紅色經典聲樂作品教學實踐研究

紅色經典聲樂作品作是中國革命文化的藝術結晶，在高校音樂教育中占據著不可替代的地位。這些承載著民族記憶和精神密碼的音樂瑰寶，既是專業教學的重要內容，更是開展思政教育的優質資源。在當代多元文化交融的背景下，如何通過創新教學方式激活紅色經典的時代價值，成為值得深入探討的問題。

一、紅色經典聲樂作品在高校教學中的應用意義

（一）傳承紅色文化基因的重要載體

紅色經典聲樂作品承載著中國革命和建設時期的精神內核，在高校教學中發揮著獨特的文化傳承功能。這些誕生于特定歷史時期的音樂作品，通過藝術化的表達方式將革命理想、愛國情懷和奮斗精神融入旋律之中。在課堂教學過程中，學生不僅學習演唱技巧，更在潛移默化中接受革命教育，理解作品背后的歷史價值和時代意義。這種寓教于樂的方式，使抽象的紅色文化變得具體可感，幫助青年一代建立正確的歷史觀和價值觀。

（二）提升學生藝術素養的有效途徑

紅色經典聲樂作品在音樂藝術領域具有較高的專業價值，其創作手法和表現技巧都達到了相當的藝術水準。通過系統學習這些作品，學生能夠掌握科學的發聲方法，培養良好的音樂感知能力。作品豐富的情感內涵和多樣的音樂風格，為學生提供了廣闊的藝術探索空間。在演繹過程中，學生需要深入理解作品的時代背景和情感基調，這種全方位的藝術訓練對提升學生的綜合音樂素養具有顯著效果。

（三）創新思政教育形式的生動實踐

將紅色經典聲樂引入高校課堂，為思想政治教育提供了新穎的藝術化表達方式。相比傳統的理論灌輸，音樂藝術特有的感染力能夠更直接地觸動學生心靈，引發情感共鳴。在作品學習和演繹過程中，學生自然而然地接受革命精神的熏陶，實現思想教育的“潤物細無聲”。這種將藝術教育與思政教育有機融合的模式，既豐富了思政教育的形式，又提升了思政教育的實效性，為培養德藝雙馨的藝術人才創造了有利條件。

二、當前高校在紅色經典聲樂教學實踐中存在的問題

（一）教學內容單一，缺乏時代創新性

當前高校紅色經典聲樂教學在內容選擇上存在明顯的局限性，多以傳統革命歌曲為主，如《黃河大合唱》《歌唱祖國》等經典曲目反復出現，缺乏對紅色音樂文化的深度挖掘和拓展。教學內容長期停留在表層演唱技巧的傳授，未能結合現當代音樂表現形式進行創新改編，導致學生對紅色經典的理解停留在機械模仿階段。同時，教學曲目庫更新緩慢，近二十年創作的優秀紅色題材聲樂作品極少被納入教材，與新時代青年的審美需求脫節。部分教師對紅色經典的文化內涵闡釋不足，僅強調政治正確性而忽視藝術性，使得教學內容流于形式，難以激發學生的情感共鳴。

（二）教學方法傳統，學生參與度不足

多數高校仍采用“教師示范一學生跟唱—集體排練”的單一教學模式，課堂互動以單向灌輸為主，學生被動接受知識的現象普遍存在。聲樂技巧訓練過度依賴經驗式教學，教師較少運用多媒體技術或情境模擬等現代教學手段，導致抽象的發聲原理難以直觀呈現。在多聲部作品教學中，教師往往側重整體效果而忽視個體差異，部分基礎薄弱的學生因跟不上進度而逐漸喪失學習興趣。此外，課外實踐環節與課堂教學割裂，社區演出、紅色教育基地參觀等活動流于表面，未能形成“學—研一演”的有機聯動，進一步降低了學生的參與積極性。

（三）教學資源匱乏，經典作品覆蓋范圍狹窄

高校在紅色聲樂教學資源建設方面存在顯著的短板，這一問題尤為突出地表現在樂譜和音像資料的嚴重不足。現有的教材內容大多集中于少數廣為人知的作品，而對于土地革命時期、抗日民主根據地等不同歷史階段所涌現出的特色音樂作品，收錄得并不全面。特別是少數民族的紅色音樂作品，如《阿佤人民唱新歌》等，更是鮮少被納入教學范疇。此外，數字化資源庫的建設進度滯后，導致部分珍貴的歷史錄音資料未能及時完成修復和數字化轉化，教師在授課過程中只能依賴于有限的鋼琴伴奏版本，嚴重制約了教學效果的提升。

在跨學科資源整合方面，同樣存在明顯不足，缺乏與文史專業共享的紅色音樂文獻檔案，這使得在作品講解過程中，歷史語境的呈現顯得單薄無力，難以讓學生深刻理解作品背后的歷史背景和文化內涵。硬件設施方面，部分院校的排練場地和音響設備陳舊不堪，難以滿足交響合唱等大型紅色經典作品的排演需求，進一步加劇了教學資源不足的問題。這些因素綜合作用，嚴重影響了紅色聲樂教學的深度和廣度，制約了學生全面理解和掌握紅色音樂文化的機會。

