文化多元化背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作淺析

隨著全球化進程的加速推進，各個藝術(shù)領(lǐng)域都受到這種文化多元化環(huán)境的深度影響，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作也不例外，本文深入剖析文化多元化背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的新變化、面臨的挑戰(zhàn)及發(fā)展策略，經(jīng)對舞蹈創(chuàng)作中不同文化元素融合方式的探究，探討怎樣在留存本土文化特質(zhì)的同時，吸納外來文化的精華，創(chuàng)作既有民族精神又有世界胸懷的舞蹈作品，為舞蹈編導(dǎo)在文化多元化背景下的創(chuàng)作實踐提供借鑒。

舞蹈作為一種傳統(tǒng)、獨特的藝術(shù)呈現(xiàn)形式，承載著人類多樣的情感與文化底蘊，處于文化多元化的時代背景下，各國和各民族文化的相互交匯、碰撞及融合，給舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作帶來了史無前例的契機與考驗，豐富的文化資源給舞蹈創(chuàng)作提供了大量底蘊厚重又饒有趣味的素材。怎樣在多元文化環(huán)境里找準(zhǔn)自身位置，做到文化的傳承與創(chuàng)新，這是舞蹈編導(dǎo)應(yīng)深入思考并解決的課題。深入剖析文化多元化背景下舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作，具有顯著現(xiàn)實意義。

一、文化多元化對舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的影響

（一）創(chuàng)作素材的拓展

處于文化多元化的環(huán)境中，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作素材擺脫了本土文化的局限，全球各地的古老神話傳說、民間故事以及風(fēng)俗習(xí)慣等皆成了創(chuàng)作的源頭，比如將非洲部落舞蹈元素跟現(xiàn)代舞加以結(jié)合，創(chuàng)作出兼具原始生機與現(xiàn)代格調(diào)的作品；或者從東方禪宗文化中汲取靈感，借舞蹈形式凸顯內(nèi)心的寧靜與超曠。這種對多元文化素材的發(fā)掘利用與融合創(chuàng)造，極大增強了舞蹈作品的表現(xiàn)力。除了聚焦不同地域文化的橫向融合，舞蹈編導(dǎo)還應(yīng)潛人歷史洪流，縱向剖析各時期文化核心，如文藝復(fù)興時期的繪畫，其對人體姿態(tài)及情感流露的精準(zhǔn)刻畫，為舞蹈動作設(shè)計賦予了獨特視野，編導(dǎo)不妨借鑒畫作人物的動態(tài)氣韻，運用當(dāng)今編舞手法及舞臺裝置技藝，把靜態(tài)藝術(shù)轉(zhuǎn)變成動態(tài)舞蹈呈現(xiàn)樣式，給作品賦予復(fù)古且新奇的格調(diào)。

（二）創(chuàng)作手法的創(chuàng)新

文化的多元化推動舞蹈編導(dǎo)持續(xù)革新創(chuàng)作手法。傳統(tǒng)舞蹈創(chuàng)作手法往往依照既定的模式規(guī)范，在多元文化氛圍的熏陶下，舞蹈編導(dǎo)們開啟打破這些禁錮的步伐，融合其他藝術(shù)形式的表現(xiàn)手段。比如采用電影中的蒙太奇手法進行舞蹈創(chuàng)作，借助不同舞蹈場景的迅速切換與組合，創(chuàng)造出故事感、情境碰撞氛圍及視覺沖擊；或者引人多媒體技術(shù)，使舞蹈跟科技影像、音樂等元素混合在一起，締造出擁有更多樣觀賞性的舞臺天地。

（三）審美觀念的轉(zhuǎn)變

伴隨文化多元化進程的推進，觀眾的審美觀念出現(xiàn)了變化，他們已不滿足于風(fēng)格與視角皆單一的舞蹈作品，而是更期待新穎、特別且富有內(nèi)涵的藝術(shù)體驗。審美觀念的轉(zhuǎn)變讓舞蹈作品創(chuàng)作面對更高要求，編導(dǎo)們需要在作品里融入不同風(fēng)格的審美元素，以此來契合不同觀眾的審美期望。

