美術課堂飄出的“粉”味

美術作為視覺藝術的重要載體，它依托線條、形狀、色彩與圖案等核心元素構建藝術表達。其中，色彩是傳遞審美意涵的關鍵媒介。在小學中年級美術教育體系中，深化學生對色彩基礎屬性的理解，強化其色彩感知與辨析能力的培育，對構建系統藝術素養具有重要意義。

一、培養興趣，激發動力

為了有效激發中年級學生對水粉畫的濃厚興趣，教師首要任務是營造一個充滿吸引力與創造力的學習環境。在課件設計方面，應精心挑選那些色彩鮮艷、形象生動的中年級學生水粉畫作品，以及一些國內外優秀畫家的經典之作進行展示。這些作品不僅能夠迅速吸引學生的注意力，還能讓他們在欣賞中感受到水粉畫的獨特魅力與無限可能。在第一節課上，教師可以讓學生親手觸摸和感知各種水粉工具，如大小各異的水粉筆、材質不同的紙張、五彩斑斕的顏料以及整齊排列的調色盒。這些實物展示能夠極大地激發學生的好奇心與探索欲，為他們后續的學習奠定良好的基礎。緊接著趁熱打鐵，引導學生初步嘗試水粉畫的繪制。通過簡單的練習，讓他們親身體驗到水粉畫的樂趣與挑戰。同時，教師還可以為學生進行即興水粉畫繪畫表演，以精湛的技藝和生動的演示，進一步激發學生對水粉畫的濃厚興趣與強烈的繪畫意愿。當然，水粉畫作為一種較高級的著色方法，對于初學者來說確實存在一定的難度。中年級學生在初次接觸時，可能會因為用筆、配色、加水等方面的技巧掌握不當而弄得一團糟。面對這種情況，教師應保持寬容與理解的態度，放手讓孩子大膽嘗試，允許他們在實踐中“失敗”“畫臟”“畫壞”幾張紙。只有這樣，學生才能在不斷的嘗試與探索中逐漸發現水粉色彩的妙趣，積累新的經驗，進而對這門新課程產生更加濃厚的興趣。

二、示范操作，明確條理

水粉作畫是有訣竅的，孩子們在作畫時容易畫臟、畫壞，其實只要告訴他們一點小方法就可以解決這個問題。這就需要老師注意示范操作，如： ① 調色盤，在調色前，必須保證調色盤表面無任何殘留物，因為即便是微量的舊顏料混入，也可能破壞新色彩的純正度，進而影響作品的最終視覺呈現。在擠放顏料時，應遵循分格布局的原則，確保每種顏色各有其位，防止相互滲透導致的色彩混雜。這種做法不僅有助于保持顏料的本色，還能有效管理顏料的用量，減少浪費。學生應培養良好的使用習慣，根據實際創作需求適量蘸取顏料，這既確保了色彩的飽滿度，也體現了對創作材料的尊重與節約意識。 ② 在開始作畫之前，預先將所有需要的顏料擠好至關重要。若學生在調色盤上僅擠放了兩種顏料，他們往往會局限于使用這兩種顏色來完成整幅作品。而提前擠好所有顏料，則能使上色過程更加流暢有節奏，避免在創作過程中頻繁中斷去擠顏料。 ③ 準備兩支毛筆，一大一小，大毛筆以羊毫為佳，能蘸取大量顏料，適合平涂大面積色塊；小毛筆則宜選硬毫，便于勾勒出光滑細膩的線條。在蘸水時，應嚴格控制毛筆的水分，初時僅蘸濕筆尖，隨后根據顏料的濃稠度適量增加蘸水次數，直至達到適合作畫的濃度。學生在調色時往往容易過度蘸水，導致顏料變得稀薄，而在上色時又難以調節筆頭上的水分，容易造成已畫好的色塊在作業本上滲色出格。因此，在蘸水時應倡導“輕觸即止”的方法，而非“大肆揮灑”。這些技巧都需要通過長期的練習和多次實踐來掌握。

三、創設情境，學習調配

1.三原色與三間色實踐探索

引導學生通過調配實驗，深入認識紅色、黃色、藍色這三種原色，以及由它們混合而成的橙色、綠色、紫色三間色。教學流程如下：首先，指導學生欣賞教材與范例畫作，揭示色彩世界的基石一—紅、黃、藍三原色；其次，通過觀察實物，加深學生對這三種基本色相的理解，明確其“三原色”地位；接著，教師進行調色示范，學生跟隨操作，每兩種顏色等量混合，并識別所得色彩名稱，如紅 + 黃 Σ=Σ 橙，紅 + 藍Σ=Σ 紫，黃 + 藍 Σ=Σ 綠，讓學生在實踐中領悟三原色與三間色的轉換關系。最后，鼓勵學生在黑色背景的畫紙上自由創作，如繪制花朵、煙花等，體驗三原色與三間色在暗色背景下的鮮明對比，激發學生的創造力與想象力。

