高職院校音樂教學模式改革探究

劉 光

（寧德職業技術學院 人文科學系，福建 福安355000）

高職院校音樂教學模式改革探究

劉 光

（寧德職業技術學院 人文科學系，福建 福安355000）

高職院校音樂教育是高等教育的重要組成部分，音樂教育對于培養、提升學生的形象思維能力和人文素養具有重要意義。隨著國家教育改革的施行，高職院校音樂教育得到了較大發展，但同時也存在著許多問題。本文通過對高職院校社會形象及其學生特點等獨特因素的分析，力圖實現一個全新高效的高職院校音樂教學新模式。

高職院校；音樂；教學模式；改革

高職院校音樂教學是我國高等教育教學體系的重要組成部分，更是素質教育的重要內容。隨著我國高等教育改革步伐的不斷加快，對高職院校音樂教學也提出了更高的要求。而目前，我國的高職院校對于藝術教育的重視程度還不夠，很多高職院校過份注重學生的專業知識培養，而音樂教育都只是流于形式，沒有達到音樂素質教育的目的。在新時期，探究高職院校教學模式具有重要的意義。

一、高職院校音樂素質教育的重要性

一方面，高職院校的音樂素質教育是提升學生素質的重要途徑。通過全面科學地開展高職院校音樂素質教育，可以有效地提高高職生的音樂素質，并帶動其他諸如心理、文化、思維和道德等方面素質的提高，可以使高職生樹立正確的審美觀念、培養創新精神、理解和尊重多元文化、增強高職生的內涵，使高職生可以具有更高更廣的未來。據生理學、心理學研究，音樂學習對發展人的思維能力，促進左右腦的均衡發展，開啟人的想象力、創造力、記憶力等都能發揮有益的作用。在音樂教學中，通過學習音樂知識、技能來構建和培育學生的審美意識，陶冶學生的情操，開發學生的思維能力；通過課堂的音樂教學、音樂鑒賞和課外的音樂實踐活動，促進學生身心的全面發展，提高學生的音樂素質，使之成為全面發展的社會成員。音樂素質教育通過科學的音樂教學內容與課程設計，可以有效地開拓授課對象的想象力、審美力、創新力并發展學生的形象思維能力。但很多高職院校過分注重技術教育，忽視對學生的文化素質和綜合素質的培養，導致了部分高職生綜合素質低下。相較于其他的高校學生，高職生具有更高的技術水平，對于工作可以較快上手，但是片面的教育為高職生的職業生涯留下了隱患。

另一方面，高職院校的音樂素質教育是提升學校社會形象的必備手段。高職院校是我國高等教育的重要組成部分，也是我國職業教育的龍頭，擔負著培養輸送社會緊缺的高技能人才的任務。到目前為止，高職（專科）院校數量約占我國全部高校的一半。高職生的綜合素質低、人文素養不足，是社會對于高職院校的普遍印象，這在很大程度上影響了高職院校的發展。通過音樂素質教育來提高高職生綜合素質，對高職生的就業和職業發展前景能帶來有利的影響。而學生的素質及能力的高低，是社會及家長對高職院校作出評價的重要依據。隨著高職院校學生的形象提升和好評增加，高職院校的社會形象也會得到良好的塑造，可以推動高職院校實現快速、健康、全面和持續的良性發展。

二、高職院校音樂教學存在的問題

自1999年《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》頒布以來，我國音樂素質教育進入了蓬勃發展的階段，越來越多的高職院校展開了音樂素質教育的建設。但是，我國高職院校的音樂素質教育也存在著很多的問題。

（一）觀念落后，師資力量薄弱

我國的高職院校中仍然存在著單一的專業教育思想和教育觀念，對于學生的藝術素質、綜合素質教育的重視程度不夠。高職院校音樂素質教育缺乏整體規劃和經濟支持。一方面，高職院校過度注重其他專業課教師的更新換代，而對于音樂教師則得過且過，致使高職院校的音樂教育中師資力量薄弱；另一方面，目前許多研究生畢業的音樂專業教師，從事業發展和待遇考慮，大多傾向就職于專業藝術院校或其他高校的藝術院系，對于高職院校不屑一顧。

（二）課程目標模糊，教學效果差

目前，多數高職院校的音樂教育課程中都沒有特定的教學目標，或者有的教學目標與普通高等學校沒有區別，不能突出高職學校的特殊性。在教學中，教師通過多媒體等設備播放音樂作品，課堂上學生睡覺的睡覺，自習的自習，很少有學生配合老教師的教學。除了可以改善學生的心情、緩解學生壓力的效果之外，音樂教育幾乎沒有任何作用。

