顧琛
(湖北經濟學院藝術學院,湖北武漢430205)
基于創意產業職業導向的動畫專業課程研究
顧琛
(湖北經濟學院藝術學院,湖北武漢430205)
中國動畫業的大力發展,已經引起了越來越多企業的廣泛關注與投入。于是,在此基礎上也催生出一大批動畫教育的擴張。但最令人擔憂的是全國各校各自為陣,沒有形成我國動畫教育的體系。教學計劃、教學大綱、教材難以統一,至今沒有一套完整的動畫系列教材,這種情況阻礙了新世紀中國動畫教育的發展和動畫藝術的振興。基于創意產業職業導向的動畫專業課程體系建設的目標主要是:探討動畫專業課程體系建設、課程結構模式以及課程評價指標體系和方法,構建具有創意產業職業導向特色的動畫專業課程體系,使學生在校期間獲得畢業證和動畫從業人員資格證書,實現零距離就業。
創意產業;動畫;課程
動畫是一種文化,它集中了美術、設計、服裝、電腦技術、美學、文學、電影學等最為廣泛的要素,是最具有多學科和互融性的學科綜合體。目前,世界各國的動畫產業開始了一個新的發展階段,動畫產品已經成為了一個囊括美術、設計、影視、廣告、營銷、玩具等的一個大的創意產業群,成為許多國家的經濟支柱行業之一。動畫產業的發展越來越依賴于從文化意義上去考慮動畫形象的品牌化、動畫作品出品的連續性與延伸性、動畫產品的制作、動畫專業的開發和動畫大師的出現,已經不能僅僅依靠掌握單純的造型技能或電腦軟件,目前國內動畫產業急需本土化的動畫設計和動畫經營管理人才,中國的動畫產業正在呼喚著培養一批既有較強動畫制作技術,又具有較深理論素養,集設計、創作、經營于一體的綜合創意型人才。基于創意產業的職業要求,高校培養高素質的創意動畫人才迫在眉睫。制定適應學生走向社會的“動畫專業”的課程及相關計劃,將成為指導教師授課及動畫專業健康發展的重要依據。
動畫專業設置取向目前除了北京電影學院、中國傳媒大學等少數院校外,國內高校動畫專業開設的課程都不同程度地存在著偏重技術培養而輕視學生全面文化藝術修養的傾向,專業課程基本上都定位在各類軟件及動畫制作技術的操作實踐上。動畫專業逐漸發展成了純粹技術應用型的專業,工匠型人才大量涌現,原創和后期制作型人才缺乏又成為國內動畫產業持續發展的一大障礙。雖然動畫熟練技工是動畫產業發達的一種體現,但是我們要知道,它是建立在經營和創作都成熟了的基礎上的,如果一個國家的經營與創作還很薄弱,即使有成熟的生產也起不了多大作用。動畫這一新專業的發展方向、人才培養模式尚處在探索階段,有關于專業開設大都處于不夠成熟的階段。如何科學合理地進行具有創意產業職業導向的專業課程體系建設是研究的核心問題。主要研究以下內容:
科學合理地建設動畫專業課程體系,總體上應把握以下幾點:
(一)應用性:以培養高等級應用性人才為目標,在課程設置上強調課程計劃適應現實的社會需要,實踐教學方面應注重培養學生的實際操作能力,理論課程設置方面要盡量和現實需要聯系緊密。
(二)現實性與超前性相結合:課程設置應以現實的社會需要為出發點,同時應看到發展速度驚人的動畫業不斷出現的新的動畫領域等。在課程設置方面必須具有一定的前瞻性,以體現課程體系的科學性和創新性,使學生畢業后能夠快速適應新形勢。
(三)突出核心能力培養:加強影視動畫基礎課程,突出專業主干課程建設,突出核心能力培養,使學生有較好的基礎和較強的發展后勁,畢業后能適應不同的工作環境。
(四)模塊化:以崗位作業流程為導向,將課程設置為幾個主要模塊的課程結構,具有很強的開放性,有利于學校課程開放,可及時刪減陳舊重復課程或課程內容,吸收最新科研成果,調整課程重心,保持課程的最佳適應性、先進性與時代性。
