李德裕、劉禹錫《秋聲賦》的文學史價值:從風賦到秋聲賦的演變與探索

自古以來，風聲及秋聲便是文士熱衷于描寫的題材。從戰國時期的《宋玉·九辯》到唐宋時期的《秋聲賦》，秋聲這一主題在文學史上占據著舉足輕重的地位，它不僅承載著豐富的情感，更蘊含著深刻的哲理，盡管其數量很少。風賦，作為古代文學的一種獨特體裁，主要以描繪風的形態、聲音及其所引發的情感為核心。隨著文學的不斷演進，秋聲逐漸成為風賦中的一個核心元素，并最終發展出了獨立的秋聲賦體裁。

唐代李德裕和劉禹錫的《秋聲賦》無疑為承前啟后的代表作。這兩部作品不僅繼承了風賦的傳統精髓，更在主題、情感表達以及哲理思考等方面進行了深刻的拓展與創新。它們以獨特的藝術手法，賦予了秋聲這一自然現象以深刻的文學內涵。

用自然界中的音響來敘事，這一研究領域無疑充滿了魅力與吸引力。《秋聲賦》將聲音這一抽象元素賦予了具體的形態，從而展現了聲音敘事的獨特魅力。聲音，這一在自然界中無處不在的元素，不僅承擔著傳遞物理信息的任務，更蘊藏著豐富的敘事潛能。在敘事學研究領域，聲音被視為一個不可或缺的重要元素。它能夠巧妙地構建出生動的情境，塑造出鮮活的角色形象，深刻地引導讀者的情感走向，進而極大地增強了敘事的沉浸感與感染力。

古代不乏音聲感人的描寫和記錄，枚乘《七發》寫音聲的魅力，或有夸張，但曲盡形容。其云：“使琴摯斫斬以為琴，野繭之絲以為弦，孤子之鉤以為隱，九寡之珥以為約。使師堂操暘，伯子牙為之歌。歌曰：‘麥秀蘄兮雉朝飛。向虛壑兮背槁槐。依絕區兮臨回溪。飛鳥聞之，翕翼而不能去。野獸聞之，垂耳而不能行。歧嶠螻蟻聞之，拄喙而不能前。此亦天下之至悲也。”①這里通過描繪音樂所引起的自然反應和動物行為，間接地展現了音樂的魅力。通過飛鳥、野獸和昆蟲對音樂的反應，側面烘托出音樂的動聽和感染力。這些動物被音樂所吸引，甚至無法動彈，這進一步強調了音樂之美。聲音的魅力，在古代文學中得到了淋漓盡致的體現，尤其是在對音樂之聲的細膩描寫上。孔子聽聞韶樂后，沉醉其中，“三月不知肉味”，這一描述深刻展現了音樂對人心靈的深遠影響。列子筆下的演唱，其聲音之響，竟能遏止行云，這種夸張而富有想象力的描寫，讓人仿佛能親耳聽到那震撼人心的旋律。而伯牙鼓瑟，知音難覓的故事，則更是道出了音樂中蘊含的情感共鳴與人生哲理。

提到《秋聲賦》，歐陽修的作品無疑是一個無法繞過的經典。他的《秋聲賦》以深邃的思想、精湛的藝術技巧而廣為人知，被選入各級各類教材，成為人們學習文學、欣賞藝術的典范。然而，在歐陽修的《秋聲賦》之前，唐代李德裕與劉禹錫的同名作應得到重視，只是這些作品在文學史的序列中并未得到應有的關注與討論。若從文學史的角度深入剖析李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》，無疑能夠在文學寫“風”與“聲”的聯系中，更加全面地認識這些作品的價值與意義。

