蔣娟全 (首都師范大學 北京 100000)
高雅與通俗兼顧
——談談普通高校公共聲樂選修課教材編寫的選材
蔣娟全 (首都師范大學 北京 100000)
公共聲樂教學主要是培養大學生樹立正確的審美觀、提高審美能力、提高藝術文化修養,與專業聲樂教學有所不同。因此,公共聲樂選修課教材編寫時,必須要根據非音樂專業大學生的特質和人才培養目標進行選材,既要體現一定的藝術性(高雅音樂),又要體現一定的通俗性(通俗音樂),二者缺一不可。
選材;通俗音樂;高雅音樂
當今提倡高雅音樂進高校,這不僅可以培養大學生的審美鑒賞能力,陶冶其情操,有利于提高他們的精神素質和文化素養,還可以培養一批高素質的復合型人才,使大學生成為高雅音樂的使者,有利于高雅音樂在各個領域的普及,發揮出其真正的價值。通俗音樂,尤其是通俗歌曲大多是描寫青年人的生活狀況,反映青年人的心聲,能引起大學生產生強烈的情感共鳴,是大學生最喜歡的一種藝術形式。通俗歌音樂對大學生的生活、學習、心理甚至是思想都有著巨大的影響。因此,高雅音樂和通俗音樂都是普通高校公共聲樂課教材中必不可缺的重要內容。
對高雅音樂的界定,不同的人群有著不同的界定標準:有的認為高雅音樂就是嚴肅音樂或古典音樂;有的認為高雅音樂指的是18世紀中葉至19世紀上半葉歐洲以巴赫、莫扎特、貝多芬等為代表的傳統藝術的音樂作品等,眾說紛紜。“高雅”一詞在《現代漢語詞典》中是高尚,不粗俗的意思。筆者認為,高雅音樂應該是指蘊含著深刻的文化和審美價值,陶冶人的情操,有利于提高人們的精神素質和文化素養,旋律優美、寓意深刻、經久不衰、百聽不厭的經典音樂。如中外民歌、中外藝術歌曲、中外歌劇、中國戲曲等都屬于高雅音樂。
中國教育學會、中國高等教育學會、中國職業技術教育學會、中國教育發展戰略學會和教育部關工委聯合舉辦了全國校園文化建設研討會。與會專家指出,在校園中引導學生高雅的藝術品位,從多方面入手,潛移默化地建設良好的校園文化;我國著名作曲家石夫建議:大學應經常引進高雅音樂,以幫助大學生提高音樂鑒賞水平,使他們懂得低俗與高雅的區別、美和丑的區別,認識到時代精神的真正含義;李嵐清副總理用了兩年的時間把高雅音樂送進了50多所普通高校,他把高雅音樂比作是青年大學生的“主食”,是提高大學生審美鑒賞能力、藝術文化修養和創造精神必不可缺的主要精神糧食;北京大學著名教授嚴寶瑜先生是我國著名的德文研究專家,音樂理論家,曾翻譯過席勒的《歡樂頌》,是我國音樂教育領域最早傳播貝多芬音樂的人之一。嚴教授認為:高雅音樂不僅能提高大學生的審美鑒賞能力,還可以提高他們的思想境界,連做人也不會做庸俗的人,高雅音樂不僅教會了學生如何聽賞音樂,還教會了學生怎么做人,這對素質教育起到了很大的作用。此外,嚴老還認為高雅音樂進高校是培養多學科交叉,高素質人才的有效途徑。2006年9月22日,在中國教育電視臺面向全國直播的教育部2006年第21次新聞發布會上,來自教育部文化部財政部三部委的官員向全國通報了2006年“高雅藝術進校園”活動的實施計劃,以歌劇、芭蕾舞、交響樂、民樂、京劇、話劇、民族歌舞等為主要演出形式,引領高校學生弘揚優秀民族文化,提高藝術修養和文化素質。這不僅體現了黨中央、國務院對大學生的深切期望,也反映了廣大莘莘學子的熱切期待。根據筆者調查結果顯示,普通高校大部分大學生都喜歡中外民歌、中外藝術歌曲、中外合唱歌曲等高雅作品。