（三）課程形式單一

由于對音樂教學的重視程度不夠，部分高職院校的音樂課和中小學的音樂課差不多，成為流于形式的聽歌課、唱歌課。音樂教育課程只局限于欣賞音樂，而忽視對于音樂素質的培養，無法滿足不同層次的高職院校學生的藝術需求。

三、高職院校音樂教學模式設計

（一）轉變教學理念，充分利用各種藝術文化資源

一方面，要破除高職院校對于音樂素質教育的誤解：音樂素質教育是一個系統的教育體系，而不是單純的音樂課。音樂素質教育是通過系統、科學的音樂教育來實現對學生的情感教育、審美教育和人文素質教育。高職院校需要建立一個開放性的音樂素質教學體系，充分利用社會及學校中的豐富藝術文化資源。另一方面，教育主管部門需要對音樂素質教育的重要性予以重新評估。音樂教育是素質教育的重要組成部分，是培養21世紀復合型高素質創新人才的重要保證。高職院校及教育主管部門應當為音樂素質教育創造條件，并加以幫助。2011年7月，國家教育體制改革試點項目學校音樂教育新體系培訓班在京結業。該項目計劃進行深層次的音樂教育改革，并計劃十年左右的時間為全國中小學、幼兒園及各類大專院校的音樂教育專業教師提供培訓。這顯示了國家對于音樂素質教育改革的重視和決心。各類高職院校也應當在力所能及的范圍內為音樂素質教學提供基本的教育教學設備及器材等硬件保障，加強音樂教育師資隊伍建設、引進音樂專門人才，通過多種渠道和形式對教師進行培訓，并設計合理的長期師資培育規劃。

（二）在院系層面展開音樂教學規劃

一方面，受音樂教育的課時所限，單個教學周期內的教學無法全盡所有學科內容，而各個教師在授課內容上互有重疊而無法互相涵蓋。這種情況在各個高職院校都存在，這就需要高職院校在學校或院系層面展開對音樂素質教學的整體規劃。另一方面，實現音樂素質教育需要將必修課和選修課相結合。必修課側重綜合性，為高職院校學生具備良好的音樂素質奠定基礎。而選修課要結合學生的學習興趣、適應社會發展的需求，為學生提供多種多樣的選擇。例如，某高職院校中，音樂基礎理論的師資力量雄厚，同時具備開展傳統器樂二胡、琵琶技能教育的教學條件。同時，該校學生的音樂綜合素質較低，缺乏基本的音樂素養，但是歷次院校晚會中也涌現了少量的精通音樂的學生。在該院校中，音樂素質教學體制建設需要以必修課作為基礎教育手段，以選修課作為高級深層藝術發展的途徑，在該校師資力量具有優勢的方面大力開展課程建設：1.開設音樂欣賞課及音樂基礎理論課作為必修課，提升學生的整體音樂素質；2.針對部分有較深音樂基礎的學生講授較高層次的音樂理論知識及音樂發展史的選修課；3.將師資的優勢輻射至音樂社會學、音樂心理學等跨學科的相關課程；4.通過選修課開展二胡、琵琶的技能培養；5.通過借用、外聘等方式引入外來師資展開對其他器樂的技能培養。最終通過多種多樣、不同層次的課程設置，使高職院校學生選擇自己喜歡的科目，采取自己擅長的學習方法，實現對于自身音樂素質的開發和發展。

(三)以學生為主體，以教師為主導，創新教學方法

首先，在高職院校音樂教學中，必須要重視學生的主體性，使學生真正成為課堂的主人。授課教師要為學生提供充足的相關材料，引導學生對授課內容進行積極探索，通過提問、小論文、角色扮演等創新教學方式來激發學生的學習熱情。例如，在《歌劇魅影》的教學中，可以要求學生在聆聽歌劇之后通過直觀印象描述出歌劇中優美的段落和動人之處。隨后選取經典片段讓學生試唱，通過模仿來加強學生對于劇中人物心理的體會。同時，也引發學生思考：在不同的片段中魅影的心理感受和外界環境變化，針對這些變化演唱者需要進行怎樣的改變。對克莉絲汀的情感發生變化時，魅影的聲音是否會由珍愛到憤慨，原聲是如何體現這些變化的。引導學生帶著問題去欣賞音樂，在學生演唱之后與原聲對比，指出其中不足并指導學生改進。其次，教師在教學中要尊重學生，不簡單講解與灌輸，而應采取討論式以及實踐式的教學方法，充分調動學生的想象力、理解力和感受力，讓每個人都能參與其中，加深對音樂的理解和感悟。學生在課程內容的選擇中，不是被動接受者，而是主動參與者。授課教師要從學生的自身生活和社會生活出發，設計各種專題作業和不同的激勵機制，通過這種方式對學生進行音樂素質教育的深入教學，并通過問題來引發學生學習的積極性和探索心理。

