用新理念指導，讓美術課堂藝術魅力紛呈

新課標要求教學要為學生服務，要一切為了學生的終身發展，要為每個學生的成長提供一個適宜發展的環境。愛因斯坦說：“想象力比知識更重要?！鼻楦惺莿撛斓撵`魂，興趣是創造的先導，想象是創造的核心。沒有想象，就不會有創造。黑格爾在他的美學中也指出：“最杰出的藝術本身就是想象。”那么，在美術教學中，就是要給孩子創造一種利于他們思考和探究的良好氛圍，讓他們的豐富想象力在繪畫天地自由馳騁，所以，培養孩子的想象力、思維能力、創造能力，提高其藝術修養，至關重要。在多年的美術教學中，我根據學生的年齡特點，注重讓學生伴隨著想象一同成長，凡是兒童自己能夠做的，應該盡可能地讓他自己去做；凡是兒童自己能夠想的，應該讓他自己去想，去探究，去發現。他自己索求來的才是真知識，自己所發現的世界才是真世界。

一、關注學生身心發展，讓美術課堂豐富多彩。

在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力。

二、在美術教學活動中，讓教師成為學生學習的促進者。

素質教育提出要面向全體學生，讓學生全面發展。這并不是要讓每個學生或學生在每個方面平均發展，而是要研究學生的差異，以便找到因材施教的依據，找到適合不同學生的教學方法。美術新課程標準中有一個基本思想：“義務教育階段的美術教育應努力體現義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利。義務教育階段的美術教育要讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發展?！?引自《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》)在我們的美術課程中，首先要讓每一個學生都能參與到美術學習活動中來，然后教師要積極關注學生的發展需求，想方設法促進不同基礎的學生都能有所進步。

三、構建符合素質教育要求的課堂教學模式。

示范——模仿教學模式是美術教學中必不可少的。教師首先通過示范提供給學生繪畫過程的感情認識，同時要注意引導學生參與觀察、思考和分析，領會其中的道理，亦可展示可行（或可試）的幾種方法，讓學生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗。如在講授《水墨畫的筆墨技法》時，對于課中涉及到的中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆等內容，單單通過口頭表述恐怕學生難以領會，只有通過教師的示范，讓學生認真觀察、思考，同時伴以適當練習，才能達到較好的教學效果。特別要注意的是必須避免簡單的缺少學生參與的師講生聽和機械模仿，盡量彌補該模式可能造成的認識活動的不完整性。

嘗試——指導教學模式。嘗試，有的教師認為這是數學課中最常用的，美術課不需要這種方法，其實這是培養學生創造力的一種最有效的方法。在教學中先讓學生（個人或小組）自主嘗試來學習繪畫方法，教師的指導分析貫穿在學生嘗試學習的實踐活動之中。讓學生邊學習教材、邊嘗試繪畫、邊商討、邊探尋方法。在學生嘗試繪畫和教師針對性的指導（有時包含部分的示范）的基礎上，再經過進一步的實踐活動來完善并獲得技能和得到體驗。在《美麗的熱帶魚》、《樹葉貼畫》的課中，讓學生根據制作圖自己動手操作，教師的指導貫穿在學生動手過程中，讓學生自主嘗試，可培養其獨立能力。在此值得注意的是，教師要不斷激發學生嘗試。

四、運用多元化式的教學，讓學生充分展示才能。

孩子有強烈的好奇心、求知欲，喜歡探求新奇有趣的東西。根據這方面的特點，一年級的課改教材就在選材內容、材料、組織形式等方面，做了多元化的嘗試，以培養和保持孩子對美術的興趣，也教給了孩子以不同角度、不同方式進行表現和創造，使他們得到藝術的啟迪。開放式的教學讓美術課堂充滿活力，有利于培養適應現代社會、頭腦開放的創造性人才。

（一）時間上的開放。教師應該合理地安排教學時間，不僅要有計劃性、統一性，而且要有靈活性、多樣性。如在美術活動時，就靈活地增加時間和縮短時間，不作硬性的規定。

（二）空間上的開放。幾十年來，甚至上百年來形成了一種習慣，上課進教室。教室確實是我們實施教學內容的重要場所，但外面的世界也很精彩，我們完全可以在適當的時候讓學生走出課堂、走進大自然，減少束縛感，營造自由、大膽創造的良好氛圍，從而提高美術課的教學質量。如在《美麗的天空》一課中，我就帶著學生走出了教室，來到操場上，躺在柔軟的墊子上仰望天空，讓學生邊說邊看邊想，盡情地感受天空中的一切事物，然后再進行創作，結果學生表現得淋漓盡致，有的還加上了自己豐富的想象。

（三）材料上的開放。鼓勵兒童隨意選擇材料和手法去畫畫，將讓我們的美術課更顯活力。告訴孩子不要以為作畫只能用蠟筆和水彩筆，其實只要你愿意，各種各樣的實物材料，像棉花團、厚紙片、透明膠紙，還有我們常見的毛絨布料、樹葉樹皮、雞毛蒜皮、各種廢舊物品，都可能是組成一個個美麗畫面的最佳材料。如《玩紙偶》一課，學生就運用了很多生活中的廢舊材料，做出了一個個精美可愛的紙偶形象。

（四）表現方法上的開放。藝術創作并沒有統一的標準和定式。孩子觀察和認識世界與成人不一樣，他們表現作品中的形、色、空間就有其獨特的創造。同時每個孩子根據個人的感受，也會用不同的方式去表現，如《早餐》一課，學生在創作時，有的在紙上繪畫，有的用彩紙剪貼，有的用彩泥捏，還有的是綜合運用各種方法進行制作，做出了一盤盤豐盛的早餐。在努力鉆研、大膽實踐的過程中，孩子在自由、無拘無束的游戲活動中，認識、操作了各種各樣的材料，嘗試了形式多樣、變化多端的表現形式，受到了美的熏陶，提高藝術素養的同時，整體素質也得到了較好的提高。

總之，美術教育是培養學生審美素質和繪畫才能的一個重要途徑。只有不斷地總結經驗，采用更多、更好的方法來保持學生天真、質樸、充滿童趣的藝術風格，讓孩子在藝術空間里自由地去體驗，自由地去發現、自由地去創造、自由地去成長，這樣才能體現素質教育的美。