論高等師范院校聲樂教育的轉(zhuǎn)型

林琳

（淮北師范大學，安徽淮北235000）

論高等師范院校聲樂教育的轉(zhuǎn)型

林琳

（淮北師范大學，安徽淮北235000）

當前高等師范院校聲樂教育面臨著觀念與實踐的雙重困境，要突破這些困境必須重新思考高師聲樂的教育觀念，對高師聲樂的人才培養(yǎng)目標進行重新定位。高師聲樂教育轉(zhuǎn)型的路徑選擇主要包括重構(gòu)課程體系與創(chuàng)新教學模式。在社會轉(zhuǎn)型和教育變革的背景下，高師聲樂教育必須實現(xiàn)轉(zhuǎn)型。

高師聲樂教育；轉(zhuǎn)型；聲樂課程體系；高師聲樂教學模式

近年來，我國高等師范院校音樂教育事業(yè)迅猛發(fā)展，聲樂教育也在不斷發(fā)展和創(chuàng)新的過程中逐漸趨于成熟，教育質(zhì)量穩(wěn)步提高。但是，由于種種原因，當前高師聲樂教育面臨觀念與實踐兩方面的困境。為此，我們應積極推進高師聲樂教育改革，建構(gòu)科學合理的課程體系和教學模式，順應時代發(fā)展的趨勢，引導高師聲樂教育的順利轉(zhuǎn)型。

一、當前高師聲樂教育面臨的困境

（一）教育觀念的困境

目前我國高師聲樂教育觀念整體來看仍然滯后于時代的發(fā)展。聲樂教育仍然以“育才”為主，全面和諧發(fā)展的“育人”教育理念在實踐中沒有得到有力的貫徹實施。教師仍是課堂的主宰者，學生的主體地位沒有得不到足夠的尊重，學生主動學習的內(nèi)在動力沒有得到有效的激發(fā)。教師一般只是從“一?！钡慕嵌热タ紤]施教內(nèi)容和方法，很少從將來作為基礎教育工作者應具備的“多能”來關注學生該學什么、怎么學；教學設計往往停留在演唱的“技術(shù)”層面，而不注重發(fā)展未來基礎教育工作者應具備的“綜合能力”。這樣的教育模式難以培養(yǎng)學生應有的創(chuàng)新精神和實踐能力。

（二）教學實踐的困境

重演唱，輕教學。高師聲樂教育從教學內(nèi)容到教學方法存在嚴重的“專業(yè)化”傾向，教學內(nèi)容和組織形式主要圍繞發(fā)聲技巧和學習中外歌曲，過于注重學生發(fā)聲技巧的訓練而忽視實際教唱能力的培養(yǎng)，忽略對學生聲樂理論水平、教學能力等方面的培養(yǎng)。這樣的教學方式，導致了學生“只會唱、不會教”，也誤導了學生片面追求專業(yè)的所謂“高、精、尖”，而忽視基礎的科學訓練。

重美聲，輕民族。近代以降，西方音樂逐漸成為我國音樂教育的重點，包括西方的美聲唱法。由于高師聲樂過多地注重西方音樂的傳授，導致了本土音樂和非西方主流音樂的邊緣化。西方音樂中心論泛濫，人們總是習慣拿西方音樂的標準來評判中國音樂，這就嚴重阻礙了中西方音樂文化的平等對話，制約了對我國民族音樂資源的開發(fā)和傳承，與世界各國普遍實施的多元文化音樂教育的大趨勢背道而馳。

重傳授，輕實踐。就歌唱實踐來說，學生的實踐技能得不到足夠的重視，具體表現(xiàn)為聲樂表演和演出機會少。高師聲樂實踐表演課往往有名無實，既沒有實質(zhì)性地被列入教學計劃，沒有常規(guī)性、規(guī)范性的課程安排。就教學實踐來說，學生在校期間缺乏系統(tǒng)組織教育教學的學習和鍛煉，畢業(yè)前“突擊式”的教育實習時間短、管理松，實際效果并不顯著。

