摘要 神話題材的動畫是中國動畫的代表,因為其取材于中國的傳統文化,以中國從古至今流傳下來的神話故事為主要題材,同時充滿了想象、夸張、神奇等特征,可以說是中國動畫中的代表。本文結合多部優秀的中國神話題材動畫,就其在造型設計、背景設計、動畫音樂、動畫情節等方面的美學特征,進行了具體的分析。
關鍵詞:中國動畫 神話題材 審美特征
中圖分類號:J905 文獻標識碼:A
所謂審美,是指人類通過對客觀事物或經歷的事件,進行認知、感悟和體驗的過程。在這個審美活動中,最主要的形式是視覺審美和聽覺審美,換言之,就是說主要依靠眼睛和耳朵。動畫是一門視覺和聽覺結合的藝術,視覺上的造型、色彩、場景等,和聽覺上的臺詞、音樂等一起,給人們特別是兒童帶來了一種美的享受。而中國神話題材的動畫,因為其在形式和內容上的特點,呈現出了一種其他動畫藝術所不具備的美感特征。
一 中國神話題材動畫中的人物造型美
動畫中的人物,就相當于影視作品中的演員,這將直接關系到影片的成敗,是影片成功的重要基礎。中國神話題材動畫在人物造型上,突出體現了一種裝飾性的特征。也就是說,在人物造型上,習慣于向中傳統的民間繪畫、剪紙、壁畫等藝術中尋找素材,然后對其加工再創作,在獲得良好人物造型的同時,也留下了深刻的民族文化印記。在具體的造型中,常見的有以下幾種形式:
第一種是借鑒京劇臉譜的造型。京劇被譽為是國粹,其在人物造型方面有著自己特有的程式和色彩,特別是在臉譜上,不同的臉譜造型代表著不同的性質和性格,被譽為是“心靈的畫面”。中國動畫中最優秀的代表《大鬧天宮》就是一個很好的范例,在人物造型上,對京劇臉譜進行了大量的借鑒,著力刻畫了一種神似大于形似的人物形象,同時賦予人物以某種象征意義。如主人公孫悟空,是紅色臉譜,紅色臉譜在京劇中意為忠厚和正義,同時富于斗爭。而與之成為鮮明對比的是玉皇大帝,他是一張白胖的臉龐,臉頰處還有兩團脂粉,這是京劇中丑角的臉譜色彩,將玉皇大帝那種狡詐和虛榮的特征表現得惟妙惟肖。
第二種是借鑒壁畫中的造型。中國的壁畫藝術十分豐富多彩,且多為一些想象性的內容,以描寫神的形象和神的活動為主,這和神話題材動畫其實是同宗的,所以對壁畫造型的借鑒也是理所當然的。例如,《九色鹿》中,九色鹿的造型,借鑒了敦煌壁畫中的《九色鹿王本生》,壁畫中的白色仙鹿,有著修長的脖頸和腹部,特別是腿部,沒有關節且十分細長,這原本是不符合生理規律的,但是從其細長的腿部可以看出,創作者意在表現白鹿這種飄逸和靈動的姿態。而動畫片的九色鹿,就照搬了這種造型,將九色鹿那種輕快和輕盈的身姿體現得淋漓盡致?!洞篝[天宮》中孫悟空的造型也借鑒了壁畫,片中孫悟空,在頭部、軀干部和腿部,都有一種反扭曲的特征,忽視了人體構造的基本比例,這根壁畫中的人物造型是一致的,意在突出一種力量和飛騰的感覺。而且中國壁畫中經常有飛天神女的形象出現,她們之所以能夠飛天,就是因為自己身上有若干條綢帶,這就是她們飛翔的翅膀,只需要彩練輕舒,就可以直上九天。對此,神話題材動畫也進行了充分的借鑒。無論是《大鬧天宮》中的仙子,還是《寶蓮燈》中三圣母,她們在造型設計上都配了飄帶,隨風飛舞,既美妙又神奇。
第三種是借鑒剪紙藝術的造型。剪紙藝術也是一種具有代表性的民族傳統藝術,其造型夸張,線條復雜,呈現出一種強烈的裝飾性效果。如民族經典動畫《葫蘆兄弟》中,就借鑒了剪紙中的造型。將原來硬、直的剪紙輪廓加入了一層毛邊,使得人物造型突出的同時還有一種虛實相生感覺。畫面中的葫蘆娃有著一雙夸張的大眼睛和渾圓的身體,同時因為剪紙造型的借鑒,使得渾圓的造型不但沒有笨拙之感,反而給人以頓挫有力的感覺,特別是頭上那個剪紙造型的葫蘆,使整個形象傳神而又獨特。
二 中國神話題材動畫中的背景設計美
