對快速表現技法課程教學方法的探究

摘要：本文深入剖析快速表現技法課程的幾大關鍵要素，為同類教學提供相關借鑒。

關鍵詞：授課計劃；透視；線條；臨摹；寫生

[中圖分類號]： G642.3 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-27--02

一、授課計劃

制訂教學計劃，首先以教務處制定的授課大綱為前提和基礎，因教學大綱是教務部門安排課務的準則，有利于教師明確本課程在專業教學中的順序、性質、教學權重等；其次是了解生源背景，有繪畫基礎和無繪畫基礎的授課計劃肯定就不能用同一版本，前者需要深入提高，后者需要引導入門，打好基礎；再就是制定授課計劃還需針對專業方向，比如園林設計專業側重于植物、亭臺樓閣、假山、池的表現，其中植物的表現無論是平面的還是立體的，都是園林專業快速表現非常重要的一個環節，而室內設計專業側重于室內空間陳設，客廳，餐廳，臥室，玄關等空間表現；而建筑設計專業側重于室外建筑的體量，空間、場景氛圍的表現，只有按專業制定授課計劃，才能很好為專業服務，學以致用；然后就是教材的選定，選教材這關必須把好，一是要有較強的專業針對性，二是內容的深淺層次難易程度要符合生源的實際水平，對無基礎的同學若選擇水準偏難的教材，無疑是雪上加霜，打擊學習信心，對有基礎的學生選擇水準較低的教材也只會毀掉他們的進取心。三是教材要與時俱進，其內容貼近現代生活，富有較強的時代氣息，禁忌內容陳舊、老掉牙的、不合時宜的教材，否則也只會貽害學子。1

二、透視

通過透視，實物反映在平面上才能給人以高低、遠近、大小或各種形狀等立體的感覺。2無論是室內設計專業還是園林設計專業以及建筑設計專業透視原理的學習是必學基礎，一點透視，兩點透視，三點透視以及散點透視等透視法則都要深刻理解并掌握。因在做表現圖“透視”隨時都有涉及，例如方體的一點透視兩點透視在室內的家具陳設，三點透視多運用在表現高大的建筑物以及小區規劃建筑群的規劃上，圓面透視等在表現圍合的廣場，泳池，弧形的亭子，室內的吊燈，筒燈，等都需要用到，只有吃透“透視”原理在作表現圖時才能游刃有余；無論是表現室內空間、景觀小品，還是表現室外建筑才能得心應手，所以透視基礎從臨摹方體的一點透視、兩點透視開始，一步一個腳印，務必夯實。

三、線條

在繪畫中，線條是最基本的表現因素之一，是作畫者材料的直接體現，其粗細、曲直、輕重、虛實等形態與色澤、質感等有著千差萬別的變化，是作畫者動作的間接展露，關聯著其力度、速度、角度、節奏與手法等微妙的變動，反映其特有的思想、情感、精神和心理等個性特征。3線條是一門學問，在快速表現技法中線條的稀疏、線條的密集，表現出景與物的明暗節奏的跳躍；線條的斷開與線條的連續，表現出景與物的實與虛的感受；線條的彎曲與線條的平直表現出景與物的“柔和”和“剛硬”的質感。若說色是手繪表現圖的“肉”，那么線條則是手繪表現圖的“骨”，有了“骨氣”，手繪表現圖也就成功了大半。對于線條的練習，我們可以從單線開始，“慢”“緩”“急”“頓”“暢”“繞”“落筆重，起筆輕”“落筆輕，起筆重”“中間重，兩頭輕”等，再到組線的練習，無論是“繞圈”，“打點”，還是“疊線”，最常見的練習就是“退暈”表現，需要考究的是畫面的黑白灰層次，通過練習發現線條其內在的魅力和豐富的表現力。

四、臨摹

臨摹有多種分類，通常 “對臨”和“意臨”較多，“對臨”即參照原作，進行摹仿寫畫，要求所臨書畫效果與原作盡可能地相似，這是一種適合于初學者入門訓練、研習的重要學習方式，這種方法的使用可以很好地訓練眼手協調能力和感受能力。“意臨”即參照原本，不以“對臨”那種追求“相似”，而是主以研究臨摹對象的氣韻、意趣等。“意臨”在表面上看來可以有局部上的不似之處，它所研究臨摹的是畫面的整體效果和深層規律法則，多為較高層次的研習者所運用。在初學階段，臨摹是引導我們入門的捷徑，在成熟階段，臨摹又可以幫助學生進一步深入研究前人的技法，從而以此為立足點創造出新的表現方法。臨摹學習既可以加強學生的基礎技能訓練，又可以加強學生對繪畫的深入理解。4

臨摹是手繪邁向成功的一大手段，臨摹可以學習優秀作品對于不同物與景的表現方式和 表達方法，比如在表現樹時園林景觀手繪快速表現園林景觀中近中遠景的樹，不僅要表現出不同的樹種類型，還要表現出不同的樹在空間遠近上的層次的處理，以及單棵樹的體積，叢樹的整體概括，明暗的對比烘托……線條的強弱和虛實等等都需要在臨摹中學習掌握和熟練。

