古典詩歌鑒賞是語文高考的一項重要內容,也是中學生理應具備的一項文化素質。可是如何切實提高學生的詩歌鑒賞水平呢?各類語文報刊都作了全面具體的論述,但我想,要真正培養學生鑒賞能力,就不要只在方法技巧上兜圈子,而要從根本上做起。這里結合自己的一些體驗,談幾點淺陋的見解。
一、立足課本,夯實基礎
葉圣陶說:“課本無非是例子,憑這個例子要使學生能夠舉一反三。” 也就是說學生學習課本是基礎,我們要通過對課本的學習,掌握必要的知識,然后用這個知識去解決問題,也就是要學會“舉一反三”。教材第三冊第五冊詩歌單元選輯的大都是唐宋詩詞,其作者、風格、思想、藝術都具有很強的代表性、典型性,這對積累詩歌基本知識,總結鑒賞規律,增強詩歌審美感受和表達力,激發讀詩興趣起著重要作用。
二、讀寫并重,實踐提高
高考詩詞鑒賞是主觀題,注重對學生審美感悟和表達能力的考察,提高了難度。所以,培養學生的詩詞鑒賞能力,除了要掌握方法和規律外,最重要的一點,還是做到讀寫結合。教師要引導學生動口讀、動腦思、動手寫,要使學生既能入乎其中,又能出乎其外,讀出真感受,寫出新見解。相反,如果我們只是把精力投入到一個個單調的題目上,就會導致學生只注重解題的技巧、方法,成為一架解題的機器,而不是一個活生生的有思維有創造力的主體。這樣,我們的學生也就只能為做題而做題,滿足于一知半解,而難以形成獨特的語言感悟,錯失了悟得其思想內涵和藝術表現的審美快感,更不用說審美情趣和道德情操的熏染了。因此,在詩歌鑒賞教學中,我在讀寫上下工夫,并自己寫下水文,加強示范和引導。
三、理解內容,賞析手法
這是詩歌鑒賞的兩項主要內容,而兩者又是相互聯系、密不可分的。我們誦讀一首詩,先總體把握其大意,再看其藝術表現手法有何特色,進而分析出其情感內蘊或思想主旨。詩歌表現的基本內容主要有思鄉懷遠、時事變遷、懷古傷今、蔑視權貴、懷才不遇、壯志難酬、歸隱田園、熱愛自然、向往自由、憂國憂民、離愁別恨等。詩歌運用的藝術手法,有修辭格的運用,如:比喻、擬人、對偶、借代、移用、通感、夸張等;有表現技巧,如:對比、映襯、動靜結合、寓情于景、情景交融、借景抒情、虛實相生、托物言志、以小見大等。掌握了這些,我們在讀詩時,就能在初步感受的基礎上,進行理性的分析。
四、把握形象,分析意境
古典詩詞同樣注重形象的塑造。這里的形象,不單指鮮明生動的人物形象,還包括多姿多彩的自然物象和豐富多樣的生活場景組合成的具有某種特定意義的典型意象。
這些形象和意象,組合營造出某種特定意境,往往寄寓著作者的抱負理想、人生追求、思想感情、生活情趣等。杜甫的《旅夜抒懷》中“星垂平野闊,月涌大江流”“飄飄何所似,天地一沙鷗”兩句詩,一言壯闊浩大,一言孤獨渺小,形象殊異,而意境和諧,寓情于景,情景合一,其老病孤獨之感滲透紙背。
五、字句剖析,體現主旨
古典詩歌大都講究煉字,力求數字乃至一字傳神,賦予詩歌以豐厚的蘊含。因此我們在讀詩時,如果抓住了那些關鍵的字、詞、句,就可能以一帶十,領會詩歌的主旨。
如杜甫的《兵車行》中“牽衣頓足攔道哭”一句中,連用了“牽”“頓”“攔”“哭”四個動詞,寫出了行人遠征、親人相送、生離死別的悲愴,極富表現力。“邊庭流血成海水,武皇開邊意未已”的鮮明對比,則使我們強烈感受到人民苦難的根源。《登岳陽樓》中“親朋無一字,老病有孤舟”中的“一”“孤”兩字寫出了詩人孤苦飄零的晚年,聯系下聯“戎馬關山北,憑軒涕泗流”,我們怎能不感動于詩人那憂國憂民的熱心腸?
朱光潛先生說:“文字的修改是思想感情的修改。”我們讀詩時絕不可蜻蜓點水,浮光掠影,而應該下一番咬文嚼字的工夫。只要抓住生動貼切、富有表現力的字句,分析體會,自能悟出詩歌的深層內蘊或作者寄寓的感情來。
六、典故引路,探究本義
所謂典故,是古代詩文中引用的故事或詩句,它往往是一些歷史、文化名人的遺聞軼事,經記載和流傳而被賦予了某種特定的含義。詩歌用典即是借助這種特定含義或寄托情志,或闡述觀點,或表明志趣,或抒發懷抱,或借古喻今等。凡用典故,都與作者身世經歷、思想感情、理想情趣、政治遭遇等相聯系,從而適應作者表達的需要。因此,詩歌中運用的典故是與全詩主旨緊密聯系的,理解和弄通典故,順藤摸瓜,就可以探究出作者的本義,準確把握其思想旨趣和內在情感,完成詩歌的鑒賞。
語文是一門實踐性很強的課程,語感要從大量的讀寫實踐中得來,古典詩歌的鑒賞也不例外。我們要在掌握方法和規律的基礎上,進行必要的誦讀鑒賞實踐,加強領悟,豐富語感,提高理解力和審美力、表達力,待累積到一定程度,必能厚積薄發,達到水到渠成、瓜熟蒂落的理想境界,從容應對高考,挑戰未來。
(責任編輯 韋 雄)