由此可見,高雅音樂進普通高校課堂是國家對人才培養的需要,是大學生提高自身人文素養的需要,是人類發展、社會進步的需要。可是,由于教材的缺乏、不規范,任課教師對高雅音樂的選擇隨意性較大,不一定能精選出真正具有代表意義的作品。教育部規定普通高校公共聲樂選修課只有2個學分,而高雅音樂中優秀作品數不勝數,涵蓋范圍極其廣泛,在短時期內任課教師如何才能把高雅音樂的精髓帶給非音樂專業的公共聲樂選修學生,取得教學的成效,實現人才培養的目標,這些都是公共聲樂選修課教材編寫對高雅音樂進行如何篩選所要考慮的問題:
高雅音樂是人類智慧的結晶,是一個國家、一個民族、一個地區的人民在千百年歷史中不斷積累、沉淀、篩選而形成的思想感情體驗和表達手法的結晶,它代表了一個群體或某個體在某個歷史階段最高的思想境界和藝術水平,經久不衰,流傳千古。高雅音樂中優秀的聲樂作品數不勝數,涵蓋范圍也極其廣泛,把所有的作品都編入教材是不可能的,這就要求在編寫公共聲樂選修課教材選材時要做到“精選”,既要精挑細選,好中求好,又要選出少而精的最具代表性的經典之作。如中國的江蘇民歌《茉莉花》,云南民歌《小河淌水》,外國的藝術歌曲《鱒魚》《乘著那歌聲的翅膀》等,都是高雅音樂中的經典的之作,對大學生的審美鑒賞能力、藝術文化修養和創造精神的培養有著不可估量的作用。
在以音樂為本體的前提下,應把歌曲學習與相關文化學習聯系起來,挖掘蘊含在音樂作品中深刻的內涵及文化。高雅音樂是人類智慧的結晶,在千百年的歷史長河中經過大浪淘沙,不斷積累、沉淀而成,它不僅代表了一個群體或某個體在某個歷史階段最高的思想境界和藝術水平,也蘊含著當時的社會、歷史、人文等文化。因此,在編寫公共聲樂選修課教材時要做到對所選的每一個作品都要深深地挖掘其蘊含的寶貴文化。如此才能便于大學生將音樂作品置身于當時的整個社會和文化背景中去加以認識,多維度、多元化,并結合自己所學專業知識去看待和分析,有利于多學科交叉復合型人才的培養。
普通高校公共聲樂選修課的教學對象是人生觀和世界觀正趨于成熟、并具有一定專業文化知識的非音樂專業的大學生,但他們絕大多數不識譜,不懂發聲技巧和歌唱技巧。因此,在編寫公共聲樂選修課教材時,應從非音樂專業大學生的實際情況出發,該深的內容要挖透,該淺的內容不能太專業化,一分為二,要做到易中有難,難中有易。比如說歌曲演唱實踐部分的作品,就應該選擇一些易學、易唱、篇幅短小、演唱技巧難度較小的作品,學生學起來容易,有利于培養學生的學習興趣,增強自信心;非音樂專業的大學生具有扎實的文化基礎和較強的理解能力,在選擇欣賞作品時,就可以選擇一些難度較大、內涵豐富的作品,有益于開闊學生文化視野,構建多元文化的價值觀。
根據《中國大百科全書》音樂?舞蹈卷的解釋,通俗音樂(P o p u l a r music)是泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾的音樂。它有別于高雅音樂,也稱流行音樂。通俗音樂起源于20世紀初美國的爵士音樂,這種新興音樂,以它獨特的演奏(演唱)方式,刷新了聽眾的耳目,轟動了全美國,很快就傳遍了世界各國。它所包含的內容極其廣泛,其中通俗歌曲具有生活氣息濃郁、音域不寬、易于傳唱、抒情自由等特點和強烈的時代氣息,其強調對接收者的身體、心理與感官能力的刺激,是對某一經驗的體驗。自改革開放以來,通俗歌曲已走進千家萬戶,廣泛滲透到廣大人民群眾的日常生活中,對人們的生活文化產生了巨大的影響,尤其是對青年一代(包括大學生在內)產生的影響更為深刻。
