所謂審美教育意指借助自然美、藝術(shù)美、社會(huì)生活美等來(lái)培養(yǎng)被教育者的正確審美觀,提高被教育者的感悟美、賞析美與創(chuàng)造美的能力。《初中美術(shù)教學(xué)大綱》提出,在教育當(dāng)中要注重培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,倡導(dǎo)愛(ài)國(guó)主義教育,樹立高尚的道德等。由此可知,美術(shù)教育的主要目的是在對(duì)學(xué)生展開(kāi)審美教育的同時(shí),提高學(xué)生的審美素質(zhì)。
一、更新教學(xué)觀念,提高審美素質(zhì)
應(yīng)試教育的形成導(dǎo)致語(yǔ)文、數(shù)學(xué)、外語(yǔ)等課程知識(shí)變得死板僵化,并且對(duì)于美術(shù)教學(xué)的發(fā)展也產(chǎn)生一些不良影響,比如重視技術(shù)、輕視情感的現(xiàn)象。美術(shù)教師被應(yīng)試教育影響后生成了觀念的偏差,這種錯(cuò)誤地將技術(shù)練習(xí)置于首要位置,忽視了學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)中的情感體驗(yàn),是十分可悲的。審美教育最終是否可以被落實(shí)到位,關(guān)鍵是在于教師自身的審美素質(zhì)是否得到有效的提高。實(shí)行審美教育的前提條件是教師要不懈地去提高自身的審美素質(zhì),比如提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)、知識(shí)結(jié)構(gòu)、專業(yè)視野等。所以,美術(shù)教師需要積極主動(dòng)地更新教育觀念,遵守自己的職業(yè)道德,做到愛(ài)崗敬業(yè)、關(guān)愛(ài)學(xué)生等。美術(shù)教師只有不斷提高自身素質(zhì),以得體的儀表與言語(yǔ)去面對(duì)學(xué)生,去和學(xué)生交流,去關(guān)注學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)狀況,才能獲得學(xué)生的認(rèn)可與理解。美術(shù)教師在日常工作當(dāng)中,要加強(qiáng)美術(shù)的教研工作,深入地去研究初中美術(shù)教育內(nèi)在與外在的因素,從而推動(dòng)美術(shù)教育改革順利進(jìn)行。美術(shù)教師在進(jìn)行具體授課時(shí),對(duì)學(xué)生要強(qiáng)化審美能力的滲透,師生只有共同攜手努力營(yíng)造良好的教與學(xué)的課堂氛圍,才能做好美術(shù)課堂教學(xué),使每個(gè)學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中受益匪淺。
二、搜集審美素材,做好審美服務(wù)
1. 培養(yǎng)形式美感
美術(shù)作為一門視覺(jué)造型的藝術(shù),不僅僅依靠其形式而存在。初中學(xué)生在接觸美術(shù)時(shí),最先肯定接觸的是美術(shù)的審美形式,主要包括構(gòu)成美術(shù)作品的多種藝術(shù)元素,比如色彩、線條、圖案等。因此教師在日常的課堂教學(xué)中,需要充分發(fā)揮這些帶有形式美感的內(nèi)容,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于形式美感的體驗(yàn)與感悟能力。
(1)線條形式。初中時(shí)期的美術(shù)教學(xué)要先指導(dǎo)學(xué)生去認(rèn)知線條,了解線條的粗細(xì)、輕重、疏密、干濕等意義,感悟其魅力所在。與此同時(shí),教師需要選取優(yōu)秀的作品來(lái)讓學(xué)生們鑒賞,并且布置給學(xué)生白描練習(xí)來(lái)加深掌握線條形式的感受力與表現(xiàn)力,這有助于學(xué)生更深刻地去理解此作品的藝術(shù)含義。(2)色彩形式。色彩在藝術(shù)家的手中可以表現(xiàn)出豐富多彩的生動(dòng)事物,教師在課堂教學(xué)中,要發(fā)揮色彩具有不同表現(xiàn)內(nèi)容的優(yōu)勢(shì),讓學(xué)生理解色彩的常識(shí)與調(diào)配法,指導(dǎo)學(xué)生對(duì)色彩進(jìn)行賞析。(3)圖案形式。教師在進(jìn)行圖案教學(xué)時(shí),應(yīng)注重讓學(xué)生認(rèn)知形式法則、圖案的組織規(guī)律、造型形式規(guī)律等,更好地感悟與運(yùn)用統(tǒng)一、對(duì)比、節(jié)奏、均衡、韻律等形式。