古人寫風，一則以形，一則以聲，還是《莊子》講得好，“夫大塊噫氣，其名為風。是唯無作，作則萬竅怒號。而獨不聞之蓼寥乎？”②風在視覺上得其形，但“作”時必有“聲”，“萬竅怒號”，變成聽覺上的“聞”。對“風”與“聲”差異的辨別緣于毛奇齡《西河集》卷六一中的一段話，他針對歐陽修《秋聲賦》提出“秋風”與“秋聲”兩個概念。其《書歐陽永叔〈秋聲賦〉后》云：“歐陽子作《秋聲賦》，中情凄愴，感與時興，貧士夜讀之則飲泣，旅婦朝歌之則謝去，歐陽子得意文也。客曰：‘是文特未善，理其辭，似乎賦秋風者。’予初疑其言，既得其說，似有當，因記之。其言曰凡其所言，無一非賦風者，而以為賦秋聲，則謬甚也。且夫言聲者不必其果有所聽也，亦不必彼之砰磅鏗鏘之果有以入吾耳也。故凡言秋聲，則白日微薄，涼夜遙永，徘徊閑庭，展轉華省，皆能有聲。如必哀鴻晨鳴，鵑雞夜詠，梧桐蕭條，觱篥陶哽，然后舉耳聽之，斯已晚矣。”③歐陽修的《秋聲賦》情感凄愴，能引發共鳴。但有客人認為此賦實際上是在描寫秋風，而非秋聲，并舉《風賦》為例，指出《秋聲賦》中的多處描寫與《風賦》相似，均是在描繪風。毛奇齡開始懷疑客人的觀點，但深入思考后覺得有一定道理，并記錄了下來。他認為，描述聲音不一定非要聽到具體的聲音，也不必局限于特定的聲音。因此，凡是提到秋聲，不必局限于具體的秋聲，如鴻雁、鵑雞等動物的叫聲或植物的蕭瑟聲，白日微涼、涼夜漫長等秋日的氛圍，也能讓人感受到秋聲。毛奇齡對秋風與秋聲的辨析非常有價值，使我們意識到風與聲的聯系和區別。

在探討秋聲的文學發展脈絡時，若從感官體驗的角度出發，我們不難發現秋風與秋聲的不同感受，很大程度上源于視覺與聽覺描繪的差異。李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》便是以聲音為主導，將秋聲視為由秋風所引發的自然現象。故而，本文聚焦于風的角度，來梳理秋聲在文學中的演變軌跡。

《莊子》賦風

回溯文學史，唐代以前的作品大多側重于描繪風。早在《莊子》一書中，風之形態與風之聲響已被緊密地聯系在一起，形成了不可分割的意象。《莊子》賦風，不僅展現了風的自然特性，更蘊含了深刻的哲學思考與審美意趣，為后世秋聲文學的創作提供了豐富的靈感源泉。

人類對自然的感知和描寫，確實呈現出一種階段性的特征。從原始社會的圖騰崇拜，到古代文人墨客的山水田園詩畫，再到近現代科學對自然界的深入探索與精確描述，每一個階段都反映了人類對自然認知的深化和拓展。這種階段性的變化，不僅體現了人類文明的進步，也揭示了人與自然關系的動態演變。《莊子》寫風聲為人們熟知：“子綦曰：‘夫大塊噫氣，其名為風。是唯無作，作則萬竅怒號。而獨不聞之蓼蓼乎？山陵之畏催，大木百圍之竅穴，似鼻，似口，似耳，似桿，似圈，似臼，似洼者，似污者;激者，者，叱者，吸者，叫者，號者，宇者，咬者。前者唱于而隨者唱嵎。泠風則小和，飄風則大和，厲風濟則眾竅為虛。而獨不見之調調之刁刁乎？‘”④風與聲是不可分開的，風“作則萬竅怒號”而有聲。

但《莊子》寫風勢常為人們所忽視，風的力量仍然啟發后世對秋風力度的描寫。《逍遙游》說，扶搖而上九萬里，其風在下。這是寫風勢。可以理解為生物之息相吹產生了風，萬物運動皆因風生。《莊子》中已經讓人感受到了風的力量，《逍遙游》云：“且夫水之積也不厚，則其負大舟也無力。覆杯水于坳堂之上，則芥為之舟;置杯焉則膠，水淺而舟大也。風之積也不厚，則其負大翼也無力。故九萬里，則風斯在下矣，而后乃今培風;背負青天而莫之夭闕者，而后乃今將圖南。”③由于風的積累而成颶風時，其力量無比，能背負行九萬里的大鵬。其作用如同水積為大水，則可負載大舟是一樣的道理。因此，列子可以培風，所謂“御風而行”“夫列子御風而行，泠然善也，旬有五日而后反”③ 。

《莊子·齊物論》中對風的認識和表現值得關注，當人們無法直接描寫自然形態時，可以借助人類對自我的認識來描寫自然之物，莊子以一連串生動的比喻，描繪了風聲穿過不同孔竅時產生的千變萬化的聲響：“激者、者、叱者、吸者、叫者、號者、突者、咬者，前者唱于而隨者唱嵎。”這些聲音，有的像激流沖擊，有的像響箭破空，有的如叱牛之聲，有的似吸氣之音，千變萬化，不一而足。莊子通過這些細膩的描寫，不僅展現了風聲的多樣性，也隱含了對自然界萬物相互依存、相互作用的哲理思考。

