摘 要:教師應注重學生興趣的培養,讓學生的心靈是美的,才能感受到音樂的美。音樂是情感藝術,表情是音樂藝術最基本的表現功能,是音樂的靈魂。
關鍵詞:音樂教學 審美教育
中圖分類號:G633.95 文獻標識碼:A 文章編號:1673-9795(2012)11(c)-0243-01
托爾斯泰說:“音樂是人類情感的速記”。上音樂課,是學生陶冶情操,凈化心靈,升華靈魂和美育的過程。音樂課對學生進行審美教育,是由它的學科特點決定的。音樂課屬于美育范疇。在教學過程中,把音樂教學與審美教育結合在一起,有助于學生對音樂的體驗和理解,同時也可以提高學生的學習興趣和動機,因而需要我們對此不斷的探究和發展。下面就談談本人在音樂教學與審美教育中的一些做法和體會。
1 做裝扮音樂的使者
滕守堯先生在《審美心理描述》中指出:“教師借助美的形式,把知識裝扮起來,一旦與學生相遇,二者便成為知心的朋友,構成一種平等的相互交流的氣氛,以區別于說教的灌輸。”作為一名音樂教師,理應成為裝扮音樂的使者,將美麗的音符送到學生的心里。而這“美的形式”首要的就是放下師道的尊嚴。不要開篇就是識譜、節奏、強弱。與學生平等的走入音樂的殿堂很關鍵,用朋友的身份與學生共同分享音樂的美很重要。其次,要注意個人的藝術氣質。在大多數學生心中,音樂教師就是自己身邊的藝術家,理應與別的教師不同。在儀表上尤其要注意。每一節課,都應像一首新歌一樣讓學生耳目一新。比如:發式美一點,服裝的款式獨特一點,著一些恰到好處的淡妝。課堂上舉止端莊,表情親切,動作瀟灑,充分展示教師的審美修養。將每一節課都裝扮成那一天所有科目中最亮的一道風景。在知識的內涵上,作為音樂教師,第一節課要拿出自己的演唱實力,先讓學生驚嘆。在日常的授課中,要拿出自己的博識,再讓學生信服。這樣,老師在學生心中的藝術氣質就內外兼修了。進而從你的口中演繹的必將是美妙和諧之音,裝扮音樂的使者形象定能確立。
2 多樣化的教學法培養審美情趣
奧地利作曲家舒伯特在《關于音樂美的思想》一書中說:“人的心同時也是大音樂家的共鳴板。如果心不起作用了,那么音樂家永遠也創造不出偉大的東西。”柏拉圖也曾指出:“在教育中,我們一向對于身體用體育,對于心靈用音樂。”這就要求教師應注重學生興趣的培養,讓學生的心靈是美的,才能感受到音樂的美。這在教師的教學方法上要求摒棄過去音樂課開篇就是純知識體系的教學。靈活多樣的教學方法將更大范圍的開拓學生的審美視野。
2.1 興趣法:孔子曾言
“知之者不如好之者,好之者不如樂之者。”興趣是最好的老師。在激發學生興趣上,老師的準備要充分。現在的學生獲取知識的途徑越來越多。老師如果還只是在臺前說教、灌輸式的教學是不行的。學生的興趣沒有激發,對知識的吸收也將很低。為使音樂課更有效果,教師課前要做好充分的準備。如掛圖、錄像片、圖片、音響資料等,增強課堂的藝術感染力。在授課中可以用講故事的方式導入。如在《秦王破陣樂》的欣賞課上,先結合這首樂曲,和同學們聊聊隋末唐初的歷史故事。在同學們津津樂道的分享李世民驍勇善戰、大破敵陣的故事中,興趣被激發。當慷慨的聲樂響起時,大鼓擂動,學生的心也隨之震顫。樂聲“聲震百里,動蕩山谷”,學生的情緒也高漲起來了。另外,課堂上觀看同學上臺表演的方式,也可以激發學生的興趣,增強課堂的氣氛和活力。如在教授《紅旗飄飄》時,大多數學生對這首歌很熟悉。課堂上的小小擂臺賽刺激了學生的神經。學生整體參與意識增強了。參與配合意識增強了學生對這首歌曲的音韻美的感悟力。
2.2 直觀教學,情感滲透
音樂是情感藝術,表情是音樂藝術最基本的表現功能,是音樂的靈魂。直觀教學,情感的滲透可以營造審美的氛圍。如在《春之聲》這一單元的教學中,第一課時的配樂詩朗誦,我親自演奏,學生臺前朗誦朱自清的《春》。課前進行了很好的排練,課堂的直觀呈現,與學生產生了情感的共鳴。學生們仿佛聽到了山泉之聲,小鳥歌唱,看到了大地換上了綠裝,鮮花開放。我們師生一起伴著《春之歌》的優美旋律,擁抱明媚的春光。美體現在了師生的合作中,美流淌在課堂的實踐里。學生在自己有感受、有理解、有創造、有表現音樂美的藝術實踐活動之中,演的有情、奏的有意、聽得有神,音樂之美得以彰顯。
2.3 豐富想象法
豐富的想象是創造的源泉,學生們的視野將大大開闊,提高了學生們的思維想象能力。音樂是無形而有象的藝術。其“象”是蘊含在音樂之中的。鐘子期聽到伯牙教琴而曰:“善哉乎鼓琴,湯湯乎若流水;善哉乎鼓琴,巍巍乎若太山”。如不是鐘子期富有豐富的想象力,如何曉得伯牙志在泰山,志在流水。可見,音樂教學在發展學生的想象力方面是獨特而明顯的。如在《黃河船夫曲》的欣賞中,先讓學生在歌曲旋律音調的重復中像幾十幾道灣上幾十幾只船,幾十幾只船頭的那幾十幾根竿。執竿的幾十幾個艄公把船來搬的情境在腦中浮現,接下來的音樂旋律自然而然的流淌于心間,船夫撐船的場景浮現于眼前。審美點就牢牢的抓住了。
3 注重整合,提升審美的品味
蘇霍姆林斯基認為:“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。”音樂是一種具有自身特殊性的知識體系,既獨立存在又與人文、科學領域相互滲透、融合。
注重了學科間的整合,可以大大提升學生的審美品味。如:在管弦樂合奏《紅旗頌》欣賞時,將董希文的油畫《開國大典》讓學生觀賞,令學生更易于領悟而達到審美滿足。在鋼琴協奏曲《保衛黃河》中,將七年級語文中的《黃河頌》一文拿出來朗誦,讓學生在情感上產生共鳴。
信息技術的迅速發展給現代教育帶來了廣闊的發展空間,音樂教育受其影響出現了前所未有的發展機遇。我們科利用多媒體創設情境,營造氛圍,利用資源培養能力。如《好漢歌》欣賞,可播放《水滸傳》電視劇視頻。這種音、影并行的教學必會提升學生的審美品味。
總之,作為一名音樂教師,在教學中給學生以美的熏陶,以美的享受是一種作為,也是一種境界。使他們在提高藝術修養的同時能夠快樂成長是我永久的追求。