二、文化多元化背景下舞蹈編創(chuàng)過程中存在的問題

（一）文化理解與作品風(fēng)格融合的困境

面對文化多元化的大背景，舞蹈編創(chuàng)要對各類文化元素有深刻理解與精準(zhǔn)掌控，才能達成高效的聚合。部分舞蹈編導(dǎo)對其他文化的認識僅停留在淺層，缺乏深度的鉆研與體悟，當(dāng)進行融合創(chuàng)作時，易出現(xiàn)用肢體動作強行嵌入文化元素的現(xiàn)象，如把某一民族舞蹈動作生硬地拼搭到另一種風(fēng)格的舞蹈里面，未顧及動作背后的文化底蘊和動作邏輯關(guān)系，致使作品看上去生硬又不倫不類。一些舞蹈編導(dǎo)為契合國際化趨勢，不顧作品的情感與美感，大量吸納外來文化元素，比如在一支本應(yīng)彰顯寧靜東方風(fēng)采的舞蹈里驀地加入一段節(jié)奏激昂的非洲鼓樂，動作瞬間摻入充滿粗獷野性的元素，兩種風(fēng)格劇烈碰撞，直接打破了舞蹈整體營造的氛圍，更令觀眾的情感感受瞬間破碎，讓舞蹈作品喪失了底蘊與特色，難以觸動觀眾的心弦。

（二）舞蹈編導(dǎo)專業(yè)素養(yǎng)的不足

舞蹈編創(chuàng)可謂一項綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作活動，舞蹈編導(dǎo)必須具備扎實的舞蹈基本技能、豐富的舞蹈知識儲備、敏銳的藝術(shù)感知及創(chuàng)新能力。面臨文化多元化形成的挑戰(zhàn)，部分舞蹈編導(dǎo)在專業(yè)素養(yǎng)方面顯得相對匱乏。

在舞蹈技巧范疇，一些高難度動作與復(fù)雜的舞蹈表達詞匯運用不夠成熟，比如怎樣去突破常規(guī)的動作發(fā)力模式，抑或動作銜接之際能否瞬間實現(xiàn)空間的轉(zhuǎn)變。從文化知識儲備的角度看，部分舞蹈編導(dǎo)對不同文化的歷史、哲學(xué)、藝術(shù)等了解深度不足，編創(chuàng)過程中無法精準(zhǔn)運用文化元素剖析其深層底蘊，諸如部分以地域傳說為核心的舞蹈，應(yīng)當(dāng)借肢體動作重現(xiàn)別樣民俗與歷史，可有些編導(dǎo)卻熱衷于借用西方舞蹈的抽象表達樣式，拋棄傳統(tǒng)動作神韻、基礎(chǔ)素材跟敘事方式。

創(chuàng)新能力欠缺也是顯著問題，部分舞蹈編導(dǎo)習(xí)慣去模仿現(xiàn)有的舞蹈作品，缺少獨立思索與創(chuàng)新的能力，無法創(chuàng)作出帶有獨特風(fēng)格及時代價值的作品。

（三）高級審美與商業(yè)邏輯的平衡

隨著文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，舞蹈藝術(shù)逐漸走向商業(yè)化。在文化多元化背景下，商業(yè)利益的誘惑對舞蹈編創(chuàng)產(chǎn)生了一定的負面影響。一些舞蹈編導(dǎo)在作品創(chuàng)作中加入過多商業(yè)化的元素，如流行音樂、不符合作品本身的夸張肢體動作等，忽略了舞蹈本身的藝術(shù)表達，使作品變得庸俗化，而舞蹈肢體藝術(shù)本應(yīng)傳遞的靈魂與溫度卻消散在光怪陸離之中，讓觀眾看不懂、道不明反而成了一種“高級感”。難道作品的高級審美和符合商業(yè)邏輯不能兼而有之嗎？不盡然，比如《只此青綠》，這部舞劇以北宋名畫《千里江山圖》為創(chuàng)作藍本，將畫作中青綠山水的意境、筆法轉(zhuǎn)化為舞蹈語言。舞臺上，舞者們身姿如青峰疊嶂、綠水蜿蜒，擺著“靜待”“望月”“落云”等動作，節(jié)奏上打破以往完全以柔、慢為基準(zhǔn)的節(jié)奏型來表達唯美意境，適時出現(xiàn)的“以點來破”的節(jié)奏型更加富有抑揚頓挫的美感，配合舒緩且富有韻律的音樂，生動再現(xiàn)了畫中群山起伏、江河浩蕩的宏大場景，展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)美學(xué)中含蓄、空靈的意境。這樣的“高級審美”難道沒人愿意買單嗎？事實證明，《只此青綠》自上演以來，迅速成為“爆款”，在全國范圍內(nèi)開啟多輪巡演，票房火爆。其成功的商業(yè)運作離不開線上線下多渠道宣傳，同時開發(fā)了豐富的文創(chuàng)產(chǎn)品，如書簽、明信片、服裝等，進一步拓展其商業(yè)價值，實現(xiàn)了良好的商業(yè)收益。