課程偏，少特色。在課程設置方面，基本照搬音樂院校聲樂表演專業(yè)的，問題突出表現(xiàn)為：必修課中聲樂技能訓練缺少基礎理論的指導，選修課中缺少聲樂基礎教學法。同時，在教學形式、教學方法、教學內(nèi)容等方面缺少特色。從基礎教育對音樂教師的知識結(jié)構(gòu)和專業(yè)技能的要求來看，高師培養(yǎng)的人才在適應性、應變性以及與之相應的基礎性、開放性和綜合性方面都有明顯的差距，往往缺乏在范唱、伴奏、教唱及教學組織的能力，在勝任中小學日益多元化的音樂教育任務方面有明顯不足。

另外，高師聲樂教學還存在以下誤區(qū)：“速成性沖擊了基礎性,特殊性沖擊了普遍性,急功近利混淆了清晰的學習路徑?！盵1]等。高師聲樂教育面臨這么多的困境，有必要重新定位高師聲樂教育，實現(xiàn)高師聲樂教育的轉(zhuǎn)型。

二、高師聲樂教育的重新定位

針對上述高師聲樂教育所面臨的困境，為了培養(yǎng)適合社會發(fā)展需要的復合型人才，身處教育改革大潮之中的高師聲樂教育，應當重新思考高師聲樂的教育觀念及對高師聲樂的人才培養(yǎng)目標進行重新定位。

（一）澄清高師聲樂的教育觀念

高師聲樂教育改革最根本的問題在于澄清思想觀念，必須堅持“專業(yè)化”與“師范性”并舉的教育觀念。這是高師聲樂教育改革的關鍵所在，因為上述高師聲樂教育的諸多困境均由此而生?！皩I(yè)性”具體體現(xiàn)為演唱能力，“師范性”具體體現(xiàn)為聲樂教學能力。筆者的立場是二者兼顧，但要有所側(cè)重，當前尤其要強化“師范性”?！奥晿氛n絕不是單純的技能訓練,而要求學生在藝術(shù)素質(zhì)、音樂修養(yǎng)等方面得到全面提高,將歌唱的形式與表達的內(nèi)容統(tǒng)一、技術(shù)與藝術(shù)和諧?！盵2]簡言之，聲樂課肩負著育人的重任。

高師聲樂教學既是一門“藝術(shù)”，也是一門“科學”，但決不能僅僅是一門“技術(shù)”。聲樂課不能僅僅是一種單純教授音樂知識和歌唱技藝的技術(shù)化了課程，而是要培養(yǎng)和提高學生對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造的基本素質(zhì)和能力，培養(yǎng)學生基本的文化素養(yǎng)，使之具備進行音樂教學所必備的基本技能和素質(zhì)。為此，高師聲樂教師必須更新觀念，將著從單純的片面“育才”轉(zhuǎn)變?yōu)槿妗坝恕保粡闹魂P注聲樂演唱技能的傳授，到同時關注學生的身心健康與心理需求。教師的角色也要轉(zhuǎn)型，從教科書的忠實執(zhí)行者到教育研究者和實踐反思者，不斷更新自己的教育理念、強化教育意識、提高教育能力、優(yōu)化教學行為、創(chuàng)新教學模式。

（二）重新定位高師聲樂的人才培養(yǎng)目標

“高師聲樂人才的培養(yǎng)應當適應基礎音樂教育的需要，德藝雙馨，應當具備唱、講、教、導等綜合聲樂能力。”[3]高師聲樂教學的主要培養(yǎng)目標是合格的基礎教育的音樂師資，旨在使學生掌握歌唱的基本理論、基本技能，能分析、理解和表現(xiàn)聲樂作品，懂得青少年歌唱訓練的基本知識和方法，具有從事中小學音樂教學的歌唱能力和課外聲樂輔導的工作能力。這就要求對高師聲樂教育的學生在個人素質(zhì)、音樂能力和專業(yè)技能等方面進行全方位的發(fā)展和培養(yǎng)。