“夫大塊噫氣，其名為風。”大塊即大自然，它呼吸吐納，產生的氣息被稱為風。息就是呼吸，由于呼吸，產生了氣流，而形成了事物彼此互動的力量，“野馬也，塵埃也，生物之以息相吹也。”③野馬，在田野上空蒸騰著絲絲縷縷的氣體，在夕陽的余暉或是晨光的照耀下，閃爍著微光。像野馬、塵埃能飄浮在空中，莊子認為它們是呼吸相吹而成。生物之以息相吹產生了風，空中之物運動皆因風生。

宋玉之《風賦》及《九辯》

以風為對象寫賦的，首推宋玉的《風賦》，而寫秋風之悲則是《九辯》。《風賦》云：“楚襄王游于蘭臺之宮，宋玉、景差侍。有風諷然而至，王乃披襟而當之，曰：‘快哉此風！寡人所與庶人共者邪？’宋玉對曰：‘此獨大王之風耳，庶人安得而共之！’王曰：‘夫風者，天地之氣，溥暢而至，不擇貴賤高下而加焉。今子獨以為寡人之風，豈有說乎？’宋玉對曰：‘臣聞于師，枳句來巢，空穴來風。其所托者然，則風氣殊焉。’王曰：‘夫風始安生哉？’宋玉對曰：‘夫風生于地，起于青蘋之末，侵淫谿谷，盛怒于土囊之口，緣泰山之阿，舞于松柏之下，飄忽溯滂，激飚煙怒，耿耿雷聲，回穴錯迕，蹶石伐木，梢殺林莽。至其將衰也，被麗披離，沖孔動楗，詢煥粲爛，離散轉移。故其清涼雄風，則飄舉升降，乘陵高城，人于深宮。邸華葉而振氣，徘徊于桂椒之間，翱翔于激水之上，將擊芙蓉之精，獵蕙草、離秦蘅、概新夷、被荑楊，回穴沖陵，蕭條眾芳。然后徜徉中庭，北上玉堂，躋于羅帷，經于洞房，乃得為大王之風也。故其風中人狀，直懵凄琳栗，清涼增欷，清清泠泠，愈病析酲，發明耳目，寧體便人。此所謂大王之雄風也。’王曰：‘善哉論事。夫庶人之風，豈可聞乎？’宋玉對曰：‘夫庶人之風，塌然起于窮巷之間，堀堁揚塵，勃郁煩冤，沖孔襲門，動沙堁、吹死灰、駭混濁、揚腐余，邪薄入甕牖，至于室廬。故其風中人狀，直憨溷郁邑，毆溫致濕，中心慘怛，生病造熱，中唇為胗，得目為曦，啖嗽獲，死生不卒。此所謂人之雌風也。”③

在《風賦》中，宋玉運用了豐富的修辭手法，如擬人、比喻、夸張等，將風的形態、力量和給人的感受描繪得生動形象。他通過擬人化的手法，賦予風以生命和性格，如“風生于地，起于青蘋之末”，形象地描繪了風的初生狀態;又如“飄忽溯滂，激飚縹怒”，用擬人化的語言展現了風的狂暴和猛烈。他還運用比喻的修辭手法，將風比作各種自然景象和人事物，如“緣泰山之阿，舞于松柏之下”，將風比作在松柏下翩翩起舞的舞者，形象地描繪了風的輕盈和柔美;又如“被麗披離，沖孔動楗”，將風比作穿透孔洞的利器，突出了風的銳利和力量。在描繪風聲時，他運用了夸張和擬聲的手法，如“耿肱雷聲”，用夸張的手法描繪了風聲的宏大震撼;又如“啖嗽獲”，用擬聲詞描繪了風聲的細碎急促，使人仿佛身臨其境，真切地感受到了風的聲音。

宋玉的《風賦》運用了主客問答的巧妙結構，對風進行了全面而生動的描繪。文中提到，風雖生于大地，卻始于青蘋之末，細膩地刻畫了風從微小之處逐漸匯聚壯大的初始階段。青蘋作為一種水生蕨類植物，成為風的起點。這一描述似乎是對《莊子》中“大塊噫氣，其名為風”的進一步闡釋，不僅回應了莊子的觀點，更在精準度上有所超越，展現了古人對風這一自然現象形成過程的深刻洞察與想象表述。

在《風賦》中，宋玉還對風的等級進行了劃分，盡管這在一定程度上似乎與楚襄王“不擇貴賤高下而加焉”的廣闊胸襟有所背離，但這一分類使人們對自然界的風有了更為清晰的認識，學會了在文學創作中如何對風進行分類。

