近些年來,人工智能生成內容(AIGC)技術依靠深度學習、自然語言處理等關鍵能力,在教育領域表現出極大的應用潛力。從文本自動產生、虛擬場景創建,到個性化學習建議、智能互動輔導,AIGC正在改變教育生態。把AIGC技術應用到高校非遺音樂教學當中,既能沖破傳統教學的時空束縛和資源限制,又能給非遺音樂的活態傳承和革新發展提供新的途徑。深入探究AIGC助力高校非遺音樂教學的融合實踐,對于探尋數字化時代藝術教育改良方向,塑造中華優秀傳統文化傳承系統有著重大的理論意義和現實價值。
一、AIGC賦能高校非遺音樂教學融合實踐的意義
(一)創新教學模式以提升教學效果
傳統的高校非遺音樂教學大多采用“口傳心授”的單一教學模式,受時空與師資條件限制,學生只能被動地接受知識,缺乏主動性、積極性且參與度不高。AIGC技術的出現打破了這一局限,它能夠創建出多模態、沉浸式的教學環境,從而帶來根本性的改變。依靠AIGC生成的動態樂譜可視化演示、虛擬演奏示范視頻等數字化資料,可以把那些抽象的音樂理論變成直觀的視聽感受,讓學習變得更輕松一些。智能交互系統可以按照學生的個人學習進程和特性即時調節教學內容及節奏,給予其個性化的學習途徑。這樣的“技術 + 教育”融合能很好地調動學生的學習興趣,加強課堂互動性并提高教學效率,進而幫助學生更好地把握非遺音樂的知識和技巧。
(二)充實教學資源,填補資源缺口
非遺音樂資源具備地域性強、傳承分散、記錄困難等特點,許多珍貴的民間音樂和戲曲唱腔存在失傳危險。傳統教學時由于資料收集和保存條件有限,教學資源短缺是普遍問題,AIGC依靠大數據和機器學習算法,可以對現存的非遺音樂素材進行數字化采集、修補和再次創作。通過分析傳統音樂的旋律走向、節奏模式、調式特征等要素,AIGC能形成新的教學資源,以及不同風格的改編版本、伴奏曲目、動畫演示等。這可以解決教學資源缺少的問題,給教師教學設計和學生自主學習提供豐富多樣的素材,拓寬了非遺音樂教學的資源邊界。
(三)推動非遺音樂的傳承與創新研究
全球化背景下,非遺音樂傳承遇到文化語境缺失、傳播渠道狹窄等難題,AIGC技術的加入給非遺音樂傳承開辟新道路。通過創建虛擬傳承場景,AIGC可以再現非遺音樂的原生文化環境,讓學生置身其中體會音樂背后的民俗風情、文化含義,以及歷史淵源。憑借AIGC的創作功能,學生能在傳統音樂元素上加以革新,將現代音樂風格同非遺音樂特色融合起來,創作出符合當代審美觀的新作品。這種傳承和革新的融合,既維護了非遺音樂的文化基因,又賦予其時代活力,促使傳統文化在數字化時代得到創造性轉化。
(四)學生創新能力與文化素養的培養
AIGC賦能的教學環境給予學生開放的創作空間以及多種學習資源,使學習方式由被動接受轉向主動探尋。在應用AIGC工具開展音樂創作時,學生須要融合傳統音樂知識、現代技術手段,結合創新思維,將自己的想法同文化傳統相融合,以此來提升學生的創新能力與操作能力。非遺音樂教學包含的文化價值及精神內涵,可增進學生對民族文化的認同感和自豪感。通過參加非遺音樂的數字化守護和革新操作,學生不但可以提升自身的專業水平,還能培育文化責任感和傳承使命感,達到知識學習和文化培育的雙重目的。
(五)促進教育技術與藝術教育的融合
AIGC助力高校非遺音樂教學,是教育技術與藝術教育融合的典型樣本,它探索人工智能技術在藝術教育領域應用的邊界與創新模式,給教育學和藝術學的交叉研究提供新的視角。經過總結AIGC在非遺音樂教學中的應用經驗,可以提煉出適合其他藝術學科的教學方法與策略,從而推動教育技術在藝術教育領域的廣泛應用。而且,藝術教育具有特別之處,這又對AIGC技術提出了更高要求,促使技術持續改善,形成教育技術與藝術教育相輔相成的良性循環。
二、AIGC賦能高校非遺音樂教學融合實踐存在的問題
(一)教師對AIGC技術的認知與應用能力欠缺
盡管AIGC技術在教育領域的應用日益擴大,但高校教師群體對AIGC的認知及應用仍存明顯短板。調研數據表明,僅有 28% 的高校音樂教師受過AIGC相關系統培訓,逾半數教師對AIGC核心功能及其應用場景認知模糊。在教學過程里,教師常遭遇技術操作欠流暢,教學設計與技術融合困難等情況。由于缺少專門的技術指引和實踐機會,不少教師只把AIGC當作簡單輔助工具,并不能完全發揮它智能生成、交互反饋等關鍵特性。而且,教師的技術應用能力存在差距,中老年教師對于新技術的接受度不高,青年教師雖然有技術敏感性卻缺乏教學經驗和技術融合能力,限制AIGC深人應用于非遺音樂教學當中。