過去學術界有很多人認為有的通俗行音樂不健康、消極墮落、表演方式瘋狂等,擔心這些不健康的因素影響學生的價值觀和人生觀,不利于青年學生的成長,不能引進學校的音樂課堂。不可否認,通俗音樂中確實有不少糟粕,不利于青年學生的成長,但也不乏優秀之作。通俗歌曲是當今社會生活中最突出的流行文化之一,具有通俗美、情感美和時尚美,①符合為當代大學生的特質,為大學生抒發激情提供了重要渠道。優秀的通俗歌曲承擔著人文啟蒙、認為關懷的角色,對豐富學生情感體驗,培養對生活積極樂觀的態度,對于提高審美能力,陶冶情操,培養民族愛國及集體主義精神起著重要的作用。②自從在全國推行素質教育以后,通俗音樂不僅走進了學校,甚至還被編入了教材,如由郭聲健老師主編的湖南省高等學校公共藝術課程教材《音樂鑒賞?聲樂》中就有大量的優秀通俗歌曲被編入其中;又如經全國中小學教材審定委員會2001年初審通過的義務教育課程標準試驗教科書《音樂》中也有《快樂老家》《同一首歌》等優秀的通俗歌曲,深受學生的喜愛。筆者認為,通俗歌曲進入公共聲樂選修課教材是可行的,也是必需的。但這種可行性和必需性必須建立在有原則、有選擇的基礎之上:
通俗歌曲中有不少藝術精品,但也存在不少糟粕。在公共聲樂選修課教材編寫時應該注意選擇一些旋律優美、流暢,節奏明朗、清晰,歌詞朗朗上口,內容健康向上,具有時代意義,描寫親情、友親與愛情的及人文關懷的優秀作品。對大學生的時代感、使命感、情商以及人文素養的培養具有不可估量的作用。
通俗歌曲之所以深受廣大聽眾的喜愛,是因為它所描寫的內容往往與人們的日常生活、文化生活和情感等息息相關,容易使人們產生情感體驗和共鳴。音樂注重以音樂為本體的同時,應把歌曲學習與相關文化學習聯系起來,挖掘蘊含在作品之中美學價值,加強歌曲學習與其它藝術、民族、文化的聯系,最終達到提高文化素養的目的。歌曲學習不單單是感受歌曲的形式美、內容美,會唱就可以了,而是要感受、理解歌曲里折射出來的文化。③如學習《天路》時,在感受歌曲的旋律美和意境美的同時,還可以了解西藏的地域風情與民俗文化,甚至是國家修筑青藏鐵路時的感人事件及相關知識等。因此,在編寫公共聲樂選修課教材選材時要做到對所選的每一個作品都要廣泛地挖掘與之相關的文化知識。這樣,大學生在學習音樂的同時,可以結合自己所學專業知識去探索與之相關的其他文化知識,有利于多學科交叉復合型人才的培養。
注釋:
①郭建民.《聲樂文化學》[M].上海音樂出版社 2007年8月 第309-311頁
②郭聲健.《音樂鑒賞?聲樂》[M].湖南教育出版社 2006年7月 第88頁
③4郭聲健.《音樂鑒賞?聲樂》[M].湖南教育出版社 2006年7月 第88頁
[1]李嵐清.《音樂藝術人生——關于〈音樂筆談〉的講座》[M].高等教育出版社,2006.
[2]王安國.《從實踐到決策——我國學校音樂教育的改革與發展》[M].花城出版社,2005.
[3]馮蘭芳.《現代音樂與大學生》[J].《音樂周報》2007(1)
[4]郭建民.《聲樂文化學》[M].上海音樂出版社 2007.
[5]郭聲健.《音樂鑒賞?聲樂》[M].湖南教育出版社 2006.
[6]劉曉靜,李斌.《音樂精品選擇》[M].上海音樂學院出版社,2004.