動畫的背景設計,是指根據故事的情節和人物造型要求,給每一個鏡頭提供的場景。動畫背景和動畫是一種共生的關系,沒有動畫,就沒有動畫背景,同樣,有了動畫,也必須要有動畫背景,兩者需要有機統一,才能達到和諧的效果。中國神話題材的動畫,因為要配合內容表達的需要,所以在背景設計中,著力追求著一種飄渺含蓄和虛實相生的寫意美,而寫意是中國傳統書法和繪畫中重要的美學追求,體現著我們中華民族所特有的審美風格。按照背景設計的發展歷程,可以將這種寫意性背景設計的發展歷程劃分為兩個階段。
首先,是二維設計階段。受到技術條件的限制,早期的動畫背景設計都是二維的,主要借鑒了中國畫的表現手法來達到這種寫意的效果。如《哪吒鬧?!分?,背景中山石的描繪,就采用了中國畫中常用的“皴法”,這是中國畫中用來表現山石紋理的一種常用手法,既能夠體現出山石磅礴的氣勢,又能夠對其表現進行細致的描摹,可謂是粗細結合的典范。同時,山石上空的云彩,直接用一種大氣的筆調揮舞了兩筆,更像是兩條飄逸的彩帶,和陰暗的山石交織在一起,呈現出一種曠達悠遠的意境。除了對中國畫創作方式的借鑒,中國神話題材動畫還經常采用虛實相生的手法,用空白營造出一種無限的意境美感。如《大鬧天宮》中,孫悟空前去蟠桃園,天宮中是美輪美奐的,但是創作者卻沒有對這種華貴和絢麗進行直接描寫,而是通過云彩的移動,讓天宮中的建筑物處于一種虛實之間,不但表達出了意境,而且還引發了觀眾的想象,可謂是“筆不周而意周”。
其次,是三維設計階段。動畫進入三維設計時期之后,雖然在技術條件上有了顯著的進步,但是中國神話題材動畫還是延續了之前的傳統,為了表現神話的想象性和神奇性的意境,仍然努力追求一種虛實相間的寫意美。如《馬蘭花》中,影片一開始,就運用了俯拍和移動的鏡頭,描繪出了云霧繚繞、郁郁蔥蔥的馬蘭山,既像是寫實,又像是寫意,呈現出了一種超現實的意味?!秼屪妗分?,有一個墨娘在山上修煉的場景,整個背景是一片藍天,有幾片白云點綴其中,遠處是若隱若現高聳的山峰,營造出了一個真實的仙境,和主人公的身份和行為完美地融合在一起??梢钥闯?,早期的二維背景設計,都是一些美術工作者手工繪制的,其中包含著他們的個人智慧和審美追求。后來的三維背景設計,都是電腦制作,使得各種畫面元素更為逼真。無論是二維還是三維,無論是手工繪制還是電腦制作,兩者都體現出了一種寫意美的追求。
三 中國神話題材動畫色彩表現美
中國神話題材動畫,在色彩使用上也有著自己的獨特追求,表現為和中國傳統的色彩使用規律和含義相契合。這在人物色彩的使用上表現得尤為突出。首先是正面人物的刻畫。動畫中正面人物的色彩,主要采用黃色和紅色,在中國傳統的色彩觀中,素有“喜紅貴黃”的特點。紅色有著多重含義,如喜慶、熱鬧、勇敢、堅強等,被視為大吉大利的色彩。例如《漁童》中,主人公漁童本是魚盆中的神話人物,片中是一個穿著紅肚兜的造型,意在她能夠給人們帶來幸福和希望,是一種大吉大利的象征?!秾毶彑簟分械某料?,也是穿著紅肚兜,象征著他的勇敢和堅強。所以,刻畫那些正面的、能夠給人們帶來幸福和希望的人物角色時,紅色成為了必選的顏色。又如,在表現一些威嚴、高貴和華麗的人物或場景時,又經常使用黃色,因為在傳統的色彩觀中,黃色是帝王的專用色,擁有至高無上的地位和榮耀。例如《大鬧天空》中,孫悟空的臉龐中就有黃色,顯示出孫悟空的權勢地位和威武非凡以及他身上所帶有的熱情、勇敢等性格。
其次是反面人物的刻畫。中國神話題材影片在反面人物的刻畫時,經常使用一些青色和黑色,這是因為在中國傳統的色彩觀中,青色是魔鬼的顏色,黑色則象征著恐怖、絕望和悲哀。例如《哪吒鬧海》中,龍王的造型就是用了青色,同時龍王的造型十分瘦削,刻畫出了龍王那種虛偽和冷酷?!短鞎孀T》中,那只老狐貍身著了一身灰色的道袍,狐貍本身就是一種狡猾和奸詐的動物,配以其黑色的服飾,可謂是恰如其分。
