紅色音樂劇承載著特定歷史時期的文化記憶,展現了中國艱苦奮斗階段的價值觀、信仰和生活方式。它通過戲劇情節傳遞黨的政策和價值觀,增強人民的凝聚力和對國家的認同感,具有政治教育作用。本文致力于探討紅色音樂劇在教育領域的應用價值,以審美素養較高的高校學生作為研究對象,研究紅色音樂劇與思想政治教育相結合的潛在效果。
毛澤東同志多次高度贊揚紅軍在長征途中時藏羌回漢各族人民的貢獻,將紅軍爬雪山、過草地這段革命路贊譽為中國革命史上特有的“牦牛革命”。長征精神是中華民族自強不息的民族品格的集中展示,是以愛國主義為核心的民族精神的最高體現。作為新時代紅色題材的代表作,音樂劇《牦牛革命》以獨特的音樂語言和歷史敘事方式,生動展現了長征精神的內涵,具有鮮明的少數民族特色與厚重的歷史情感。該劇通過將藏羌少數民族音樂元素和現代舞臺設計表現相融合、將優美唱段和戲劇化的情節相結合的方式激發學生興趣,有效促進了藝術教育與思想政治教育的深度融合。音樂劇是一種集音樂、舞蹈、戲劇等多種藝術形式于一體的綜合性藝術。將《牦牛革命》引入高校愛國主義教育,不僅能全方位地鍛煉學生的藝術感知能力和審美鑒賞能力,培養全面發展的高素質人才,還能增強學生的家國情懷與歷史責任感,讓學生在欣賞藝術的同時,深刻體會到紅色文化的魅力與力量。
一、《牦牛革命》的創作意義及其藝術特點
本文選擇紅色音樂劇《牦牛革命》作為研究對象,是因其創作依托于真實歷史事件——長征,蘊含強烈的愛國主義精神。它不僅在創作背景上體現了愛國主義精神,與高校愛國主義教育高度契合,還在藝術手法和敘述手法上為紅色文化傳播起到了關鍵作用。
(一)紅色音樂劇《牦牛革命》的創作背景與歷史意義
《牦牛革命》是一部基于真實歷史事件改編的紅色音樂劇,它所取得的成就不僅與背后的創作背景相得益彰,它的誕生也在音樂劇對紅色文化繼承與發揚的歷史上具有重要意義。
1.創作背景與創作初衷
音樂劇《耗牛革命》選取1935年4月至1936年8月紅軍長征過境、留駐川西北期間的真實歷史事件為背景,以愛國主義為核心,結合“軍民魚水情深”,謳歌偉大的長征精神。它以紅軍為順利北上,在松潘草地與當地百姓、土司、宗教人士籌糧為主要素材,組成了這部由上下篇分幕結構的音樂劇。它是為慶祝建黨百年而創作的,其主創團隊自2019年啟動以來,先追尋紅軍長征的足跡,翻越雪山挖掘歷史、深入草地采集素材,后又克服重重困難,歷時兩年將一個鮮為人知的真實歷史事件精彩地呈現了出來。
2.在紅色文化傳承中的地位與作用
《牦牛革命》在中共四川省委宣傳部、省文旅廳、省文聯與中共阿壩州委、州人民政府、州委宣傳部、州文旅局等單位的全力支持下,由阿壩州歌舞團歷經兩年創排。該劇于2021年6月10日、11日首次在成都城市音樂廳歌劇廳登臺亮相,后又在2024年5月30日、31日在延安大劇院大劇場復演。該劇獲評“四川省第九屆少數民族藝術節舞臺藝術精品展演職業組一等獎”。
通過現場演繹,該音樂劇不僅生動展現了革命先輩不怕犧牲、戰天斗地、勇往直前的雪山草地精神,還展現了藏羌人民支援革命的無私奉獻精神。劇作是首部將長征途中紅軍與藏羌少數民族之間的羈絆展開編寫的音樂劇,擁有歷史與藝術相結合的雙重意義:不僅增進了民族團結,無形打破了外界對我國的文化滲透與抹黑,更實現了在新時代下對紅色精神的傳承與審美創新,為未來紅色音樂的創新與創作提供了示范。