（四）教學評價固化，缺乏科學性和全面性

當前，現行的教學評價體系存在著明顯的固化現象，其科學性和全面性均顯不足。具體而言，該評價體系過分偏重于技術層面的指標，將音準、節奏等易于量化的標準作為主要的考核依據，卻未能充分重視對紅色經典作品精神內涵的深入理解及學生在藝術表現力方面的實際水平。在評價方式上，終結性評價占據了過高的比重，普遍采用期末考試“一曲定優劣”的單一模式，這種做法往往導致教師對學生學習過程中情感體驗、文化認知等形成性評價的嚴重忽視。此外，評價主體的構成也顯得過于單一，通常僅由專業教師獨立進行打分，缺乏同學之間的互評、社會各界的反饋等多元化的評價渠道，使得評價結果難以全面反映學生的真實水平。特別是在集體演出類課程中，由于個體貢獻度難以進行精準衡量，容易出現“搭便車”現象，即部分學生依賴團隊整體表現而未能充分展示個人能力。這種機械且片面的評價方式，顯然與紅色經典教育旨在“潤心育人”全面提升學生綜合素質的根本目標存在較大偏差，亟需進行改進和完善。

三、高校紅色經典聲樂作品教學實踐的優化策略

（一）豐富教學內容，融入現代元素與多學科融合

在紅色經典聲樂教學中，單純依賴傳統曲目容易導致教學內容陳舊，難以適應當代大學生的學習需求。因此，有必要在保留經典作品核心精神的基礎上，融入現代音樂元素，使其更具時代感和藝術感染力。例如，在教授《黃河大合唱》時，可以嘗試引入現代交響樂或電子音樂的編曲方式，通過重新配器或加入流行音樂元素，增強作品的聽覺沖擊力。同時，鼓勵學生參與改編創作，在保持原作主題的前提下，融入說唱、民謠等當代音樂風格，使紅色經典煥發新的生命力。這種方式不僅能提升學生的學習興趣，還能培養他們的創新思維和音樂表達能力。

此外，紅色經典聲樂教學不應局限于音樂技巧的傳授，而應拓展至歷史、文學、戲劇等多學科的交叉融合。在講解《長征組歌》時，可以結合紅軍長征的歷史背景，引導學生分析歌詞中的文學意象和敘事結構，通過戲劇表演的方式再現歷史場景，加深學生對作品的理解。還可以引入影像資料、詩歌朗誦等輔助手段，使課堂更加生動立體。例如，在教授《南泥灣》時，可以結合延安時期的紀錄片，讓學生直觀感受歌曲背后的歷史情境，從而更深刻地體會作品的情感內涵。這種跨學科的教學方式，不僅豐富了課堂內容，也幫助學生建立起紅色音樂與歷史文化的有機聯系。此外，可以引入當代作曲家創作的紅色題材新作品，如《不忘初心》《新的天地》等，使紅色經典教學與時代發展同步。通過這種方式，既能拓寬學生的音樂視野，又能增強紅色經典的時代適應性。

（二）創新教學方法，采用互動式與實踐性教學模式

傳統的紅色經典聲樂教學往往以教師為中心，學生被動接受知識，課堂參與度較低。要改變這一現狀，可以采用互動式教學方法，激發學生的主動性和創造性。例如，在課堂中引人小組討論環節，讓學生圍繞某一紅色音樂作品的歷史背景、藝術特點或現實意義展開交流，教師則扮演引導者的角色，適時點撥和總結。還可以采用“翻轉課堂”模式，讓學生在課前通過線上資源自主學習作品背景和演唱技巧，課堂上則集中進行藝術處理和情感表達的探討，提高教學效率。針對課外實踐活動與課堂教學脫節的問題，需要構建系統的實踐教學體系?？梢詫⒓t色經典排練與地方文化宣傳活動相結合，比如組織學生定期參與社區紅色文化演出，在真實演出場景中檢驗課堂所學。演出前安排專題研討會，分析作品的歷史背景和藝術特色；演出后開展總結會，由學生分享演出體會，教師進行專業點評。這種“學-研-演”的閉環設計，能夠有效貫通理論學習和藝術實踐。同時，可以建立校地合作機制，與紅色教育基地、文化館等機構共建實踐平臺，將參觀學習與藝術創作結合起來，比如在參觀革命遺址后創作相關主題的音樂小品?，F代教育技術的運用能夠有效提升教學效果?？梢岳弥悄苈晿方虒W軟件，實時分析學生的音準、節奏和發聲狀態，并提供個性化反饋。在合唱教學中，可以借助多軌錄音技術，讓學生分聲部錄制后合成整體效果，便于發現和解決演唱中的問題。此外，建立線上紅色音樂資源平臺，整合樂譜、音頻、視頻、歷史文獻等資料，方便學生課后自主學習。通過技術手段的輔助，既能提高教學的精準度，又能拓展學生的學習空間。

