精益求精打磨十足港味

6月17日，火爆香港的原創(chuàng)粵語音樂劇《大狀王》在上海上演了內(nèi)地首秀。此次《大狀王》內(nèi)地巡演，包括了上海、北京兩站，共22場演出。

原創(chuàng)粵語音樂劇《大狀王》由香港西九文化區(qū)委約，西九文化區(qū)及香港話劇團聯(lián)合制作，歷經(jīng)八年醞釀及精心打磨，2019年預演，并于2022-2023年在中國香港正式演出兩輪，彼時即引發(fā)行業(yè)轟動，一票難求，在第三十一屆香港舞臺劇獎頒獎典禮上，一舉拿下十個主要獎項，可謂是香港音樂劇的里程碑之作。

去年6月17日，當上海文化廣場宣布了音樂劇《大狀王》將赴內(nèi)地演出的消息，迅速點燃了人們的期待，未演先熱。如今《大狀王》在內(nèi)地亮相，以曲折緊張的敘事、精良的制作、中西合璧的音樂，讓觀眾感嘆“真的好看”，稱得上是“華語音樂劇之光”，靠口碑讓22場演出票房全線飄紅。

八年打磨，精益求精

在上海的媒體見面會上，西九文化區(qū)管理局表演藝術(shù)行政總監(jiān)譚兆民介紹說，《大狀王》由西九文化區(qū)于2016年委約，“當時對劇目的設想就是，希望能在即將開臺的戲曲中心1450個座位的大劇場演出，并成為一個長壽劇目”。因此，《大狀王》無論在人員配置，還是舞臺裝置、演出服化道等方面都是大規(guī)格、大制作。

這樣的大戲出門一趟不容易，香港話劇團行政總監(jiān)梁子麒表示，“這一輪沒有在香港演，是直接來上海開始巡演的，因此需要更多時間去調(diào)整”。此次來內(nèi)地巡演，臺前幕后有90多人，在文化廣場進行了整整8天裝臺，遠超大部分音樂劇的裝臺時間，裝臺時間能與之并列的只有《劇院魅影》。

“好的音樂劇是不斷打磨出來的，《大狀王》這部作品花了8年時間，跟8年相比，8天不算什么。”上海文化廣場劇院管理有限公司總經(jīng)理費元洪說。

梁子麒說，他們歷來的創(chuàng)作都會根據(jù)演出情況和觀眾的反饋做調(diào)整。從2019年試演，到2022年的首演，再到2023年的二輪，《大狀王》已經(jīng)做了不少修改，反復打磨，只為精益求精。

本劇的作曲高世章說：“創(chuàng)作一部音樂劇，第一稿沒有一年以上時間，不太健康。演過之后，我也會花很多時間、很多力量去修改。我比較狠心，如果整體效果不好，換掉一半的歌我也沒問題。也許兩年后或者五年后，發(fā)現(xiàn)不滿意的地方我還會再改。”這份時間的奢侈最終成就了《大狀王》的精良制作。

故事音樂，“港味十足”

《大狀王》是一部以清代為背景的古裝音樂劇，取材自清末廣東民間傳說，以歷史上真實存在的“廣東四大狀師”之一方唐鏡為核心原型。這一形象在周星馳著名的喜劇電影《九品芝麻官》當中亦以反派出現(xiàn)。因此，這個故事與背景對許多觀眾來說并不陌生。

全劇以“說書人”的一首定場詩開場，講述了一個關(guān)于恩怨與救的傳奇故事：廣東狀王方唐鏡助付為虐，多行不義，終于惹來厲鬼纏身索命。方唐鏡為求活命，被鬼魂阿細牽著鼻子，為替阿細的心上人秀秀翻案，二人一鬼踏上旅途，從憎恨到原諒，千關(guān)里撥亂反正，萬難中自我救贖。

《大狀王》云集全港頂尖音樂劇臺前幕后班底，由高世章作曲及擔任音樂總監(jiān)、岑偉宗作詞、張飛帆編劇、方俊杰導演，以及林俊浩任編排導演及編舞，并由黃逸君任舞臺美學指導。

從故事到音樂，從主題到審美，音樂劇《大狀王》“港味十足”。音樂上，它融匯了粵劇、搖滾、嘻哈、梵音等多種風格，并且將傳統(tǒng)粵劇元素與西方音樂劇形式創(chuàng)新融合，帶有廣東音樂的元素，粵劇、老港片中的配樂以及當?shù)赝{都成為音樂的靈感泉源，比如劇中長達18分鐘的“申冤”段落，通過粵劇唱白、數(shù)白欖（粵語快板）與多聲部合唱的穿插，實現(xiàn)臺詞與音樂的流暢切換。

飾演阿細的演員鄭君熾說：“《大狀王》有著濃濃的‘港味’，這里面有我們曾經(jīng)看到的香港電影、電視劇、話劇的影子。那些搞笑和感人的橋段，是我們從小到大接觸的香港文化醞釀出來的，成為一個獨特的存在。我想，這就是大家喜愛《大狀王》的原因之一。”

舞臺表現(xiàn)方面，導演方俊杰以中國山水畫的“東方寫意”美學為創(chuàng)作追求。劇中的懸月、鳴冤鼓、旋轉(zhuǎn)平臺皆非寫實再現(xiàn)，而是構(gòu)建出留白空間。“舞美不僅是視覺呈現(xiàn)，更是敘事的一部分。”方俊杰說，如何在有限時空中精確計算轉(zhuǎn)臺的運行節(jié)奏，讓關(guān)鍵情節(jié)悄然提前，用畫面承載情緒，用運動說出故事，這是他著力思考與反復打磨的核心所在。

新老組合齊上陣

此番內(nèi)地亮相，《大狀王》集結(jié)了兩組“黃金陣容”。老組合中，香港話劇團的資深演員、現(xiàn)任助理藝術(shù)總監(jiān)劉守正憑借其爐火純青的演技，將方唐鏡的復雜性與人性深度刻畫得入木三分，成為全劇敘事與情感共鳴的“定海神針”；鄭君熾則以節(jié)奏感極強的表演，在深沉與詼諧間自如游走，為這部作品提供了至關(guān)重要的專業(yè)支撐與舞臺魅力。

此次《大狀王》“新組合”亦是唱演俱佳的實力派。在今年的第33屆香港舞臺劇獎頒獎典禮上，飾演方唐鏡的梁仲恒與飾演阿細的袁浩楊雙雙斬獲大獎，全新陣容的表現(xiàn)亦可圈可點。

梁子麒表示，兩組卡司的交替呈現(xiàn)，不僅保證了經(jīng)典角色的魅力再現(xiàn)及巡演每一場的品質(zhì)，而且希望新加入演員的專業(yè)表現(xiàn)為作品帶來新的解讀和舞臺感受。

飾演方唐鏡多年的原版卡司劉守正說：“方唐鏡的復雜轉(zhuǎn)變源于阿細與阿細心上人秀秀的存在，喚起了他內(nèi)心的掙扎與覺醒。”他嘗試詮釋這個角色如何從“壞人”逐步蛻變?yōu)椤昂萌恕钡倪^程，“真正成為一個好人，尤其是下定決心去做一個好人，遠比想象中更加艱難且深刻”。梁仲恒也談及，劇中方唐鏡的鋒利來自一種年少得志后的自我神化，所以他眼中的方唐鏡不是單純的“反派臉譜”。

（攝影/孫松）