(二)AIGC教學資源開發缺乏系統性與專業性規范
當下,針對高校非遺音樂教學的AIGC資源開發還處在起步階段,存在無序化、低質化的情況。資源開發缺少統一規劃和標準,不同平臺、機構生成的教學資源在內容質量、技術標準、教學設計等方存在較大差異,造成資源重復建設、碎片化嚴重。非遺音樂領域的專家和AIGC技術團隊缺少深度合作,開發出的資源常常出現文化準確性不夠、藝術表現力差的問題。有些AIGC生成的樂譜有記譜錯誤,虛擬演奏示范不能正確體現傳統音樂的韻味和風格,有些教學視頻過分追求技術特效,忽視文化內涵的闡釋,無法符合教學實際需求。
(三)人機協同教學模式尚未有效構建
AIGC技術在教學中的應用要創建教師和智能系統協同配合的新式教學模式。不過,目前這種模式還處在摸索階段,在實際教學中,教師對智能系統的功能定位不清楚,經常會出現“重技術輕教學”或者“技術與教學脫離”的情況,智能系統的交互設計不夠人性化。學生在使用時,容易產生操作上的疑惑,而且缺少教師及時的引導和反饋。教師對智能系統的依賴度過高或者過低,不能很好地發揮智能系統在知識傳遞、技能訓練等方面的長處。人機協同的評價機制缺失,不能對教學過程和成果實施科學評判,使得教學模式難以持續改善。
(四)虛擬教學場景與現實需求適配度不足
利用AIGC技術創建虛擬教學場景是加強非遺音樂教學效果的關鍵路徑,不過目前的場景設計大多存在脫離教學需求的情況,有些虛擬場景過分注重技術先進性,沒有考慮到非遺音樂教學的文化性與教育性。場景內容和教學目標缺少緊密聯系,場景里的互動環節設計較為簡單,大多是簡單的點擊和觀看,不能激起學生積極參與的意識,文化氛圍營造得不夠好。非遺音樂所包含的歷史背景、民俗風情以及情感內涵沒有得到充分表現,致使學生在虛擬環境中難以達成沉浸式的學習感受,從而降低教學效果。
(五)AIGC技術應用的評價反饋機制不完善
當下,有關AIGC賦能非遺音樂教學的評價體系還大多依照傳統的教學評價標準,缺少對技術應用情況、學生創新能力,以及文化傳承能力的全面考察。而且評價的方式比較單一,一味地看重學生的考試成績和作品成果,而忽視了學生在學習過程中的參與程度、協作能力和創新思維等。另外,評價的主體也主要是老師,學生自己評價、互相評價及智能評價等功能沒有被完全發掘。教學反饋方面,AIGC技術的數據采集與分析優勢并沒有很好地轉化成為教師的教學反饋,教師不能得到學生學習過程中的實時數據,不能快速調整自己的教學策略。學生同樣得不到針對于自己的學習建議,不利于學生的學習效果和教學質量的提高。
三、AIGC賦能高校非遺音樂教學融合實踐
(一)強化教師AIGC技術培訓,提升應用能力
針對AIGC技術的獨特之處,應當形成“理論認識一技能訓練—教學實踐—反思改良”的分層培訓架構。培訓內容要重視實用性和針對性,按照非遺音樂教學場景來規劃課程模塊,采用混合式學習模式,把線上理論課程、線下實操和教學案例研討結合起來,通過實踐滿足教師的各種學習需求,創建教師技術交流群,增進經驗共享和協作創新,塑造教師專業發展共同體。
第一部分是理論打底,找AIGC專家來講生成式AI原理,音樂創作算法這類知識。第二部分是技能練習,讓老師用AIGC音樂創作軟件和虛擬場景搭建工具做實操。第三部分是教學運用,教師分組設計AIGC非遺音樂教學方案并執行。培訓結束之后,教師把學到的知識運用到侗族大歌教學當中,用AIGC來生成不同聲部的合唱示范音頻及動態樂譜,憑借對比分析讓學生明白多聲部音樂結構。教師還要教學生用AIGC這個工具做歌詞創作,同時把現代生活元素加進傳統民歌里面,從而激發學生的革新熱情。
(二)構建協同機制,建設專業AIGC教學資源庫
跨領域合作可以整合資源優勢,提高創新效能。在AIGC教學資源開發的過程中,要創建起非遺音樂專家、AIGC技術團隊及教育教學專家協同開發的機制。制定統一的資源開發標準及質量評判體系,明晰資源的歸類、技術規范和教學設計需求。運用大數據和智能推薦技術,對資源實行標簽化管理和個性化推送,做到資源的有效利用和精確匹配。
