任伯年：雅俗共賞，中西兼容

清末上海，工商業的繁榮使市民階層迅速壯大，促進了繪畫市場從文人雅賞向新興市民審美趣味的轉變，強勁的經濟吸引著眾多以賣畫為業的畫家寓居滬上。當傳統文人畫家還在書齋里品味筆墨意趣時，任伯年已在上海名聲鵲起，成為“海派”畫家的領袖。任伯年的繪畫是在世俗、開放、多元的市場氛圍中發展起來的。

任伯年（1840-1896）名頤，字伯年，祖籍浙江山陰（今紹興），人物、花鳥、山水皆精。伯年繪畫起于民間，其幼年家境清貧，隨父（民間畫像師，在紹興開店售畫）學畫像。伯年少年時冒仿任熊、任薰畫作售賣，幾可亂真，二任發現后愛其才華，收為徒，開始傳統繪畫的學習。伯年花鳥畫早年以工筆見長，后取陳老蓮變形夸張的風崛古意、惲南田清新秀雅的沒骨，八大、徐渭簡約逸放的寫意筆墨，逐漸形成其花鳥畫“兼工帶寫”的特色，筆墨簡逸輕松，設色明淡凈雅，近現代吳昌碩、齊白石受其影響很大。任伯年人物畫造型準確，比例真實，神形生動，線條遒勁流暢，施色灑脫放縱；歷史典故，佛道神話，生活小景皆可入畫；突破了傳統人物畫的固有模式。元、明、清人物畫勢衰，至民國蔣（兆和）徐（悲鴻）之間脫節，任伯年承上啟下，成為中國古典人物畫向近現代轉型的踐行者。

任伯年之價值，在于他應時而變，擁抱市場（因此有人批評其畫作格調不高），打破了文人與大眾之間的壁壘，擺脫了文人畫遠離生活，空談氣韻的窠臼。他的畫作既扎根傳統，又大膽創新，并借鑒了西方繪畫的表現技法，將其與中國傳統繪畫相融合，形成雅俗共賞、中西兼容的繪畫風格。雖然任伯年的變革在主觀上源自對市場的迎合，但客觀上推動了近代中國畫的革新轉型。對“海派”繪畫，乃至整個20世紀的中國畫發展有著深遠的影響。

本期封面選自其作品《支遁相馬圖》。