(二)藝術特色與表現手法
作為一部新興紅色音樂劇,《牦牛革命》因其鮮明的藝術特色與創新手法而廣受好評。該劇在創作中運用將真實歷史事件藝術化的手法,將紅色題材與藏羌文化高度融合,形成少數民族風格與現代風格、多民族樂器與西洋樂器、東方音樂劇與西方音樂劇相融合的特色。在表現手法上,其將現代技術與傳統舞臺進行融合,打造出震撼人心的視覺效果。通過這些創新的藝術手法,《牦牛革命》成功地將紅色文化與民族音樂藝術相結合,為觀眾呈現了一場視聽盛宴,同時也為紅色文化的傳承與發展開辟了新的路徑。
1.藝術特色
藝術特色的巧妙運用主要表現在音樂上。中央音樂學院錢琦教授應邀為《牦牛革命》作曲,他通過藏羌音樂元素與音樂劇式的多元融合創作手法,將藏羌少數民族音樂風格與現代音樂特色相融合。例如,在《藏漢是一家》中,將巴揚琴、扎木聶等少數民族樂器與二胡等漢族樂器相結合,展現獨特的異域風情,增強觀眾的聽覺體驗。在配曲上,有澤讓達吉用藏語演唱的《我也舍不得你們》,通過演員出色的表現力給觀眾帶來身歷其境的藝術感染力;有楊青卓瑪在《送別》中演唱的無詞歌,通過少數民族特有的嗓音帶給觀眾心靈的震撼;有戰士們和著清脆的竹板聲用宣敘調唱起的《一路走過》,清晰簡明地敘述了中央紅軍撤離中央蘇區后發生的一系列故事,推動了劇情的發展。
2.表現手法
藝術表現手法的巧妙運用主要表現在舞臺設計上。舞臺設計使用創新藝術手法,將全息投影、大屏幕等高新技術與舞臺表演相結合,形成多維空間視覺,讓觀眾能全身心地沉浸在音樂劇中。例如,在開場利用3D打印技術的高山九龍牦牛作為形象標識引出全劇,又以序曲結束大幕上赫然出現的巨型碩壯牛頭作為結束。這不僅使用首尾呼應的手法點出本劇主題\"牦牛革命”,而且在視覺和情感上都給觀眾帶來了強烈的沖擊。此外,在舞臺空間的結構建立上,從“漸行漸遠蜿蜒曲折的一條路鋪陳展開,可以伸縮、變化,從不同的視角和維度建立不同時空環境。用多維度差別敘事的場景,配備多種風格的音樂共同演繹出紅軍長征時的空間意境”。
二、紅色音樂劇《牦牛革命》在高校愛國主義教育中的應用
偉大長征精神,是中華民族自強不息的民族品格的集中展示,是以愛國主義為核心的民族精神的最高體現。要在全體人民特別是青少年中弘揚以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神。這為紅色音樂與愛國主義教育的結合提供了明確方向。在音樂劇《牦牛革命》中,通過對長征這段歷史的藝術化再創編寫,展現了紅軍與少數民族群眾之間深厚的情誼以及紅軍戰士所持有的堅定信念和無私奉獻精神,這對激發學生的愛國主義精神具有顯著的積極影響。
(一)紅色音樂劇與愛國主義教育相契合
