在教學實踐中發現素描藝術的前景

　　筆者在多年的美術教學中逐步認識到：素描作為造型藝術的基礎，越來越受到人們的重視，也越來越有她的美好發展前景。但是，要讓學生在較短時間內學好素描，并非那么容易的。因為大家都知道，冰凍三尺，不是一日的寒冷造成的。一是教師自身應具備良好的專業技能，二是應有科學的教學方法，使技法和理論有機地融合在一起。
　　一、素描應以讓學生掌握基礎知識和技能為目的
　　不管什么風格的基礎素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側重而已。我認為，在基礎素描教學中應本著現實主義的原則，要求用寫實的手法表現對物象的真實感受。作品應以客觀物象為依據，在教師的指導下，讓學生根據對物象的認識和感受，藝術地表現一定環境與光影下的具體物象。學生的主觀感受應依據客觀物象并受制于客觀物象，所謂藝術地表現是指概括、取舍、加強、減弱等藝術處理。素描教學訓練要以培養學生對物象的認識能力、觀察能力、表現能力和審美能力為目的，即要達到基礎訓練所必須具備的各項要求，掌握好基礎知識和技能。同時，又應指導學生以客觀物象為依據，表現物象的真實，以寫實的手法表現對物象的真實感受。我不主張在素描基礎練習上，采用變形的手法，在打基礎的階段，“變形”容易養成主觀隨意的習慣。但并不因此反對有些素描對物象的結構進行一定程度的強調乃至合理夸張。在教學過程中，教師的指導作用是主要的，但學生的主觀感受在素描作品的表現力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關鍵是教師要正確引導學生學會正確地觀察物象和處理畫面。
　　二、素描要有正確的前行軌道
　　素描要讓學生掌握兩個環節，這就是輪廓準確和注意整體。要求輪廓準確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的問題，要求輪廓準確，可以培養學生在學習上嚴格的作風和求實的態度。這里所說的輪廓準確，并不是說要在素描的第一階段就細摳輪廓。我認為第一階段打輪廓時能做到構圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明了，就應該說是輪廓準確了。
　　在素描訓練過程中，應當要求學生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學生不要遷就輪廓的錯誤，那種明知有錯而湊合了事的態度是非常有害的。如果在基礎訓練中老是犯輪廓不準的毛病，就不能獲得物象結構的知識，就會造成不善于敏銳準確地表現物象特征的缺陷。
　　注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法掌握得是否恰當直接影響作品的質量。因此，教師在向學生傳授技法時，更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法，它與學習成績的優劣和進度的快慢有著直接的聯系。整體觀察是造型藝術的根本法則，它的實質是便于比較。學生能否把所要刻畫的物象整個地控制在自己的視域之內，在處理局部時能否考慮到整體，是教師在教學中需要不斷提示和強調的重要方面，要讓學生養成自覺地進行整體觀察的習慣。整體——局部——整體，作為習作的整個進程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應當要求學生在習作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基石。
　　三、素描訓練的原則是不要急于求成
　　為了打好堅實的基礎，習作應以長期作業為主，這樣便于領會教師的指導，便于深入理解，反復校正和進行探索。教學上的嚴格要求也主要體現在長期作業中。教師要向學生說明長期作業的重要性，對各種不良傾向要及時加以糾正。同時，也要布置一些短期作業作為輔助，使寫生與構圖相結合，記憶、想象和速寫相結合，以避免學生在長期作業中容易出現的觀察力遲鈍以及畫面板、膩的缺點。習作的優劣還取決于觀察事物的深度和知識面的廣度，取決于藝術修養和技術水平的高低。因此，教師對學生的畫外功夫要正確引導，鼓勵學生多掌握一些課外知識，如：文學、美學、歷史等方面的知識，使他們多了解不同素描流派產生和發展的過程，以及它們的主張和特點。這樣能夠使學生擴大知識面，開闊眼界，有助于提高繪畫水平。
　　在基礎未打好之時，對于那種專門追求風格、流派的做法，教師要適當地加以引導和糾正。要讓學生認識到：沒有渾厚的基本功作基礎，單純地去追求某些風格、流派的做法是有害無益的。因為學生不僅要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。
　　美術教學培養學生創造能力，不能只停留在學生對創造力的自信與欲望的自發基礎上，更要求教師傾注教學才智進行培養，而這也是長期困擾著美術教師的亟待解決的問題。作為一個美術教師，應根據兒童的特點探討獨特的教學模式，而這種教學模式能創造一切機會激發學生學習的積極性，發揮其創造能力，更好地體現這一點。兒童美術作品的形象應建立在合理的兒童生活基礎之上。因此，研究和探討兒童易于掌握的繪畫工具材料及制作方法，培養他們合理的繪畫構成意識和形式語言，對啟發兒童的創造性思維和造型能力是非常重要的。兒童美術作品作為兒童心像和表現能力結合的產物，應體現出它的基本特征——兒童的稚拙思維及由此形成的造型觀念。體現兒童稚拙思維的兒童美術作品，擺脫了現實的束縛和局限，表現出超自然、超客觀、超邏輯的自由，創造出絢麗奇妙的世界。這就要求教師抓住各種時機，適時地進行引導。
　　美術教育是培養人、創造人的一門課程，我將用自己的教學實踐去努力探索，創設一切條件，為培養富有創造能力的祖國下一代而努力。
　　（樂清市天成中學）