從悲秋的角度來看，宋玉《九辯》中那句“悲哉秋之為氣也！蕭瑟兮草木搖落而變衰”更是成為后世文學作品中悲秋主題的濫觴，引領了無數文人墨客對秋日蕭瑟景象的抒發與感慨。

“悲哉秋之為氣也！蕭瑟兮草木搖落而變衰。燎栗兮若在遠行，登山臨水兮送將歸。泬寥兮天高而氣清，寂寥兮收潦而水清。惛凄增欷兮薄寒之中人。愴恍恨兮去故而就新。坎廩兮貧士失職而志不平。廓落兮羈旅而無友生，惆悵兮而私自憐。燕翩翩其辭歸兮，蟬寂漠而無聲。雁廱廱而南游兮，鵾雞啁晰而悲鳴。獨申旦而不寐兮，哀蟋蟀之宵征。時亹亹而過中兮，蹇淹留而無成。”“皇天平分四時兮，竊獨悲此廩秋。白露既下百草兮，奄離披此梧楸。去白日之昭昭兮，襲長夜之悠悠。離芳藹之方壯兮，余萎約而悲愁…”③文中少不了對秋風悲鳴的描述。

謝胱《擬風賦奉司徒教作》

后世有模擬《風賦》的作品，如謝朓《擬風賦奉司徒教作》：“起日域而搖落，集桂宮而送清。開翠帳之影藹，響行珮之輕鳴。揚淮南之妙舞，發齊后之妍聲。下鴻池而蓮散，上雀臺而云生。至于新虹明歲，高月照秋，晬儀乃豫，沖想云浮。鄒馬之賓咸至，申穆之醴已酬。朝役《登樓》之詠，夕引小山之謳。厭朱邸之沈邃，思輕舉而遠游。驌驦之馬魚躍，飄鑒車而水流。此乃大王之盛風也。若夫子云寂寞，叔夜高張，煙霞潤色，荃荑結芳。出磵幽而泉冽，入山戶而松涼。眇神王于丘壑，獨起遠于孤觴。斯則幽人之風也。”

在謝朓的《擬風賦奉司徒教作》中，“幽人之風”的“幽人”通常指的是那些遠離塵囂、隱逸山林、追求精神自由與高潔情操的人。他們往往淡泊名利，不慕榮華，喜歡在大自然中尋找心靈的寄托，以清高孤傲的態度面對世俗，是文人墨客理想中超凡脫俗、具有高尚品德的人物形象。

而“大王之盛風”則指的是那些身居高位、權勢顯赫、生活奢華的貴族或君王之風。他們享受著榮華富貴，周圍賓客云集，歌舞升平，生活充滿了繁華與熱鬧。這種風格與“幽人之風”形成鮮明對比，凸顯了不同人生追求與境界的差異。在賦中，“大王之盛風”象征著世俗的權力與富貴，而“幽人之風”則代表著超越世俗的精神追求與高潔情操。

在《擬風賦奉司徒教作》中，謝朓描繪風聲的方式細膩而富有詩意。他通過一系列生動的場景和意象，如“響行珮之輕鳴”“下鴻池而蓮散，上雀臺而云生”等，將風的輕柔、動態與自然界的美景融為一體，使讀者仿佛能聽到風的低語，感受到它的輕拂。確實，謝朓在寫作此賦時，受到了宋玉《風賦》修辭手法的影響。宋玉在《風賦》中，以風為題，通過對風的描繪，蘊含著對不同身份、地位之人所享受的不同生活境界的深刻寓意。謝眺在《擬風賦》中，同樣運用了豐富的想象力和細膩的筆觸，將風賦予了多重意義，既有對大自然之風的描繪，也有對人生境界、理想追求的隱喻。

謝朓寫到“此乃大王之盛風也”與“斯則幽人之風也”，這里的風，已不僅僅是自然界的風，而是被賦予了社會、文化和人生的多重內涵，體現了作者對于不同人生境界的理解和向往。這種通過具體事物來寓言抽象概念的修辭手法，與宋玉的《風賦》有著異曲同工之妙。

因此，可以說謝胱在《擬風賦》中確實學習并借鑒了宋玉《風賦》的修辭手法，將其巧妙地運用到了自己的創作中，形成了自己獨特的藝術風格。

謝朓的《擬風賦》中，雄風與幽風的區分，與宋玉《風賦》中對雄風與雌風的劃分形成了鮮明對比。為了滿足分類和表達的需求，宋玉與謝朓巧妙地將風與人相聯系。宋玉依據人的社會等級，將風分為雄風與雌風;而謝跳則依據人的性格特質，將風劃分為雄風與幽風。這種將自然現象與人的行為相結合的方式，實際上是一種比喻的手法，它們之間并無實際的邏輯聯系。

