一
《藝術課程標準》明確指出:藝術課程應為學生提供多角度、多方面、多渠道的情感體驗,學生有機會選擇自己喜愛的方式進行自我表達和交流,使情感得到豐富,達到人格的提升和心靈的凈化。
“過程與方法”或“情感、態度、價值觀”相對“知識和技能”更不可測量,現行的大部分課堂教學與評價都很難關注前兩者,因此基本上仍然主要圍繞著知識和技能進行。
情感、態度和價值觀對一個人的一生意義非常重大,知識和技能是外顯的,比較容易量化,而能力,以及情感、態度、價值觀,卻難以測量。
三維目標不是三塊,而是一個整體,在整個教學過程中,情感、態度、價值觀是始終存在的。學生在任何一節課都會帶著一個積極或消極的態度、情感傾向,我們必須把消極的變成積極的,讓學生熱愛學習,甚至有意識地把激發學生的學習興趣自覺化。
國際音樂教育學會(ISME)認為:音樂教育能有效開發個體潛能,激發創造沖動,升華精神境界,提高生活質量。
傳統的課程觀由于過于強調認知而忽略了情感、態度在學習中的作用,從而把豐富、生動的教學活動局限于狹窄單調的認知主義框框中,這種缺乏情感內涵、充滿理性的課程設計,使學生普遍感到學習枯燥、單調,甚至恐懼、苦惱,喪失了學習興趣。所以我們必須改變這樣的弊端,重新審視,在情感、態度和價值觀上賦予新的內涵。
二
基于新課程下教學目標的制定,對照音樂學科的特色,對于課堂評價的要素也有所變動,與其他學科相比既有共識又有一定的差別,我就此談談自己的認識和想法。
(一) 音樂課程是以音樂藝術為載體,以審美教育為核心的基礎課程。在三維目標的設定上情感態度與價值觀排在首位,其次是過程與方法,最后是知識與技能。從目標設定的順序上可以看到音樂教學的特質,也就是說無論是新授課、欣賞課還是綜合課,情感性都占主要地位。一堂好的音樂課,首先要滿足學生的情感需要,學生在課堂上是否通過音樂教學達到了身心的滿足、愉悅。
(二)在過程與方法上,一節好的音樂課應該體現在兩個方面:1.在針對學科的不同課型,從聽、唱、學、玩、創等方面應該體現側重性。一節課設定的目標不能過大、過空、過虛;比方說在聽賞方面,就包括靜態聆聽、邊聽邊想象、用動作表示、邊聽邊唱等方法,不同的樂曲應采用不同的聽賞方法;抒情的樂曲讓學生靜心聆聽,活潑的樂曲讓學生邊動邊聽,熟悉的樂曲邊唱邊聽。2.一節好的音樂課應根據具體教學內容和學生的實際情況體現針對性、適切性和層次性;音樂學科有其特質,學生的天賦也有所差異。因此在設計過程與方法上應合理安排內容,既要讓學生吃得飽,更要讓學生吃得精。
(三)在知識與技能方面,并不是一節課就能評判的。音樂學科的持續性和連續性比其他學科明顯,比如唱,只有潛移默化地慢慢滲透,學生才會有所進步。所以我們在評價的同時,并不能只考慮學生是否學會了歌曲,還要看學生的聲音是否動聽,是否有所進步。既要有橫向的對比,又要有縱向的比較。
(四)教學目標和教學方法是三維目標中的重點,即我們通常說的教學目標。我們要避免單純使用舊的知識和技能這個二元目標,而要把新課標的三維目標進行表述和貫穿。在關鍵詞使用上要用體驗、激發、培養、促進、挖掘、陶冶等術語,對于教學參考書上現成的目標,我們可以借鑒和改進。目標確立要符合教師和學生實際,要量體裁衣。
那么,如何寫完整的教學目標呢?我們來看看教學目標的定義:教學目標是對學習者通過教學后應該表現出來的可見行為的具體明確的表述。因此,教學目標應該是這樣描述的:“誰通過怎樣的教學活動達到什么樣的結果”,這是所有學科都通用的目標用語,再結合音樂學科的三維目標,進行具體、有針對性的描述,便能使目標既能引導學生的學習方向,又能評價教師的教學成效,還能幫助教師在動態的教學進程中合理調節教學行為。因此,制訂明確、具體、恰當、可測量的教學目標具有很重要的意義。
有了目標,就能根據內容、對象與目標三者之間的關系,確定重點、難點在哪里。這樣,教學才能有的放矢。
三
教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定的教學任務而采用的方式與手段的總稱,它既包括教師的教法,又包括學生在教師指導下的學法,是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目標、對象和內容。音樂學科的特殊性,決定了教學方法上的特點,最基本的三種就是練習法、欣賞法和示范法。而不同的教學內容又有不同的側重,如歌唱教學方法有聽唱法、視唱法,欣賞教學的欣賞法、分析法、綜合法與比較法,雙基教學的視聽結合法、聯系對照法、講解法等。對于不同年齡段的學生,各種方法的運用的程度、時機、范圍也不一樣,多種教學方法既可獨立進行,又可綜合運用。