王文婷
【摘要】素描是視覺傳達設計專業的基礎造型訓練課程,在多年的素描實踐教學中結合本專業的特性和一些教學實踐環節中的具體問題,在此對該課程進行一些針對性的分析和適當的定位。
【關鍵詞】視覺傳達;素描造型;圖形;材料
素描不僅是一門獨立的藝術形式,同時又是造型藝術的基礎訓練方式,是造型藝術教學的必要課程。20世紀20年代,包豪斯的藝術家們對傳統素描課程作了重大的改進,他們反對以純藝術和再現的形式來進行素描訓練。他們的試驗成果被廣泛推廣并逐步完善,從傳統素描中演變分離出來而形成獨立的視覺造型藝術學科。
視覺傳達設計是運用視覺符號和視覺元素來傳達各種信息的設計。在西方文化和傳播學的影響下大約在20世紀60年代于日本舉行的世界設計會議期間提出的這個概念。視覺傳達設計形態上的平面化、靜態化、動態化、綜合化共同呈現,為設計師在圖形圖像的擴展和應用提供了無止境的可能性。
由視覺傳達的專業特點決定必須要有于之適應的素描教學觀念。擁有扎實的造型能力,是實現優良設計表現的基礎。嚴謹的透視素描練習可提高準確的造型能力,但對于豐富想象力的培養還需要更加多元的訓練模式。
一、圖形的潛力量
在視覺傳達設計中,創意理念與設計表現始終是關系到整個設計作品傳播實效的兩個重要環節。創意理念是一種思維形態,它存在于設計師的意識之中,而要將這種理念傳達出來,必須在設計表現中尋找載體,及通過視覺元素來實現與受眾之間的交流。要將概念化的創意信息轉化為形態化信息,圖形便是傳達信息的重要載體,優秀的設計作品總是以自己獨特的圖形語言準確清晰地傳達設計主題。因此可以說圖形將直接影響到設計作品的表現力。
圖形作為信息的載體、視覺關注的中心,其表現力直接決定作品的優劣。而圖形的表現力來自于設計者對其造型的駕馭能力。圖形的造型,對其情感的表達、特征的體現、氛圍的營造具有不可取代的潛作用力。如何將虛幻的想象力轉化成實在的圖形語言,那么對造型手法的思考是解決這一問題的不二法門。
二、造型語言是設計的推動力
素描訓練中的造型表現方法,不管在形體組合關系描繪,還是畫面構成因素的表現,都是素描學習與訓練的要點,對學生設計水平的提高都有很重要的意義。從素描造型的角度去分析,設計專業的素描課程更注重形體構造的組合,結構的分析,形體的設計,造型的嚴謹,強調研究對象的構造,注重結構的分析,采用以線為主的表現手法,側重理性的觀察。素描造型要求學生觀察物體表面的變化特征,從而研究物體本身以及物體之間的形狀和轉換特征。
在視覺傳達專業素描教學中,多進行結構造型的研究性素描訓練,并要求學生對其表現手法的多樣性和造型意識多元化的思考,能夠激發學生潛在的創造力,并拓寬對造型觀念的認識與理解。其中超越技巧性的、經驗性的固定模式訓練,有助于學生設計思維的養成。這種訓練更重要的是對觀察方法和思維方式的練習,它將獲取的視覺信息進行典型化、概念化的處理,使作品中的視覺語言具有獨特的感染力。
三、造型過程的潛要素
“工欲善其事,必先利其器”,素描表現技巧的發揮,也有賴于對工具、材料性能的了解和表現技法的掌握。不同的繪畫工具、材料具有獨特的功能屬性,也有與其相適應的技法表現。對工具材料的選擇,在很大程度給予作品提供了更多風格表現的多樣性,我們對工具材料的探討與研究,學習多種表現技法,才符合現代設計的要求。
現代設計要求作品具有多樣性的創意表達方式,無限的圖形圖像表現力,要求設計者能夠對視覺語言應用自如,這些都迫使設計師要提高自身的專業素養。視覺傳達設計是一門綜合性的學科,培養學生廣博的藝術修養顯得尤為重要。在專業的學習中可對多種繪畫工具材料進行嘗試,了解其表現技法。除了常用的工具材料如鉛筆、炭筆、木炭條等使用之外,對其他的工具材料如鋼筆、毛筆、彩鉛、色粉、油畫棒、丙烯、巖彩、數位板等綜合材料的嘗試都應在教學實訓中有所體現。設計的宗旨是改變和提升現狀,在通向設計殿堂的途中,我們應該盡可能去變換思維角度,使自己擁有更高的設計品位。
結束語
“形盲勝于色盲”是當今視覺設計教學中需要解決的問題,不可忽視一些學生對造型能力的不足和形態感受的麻木的現狀。通過改善素描教學的觀念來提高學生對形態敏銳的感知力、對造型手法深刻的表現力,來改變素描教學的質量,對視覺設計教學意義重大。金字塔的基座決定了它的高度,對視覺傳達設計素描教學的探討,旨在基礎性學習與設計水平的提高中建立一種更加緊密的聯系,以期望教學實踐得到更好的成效。引導學生通過特定的訓練,逐步跨越傳統的陳規舊俗,追求他們的藝術理想。
【參考文獻】
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