詩歌教學不妨多點“留白”

中國是一個詩的國度，詩歌有著悠久的傳統和歷史。正因為詩歌在社會生活中、在文學藝術中占有重要地位，所以在長期發展的進程中，古代詩歌無論是在思想上還是在藝術上都取得了巨大成就，在今天仍有著無可比擬的美感教育作用。也正因為如此，《全日制義務教育語文課程標準》指出：“誦讀古代詩歌，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣。”這表明古代詩歌的教學在初中語文教學中占有非常重要的位置。人民教育出版社的初中語文課本收錄有課內外古詩89首。一個中學生如果能認真學習這些古代詩歌，背誦這近百首古代詩歌，積累語言運用材料，提高語感和領悟的能力，那么他的語文修養一定能達到一個很高的程度。

可是，縱觀我們目前的古代詩歌教學，往往陷入了一個死胡同：簡單地分析講解，機械化地背誦記憶，使古代詩歌完全失去了它的美感教育作用。那么，該怎樣進行有效的詩歌教學呢？筆者認為：教學古代詩歌不妨多點“留白”。

“留白”本是繪畫里的一個術語，是讓欣賞者有信馬由韁的想象空間。北大溫儒敏教授在《對語文新課程改革的幾點看法》中，針對當前的語文教學特別指出：語文教學不應是完全拒絕“滿堂灌”，但要注意技巧，課堂上應帶給學生更多的“干貨”，要多點“留白”。應留給學生更多的自主學習的空間。結合本人正在加入開展的國家級課題《新課標下的詩歌教學設計的實施與評價》的研究，筆者有了新的感悟：教學古代詩歌不妨多點“留白”，那將會使我們的古代詩歌對于學生來說，不再是霧里看花、水中觀月，她將會以更真實的面目展現在學生面前，這將會讓我們的古代詩歌散發出無窮的魅力。

具體來說，不妨從以下幾方面入手：

一、加強誦讀，啟發想象“留白”

俗話說“書讀百遍，其義自見”，“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，《紅樓夢》中，林黛玉教香菱學寫詩，就告訴她：“要讀熟杜甫詩一兩百首，再讀熟李白詩一兩百首，再讀王維詩兩百首，也不愁成為詩翁了。”著名語言學家張志公在回憶讀輔仁大學期間最大的收獲時，他覺得就是跟教授讀臺詞，四年期間，逐字逐句讀《莎士比亞》臺詞。由此可見，古代詩歌教學中誦讀的重要性。可是，這種讀不是機械地朗讀，要在學生誦讀的過程中，注重啟發學生的想象思維，必要處加以點撥，使他們更好地領悟出古代詩歌的語言美和藝術美。

中國古代詩歌是語言的藝術。詩歌的語言如同繪畫的顏料，這個畫面再美，也要靠語言來涂抹它。詩歌的語言概括力強，準確精練，生動形象，不斷地誦讀才會有更深的理解和感悟。如著名語言學家周汝昌在給學生講解《清明》這首詩時，就是這樣來指導學生誦讀的：

清明時節雨紛紛（“雨紛紛”不同“雪紛紛”）

路上行人欲斷魂（“行人”不同“旅人”）

借問酒家何處有（“酒家”何處）

牧童遙指杏花村（“杏花村”不是酒店名）

抓住“雨紛紛”、 “行人”、 “酒家”、 “杏花村”幾個關鍵詞語，啟發學生去想象當時的畫面，理解詩歌的情感，再去誦讀，就能夠讀出詩歌的韻味和情感，也就能夠讀出詩歌的語言美。

中國古代詩詞是最講究形式的。在長期發展的過程當中，逐步形成了各種格律，各種體制，再結合漢語言文字的特點，使得古代詩歌在形式上有一種音樂美和建筑美，誦讀起來，抑揚頓挫，規整和諧，能給人更悅耳的美感。誦讀過程中，在讀法上，教師可給予適當的指導，但不必拘泥于固定的讀法，只要能理解詩歌的情感，讀出韻味，讀出情感，大可由學生自由發揮，不必拘泥模仿。在讀的過程中，更好地調動了學生的想象和思維空間，正如葉圣陶先生所說：“讀是心眼口并用的方法。”讀的同時，詩歌的內容不知不覺就化為自己的東西。

二、感悟欣賞，注重藝術“留白”