美國的一位動畫藝術家Preston Blair在他的著作《Cartoon Animation》中說:“動畫是藝術同時也是技術,它是一種方法,其中包含了漫畫家、插圖畫家、畫家、劇作家、音樂家、攝影師、電影導演等藝術家的綜合技能,這些綜合的技能構成一種新型的藝術家——動畫家。”要成為移民動畫藝術家,首先應該是一位優秀的畫家,同時要具備豐富的文化藝術知識,并且懂得劇作結構和視聽語言元素。動畫學科的本質及課程體系的要求為進一步做好本科動畫專業的課程教育,為著力使培養出來的學生既具有較高動畫制作技術、較強繪畫造型能力,又能獨立進行動畫創作、具有較高動畫文化素養。我們對本科動畫專業課程設計了57門,其中:學科基礎課與專業基礎課共11門,專業必修課24門,專業選修課19門,實踐與實驗課程3門。我們設計課程的思路是:
(一)確定學科基礎課與專業基礎課的搭建。動畫的定義應該是具有多種可能性的,具有技術和藝術雙重性質的手段。正如動畫藝術家Preston Blair所說:“動畫是藝術同時也是技術,它是一種方法,其中包含了漫畫家、插圖畫家、畫家、劇作家、音樂家、攝影師、電影導演等藝術家的綜合技能,這些綜合的技能構成一種新型的藝術家——動畫家。”要成為一名動畫藝術家,首先應該是一位優秀的畫家,同時要具備豐富的文化藝術知識,并且懂得劇作結構和視聽語言元素。我們在教學中改變學生依賴電腦的一種誤區,強調和培養學生的動手能力,注重基礎教學,我們根據上述思路,開設了素描、色彩、設計基礎、動畫造型設計、動畫背景設計、原畫設計等11門課程,我們認為,造型藝術基礎課程是培養學生藝術造型能力和現代造型觀念的重要手段,它也是關系到中國動畫是否有自己面貌、風格和流派的重要因素。開設動畫專業的側重點不在于教會學生某種技藝,而是培養學生如何用影視的語言元素來思考動畫創作,培養學生影視編導的能力,將時間藝術與空間藝術如何結合的重要課程。同時懂得劇作結構也是動畫創作的必備知識。教導學生了解掌握動畫片從創意到制作、再到后期編輯的全過程,以及與其相關的學科和技術,為學生打下良好的專業基礎。
(二)系統思考專業必修課程的設置,在專業必修課程的設置中存在著一個非常重要的問題,即動畫片的制作必須依靠團隊的合作方式完成。因此專業課程的設計要緊密圍繞有側重完成一部動畫片所具有的課程知識,技能要素盡量做到科學、合理的設計,以讓每一位同學都能選擇自己喜愛的課程,然后各自分工共同負責完成一部動畫片的制作。這種課程設計的思路不僅有效體現了對個人知識、技能水平的提升,更重要的是體現了一種合作協調的團隊精神。在整個動畫專業課程設計上,我們不僅設計有《二維動畫制作技法》、《維動畫制作技法》、《影視聲音創作與數字制作技術》等軟件技術課程,而且有《影視賞析》、《中國電影史》、《原畫設計》等文化、設計課程,力求全面培養學生的動畫綜合能力。為了適應世界及國內動畫產業鏈的發展趨勢,我們還擬開設《影視動畫劇本創作》、《動畫產業的經營和管理》、《傳播心理學》等課程,力圖使學生具備動畫劇本創作、動畫制作、動畫產業經營的從生產到流通的全過程的能力。
(三)專業選修課:動畫專業是涉及到各種藝術的綜合藝術。影視動畫欣賞、影視表演基礎、中國畫、中外美術史等都是對動畫有直接影響的,并都是可以直接借用的造型手段。開設此類課也是必不可少的。
綜上所述,從課程的設計上來說,我們認為對課程的設計是比較合理的、科學的,但這也給我們帶來了有一些問題,如教材、師資。目前我們需要解決的問題是教材的問題。我們國內有關動畫技法類的教材大多花哨簡單、偏重技法、忽視創作型、面孔陳舊單一。這對于我們選擇教材有了一定的難度。其次是人才的問題。目前專業教師大都不是動畫專業出身,且對動畫專業有所研究的也很少,誰能夠擔任這些課程的主講老師,也將成為我們課程設計的一個難題。動畫學科建設的基礎是影視學科和美術學科,要辦好動畫教育首先要具備美術與電影教學的基礎條件和師資,并且要由動畫教師對美術教材和影視教材進行深度提煉與概括。四年的大學本科教學時間有限,在扎實有效地學完學科基礎之后還要進行系統的專業課程學習和專業技能訓練。因此,動畫專業的建設與發展必須有科學合理的策劃。