音樂劇《牦牛革命》與愛國主義教育的契合點主要體現在紅色精神的深刻展現上。紅色題材音樂劇具有獨特的寫實性與共情性,在回溯歷史的過程中呈現了一種紅色的革命浪漫主義精神。在音樂劇《牦牛革命》中,“藏漢一家親”的主題也貫穿始終。以《紅星閃耀在松潘草原》為例,劇情內容是在松潘草原上,紅軍與藏族人民并肩作戰,共同抵御敵人進攻。這一幕不僅體現了紅軍與藏族人民之間的深厚情誼,將軍民之間的深厚情誼展現得淋漓盡致,更是展現了紅軍戰士的英勇無畏、不怕犧牲、勇往直前的精神。除了劇情外,音樂劇中還蘊含豐富的民族元素一整齊的藏族舞蹈、鼓點緊密的戰歌、絢麗的舞臺布景,這給觀眾帶來了強烈的視覺和聽覺沖擊,將觀眾帶入一個充滿紅色情懷與民族風情的沉浸式環境中。
(二)高校愛國主義教育模式探討
對于高校愛國主義教育模式,筆者首先從高校面臨的現狀與挑戰進行分析,然后選擇現有的高校教育模式作為案例進行參考,并提出實際應用方案。
1.現狀與挑戰
在高校思政教育與藝術教育相融合的過程中,面臨著以下四種現狀與挑戰:第一是內容融合的難度較高。在將思政教育與藝術教育結合時,要考慮如何有效地將紅色文化、歷史背景融入音樂劇的劇本和表演中,避免生硬的說教。第二是師資力量的不足,能夠同時掌握思政教育和藝術教育的教師相對稀缺,導致教育內容的整合缺乏專業指導。第三是學生參與度低導致宣傳教育的影響小。如何通過藝術形式激發學生對思政教育的參與和興趣是難點之一。第四是資源整合困難,思政教育與藝術教育的結合考驗著高校的資源調配與整合能力。
2.紅色音樂劇在高校中的實踐應用模式范例
以四川師范大學舞蹈學院表演的《牦牛革命》為例,該院通過“劇團 + 院校”的模式,讓學生在表演中近距離感受紅色文化,潛移默化地受到長征精神的影響,進一步拓展了學院音樂劇專業人才的培養路徑。學生通過觀演和參與,加深了對軍民情誼與民族團結的理解;觀眾通過觀看與感悟,增強了民族自豪感與文化認同。再以廣東海洋大學歌藝術學院表演的《黨的女兒》為例,該院通過構建融合性的課程體系,讓多個專業的老師與學生跨學科共同完成演出,并讓未參加演出的學生在實踐課觀看,使學生能近距離地感受那個時代的困苦與斗爭。又如,在北京大學藝術學院的《大釗先生》創作過程中,劇組師生深入河北樂亭縣,通過真實體驗李大釗的革命歷程進行創作。該音樂劇不僅展示了季大釗的英雄事跡,更通過表演傳達了當代青年的責任感與使命感。這一項目作為思政教育實踐,強調了文藝與思想的共同發展,為學生提供了獨特的學習和成長機會。另外,在井岡山大學紅色音樂劇創作分享會上,該校人文學院邀請音樂劇專家討論紅色文化的舞臺音樂劇創作。通過跨界結合和互動討論,分享會增強了學生對紅色文化的理解,并探討了紅色音樂劇的當代創作挑戰,以此推動紅色藝術教育的發展。
3.高校愛國主義教育模式創新方案
為解決高校愛國主義教育中面臨的挑戰,筆者提出了如下解決方法:第一是進行跨學科課程設計。組建思政與藝術教育的跨學科團隊,共同設計課程和劇本,使思政內容更自然地融人藝術創作中。第二是培養復合型師資隊伍。通過教師培訓和學術交流,提升教師的綜合素質,鼓勵他們掌握跨學科知識,尤其是增強將紅色文化與藝術表現形式相結合的能力。可以通過邀請外部專家來校進行講座和工作坊,提升師資水平。第三是提升學生參與感。采用互動式教學方法,鼓勵學生在音樂劇制作過程中發揮創意,參與劇本編寫、舞臺設計和演出等環節。同時,舉辦觀眾反饋會,直接聽取學生和觀眾的意見,提升他們的參與感與自豪感。