由多所高校聯合非遺保護中心、科技企業組建的“非遺音樂數字化教學資源聯盟”,探索出多方協同開發模式。聯盟內部分工明確,非遺專家負責音樂素材采集和文化審核,保證資源的專業性和準確性。技術團隊開發AIGC資源生成平臺,實現樂譜自動記譜、虛擬演奏生成等功能。教育專家設計教學方案和互動環節,提高資源的教學適用性。在開發京劇教學資源時,團隊使用AIGC技術對傳統唱腔進行數字化修復和多版本生成,結合三維建模技術搭建虛擬戲曲舞臺場景。教師把這些資源整合到課堂上,用VR設備讓同學們身臨其境感受京劇表演,又用AIGC生成的伴奏系統安排大家即興創作唱段。
(三)構建人機協同教學模式以優化教學過程
憑借個性化學習路徑建議和即時反饋來滿足學生的不同學習需求,教師重點引導學習目標、情感交流、創新思維培養等內容,通過課堂討論、作品點評等途徑促使學生深入學習。按照協同教育理論創建人機功能協同機制、交互反饋機制和評價改良機制,達成教學過程的動態協調。
在蒙古族長調教學時,教師可以創建“智能導學 + 教師精導”的人機協同模式。課前,學生借助智能學習平臺做由AIGC生成的樂理基礎學習任務,平臺會依據學生的答題情況給予個性化的學習資源。課堂上,教師用智能設備實時收集學生演唱的數據。通過音準、節奏分析系統形成可視化報告,然后有針對性地講授課程。創作時,學生利用AIGC音樂創作工具提取長調的旋律特征,展開現代音樂改編,系統提供創作思路和素材推薦,教師則引導學生抓住文化核心,防止過度創新引發文化失真。
(四)基于教學需求構建虛擬場景以提升學習體驗
情境認知理論表明,真實的學習情境有助于理解知識并加以遷移。在非遺音樂教學里,虛擬場景設計要契合教學目標,融入文化要素與情感線索,營造出沉浸式學習環境?;诖?,教師需要依靠場景里角色互動、任務挑戰、文化敘事等設計來引發學生的感情共鳴與學習熱情。憑借游戲化學習概念,規劃趣味十足又帶挑戰性的互動環節,從而提高學生參與感與學習積極性。
在維吾爾族木卡姆音樂教學中,教師借助AIGC技術打造“木卡姆文化探索之旅”虛擬場景,學生戴上VR設備步入虛擬的新疆傳統民居,同虛擬藝人互動,學習木卡姆的歷史淵源、演奏樂器和表演形式。在“音樂工坊”環節,學生用虛擬樂器練習演奏,系統及時糾正錯誤,給予演奏技巧指導。在“文化傳承挑戰”里,學生要編排木卡姆曲目、規劃舞臺表演等。教師通過后臺管理系統觀察學生的學習進程,適當加入指導,組織線上討論,分享學習體會。這個虛擬場景教學可以使學生對木卡姆音樂的認識由理論層面加深到文化體驗層面。
(五)健全評價反饋機制以確保教學質量
多元評價理論提倡創建多方面、多主體的評價體系,全方位考察教學成果。在運用AIGC助力教學時,要將過程性評價同結果性評價融合起來,增添技術應用能力、創新能力、文化傳承能力等評價要素。加入學生自己評價、互相評價。智能系統自動評價和教師全面評價等多種主體評價。依據形成性評價理論,利用AIGC的數據收集和分析功能,隨時檢測學生的學習情況,出具個性化的學習報告,為教師修正教學策略、學生改良學習辦法提供依據。
彝族民歌教學里,教師可以創建“三維度四主體”評價體系,過程性評價依靠智能學習平臺記載學生的資源瀏覽時長、練習次數、互動參與度等數據,智能系統針對學生的演唱音頻展開音準、節奏、情感表達等方面的自動評分。學生通過在線平臺開展自評、互評、分享學習感悟,教師則把課堂表現和作品成果結合起來做評價。教師依照評價情況,給每個學生制訂個性化的學習計劃。針對基礎差的學生提供專項練習資源,針對有創新能力的學生給予創作指導,學期末的時候,學生的民歌演唱水平有明顯提高。而且,他們還自主創作許多帶有現代元素的彝族民歌作品,做到知識學習和創新實踐的雙重突破。
四、結語
AIGC是促進高校非遺音樂教學的融合實踐、數字化時代教育轉型與文化傳承的必然選項,目前的實踐遭遇技術利用能力欠缺、資源開發利用不合規矩等問題。不過,通過加深理論探究、積累實際經驗、創建教師培訓體系,協同開辟機制等辦法,可以促使AIGC同非遺音樂教學達成密切結合。我們要繼續探尋AIGC技術的新應用途徑,加強不同學科、不同范疇的合作聯系,改善教學評判、回饋體系,進而培養具備深厚專業知識和革新才能的非遺音樂傳承人才。
(作者單位:西安工商學院)
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