視覺傳達設計專業是設計類中的一個重要分支,旨在培養學生的工匠精神、專業技能、信息素養等,使其能夠成為視覺傳達設計、廣告策劃與創意、印前技術與制作、新媒體設計以及美術編輯等多個領域技術人才。然而,隨著人工智能、大數據等數字技術的發展與應用,教育理念、教育模式、教育方法,乃至教育內容都在發生變化,如在線學習平臺、人工智能助手、沉浸式VR學習體驗等教育產品正在改變傳統的教學方式,使教育更加生動、高效,這為視覺傳達設計專業教學帶來了新的挑戰與機遇。因此,有必要探究高校如何應對人工智能帶來的新挑戰、抓住人工智能帶來的新機遇,及時豐富視覺傳達設計專業教學內容、創新視覺傳達設計專業教學模式、轉變視覺傳達設計專業教學方法等,以提升視覺傳達設計專業人才培養質量。由錢安洋所著的《視覺傳達設計專業的教學創新研究》一書,采用理論與實踐相結合的方法,具體分析了我國高校視覺傳達設計專業教學中存在的問題,并基于此提出了優化高校視覺傳達設計專業教學的手段和措施,為人工智能時代視覺傳達設計專業教學創新、視覺傳達設計專業人才培養質量提升等方面的探究提供了有益參考。具體而言,其參考價值主要體在以下兩方面。
該書聚焦價值與意義,理論性鮮明。在當今信息飛速傳播的時代,視覺傳達設計的重要性愈發凸顯。無論是精美的商品包裝、震撼的廣告海報,還是簡潔的標志設計、炫酷的交互界面,背后都離不開視覺傳達設計的支撐。它不僅是一種藝術表達,更是一種高效的溝通工具,能夠跨越語言與文化的障礙,直擊人心。對此,該書多角度探討了視覺傳達設計的意義與價值,解答了為何要結合社會發展需求創新視覺傳達設計專業教學、培養高質量的視覺傳達設計專業人才等一系列問題,為人工智能時代視覺傳達設計專業人才培養模式改革帶來了啟發。
一方面,該書在第一章“視覺設計的內涵”、第二章“視覺傳達設計的思維”、等內容中指出,融合了藝術創意、技術應用與溝通表達的視覺傳達設計,具有多方面意義。其一,該書表示視覺傳達設計是一種有效的溝通方式,即視覺傳達設計可利用文字、圖形、色彩、圖像等元素的整合,突破語言和文化的障礙,讓不同的人群能夠理解和接受所傳遞的信息、理念與情感。例如,大部分廣告、標志、網站界面、產品包裝等的設計,既可讓受眾一眼就明白想要傳達的核心內容,還可激發受眾的興趣和情感,實現文化傳播、信息傳遞等目的。其二,該書表示視覺傳達設計是一種創造性的表達方式,即設計師可充分發揮自身的想象力和創造力,對圖形要素、視覺要素、文字要素等進行創新性選擇、組合、變形,創造出獨特的視覺效果和風格。例如,廣告設計師在平面廣告設計中,可通過色彩引導、色彩要素的反差對比、色彩要素的融合互補等方法,吸引受眾注意;UI設計師在微信的界面設計中,可通過合理的布局、清晰的圖標和舒適的色彩搭配等,讓用戶在使用過程中產生愉悅感;書籍裝幀設計師在歷史文化類書籍裝幀設計中,可利用古樸的字體、淡雅的色彩和具有歷史感的插圖,提升書籍的藝術價值和可讀性。其三,視覺傳達設計是一種美學的體現,即視覺傳達設計可以運用對比、平衡、節奏、和諧等美學原理和方法,構建和諧、優美、有序的視覺作品,以豐富信息的表現方式、增加信息的藝術價值和文化內涵,繼而滿足人們的多樣審美需求和欣賞期待。例如,在藝術展覽宣傳設計中,可將暖色調的橙與冷色調的藍疊加,營造出神秘而熱烈的氛圍,增強視覺沖擊力;在電影海報設計中,可用電影中關鍵元素的輪廓切割電影名,以便在保留文字識別性的同時,將元素與文字巧妙融合,增添畫面的層次感與故事感。
另一方面,該書在第三章“新媒體時代下的視覺傳達設計”、第四章“新媒體時代視覺傳達研究”等內容中直接表明,致力于將復雜的信息轉化為簡潔、直觀且富有吸引力的視覺形式,從而與受眾產生共鳴的視覺傳達設計,具有一定社會價值與商業價值。就社會價值而言,視覺傳達設計是一種社會的服務方式,即它可以為標志設計、包裝設計、廣告設計、展示設計、動漫設計以及虛擬現實(VR)應用等領域提供系統化的解決方案,滿足社會各行業的視覺信息傳達需求,如其可為大部分企業、機構、團體等的理念宣傳、產品推廣、形象設計等提供支持。同時,視覺傳達設計也是一種文化的傳承方式,即它可以汲取、借鑒、展現民族文化、地域文化、歷史文化等各種文化的精髓和特色,促進優秀文化的傳播與發展。