2.顏色選擇與實物匹配

隨著學生顏色感知能力的提升，其辨色精度也逐漸增強。在選色指導中，鼓勵學生根據實物特征選擇最顯著且純凈的顏色。教師應避免絕對化的色彩描述，而是通過引導學生細致觀察，自行總結并表達所見色彩。例如，戶外觀察樹木時，讓學生注意樹干與樹葉的顏色變化，并在繪畫中體現這些細微差別。學生可能不再局限于傳統色彩，如樹干上融入多種色彩點綴，樹葉則通過綠色基調與黃、藍等色的細膩調配，展現出葉片的不同生命狀態。

3.創意配色實踐

配色是基于學生對顏色的深入感知，依據個人審美直覺進行的創造性活動。學生通過比對原色、間色及同種色的深淺變化，讓畫面色彩呈現出豐富鮮明的視覺效果。在《點彩游戲》創作中，鼓勵學生嘗試非傳統對比色，如咖啡色、紫色、白色等，與傳統紅綠、黃藍配色相結合，體驗色彩變化的魅力及水色溶滲的獨特效果。這種實踐性學習加深了學生對色彩性質與變化規律的理解，增強了色彩運用的自信與樂趣，同時避免了單一配色模式的束縛，保護了學生的創造力。

4.色調運用與情感表達

引導學生從關注局部色彩搭配轉向把控整體色調，讓他們掌握依據畫面主題選色的技巧，如以暖色調渲染節日，用冷色調勾勒夜冬景致。在配色過程中，鼓勵學生憑借直覺大膽嘗試，不受固定配色規則限制。如《看花燈》一課的主題創作中引導學生回想節日夜晚那朦朧而溫柔的夜空，以及燈火輝煌、各式各樣的花燈。讓學生在畫布上以深邃的藍紫色調或柔和的黑色為背景，模擬夜幕低垂時的靜謐氛圍。鼓勵學生大膽運用鮮艷的色彩，如紅色、黃色、綠色等，來描繪形態各異、光彩奪目的花燈。這些花燈在暗色背景的映襯下，仿佛夜空中綻放的璀璨煙火，既展現了節日的熱鬧與喜慶，又在對比中凸顯出花燈的精致與獨特。通過這樣的創作，學生不僅掌握了色調的運用，還學會了如何在畫面中營造氛圍，為《看花燈》這一主題增添了無限的視覺魅力與節日的溫馨氣息。整個教學過程中，教師應平等對待每位學生的色彩感受，鼓勵多樣化的配色方案。

四、發展想象，促進創造

在水粉畫教學體系中，激活學生的創意思維與想象潛能，始終是不可或缺的核心目標。這種以水調和顏料的繪畫形式，憑借絢麗多變的色彩層次與豐富多元的表現題材，在小學中年級群體中擁有極高人氣。課堂實踐中不難發現，孩子們熱衷于用飽和度高的色彩宣泄情緒，在畫面布局上往往突破常規，展現出無拘無束的藝術表現力。作為教育者，應當建立積極的反饋機制，通過及時的鼓勵與肯定，持續激發學生的創作熱情，為其天馬行空的創意表達提供支持。中年級學生能夠根據故事情節想象出許多生動有趣的畫面。同時，在教學中，教師也可以經常啟發和引導中年級學生自由地畫出他們最喜歡的人、最快樂的事情和最難忘的場景，這也是發展中年級學生想象力和創造力的最有效的方法。水粉畫用水作為調色劑，顏料可以自由混合。它色彩豐富多變，鮮艷明快，覆蓋力強，可以層層疊加，非常適合兒童學習色彩。在水粉畫教學實踐中，應鼓勵中年級學生擺脫技法束縛，大膽運用涂抹、勾勒、點染等方式隨性創作。教學重點應聚焦于引導學生感受色彩表達的樂趣，淡化對物體固有顏色的刻板追求，尊重其個性化的色彩審美偏好。教師需遵循兒童身心發展規律，以包容開放的態度進行指導，不過度苛責作品細節，讓學生在輕松愉悅的創作氛圍中，充分釋放藝術表現力。

實踐表明，系統的水粉畫學習不僅能提升學生的色彩感知與表現能力，更重要的是讓其在自由創作中獲得審美愉悅，建立藝術表達的自信。這種體驗有助于培養觀察力與創新思維，塑造積極健康的心理狀態，為學生搭建起感知美、創造美的成長平臺。

【參考文獻】

[1]韓億．水粉畫多元技法在美術寫生教學中的應用分析[J]．美術教育研究，2023（22）.

[2]陳誠．在水粉畫教學中培養學生色彩感知能力[J]．中小學班主任，2023（08）.