2. 把握情感之美
根據(jù)實(shí)際教學(xué)經(jīng)驗(yàn)得知,美術(shù)教學(xué)中的美術(shù)欣賞教學(xué)作為一項(xiàng)獨(dú)特的精神活動(dòng),可以借助藝術(shù)品散發(fā)的力量,使觀賞者身臨其境地去品味藝術(shù)品的魅力及意義,激發(fā)人們的藝術(shù)感,從而產(chǎn)生共鳴。美術(shù)教師在教學(xué)時(shí)應(yīng)該挖掘藝術(shù)品中的積極健康元素,并授予學(xué)生進(jìn)行審美品味。類似于這種情感式教育可以借助臨摹、參觀、寫生等各種形式來(lái)進(jìn)行,教育內(nèi)容也要結(jié)合自然、社會(huì)、藝術(shù)等多角度來(lái)全面展開(kāi)。
比如,教師在帶領(lǐng)學(xué)生賞析梵高的作品《向日葵》時(shí),可以在課前布置給學(xué)生收集關(guān)于梵高資料的作業(yè),讓學(xué)生先對(duì)梵高有初步的認(rèn)知,接著在具體教學(xué)中,教師積極地設(shè)置情感問(wèn)題,引發(fā)學(xué)生不斷思考。在課上賞析開(kāi)始時(shí),可以先讓學(xué)生思考梵高作品中的《向日葵》訴說(shuō)著的含義,然后拿出梵高的多幅作品進(jìn)行比較分析,歸結(jié)出梵高作品給人的感覺(jué),以及他制作每幅作品的初衷,其中蘊(yùn)涵的情感等等。學(xué)生在對(duì)其賞析中,可以實(shí)行分組討論,相互交流感受,進(jìn)而較好地把握名作之中的情感元素。
三、鼓勵(lì)大膽想象,激發(fā)審美與創(chuàng)造力
想象是人類感知客觀事物后,結(jié)合已有的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)在其頭腦中形成新式形象的心理過(guò)程。想象作為人類社會(huì)不斷發(fā)展進(jìn)步的精神動(dòng)力,在美術(shù)活動(dòng)中更是體現(xiàn)得淋漓盡致,倘若美術(shù)學(xué)習(xí)中缺少想象,就等于喪失了藝術(shù)生命的靈魂,想象其實(shí)側(cè)重于發(fā)展思維能力。所以,在日常的美術(shù)學(xué)習(xí)當(dāng)中,教師需要充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的想象力,積極地為學(xué)生營(yíng)造適合想象、適于創(chuàng)造的課堂環(huán)境。我國(guó)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》中提出,要加強(qiáng)美術(shù)課程和學(xué)生日常生活經(jīng)驗(yàn)的聯(lián)系,提高學(xué)生的想象力與創(chuàng)造力,讓學(xué)生在審美情感體驗(yàn)中提高自身的審美素養(yǎng),增大對(duì)自然環(huán)境與社會(huì)的熱愛(ài)以及責(zé)任感,以創(chuàng)造明日的美好生活為愿望而努力。
比如,教師在講授各類視覺(jué)圖形時(shí),可以鼓勵(lì)學(xué)生去大膽想象,將生活中的各類形狀進(jìn)行抽象或變形后,再融入于藝術(shù)作品中,實(shí)現(xiàn)改變生活、創(chuàng)新生活,從而表現(xiàn)出各自的個(gè)性創(chuàng)意,激發(fā)出每位學(xué)生的創(chuàng)作靈感。
綜上所述,美術(shù)是一門喚起學(xué)生內(nèi)心審美的藝術(shù)學(xué)科,學(xué)習(xí)美術(shù)意義十分深遠(yuǎn),其關(guān)系到整個(gè)民族的文化藝術(shù)素質(zhì)。因此,美術(shù)教師在今后的教學(xué)活動(dòng)中,要重視審美教學(xué)的有效實(shí)行,為提高學(xué)生的審美素養(yǎng)而不懈努力。
(邳州市陳樓中學(xué))