李德裕、劉禹錫的《秋聲賦》

李德裕、劉禹錫的《秋聲賦》則是對潘岳《秋興賦》的遙相呼應，他將前人宋玉、謝朓等人借風言事的傳統，進一步發展為借風抒情，并將情感的載體聚焦于秋聲之上。從《風賦》《九辯》《秋興賦》到《秋聲賦》，前代作品對后世的影響有點難分清。比如饒宗頤討論杜甫《秋興八首》時曾指出：“詩以秋興為題，說者每援引潘岳《秋興賦》為說，然杜公平生所得力者，似為宋玉《九辯》‘悲哉秋之為氣也’，故《詠懷詩》云‘搖落深知宋玉悲’。惟能‘深知’宋玉之悲，故能寫出《秋興》八首。蓋公亦以宋玉自況矣。”①說秋興者自然會想到潘岳的《秋興賦》，但悲秋之名作始于宋玉的《九辯》。具體到李、劉二賦，情形并非如此。李德裕、劉禹錫《秋聲賦》遙接潘岳《秋興賦》，將以往宋玉、謝朓等人的借風說事轉化為借風抒情，而且定位在秋聲上。大言之，完成了以秋風為主向以秋聲為主的轉變。

《秋興賦》并不是風賦，但專寫秋興，應為后來寫秋風提示了賦的視角與主題。據賦文提示，《秋興賦》受宋玉影響：“善乎宋玉之言曰：‘悲哉秋之為氣也！蕭瑟兮草木搖落而變衰。憀栗兮若在遠行，登山臨水送將歸。’夫送歸懷慕徒之戀兮，遠行有羈旅之憤。臨川感流以嘆逝兮，登山懷遠而悼近。彼四感之疚心兮，遭一涂而難忍。嗟秋日之可哀兮，諒無愁而不盡。”可能是閱世不深，其《序》“晉十有四年，余春秋三十有二，始見二毛”，賦的主題收結在結句的“逍遙乎山川之阿，放曠乎人閑之世。優哉游哉，聊以卒歲”。？32歲寫悲秋的作品，多少有些矯情，內容上比較空泛，缺少深刻的思考。

李德裕、劉禹錫、王起寫作《秋聲賦》在會昌元年（841）。傅先生《李德裕年譜》說李德裕55歲，應是按虛歲算的。這時，劉禹錫61歲，王起82歲。王起長壽，享年87歲。李德裕為宰相，王起為吏部尚書，正三品，劉禹錫為太子賓客，正三品。年歲、經歷、閱世、人情遠勝潘岳。

李德裕《秋聲賦并序》：

昔潘岳寓直騎省，因感二毛，遂作《秋興賦》。況予百齡過半，承明三入，發已皓白，自中書舍人及今，三參掖垣。清秋可悲。尚書十一丈鵷掖上寮，人文大匠。聊為此作，以俟知音。

露華肅，天氣晶，碧空無氛，霽海清明。當其時也，草木陰蟲，皆有秋聲。自虛無而響作，由寂寞而音生。始蕭瑟于林野，終混合于太清。出哀壑而憤起，臨悲谷而怨盈。朔雁聽而增逝，孤猿聞而自驚。此聲也，異桐竹之韻，非金石之鳴。足以動羈人之魄，感君子之情。況乎臨淄藻思，薛縣英名，遽興華屋之嘆，預想曲池之平。豈待琴而魂散，固聞笛以涕零。亦有毀家蔡琰，降北李卿，聽朔吹之夜動，見霜鴻之曉征。既慷慨而誰訴，獨汍瀾而流纓。雖復蘇門傲世，秦青送行，邁能寫自然之天籟，究吹萬之清泠。客有貞詞瀏渟，逸氣縱橫，賦掩漏巵之妙，文同蟠木之精。聊染翰以寫意，期報之以瑤瓊。③

賦首先描述秋景與秋聲，次寫秋聲對人的情感影響，最后是邀請“客”王起“唱和”。據傅璇琮先生考訂，李德裕此賦寫于會昌元年秋，時 55歲，與文中“百齡過半”相符。“又《劉禹錫集箋證》卷一亦有《秋聲賦》，其自序云：‘相國中山公賦《秋聲》，以屬天官太常伯，唱和俱絕，然皆得時行道之余興，猶動光陰之嘆，況伊郁老病者乎？吟之斐然，以寄孤憤。’此所謂天官太常伯，即吏部尚書。又劉禹錫卒于會昌二年七月，則其和《秋聲賦》之作，當在會昌元年秋，由此亦可定德裕《秋聲賦》所作之年月。”①“此稱尚書，即王起已于會昌元年自東都留守入朝為吏部尚書，此為會昌元年秋作。李德裕序中稱王起為‘人文大匠’，彼此為‘知音’，可見其對王起之看重。又劉禹錫此時亦作有《秋聲賦》，序云：‘相國中山公賦《秋聲》，以屬天官太常伯，唱和俱絕。’此‘天官太常伯'，即指王起。則王起亦有和作（后未存）。”