(四)豐富教學內容，設計合理的教學提綱

首先，針對高職院校學生的特點，從課程設置、教學內容、教材編寫、教學方式等方面進行改革和探索。豐富課堂內容，安排多元課程規劃表，把教學目標落到音樂課程的單元教學中，使對學生音樂素質的培養與課堂教學有機結合起來。其次，在音樂欣賞方面，教學內容應當盡量選取具有較高藝術價值的經典藝術作品，讓學生在審美的享受中得到提高，以此來擴展高職院校學生的藝術視野，引導高尚的審美情趣。第三，在普及器樂方面，應當注重對傳統樂器的介紹和教授。通過對各類器樂作品的鑒賞和對器樂的基本介紹，引發學生對器樂的興趣。對于部分在聲樂上具有缺陷、弱勢的學生，可以在器樂、音樂欣賞方面得到補償。

（五）將課堂教學與課外音樂活動有機結合

僅有課堂教學是無法實現音樂素質教育的。課堂教學具有效果直接的優勢，但是持續時間較短，要想長期地保持音樂素質教育的效果，就要多方開展課外音樂活動，通過課外音樂活動對課堂教學的成果進行鞏固，并拓展學生的音樂知識及其音樂素養。要建立良好的音樂文化氛圍，為學生提供音樂學習的機會和環境，把對個體素質的培養和陶冶與對群體素質的普及和提高有機結合起來，使音樂素質教育成為覆蓋整個高職院校校園的開發性的系統工程。例如，通過建立各種音樂交流社團、學生藝術團等，并通過社團和院校來舉辦合唱節、校園歌曲原創比賽、“文化藝術節”等活動，定期邀請專業演唱家、器樂家到學校進行專場演出。尤其需要重視音樂教師對課外音樂實踐活動的指導作用。

（六）變革考核機制

首先，要建立合理的考核與激勵機制。沒有激勵機制，學生就不會重視音樂素質教育。這個考核機制中不僅需要包括對于學生課堂表現的評價、學習過程評價、考試評價，還需要結合學生的專題完成情況以及課后參與音樂活動的積極性等各方面因素進行綜合評價，不能僅僅依據學期末的一次簡單考試。音樂素質教育強調的不是應試教育，而是一種學習能力和學習態度。其次，要落實學分制，使學生在有限的學習時間內可以選擇自己更偏好的音樂教育課程；同時，強制性的學分制度也可以保證對于所有學生的音樂基礎素質的培養。高職院校的音樂教學中常常存在著到課率低、教堂效果差等問題，針對上述情況，需要開展學分制，將音樂定位為必修課程，與畢業證和各項評優活動掛鉤；當堂考核到課率，無故缺席者授課教師可以給予合理處罰；授課教師根據教學實際對學生提出資料搜集、延展學習等要求，并以書面形式完成，作為考核的依據之一。

總之，我國高職院校的音樂素質教育中存在著諸多的問題，但是通過合理的規劃和設計，可以有效地避免這些問題。我們必須掌握高職院校音樂素質教育的主動權，引領廣大高職學生步上正確的音樂素質發展之路，以達到高職學生音樂素質和自然素質的和諧統一，最終達到個人與社會的和諧統一。

[1]曾繁仁.作為中西方當代學術和社會熱點的審美教育[J].東岳論叢，2002.

[2]昌利萍.關于普通高校音樂素質教育課程建構設想[D].華中師范大學，2006.

[3]李欣.淺談大學生音樂素質教育的重要性[J].黃河之聲，2007，（9）.

[責任編輯：賀春健]

G712

B

1671-6531（2011）08-0125-02

劉光，男，福建福州人，寧德職業技術學院人文科學系高級講師，研究方向為音樂學。