作為一名高師聲樂學生，不但要掌握歌唱能力，還要獲得一定的教學能力，即開展和組織教育、教學活動的基本能力，以便將來能對學生進行正確、系統(tǒng)、科學的聲樂訓練和培養(yǎng)。因此，高師聲樂教育具有雙重任務，在教會學生“唱”的同時更應該融入“教”的方法和技巧，要“唱”與“教”結(jié)合，而“唱”主要體現(xiàn)在未來課堂上的范唱能力，“教”則表現(xiàn)為課堂教學與課外活動指導能力。

必須堅持多樣化的評價標準，對學生表現(xiàn)出來的差異要盡可能的持寬容的態(tài)度。因為“聲樂的演唱方法與風格，是個人在演唱實踐中，依據(jù)于歌唱者在特定的文化環(huán)境形成的特殊文化（藝術(shù)）心理，而體現(xiàn)出的個性化特質(zhì)。這種獨特特質(zhì)的存在價值（或曰藝術(shù)價值），永遠不是唯一的標準可以衡量的。”[4]事實也充分地證明，創(chuàng)新型人才往往是在寬容的范圍中脫穎而出的。

三、高師聲樂教育轉(zhuǎn)型的路徑選擇

高師聲樂教育要適應基礎音樂教育改革的需要，必須實現(xiàn)轉(zhuǎn)型，其路徑選擇主要包括重構(gòu)聲樂課程體系與創(chuàng)新聲樂教學模式。

（一）重構(gòu)聲樂課程體系

要使學生具備綜合的音樂和教學的素質(zhì)與能力，則必須重構(gòu)課程體系。高師聲樂課程體系的構(gòu)建大致分聲樂理論、聲樂演唱、聲樂教學法、聲樂實踐四門必修課，聲樂與文學、聲樂與舞蹈、聲樂與伴奏、聲樂表演、歌唱心理、傳統(tǒng)民歌等選修課。聲樂理論課通過名曲賞析，剖析歌唱的表演，提高聲樂鑒賞能力，鍛煉獨立思考和聲音、形體、唱法等音樂審美能力。聲樂理論課的教學內(nèi)容包含聲樂發(fā)展史、歌唱的技巧、名曲賞析、聲樂表演及嗓音保健等五部分組成。聲樂演唱課程是通過教師范唱、作品分析、歌曲處理等方式，培養(yǎng)學生的演唱、表現(xiàn)歌曲的能力。聲樂演唱教學包括發(fā)聲技巧、歌曲處理、歌曲表演三方面教學內(nèi)容。

聲樂教學法課是高師特色，也是當前最為薄弱的地方，在很多高師院校還是空白。聲樂教學法課，除了通過講授聲樂教學的基本理論和技巧外，還有采取多種形式使學生在實踐中形成聲樂教學的經(jīng)驗和能力。比如，高年級學生對低年級同學進行“一對一”的授課，教師與大學生一同觀摩上課的全過程，就大家關注的教學問題展開討論，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題及獨立思考的能力。

聲樂教學實踐在高師課程設置中沒有明確體現(xiàn)，僅僅在學生教育實習中得到一些反映，這是不夠的。因為聲樂是一個技巧性很高的學科，需要通過大量的聲樂實踐才能把聲樂技巧與理論融為一體。所以，教師應創(chuàng)造學生上臺表演的機會，比如定期舉行小型聲樂演唱會或其它藝術(shù)實踐活動，促進學生準確地表達歌曲的內(nèi)涵，充分發(fā)揮學生對作品的二度創(chuàng)作，使歌唱更富有表現(xiàn)力和吸引力。另外，加強學生興伴奏能力和自彈自唱能力的培養(yǎng)，也是培養(yǎng)聲樂教育實用人才的迫切需要，因為在現(xiàn)實中這個問題已經(jīng)十分嚴重?？梢岳眯〗M課的人多優(yōu)勢，在課上可開展角色互換教學。學生一人彈鋼琴，眾人演唱，培養(yǎng)音樂伴奏能力，還可進行范唱和彈唱，相互促進學習。

針對當前大學生知識結(jié)構(gòu)的狹隘化、單一化的趨勢，應加強通識教育的力度，廣設選修課就是力求把聲樂與文學、聲樂美學、歌唱心理、聲樂與地理、歷史等相關學科相結(jié)合，提高聲樂學生的綜合人文素養(yǎng)，為將來成為一名合格的教師奠定扎實的基礎。