三、優(yōu)秀案例分析

（一）《大河之舞》

《大河之舞》融合了愛爾蘭踢踏舞、西班牙弗拉門戈舞、俄羅斯民間舞等多樣舞蹈元素，在創(chuàng)作階段，編導(dǎo)巧妙地把不同文化舞蹈元素融會起來，在舞蹈動作范疇，將愛爾蘭踢踏舞的快速節(jié)奏、整齊步伐，與西班牙弗拉門戈舞熱情似火、富有張力的動作相銜接，生成了別具匠心的視覺印象；愛爾蘭風(fēng)笛的悠揚旋律跟西班牙吉他的激情彈奏相互纏繞，營造出了馥郁的文化氛圍。《大河之舞》成功的緣由在于它不僅實現(xiàn)了文化的多元融合，更重要的是，它深刻挖掘出愛爾蘭民族文化的內(nèi)涵，用舞蹈手法把民族精神展現(xiàn)得酣暢透徹，從而獲得了世界各地觀眾的喜愛贊賞。

（二）《永不消逝的電波》

現(xiàn)代舞劇《永不消逝的電波》的題材源自中國革命歷史，該劇以李白烈士的真實事跡為原型，通過舞蹈呈現(xiàn)出革命時期地下工作者的無畏精神與奉獻。在創(chuàng)作過程中，編導(dǎo)充分吸納并應(yīng)用了中國傳統(tǒng)文化元素及現(xiàn)代舞蹈表現(xiàn)形式手法，在舞蹈肢體動作范疇，借用了中國傳統(tǒng)戲曲的手勢、步伐及身段，還引入中國民間舞蹈的元素與現(xiàn)代舞的創(chuàng)新理念、表現(xiàn)技法，賦予舞蹈獨特魅力；從舞臺設(shè)計角度看，采用了多媒體手段，把歷史影像跟舞蹈表演相結(jié)合，創(chuàng)造出逼真的歷史場景，加大了故事的表達力度。《永不消逝的電波》在舞臺的絕佳演繹，說明了在文化多元性的情境下，以本土文化作根基，結(jié)合現(xiàn)代創(chuàng)作路徑，能夠創(chuàng)作出既體現(xiàn)新時代氣息又帶有民族傳統(tǒng)文化特色、深受觀眾喜愛的舞蹈作品。

四、文化多元化背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的發(fā)展策略

舞蹈編導(dǎo)應(yīng)深度剖析不同文化的內(nèi)涵要義，閱讀相關(guān)文獻，親自去體悟其他文化的生活形式、民間風(fēng)俗等，加深對多元文化的理解，持續(xù)堅守本土文化的核心價值理念，在維系本土文化特色的基礎(chǔ)之上，引入外來文化的精華，使舞蹈作品既帶有民族風(fēng)采，又擁有國際風(fēng)采。

另外，還應(yīng)著重加強舞蹈基本功訓(xùn)練，只有對各類舞蹈語匯的運用熟練掌握，才可依據(jù)作品需求，靈活施展不同舞蹈技巧以傳達情感與主題。著重培育創(chuàng)新本領(lǐng)，敢于沖破傳統(tǒng)思維的禁錮，嘗試別樣的編舞辦法及表現(xiàn)手法。為化解審美觀念的分歧，社會宜強化審美教育的實施，學(xué)校、文化機構(gòu)等可借助開設(shè)舞蹈欣賞課程、舉辦舞蹈展覽等活動，引領(lǐng)觀眾認識不同文化背景下的舞蹈審美理念，培養(yǎng)觀眾對多種舞蹈風(fēng)格的鑒賞水平。

五、結(jié)語

文化多元化背景下，舞蹈編導(dǎo)需要透徹挖掘不同文化元素的內(nèi)涵，完成文化的深度融合；維系本土文化命脈，凸顯民族風(fēng)采；樹立合理的創(chuàng)作理念，遵照正確的創(chuàng)作途徑，不停鉆研與求新，形成自身獨特的創(chuàng)作風(fēng)格，才能創(chuàng)作出既有深厚內(nèi)涵又具藝術(shù)觀賞性的舞蹈作品，助力舞蹈藝術(shù)在多元文化環(huán)境里不斷進步與繁榮。隨著文化多元化的不斷深入，舞蹈編導(dǎo)開展創(chuàng)作時會面臨更多的機遇和可能，我們期盼著更多杰出的舞蹈作品的誕生，為人類文化的寶庫增添璀璨的光輝。

[作者簡介]楊茜茜，女，漢族，湖南長沙人，就職于湖南省歌舞劇院有限責(zé)任公司，二級演員，本科，研究方向為舞蹈編導(dǎo)。