再次是一些神靈人物的刻畫。神話題材中,自然少不了神靈的存在,而對于這些神靈的刻畫,多是以白色為主的。在中國傳統的色彩觀中,白色象征著光明、純潔、清正等,給人一種平靜和安詳的感覺?!恩缏雇酢分械镊缏构鳎斠活^白發,充滿了靈氣?!睹篮锿酢分械挠裢?,身著一身白衣在空中飛舞。而《九色鹿》中的鹿神,全身雪白,給人以潔白無瑕的感覺。而《天書奇譚》中的袁公,也是一襲白袍,有一種氣派的仙風道骨之感。讓人一眼望去,就能夠獲得一種清正和信任的感覺。
四 中國神話題材動畫音樂情感美
動畫是一種視聽結合的藝術,優秀的動畫片自然離不開音樂的有力配合,音樂不但能夠塑造人物形象,同時還能烘托氣氛,深化主題,為影片平添幾分靈氣,是動畫片不可分割的重要組成部分。首先是早期的神話題材的作品。當時的動畫片中,還沒有主題曲這種形式,所以說音樂之美,更多的體現在背景配樂上,特別是在配樂中,經常使用一些民族樂器,呈現出了一種濃郁的民族特色。如《大鬧天宮》中,有一段打斗的戲十分精彩,當孫悟空和十萬天兵天將角力的時候,采用了京劇中打斗場景的配樂。特別是鑼鼓的使用,仿佛將雙方的一招一式都籠罩在了一個音樂的范圍內,營造出了一種緊張和激烈的氛圍,這種強烈的節奏感,將人們高昂的情緒充分調動了起來。又如《神筆馬良》中,一開篇首先入耳的是一段舒緩而優美的短笛聲,隨后一幅秀麗的山村美景就展現在了我們眼前。而《水鹿》中,大量使用了揚琴、二胡等民間樂器,傳達出了一種人與自然和諧相處的美好景象?!赌倪隔[海》中,更是使用了有著兩千多年歷史的編鐘,當龍宮的美景呈現在眼前的時候,渾厚的編鐘聲音適時的想起,營造出一種神秘和大氣的氛圍。
其次是后期的動畫音樂。伴隨著科學技術的進步,后期的神話題材動畫不但在背景音樂上更為多樣和豐富,同時也出現了主題曲,成為影片的另一個亮點之所在。例如《漁童》中的一支插曲,就給人們留下了十分深刻的印象。當漁童揮動著魚竿變出珍珠的時候,想起了這首歌:“清水清水靜一靜,金魚金魚定一定。”押韻的歌詞和悠揚的旋律,加上又清脆稚嫩的童聲唱出,讓人禁不住感受到一種童趣和快樂。又如《葫蘆兄弟》的主題曲:“葫蘆娃,葫蘆娃,一根藤上七朵花,風吹雨打都不怕?!备柙~簡單明了,旋律朗朗上口,容易學唱,幾乎每一個孩子都會唱。另外,還有一些作品的主題曲,更是對整部作品中心思想的凝結和提煉,唱出了對正義、幸福、美好的追求和渴望,同時體現出了一種勇敢、樂觀、永不服輸的精神。例如《馬蘭花》的主題曲中唱到:“春來了,大地也醒了,幸福伴著汗水來了,春來了,一片繁華?!备柙~本身就十分具有哲理,而且和作品本身的主題十分契合,給人留下了深刻和難忘的印象。
綜上所述,21世紀的文化發展,已經呈現出了一種鮮明的多元化特征,動畫作為文化藝術中的一種,自然也不例外。如何在激烈的競爭中站穩腳跟,并且體現出本國動畫的鮮明特色,是一個首要思考的問題。正所謂越是民族的,越是世界的,只有彰顯出民族特色,才是生存和發展的根本。中國神話題材,因為在內容和形式上的特點,無疑是中國民族文化的最佳代表,在新時期的今天,理應得到格外的關注和重視,本文對中國神話題材動畫的美學特征進行了初步的分析,旨在能夠讓更多的人認識和了解中國神話題材動畫,有更多的研究者和創作者關注中國神話題材動畫,為其在新時期的發展貢獻一份自己的力量。
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作者簡介:費煜琦,女,1982—,四川廣安人,本科,助教,研究方向:美術教育,工作單位:廣安職業技術學院。