李賦“當其時也，草木陰蟲，皆有秋聲”解釋了萬物皆有聲，和莊子“萬竅”有聲可“聞”相合。聲乃自然之聲，“此聲也，異桐竹之韻，非金石之鳴”。而劉禹錫則言秋聲“如吟如嘯，非竹非絲”，“非竹非絲”肯定了李德裕“異桐竹之韻，非金石之鳴”的秋聲說，而“如吟如嘯”則發揮了自莊子以來將風聲擬人聲的修辭傳統。

相國中山公賦秋聲，以屬天官太常伯，唱和俱絕。然皆得時行道之余興，猶有光陰之嘆，況伊郁老病者乎？吟之斐然，以寄孤憤。

碧天如水兮窅窅悠悠，百蟲迎莫兮萬葉吟秋。欲辭林而蕭諷，潛命侶以啁啾。送將歸兮臨水，非吾土兮登樓。晚枝多露蟬之思，夕草起寒醬之愁。至若松竹含韻，梧楸蚤脫。驚綺疏之曉吹，墮碧砌之涼月。念塞外之征行，顧閨中之騷屑。夜蛩鳴兮機杼促，朔雁叫兮音書絕。遠杵續兮何泠泠，虛窗靜兮空切切。如吟如嘯，非竹非絲。合自然之宮徵，動終歲之別離。廢井苔冷，荒園露滋。草蒼蒼兮人寂寂，樹槭槭兮蟲咿咿。則有安石風流，巨源多可。平六符而佐主，施九流而自我。猶復感陰蟲之鳴軒，嘆涼葉之初墮。異宋王之悲傷，覺潘郎之幺么。嗟乎，驥伏而已老，鷹在鞲而有情。聆朔風而心動，盼天籟而神驚。力將瘓兮足受繼，猶奮迅于秋聲。@

這段文字可以分為三個層次：第一層：“碧天如水兮窅窅悠悠夕草起寒螿之愁。”這部分描繪了秋天的景象，以聲音敘事為主：百蟲吟秋、啁啾、露蟬、寒螿。第二層：“至若松竹含韻虛窗靜兮空切切。”這部分進一步描繪了秋夜的景色：曉吹、夜蛩鳴、機杼促、朔雁叫、遠杵續。第三層：\"如吟如嘯猶奮迅于秋聲。”這部分詩人由景及情，發出感慨。如吟如嘯、合自然之宮徵、樹槭槭兮蟲咿咿、陰蟲鳴軒、涼葉初墮，收結于“秋聲”。

據劉禹錫《秋聲賦》序，王起應有唱和之作，劉禹錫對二人賦作有評價，并有內容提要：“相國中山公賦秋聲，以屬天官太常伯，唱和俱絕。然皆得時行道之余興，猶有光陰之嘆。況伊郁老病者乎？吟之斐然，以寄孤憤。”意思是：相國中山公曾作《秋聲賦》，并贈予天官太常伯，二者唱和之精彩，堪稱絕倫。然而二作皆是在仕途順暢、得時行道之余的逸興所至，即便如此，仍流露出對光陰流逝的感慨。試想，對于我這樣心懷憂郁、身陷老病之境的人而言，讀之更應感慨萬千，聊以寄托心中的孤憤。可見，李、王二人賦作主題是“光陰之嘆”。這種光陰之嘆是圍繞秋聲展開的。

將劉禹錫和歐陽修《秋聲賦》聯系起來的是宋李綱，其《秋色賦》序：“潘岳賦秋興，劉禹錫、歐陽永叔賦秋聲。”以后是元至元甲午（1294）張之翰《秋聲集序》，其云：“因思古今騷人多寓意秋聲，中由宋玉《九辯》而下，如李太白有‘紫極宮何處聞秋聲’詩，劉禹錫、歐陽永叔有《秋聲賦》，率皆悲時之易逝，嗟老之將至，狀其凄清蕭瑟……至元甲午重九日張之翰序。”？這和李綱提及劉禹錫、歐陽修《秋聲賦》一樣，是因題義而敘及。