（三）整合教學資源，拓展紅色經典作品庫與數字化平臺

紅色經典聲樂教學資源的建設，亟需打破傳統紙質樂譜的單一局限，構建一個更加立體化、多元化的資源體系。為此，我們可以從歷史時期和藝術風格兩個主要維度出發，對紅色音樂作品進行系統化、精細化的梳理，進而建立起一個分門別類的作品數據庫。具體而言，可以將這些作品按照不同的歷史階段進行劃分，如革命戰爭時期、社會主義建設時期、改革開放新時期等，以便學生能夠清晰地把握紅色音樂在不同歷史背景下的演變軌跡。同時，還可以根據藝術形式的不同，將作品細分為民歌改編、創作歌曲、大型聲樂套曲等類別，幫助學生深入理解紅色音樂在藝術表現上的多樣性和豐富性。

在數字化資源平臺的建設方面，我們應當注重對珍貴紅色音樂歷史錄音的專業修復和數字化處理，確保這些寶貴資料的長期保存和便捷使用。此外，還應廣泛收集不同歷史時期的經典演出視頻資料，建立起一個內容豐富、覆蓋全面的視聽檔案庫。該平臺應具備智能化的檢索功能，支持用戶按照作品名稱、創作年代、作曲家等多種方式進行高效查詢，并為每首作品配備詳盡的歷史背景介紹和深入的藝術分析，以提升教學資源的實用性和學術價值。

考慮到版權保護問題，我們應積極與各大音樂出版社展開合作，爭取獲得正版樂譜和音頻的使用授權，確保教學資源的合法性和規范性。同時，平臺還應設置互動交流區，為師生提供一個分享教學心得、交流演出經驗的線上空間，促進教學相長。

硬件資源的優化配置同樣不容忽視。我們應當配備專業的音樂制作設備，如高質量的錄音棚、先進的數字音頻工作站等，為紅色經典作品的創新改編和高質量錄制提供堅實的技術支持。在排練場地方面，需要根據作品的規模和特點，合理配置不同規格的排練廳。對于大型合唱作品，應提供足夠容納完整編制的寬敞排練空間；而對于小型作品，則更應注重聲學環境的優化，打造精致的排練室。這些硬件設施的完善，將為紅色經典作品的立體化呈現和高質量教學提供有力保障。

（四）建立多維動態評價機制，兼顧藝術表現與價值傳承

紅色經典聲樂教學的評價體系亟待突破傳統單一技術指標的束縛，亟需構建一個更為全面、立體的評估框架。在專業技巧評價方面，除了繼續關注音準、節奏等基礎要素外，還應進一步拓展評價范圍，增加對音色控制、音樂表現力等更高層次藝術素養的細致考察。為此，需要精心設計分階段的評價標準，針對不同年級學生的具體特點，設置差異化的考核要求，確保評價更加貼合學生的實際發展水平和學習進度。

一方面，價值傳承維度的評價應受到特別重視。教師可以通過指導學生撰寫深入的作品分析報告、組織主題研討活動等方式，全面考察學生對紅色經典精神內涵的深刻理解程度。在實踐環節中，應細致觀察學生在排練和演出過程中所展現出的團隊協作精神、對作品的敬畏之心等非技術因素，并將這些重要指標納入評價體系。此外，還可以引入觀眾反饋機制，通過設計問卷調查，深入了解演出對觀眾產生的思想觸動和情感共鳴，從社會效益的角度綜合評估教學效果。

另一方面，評價方式的多元化是提升評價科學性的關鍵所在。除了傳統的教師評價外，還應積極引人學生自評和互評機制，通過引導學生填寫反思日志、互相進行點評等方式，有效培養學生的自我認知能力和批判性思維。過程性評價應占據更大比重，將學生在課堂上的表現、排練的參與度、階段性進步等多方面因素都納入考核范圍，確保評價的全面性和公正性。對于創作改編類作業，應設立專門的創新性評價指標，鼓勵學生在尊重原作的基礎上進行大膽的藝術創新，激發其創造力和想象力。

這種動態的評價機制能夠更加全面、真實地反映學生的成長軌跡和發展變化。除此之外，評價結果的運用也需要更加靈活和多樣化?？梢越€人成長檔案，詳細記錄學生在紅色經典學習過程中的各項表現和發展情況，為后續的個性化教學提供有力依據。評價不僅要關注最終的考試成績，更要重視其反饋指導功能，通過提供詳細的分析報告，幫助學生清晰地認識自身的優勢和不足，明確后續努力的方向，從而實現持續進步和全面發展。

四、結語

通過對高校紅色經典聲樂教學的全面探討，可以看出這項工作既面臨挑戰又充滿機遇。教學內容的時代創新、方法的多元變革、資源的系統整合及評價體系的科學構建，共同構成了提升教學質量的有機整體。紅色經典聲樂教學不應止步于技藝傳授，更要著眼于文化傳承與價值引領。只有將藝術性與思想性、傳統性與時代性有機結合，才能真正發揮其獨特的育人功能，為培養新時代藝術人才注入持久動力。

[基金項目：2024年校級重點一流本科課程”歌曲演唱與教學IV\"（立項證書號：2024YLKCZD005）]

（作者單位：普洱學院藝術學院）

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