三、紅色音樂劇《牦牛革命》在高校愛國主義教育中的啟示
紅色音樂劇實現了藝術與歷史的深入融合,為突破傳統教育形式化的瓶頸提供了有效路徑。其通過舞臺敘事再現紅色歷史記憶,并借助審美體驗喚起價值認同,契合了當代青年群體的認知特點與接受規律。本文以音樂劇《牦牛革命》在高校教育實踐中的應用為例,探討其中所蘊含的愛國主義教育理論價值和教育路徑的探索實踐。
(一)在愛國主義教育中的獨特價值
紅色音樂劇《牦牛革命》在進校園和深人革命老區延安、富平等地的過程中,展現出了歷史教育、思想教育和藝術教育三大價值,有助于培養學生堅定的理想信念、增強學生的文化認同。
《牦牛革命》巧妙地將愛國主義情懷、軍民魚水深情、共產主義信仰和長征精神進行了集中展現,并以別樣的方式將“牦牛革命”這一歷史事件進行了全新演繹。通過音樂劇的演繹,學生群體得以親身體驗革命年代的艱難與輝煌,進而對愛國主義精神的深層含義有更為深刻的理解。學生通過欣賞劇中高水平的表演,不僅能夠領略到阿壩藏羌文化的藝術魅力、激發對民族藝術的興趣和熱愛,同時也對提升自身審美能力和藝術素養。
(二)教育路徑探索與實踐啟示
注重理論與實踐的結合,構建融合性的課程體系、打造動態化的教學場所、創新沉浸式的教學體驗,有助于讓學生在欣賞藝術的同時,能夠深入思考、積極行動,將愛國主義情感轉化為實際行動,為實現中華民族的偉大復興貢獻自身力量。
高??梢酝ㄟ^組織學生進行紅色劇目的排演、紅色歌曲的傳唱等活動,讓學生在親身參與中感受紅色文化的魅力;還可以與劇團合作,在增強學生藝術才能的同時讓學生更加深人地了解革命歷史、感悟革命精神。在教育實踐中,高校應重視教育形式的創新與內容深度的挖掘,以更加生動、具象的方式展現歷史事件與人物,從而激發學生的學習熱情和參與度。
四、結語
本文以紅色音樂劇《牦牛革命》為研究對象,探討紅色音樂劇在高校愛國主義教育中的理論價值與實踐應用。從理論角度來看,紅色音樂劇以其獨特的藝術形式和深厚的精神內涵,為愛國主義教育提供了豐富的思想資源。具體而言,《牦牛革命》生動再現了紅軍在留駐川西北期間的真實歷史事件,深度詮釋了偉大的長征精神,有助于幫助大學生深刻感知革命歷史的艱難與英雄人物的奉獻精神,增強其家國情懷和理想信念。
本文從理論與實踐兩個維度,闡述了紅色音樂劇在高校青年愛國主義教育中的重要性與必要性。但研究仍存在一定的局限性,如研究對象主要集中于高校,缺乏對中小學和社會公眾教育領域的探討。未來應進一步擴大研究范圍,加強理論與實踐的緊密聯系,讓紅色音樂劇的精神內涵得到更廣泛的傳播,讓年輕一代更好地肩負起時代賦予他們的重大使命與責任,為社會的進步和發展貢獻自己的力量。
(作者單位:廣東海洋大學)
參考文獻:
[1]中國軍事百科全書編審室.中國大百科全書·軍事[M].北京:中國大百科出版社,2007.
[2]劉哲.探索當代紅色題材音樂劇的藝術特征[J].中國戲劇,2024(8) : 85-87.
[3]羅雪邇.紅色音樂文化融入新時代高校思政課的價值意蘊與實踐策略[J].國家教育行政學院學報,2023(6):61-67.