宋元以后，幾乎找不到劉禹錫與歐陽修作《秋聲賦》的記錄，清代錢大昕直言：“崔沔嘗作陋室銘，在劉禹錫之前。李德裕有秋聲賦，在歐陽公之前。”？暫不討論《陋室銘》的作者，錢大昕說歐陽修之前就有唐代李德裕的《秋聲賦》，文中提到劉禹錫，但未提到與李德裕同時尚有劉禹錫的《秋聲賦》。錢大昕，清代史學家、文學家、教育家，乾嘉學派代表人物，被譽為“中國十八世紀最為淵博和專精的學術大師”，應是一時疏忽。

歐陽修《秋聲賦》成為經典，在于其藝術表現的成就。李德裕、劉禹錫《秋聲賦》的文學史價值亦不容忽視，從李綱、張之翰所記，劉禹錫的《秋聲賦》存世，從錢大昕所論，李德裕的《秋聲賦》也是存世的。李德裕的名聲也很大。歐陽修《秋聲賦》在后世傳播與名人書寫也有關系。在文學作品傳播的過程中，屢被人書寫有助于作品的廣泛傳播和接受，趙子昂書寫潘岳《秋興賦》也是一例。據蘇軾《跋歐陽文忠公小草》云：“文忠小草《秋聲賦》《歸雁亭詩》，當為希世珍藏，而思仲乃得之老人家箱篋間，以苴藉線纻者。”@歐陽修自書己作已為“希世珍藏”，周必大《歐陽文忠公集》后序云：“《歐陽文忠公集》自汴京、江、浙、閩、蜀皆有之。前輩嘗言公作文揭之壁間，朝夕改定。今觀手寫《秋聲賦》凡數本，劉原父手帖亦至再三，而用字往往不同，故別本尤多。后世傳錄既廣，又或以意輕改，殆至訛謬不可讀。廬陵所刊抑又甚焉，卷帖叢塍，略無統紀，私竊病之，久欲訂正，而患寡陋未能也。”③由此可見歐陽修對《秋聲賦》的重視與反復推敲。

而蘇軾書之，更為人間珍惜，戴表元《題坡書歐陽公鵯詞》：“右草書歐陽《鵯鵊詞》一卷，建業翁舜諮得于姑孰士大夫家。從來以為山谷書，漁陽鮮于伯機以為東坡草書世人見者絕少。余嘗見所藏書《秋聲賦》，筆法與此略相仿佛，蓋皆書歐陽公所作。一時師友，心相鄉往，風流映帶，自古未之有也。”②盡管存疑，但價值仍在，蘇、黃所書，都是對歐陽修賦的贊美和推崇，有助于作品傳世而發生影響。歐陽修《秋聲賦》，自蘇軾之后，名家書寫甚多。

趙孟頫書《秋聲賦》，行書，紙本，縱34.8厘米，橫182.2厘米，總40行，共414字，現藏于遼寧省博物館。該作品為北宋文學家歐陽修所作的名賦，趙孟頫以精湛的行書技藝書寫全文，其書英氣標舉，骨力勁健，容儀豐縟，讀來猶聞秋聲。行筆灑脫流暢，結體豐容縟婉，一氣呵成，圓轉遒麗，妍潤多姿，盡得二王遺韻，為趙孟頫生平的得意之作。王世貞跋云：“趙承旨此書英標勁骨，邏諤有松風意。要當與《秋聲》斗雄，而行間茂密，豐容縟婉，春氣融融波拂間，故賦所不能兼有也。承旨書與歐陽少師文，皆中古而后，最鮮令標舉者，惜不能脫本來面目，盡脫之何必減羊中散、褚愛州。”②

祝允明亦書有《秋聲賦》，沈曾植《祝京兆草書秋聲賦卷跋》云：“京兆草法，以竇氏字格擬之，可當所謂‘千種風流曰能，百般滋味曰妙，筆墨相副曰豐，體外有余曰麗’者。其神采出自天然，又竇氏所謂‘鴛鴻出水，更好容儀’者也。凡狂縱而筋骨拋露者偽跡，膏潤不足者敗筆也。昔人嘗謂京兆草法啟南畫，真跡十不得一，此明代人言。固然。然以余上說驗之，披沙揀金，未嘗無得寶之法，要當從肌理辨之。肌理之美，得之天賦，在宋唯東坡，元為吳興，明為京兆，本朝獨李順德侍郎耳。世人評書貴瘦硬，知此者鮮。”這里所說“宋唯東坡”，與戴表元意見一致。祝允明所書為草書佳作，展現了其高超的書法技藝和深厚的藝術修養。