臨摹是積累經驗的過程，在手繪表現圖中有很多固有的表現程式，比如玻璃的表現多采用干凈利落的“斜向線”，地面的高反光性多采用“倒影式的垂直線”，墻面地面的著色多采用“退暈式處理”等。臨摹不是一味地盲目照搬，追求“形似”，而應在臨摹落筆前剖析和理解原作的內涵和精神，體會畫面各個組成部分各要素之間的統籌規劃內在聯系，從構思構圖，從形到色，從明暗節奏的控制，光影關系的處理表現，視覺中心的處理，從整體到局部，再從局部到整體，“吃”透原作，這樣的臨摹事半功倍。

教師在給學生挑選臨摹范本的時候也要注意四點：一選擇經典作品，經典作品是本專業前人的智慧和經驗的結晶，通過對這些名家經典作品的臨摹、研究，可以使學習者順利入門，進而登堂入室，窺見本門類藝術的核心規律和秘訣所在。室內設計專業臨摹范本可先多挑選表現技法較為“中規中矩”的以一點透視再到兩點透視的室內設計圖，后期再挑選創新的“重風格”設計圖，從規整到靈活，學生才能很好地去理解和發現，從而掌握。對于有一定基礎的學習者，一是尋找那些與自己寫生、創作、表達意圖相類似的優秀作品。這些優秀作品可以為臨摹者所借鑒，找到自己所要表達的意圖與畫面效果之間的橋梁。當學習者具有了一定的經驗之后，可加以改造，從而更好地表達意圖，并形成具有自己特色標志性的技法。二是專業方向。臨摹的作品須與專業緊緊掛鉤，若長期所臨作品不對口，只會徒勞無功，收獲甚小。三、由淺入深，由簡到難，也以室內專業為例：先多臨摹室內單體表現圖，再臨摹針對室內小局部的表現圖，最后再臨摹更為復雜的大空間的表現圖。四、臨摹前教師要做好引導，對容易犯錯的地方要先摳出來作重點分析講解，臨摹后教師要對學生作業中呈現的問題做好歸納，及時解疑，出現的通病要全班統講，個別問題可個別輔導，這樣才能切實提高學生的快速手繪表現水平。

五、寫生

藝術來源于生活，寫生作為基本功的訓練是必不可少的，既能提高他們作畫的興趣，激發他們的創造力，還能培養學生觀察生活、體驗生活、表現生活的能力，為他們以后的創作打下一定的基礎。尤其是學生階段，更是需要在對外界進行大量的寫生來提高自己的專業水平。5寫生是直接面對對象進行描繪的一種方法，它能很好地鍛煉學生將臨摹所積累的經驗知識得到實際的鍛煉和發揮，能更直觀地反映學生的真實水平和存在的問題，教師就可根據寫生情況反饋出的問題對癥下藥，排難解惑。

寫生之前，需要考究寫生地點，要針對專業特點來考慮，拒絕隨意性。若是戶外寫生還需要強調安全問題，寫生初級階段，可進行現場的分析指導， 就構思構圖，到畫面組織，以及可用到的相關技法，趣味中心的營造等作一引導；寫生后期，可由學生自我發揮創造，允許學生在寫生中見仁見智，充分自由地表達想法，開拓他們的思維，培養他們獨特的創造力、豐富的想象力，否則學生始終被“牽著鼻子走”，會扼殺他們創作細胞。

寫生也需要一個循序漸進的過程，可由“單個”，到“小局部”，到“大場景”，例如園林設計專業在公園中的寫生就可先畫以座小橋，一個亭子，一叢植物，再到“公園一角”；室內設計專業可以先在教室畫單個的椅子、板凳，再畫板凳椅子和襯布靜物的組合，較為熟練之后可以帶領學生到家具城去寫生。把寫生范圍放得越大，其涵蓋的內容也就越多，需要考慮的問題也就越多，也就更加考驗學生們的表現能力。因家具城一般較大且是商業經營場所，所以這也講一下家具城寫生需要注意的事項：1.紀律嚴明，杜絕學生與老師“打游擊”，需教師不定時“查崗”，令學生無偷懶閑逛之機。2.商業經營場所禁止大聲喧嚷和追逐打鬧，進場最好分組，不要在個別門店面前出現擁堵狀況。3.家具城所售商品大多價格不菲，所以在進場之后盡量不亂動店內裝飾品以及刮蹭沙發和床等家具。4.為作畫方便出發前可自備折疊凳等工具。5.作畫地點不要選擇在店內的必經之道上，最好選擇某一角落，否則有可能給商家經營帶來不便，同時也會因為屢屢讓道而打擾自身作畫。

我們初學畫畫的人，在把基礎的技法熟練掌握之后就要善于學會尋找各種貼切的藝術語言和形象符號來傳達自己的感受和思想。永遠不能安于水平現狀，只有不斷努力，不斷探索， 才會取得更大的收獲和成功。

參考文獻：

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3、鄭引兵．速寫線條探索[D]． 河北：河北師范大學，2009年．

4、阮春閎．論臨摹課在油畫教學過程中的重要性[D]． 河北：河北師范大學，2009年．

5、樊桂貞．戶外寫生在美術教學中的意義[J]．長江大學學報，2011年