例如,可以將中華優秀傳統文化有機融入產品包裝設計之中,提升產品包裝設計的文化內涵,推動中華優秀傳統文化的創造性轉化與創新性發展。視覺傳達還是一種人類的進步方式,即借助科技的發展和創新,如多媒體技術、人工智能技術、虛擬現實技術等,它可以拓展表現手段和傳播渠道,滿足人們的多樣化和個性化視覺需求,如虛擬現實技術可以讓觀眾身臨其境地感受設計作品的意境,從而更好地理解和接受信息。就商業價值而言,視覺傳達設計可提升企業品牌形象,即通過巧妙的色彩搭配、獨特的圖形設計、合理的排版布局,將品牌理念和價值觀轉化為獨特的視覺符號,可讓其在市場上具有較高的辨識度,增強消費者的認同感和忠誠度,為品牌的長期發展奠定堅實基礎;可吸引消費者關注,即通過創意的包裝設計、廣告設計、展覽展示設計等,將產品的特點和優勢生動地展現給消費者,賦予產品獨特的吸引力,進而迅速吸引消費者的注意、激發消費者的購買欲望;可傳遞信息,增強用戶體驗,即視覺傳達設計能夠將復雜的信息轉化為簡潔明了的視覺元素,幫助消費者在短時間內獲取關鍵信息,增強其對產品的信任度和滿意度,進而促進消費者的重復購買和口碑傳播,為企業帶來持續的商業價值。
另外該書聚焦問題與舉措,實用性突出。一方面,該書在第五章“視覺文化在教學中的應用”、第六章“視覺傳達對課堂教學的有效性探析”等章節內容中,立足新媒體語境探討了高校視覺傳達設計專業教學中存在的問題,為相關人員探究人工智能時代視覺傳達設計專業教學所面臨的挑戰或人工智能時代視覺傳達設計專業人才培養過程中所面臨的困境提供了理論參考。就問題而言,該書主要圍繞教學內容、教學方法、教師素養等方面展開。其一,教學內容有待優化。目前,視覺傳達設計專業教學內容較為傳統,即部分內容存在一定的重復性和滯后性,與行業最新的技術和理念結合不夠緊密。例如,數字媒體相關的知識在課程內容中的占比相對較低,較難滿足學生在新興領域的發展需求。其二,教學方法有待革新。目前,視覺傳達設計專業教學方法較為保守,即以講授法、討論法、案例分析法等基礎性教學方法為主,未充分利用新媒體技術提升情境教學法、實踐教學法的應用效率,影響學生的學習興趣與參與度。其三,教師綜合素養有待提升。目前,視覺傳達設計專業教學教師的專業技能、新技術應用能力等有待提升,如部分教師對視覺傳達設計專業的前沿知識把控不到位,對新媒體技術的運用機理認識不足,影響前沿知識在教學內容的融人、新教學方法的應用。
另一方面,該書立足新媒體語境提出了優化高校視覺傳達設計專業教學的手段和措施,為相關人員探究人工智能時代視覺傳達設計專業教學的創新路徑或人工智能時代視覺傳達設計專業人才培養質量的提升策略提供了具體指導。就優化手段與措施而言,該書依然是圍繞教學內容、教學方法、教師素養等方面開展。其一,及時豐富教學內容。例如,定期邀請行業專家進行講座或開辦工作坊,讓學生及時了解人工智能設計工具、動態圖形設計、虛擬現實(VR)與增強現實(AR)交互設計等視覺傳達設計領域與行業的最新發展動態;將新型工具應用于課堂教學中,幫助學生在課堂上學習和掌握這些工具的使用方法。其二,持續創新教學方法。例如,根據視覺傳達設計專業的教學特征,適時引入諸如多媒體等新的教育工具,把教科書上的知識以可視化的方式呈現,讓設計要素在教學過程中得到更多體現,也讓課堂更為生動,以培養學生的創新思維和藝術表現力;建設實習基地,讓學生能夠把所學到的理論和技能應用于生產中,助力其積累實踐經驗,提升專業素養。其三,提升教師的綜合素養。例如,組織教師積極參加命題、說題技能的比賽,通過以賽促學、以賽促改、以賽促教、以賽促評、以賽促管,切實促進教師命題、說題技能的提升,進而提升教師教學能力;開展新媒體新技術創新教學應用培訓,教育引導教師更加靈活地運用現代化教學工具,進一步提升教學質量。
整體而言,該書關于視覺傳達設計的內涵、價值、意義,以及新媒體時代視覺傳達設計專業教學問題與策略的探討,具有一定理論參考價值與實踐指導意義,即可為人工智能時代視覺傳達設計專業人才培養模式改革探索提供借鑒,也可以為視覺傳達設計專業教學領域的一線工作者、學術人員等提供參考,值得相關人員閱讀參考。