另外，歐陽修《秋聲賦》符合明清文士的審美趣味，孫寶瑄云：“讀歐陽子《秋聲賦》，心境為之灑然。”因此，也成了課生教材，“為諸生課《秋聲賦》及《祭石曼卿文》”@。

《秋聲賦》以寫聲為主，聲實由風生，其云：“歐陽子方夜讀書，聞有聲自西南來者。悚然而聽之，曰：異哉！初漸淅瀝以蕭颯，忽奔騰而澎湃，如波濤夜驚，風雨驟至。其觸于物也，鏦鏦錚錚，金鐵皆鳴。又如赴敵之兵，銜枚疾走，不聞號令，但聞人馬之行聲。余謂童子：‘此何聲也？汝出視之。’童子曰：‘星月皎潔，明河在天，四無人聲，聲在樹間。”這里是答問式的寫作技巧，明知故問而已。“四無人聲”，則聲為自然之聲，從描寫來看，實際“秋聲”即風聲。“余曰：‘噫嘻悲哉！此秋聲也。胡為而來哉？蓋夫秋之為狀也，其色慘淡，煙霏云斂;其容清明，天高日晶;其氣栗冽，砭人肌骨;其意蕭條，山川寂寥。故其為聲也，凄凄切切，呼號憤發。豐草綠縟而爭茂，佳木蔥籠而可悅;草拂之而色變，木遭之而葉脫。其所以摧敗零落者，乃其一氣之余烈。”“噫嘻悲哉！此秋聲也”“其一氣”者乃對《莊子》“大塊噫氣，其名為風”的化用。歐陽修的《秋聲賦》，聲實因風而起，聲音大作，“故其為聲也”皆是風起的呈現，但未明言風。因未明言風，故引起后人的誤讀：“又一印邊款云：‘癸卯秋末，梅甫先生屬作石印數事，時風聲、雨聲、潮聲、欸乃聲與奏刀聲相奔逐于江樓。斯數聲者，歐陽子《秋聲賦》中無之，爰補于此石云。”？無怪乎這里也將風聲作為《秋聲賦》所遺漏而補充。

李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》在文學史上具有重要地位，其價值不僅體現在對秋聲的細膩描繪上，更在于其深刻的思想內涵和歷史背景。而歐陽修的《秋聲賦》則以其獨特的藝術風格和深刻的哲理思考，進一步提升了這一題材的經典意義。

其一，在歷代風聲描寫中，李德裕與劉禹錫無疑是一個重要的節點，首次以《秋聲賦》為題名。它們不僅繼承了前人悲秋的傳統，更在描繪秋聲的過程中融入了作者個人的情感與思考，使得秋聲這一自然現象成為抒發人生感慨、寄托政治理想的載體。這一過程不僅豐富了文學的表現手法，也深化了人們對秋聲這一自然現象的認識和理解。

其二，綜合秋興和秋風，李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》準確定位了這一題材的核心。秋興，即因秋而起的感慨與思緒;秋風，則是觸發這些感慨與思緒的自然媒介。在兩位作者的筆下，秋風不僅吹落了樹葉、吹響了蟲鳴，更吹動了作者內心深處的波瀾。他們通過對秋風的細膩描繪，將個人的情感與自然的景象緊密地結合在一起，形成了獨特的藝術風格。

其三，李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》為我們認識唐代官僚的暮年心態提供了寶貴的資料。作為身處中唐時期的政治家和文學家，在《秋聲賦》中，他們借秋聲抒發自己的孤獨、憂郁和壯志未酬的悲憤，反映了唐代官僚在暮年時期的復雜心態。

其四，因為歐陽修《秋聲賦》的經典意義，使得李德裕與劉禹錫的《秋聲賦》在文學史上的地位顯得更為重要，實際上啟發了歐陽修《秋聲賦》的創作，以其深刻的哲理思考和獨特的藝術風格，成為詠秋題材中的佳作。他不僅通過對秋聲的描繪來抒發個人情感，更在文中融入了對人生、宇宙和自然的深刻思考。這種思考提升了《秋聲賦》的藝術價值。

其五，從古典敘事學的角度來看，李德裕、劉禹錫和歐陽修的《秋聲賦》都展現了高超的敘事技巧。他們通過對秋聲的描繪和情感的抒發，構建了一個個生動、具體的敘事空間。在這個空間中，作者、讀者和文本之間形成了緊密的互動關系，使得《秋聲賦》不僅具有文學價值，更具有敘事學的實踐意義和理論意義。