藍色相互交融，在紙上創造出了獨特的圖案。在這個過程中，學生驚喜地發現兩種顏色混合后會產生新的顏色和奇妙的效果，這讓學生深刻認識了色彩的魅力和變化。

（五）開展跨學科融合教學

1.與音樂學科的融合

在與音樂學科融合的教學中，教師可以設計一個“色彩與音樂”的主題活動，首先播放一段節奏激昂的進行曲，然后引導學生思考這樣的音樂讓他們聯想到什么樣的色彩。有的學生說會聯想到紅色，因為紅色代表熱情、活力，就像進行曲給人充滿力量的感覺一樣。接著，讓學生根據這段音樂創作一幅美術作品，學生可能會在作品中大量運用紅色、橙色等暖色調來表達音樂中的激情。反過來，教師可以給學生展示一幅色彩濃烈、以暖色調為主的美術作品，然后讓學生選擇一段與之傳達出的情感相契合的音樂。如此，學生能夠用色彩來表達音樂的情感，同時也能借助音樂更好地理解色彩所傳達的情感內涵，提升了藝術表現力和審美力。

2.與語文學科的融合

教師可以將語文學科中的文學作品作為美術教學的素材。例如，在教授描寫春天的課文時，課文中會有“嫩綠的小草”“粉紅的桃花”“湛藍的天空”等色彩描寫。教師可讓學生根據課文中的這些色彩描寫創作一幅美術作品。學生在創作過程中會仔細思考如何用畫筆表現出“嫩綠”這種充滿生機的顏色，如何讓桃花的“粉紅”更加嬌艷欲滴[5]同時，教師可以鼓勵學生運用色彩來表達自己對文學作品的理解。比如在根據《賣火柴的小女孩》創作主題作品時，有的學生用冷色調（如深藍色、黑色等）來表現小女孩的悲慘遭遇，用火柴燃燒時的暖黃色來表現小女孩心中的希望。這樣的跨學科融合教學方式加深了學生對文學作品的理解，也提高了學生的色彩運用能力和藝術創造能力。

3.與科學學科的融合

科學學科中的光學、色彩學知識與美術教學中的色彩感培養聯系緊密。在講解色彩的三原色和補色原理時，教師可以結合光學知識進行解釋。如通過三棱鏡將白色光分解成紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫七種顏色，讓學生明白白色光是由多種顏色混合而成的，而紅、黃、藍這三種原色是無法通過其他顏色混合得到的。在進行色彩對比時，教師可以引導學生運用科學的方法來探索色彩的搭配技巧。例如，從色彩學的角度來看，互補色（如紅與綠、黃與紫、藍與橙）混合會產生灰色，而相鄰色混合會產生更加和諧的中間色。如此，學生不僅提升了科學素養，還增強了對色彩的科學認知和運用能力。

結語

色彩感的培養在小學美術教學中具有重要意義，綜合運用上述策略展開教學能夠激發學生的學習興趣，提高學生的色彩感知力和創造力。同時，小學美術教學中色彩感的培養是一項長期而復雜的工作，教師在實施這些策略時應注重因材施教，根據學生的實際情況靈活調整教學方法和內容，以達到最佳的教學效果。未來，教師應從更深層面研究培養學生美術色彩感的方法，加強與家庭、社區等的聯系，形成教育合力。

[參考文獻]

[1］劉懷芹.美育浸潤視野下小學美術學科教育的創新實踐［J].美術教育研究，2024（23）：177-179.

[2］吳婧.運用信息技術有效開展小學美術課堂教學的思考［J］.中小學信息技術教育，2024（12）：85-86.

[3］黃蓉蓉.基于學生空間想象力培養的小學美術教學策略［J].天津教育，2024（34）：138-140.

[4］李玉潔，小學美術教學中培養學生色彩感的策略研究［J].教育界，2024（33）：71-73.

[5］徐領筠.情景教學在小學美術教學中的實踐研究[J].小學生（下旬刊），2024（11）：1-3.