（二）創(chuàng)新高師聲樂教學模式

落實人性化教學。首先，教師要根據(jù)學生將來工作的實際需要選擇合適的教學內(nèi)容，在教學中融音樂知識、專業(yè)技能、審美素養(yǎng)為一體，培養(yǎng)學生的音樂感與藝術(shù)想象力，使學生真正投入歌曲的意境中去把握和表現(xiàn)作品。其次，要針對學生將來工作的角色，創(chuàng)設師生互動的教學模式，培養(yǎng)學生在教學過程中的組織、應變與創(chuàng)造的能力。其三，在教學中可采取多種途徑和手段，如讓學生結(jié)成“同伴互助小組”，擔任不同的角色，互教互學，教師在一旁點評和引導；也可讓學生自己組織聲樂活動，在活動中給予指導；還可帶學生通過觀摩教學、觀看教學錄像進行點評、講解等。

探索研究性學習。聲樂研究性學習可以培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識、發(fā)現(xiàn)問題和解決問題能力，從而架起知識與能力之間的橋梁，使聲樂教學的科學性、創(chuàng)新性及實踐性，在不斷實踐與探索中，不斷拓展出更大的空間。聲樂教學是一門集知識性、技術(shù)性、藝術(shù)性與實踐性于一體的學科，學生掌握的知識、技能和演唱方法等都要通過演唱實踐得到驗證和提高。只有把學習的主動權(quán)交給學生，給予他們充分的信任和科學的引導，學生會在探究中快速成長起來，學會學習是受益終生的一項生存技能。

樹立開放性的課堂視野?！奥晿肪C合知識、聲樂教育知識的掌握離不開教學形式的實踐性與開放性。豐富的、開放的教學活動和實踐體驗有利于學生知識的掌握，在實踐中感悟、提高，是聲樂學習的重要手段?！盵5]高等教育對培養(yǎng)人才日益強調(diào)“適應性”與“應變性”這一發(fā)展趨勢，賦予了高師聲樂實踐性和開放性的特征。高師聲樂學科教學應樹立開放性的課堂視野，著眼點和立足點在于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新力，使學生扎實、靈活地掌握本專業(yè)的基礎知識、基礎理論和基本技能，具備融會貫通、舉一反三的思維方式，從而在大學畢業(yè)后能夠獨立地進行創(chuàng)新性的學習和工作。

提倡課程共建的教育文化。高師聲樂教師必須從“知識權(quán)威”、“課堂主宰”的定位中走出來，轉(zhuǎn)變?yōu)閷W生學習過程中的伙伴，成為學生學習和成長的助手和顧問，與學生進行平等對話和協(xié)商，實現(xiàn)充分的課堂互動，使師生融入到一種合作探究學習的情境中，營造出一種教學相長的教學氛圍。

總之，要實現(xiàn)高師聲樂教育的順利轉(zhuǎn)型，關鍵在于建立與其教育目標相適應的課程體系和教學模式。這是一個復雜而艱巨的系統(tǒng)正程，這也是擺在我們面前需要不斷思考和探索的問題。

［1］郝寶珠.對音樂師資聲樂教育的思考[J].人民音樂，2000，（7）:26-27.

［2］張美林.中西交融，自出機杼——黎信昌教授歌唱表演與聲樂教育思想探微[J].中央音樂學院學報，2007，(1):99-101.

［3］劉九思.創(chuàng)建具有高師特點的新聲樂教學體系[J].人民音樂，2000，(2):22-26.

［4］楊曙光.多維文化視野中的專業(yè)民族聲樂教育[J].中國音樂(季刊)，2004，（3）：93-96.

［5］李京玉.論高師聲樂教學質(zhì)量與效率的統(tǒng)一[J].中國音樂(季刊)，2008，(3):181-183.

G652

A

1672-0547（2010）06-0102-02

2010-11-05

林琳（1976-），女，山東菏澤人,淮北師范大學音樂學院講師，音樂學碩士。

淮北師范大學2009年校級重點項目《高師聲樂雙向互動教學研究》（編號：jy09107）成果。