古代詩詞歌賦講究“含蓄”，其實“含蓄”也是一種藝術的“留白”。 詩歌作為一種文學藝術，無論從形式到內容上都具有無可比擬的藝術美。特別值得一提的是，作為詩歌的頂峰，唐詩宋詞是一個時代的象征，在形式上達到了難以超越的高度，在內容上，作者們以廣闊的胸襟，偉大的抱負，憂國憂民的熱情，結合個人的坎坷經歷，或歌、或頌、或嘆、或惋、或喜、或悲，為我們留下了豐富的文化瑰寶。因此，引導學生對這些古代詩歌進行感悟、欣賞，對于培養學生的淡雅、閑適的文學氣質，提高學生發現美，感悟美，創造美的能力都有非常積極的意義。因此在古代詩歌教學中，引導學生感悟欣賞，要注重藝術“留白”。重在引導學生自己去感悟古代詩歌的意境美，從而發揮詩歌的美的熏陶作用。

所謂“意境”，“意”指作者的主觀感情，“境”指作者所創設的生活圖景。“意境”就是指作者的思想感情和生活圖景融合在一起所塑造的耐人尋味的藝術境界。有時意境相似，表達的情感卻不同，如“大漠孤煙直，長河落日圓”和“千嶂里，長煙落日孤城閉”，前者畫面雄渾壯麗，描繪大漠風光；后者畫面開闊蒼涼，渲染戰爭的緊張氣氛，兩句詩意境相似，表達的思想感情卻不同。這時就要引導學生從兩首詞的創作背景入手，去感悟欣賞。

詩詞重意境重感情，但日常教學中，往往疏忽這一點，古代詩歌教學似乎枯燥無味。教者簡單地把詩詞用現代白話翻譯出來，學生根據譯文死記硬背，對詩詞的意境與詩詞所表達的感情的理解似乎不那么深刻，味同嚼蠟，淡淡無奇。這就要求我們的教者在教學時，要注意學生隨時都可能迸發出的思想火花，加以引導、點化，去深入思考識記，就不再是簡單的死記硬背了。如學習蘇軾的《江城子·密州出獵》，有的學生在詞中看到了一個忠誠為國的志士形象，有的學生看到了一個英武有為的獵者形象，學生感受到了粗獷豪邁的“陽剛美”。抓住這個契機，引導學生學習蘇軾的另一首詞《浣溪沙》，學生又深深感受到了清新素雅的“陰柔美”。

古代詩詞的意境所呈現出來那種美的形態，是反復的，是多方面的，它是以多種形態呈現在我們面前的。不同的人讀書，體會的意境美是不一樣的，是豐富多樣的。如果教學時注意到了這種藝術的“留白”，就會無形中充分體現語文學科人文性的特點，既傳授了知識，又對學生的思想感情進行了熏陶。

三、運用實踐，訓練上重“留白”

教學的最終目標“不是學一套知識，而是學一種技能”，“教師的任務是指點什么摹仿什么，怎么模仿，檢查學生的實踐是否正確，是否熟練，技能的獲得要通過學生的活動”（呂叔湘）。學習古代詩歌重在引導學生感悟欣賞，但是適當的訓練也是必不可少的。訓練方式要靈活多樣，比如開展和詩歌有關的語文活動，寫作訓練等。

和詩歌有關的語文活動形式多樣，比如七年級上冊的《探索月球奧秘》，我們可以收集關于描寫月亮的詩歌進行展示；八年級下冊的語文活動《古詩苑漫步》中，我們就可以組織一次唱古詩的比賽；九年級上冊的《話說千古風流人物》中，我們就可以借助詩歌來展現這些詩人的文學才華。通過這樣的活動，學生更能體會中國古代詩歌的博大精深，更能激發學生對祖國語言的熱愛，增強民族自豪感，從而推進學習的進步。

寫作訓練也不失是詩歌學習的一種好形式。只要學生有感而發寫作出的小詩，即使看似稚嫩，也是詩歌教學的一種收獲。這其中也有不少優秀之作，如學習了《漁歌子》，就有了學生的一首《漁歌子·春去》（孫晨）：

花落香殘已去春，東風揮淚欲銷魂。難棄舍，覓離痕，韶華亟待及時珍。

學習了《憶江南》，就有了下面這首《憶江南·贊神六》（范治文）：

飛白雪，神六嘯長天。喜遨環球五日夜，中華風采幾千年，贊譽滿人間。

當然也不乏形式嚴整的格律詩，如《自珍》（呂振濤）：

韶華易逝如流水，夜去晨來須自珍。

油盡燈枯終不悔，勸君當作惜時人。

古代詩歌魅力無窮，古代詩歌教學上值得我們思考的問題還有很多，如果我們在教學時能多點“留白”，相信這將是作為一名教師送給學生的最好的禮物。正所謂精確的課堂才是好課堂，注重“留白”的課堂將會精彩無限。