探析黑白人像攝影的基本因素

帖然

【摘要】攝影是科技與藝術的結合體，是人類觀察和記錄世界的一種方式，攝影師通過影像傳達自己的精神感受和對社會的看法，圖片是他們的“語言”，黑白人像攝影是攝影世界中的重要組成部分，獨特的表現形式使其具有特殊的魅力，純粹的光影變化和形態變化使其更易表現與營造想象的空間。本文將從創作設想、光影的營造、形體線條的變化這三個方面對黑白人像攝影的基本因素進行探討。

【關鍵詞】光線；造型；線條；黑白人像

一、創作設想

攝影創作中的構思過程是一項復雜的精神活動，它體現在整個攝影過程中。在創作攝影作品時，攝影師要認識到自己拍攝的興趣點并運用攝影語言與觀看者進行情感上的交流，其次要慎重的選擇拍攝的主題和所要表達的情感，最后根據以上兩點來選擇合適的拍攝對象，這樣才能保證作品的品質。因此創作設想是決定黑白人像攝影藝術成敗所在。

（一）尋找拍攝的興趣點

在日常生活中，對于沒有興趣的事物人們通常是沒有熱情的，正如人們談論沒有興趣的話題一樣，人們也可以拍攝不感興趣的事物，但只會造就枯燥無味的影像。因此在黑白人像攝影創作時攝影師要先找到拍攝的興趣點。真正的人像攝影師具有一種共同的特質，觀看他們的作品會讓人身臨其境。觀看者之所以有這樣的感受，是由于影像讓觀看者產生視覺和情感的瞬間交流與激蕩。偉大的攝影師知道什么是他感興趣的，什么是他感覺乏味的，也知道自己的強項和弱項，并專注于自己的強項。他們也會在其他的領域進行一些大膽的嘗試，來擴展自己的興趣范圍并改進自己的強項。

（二）選定拍攝主題和情感基調

主題和情感基調是攝影作品的靈魂，一幅好的攝影作品必須是打動人心的。黑白人像攝影中的主要對象是人物，確立什么樣的主題要根據我們拍攝的人像題材而定。題材和用途的不同，主題也千變萬化。如紀實類攝影，攝影師在拍攝這類題材時主題的確立要圍繞記錄和表現真實的人類社會。首先，紀實攝影所反應的主題往往是社會重大事件和歷史人物，黑白攝影是表現歷史性事件和人物的絕佳手法。其次，紀實攝影最吸引人的地方在于他的人道主義精神，在表現戰爭、疾病、自然災害時往往較多地采用黑白攝影，彩色照片過于真實地還原了顏色會使得觀看者產生厭煩的心態。黑白人像攝影的主題很大程度取決于畫面中的主要對象，而情感基調則大多由主題形象和畫面構成決定，因此攝影作品中人物形象的面部表情、服裝造型、肢體語言都也是決定該作品主題和情感基調的關鍵因素。

二、光影的營造因素

攝影是光影的藝術。光影不只是純粹的抽象的影調，它既可以讓人們準確的看清物體，又可以用來傳達信息和情感。利用光影的目的就是為了創造美，光影只有準確表達了人們的情緒和心靈感覺才能真正達到效果。黑白人像攝影拋去了絢麗的色彩，使得人們更加注重效果的表現，與此同時不同的光影對攝影作品中人物表情、性格、心理的影響也是不容忽視的。因此光影是黑白人像攝影的生命。

（一）光線的運用

陽光隨著時間的變化會不斷地改變其入射方向、角度以及強弱，這些會給攝影作品帶來不同的效果。根據拍攝時采光方向的不同我們一般把采光方向分為順光、側光、逆光、頂光和底光五種。順光下人物的整體輪廓清晰，能全面表現人物的質感。側光使得人物的五官更清晰更立體，畫面中的明暗配置和反差對比清晰，有利于表現人物外在的輪廓立體感和復雜的內心情感。逆光狀態下人物形象大多處于暗部，陰影部位的立體感也較弱，有利于勾勒人物的外輪廓，也有利于人物和背景的區分。攝影師常常會利用逆光的條件拍攝出剪影的效果。頂光會使得人物的皮膚紋理平順骨骼輪廓明顯；底光在戲劇、電影中常見用在妖魔鬼怪或者惡人的燈光上。一般而言這樣的燈光較常作為一種補光形式，除非是攝影者要制造出特殊的燈光氛圍。

（二）影調的配比

黑白人像攝影的影調主要是由黑、白、灰三大色調組成。通常，高反差的影像會具有較強的張力和藝術表現力，而低反差影調則會顯得更加平靜，黑白灰三大影調所具有的情感因素都是相對而言的。當影調的配比不同時三大影調所表達的情感也會發生很大的變化。中間色調往往因為其較低的反差而被人們所忽視，但是它們也可以成為影像的核心。在許多優秀的黑白人像作品中，中間影調清晰而權威的揭示出了人物的精神面貌。在人像攝影中，中間色調更利于表現皮膚的質感，它能展現臉頰上的每個毛孔，面部的每一條皺紋和棱角。影調的不同對人像攝影的影響也是至關重要的。

三、形體線條的變化因素

造型藝術都非常重視線條的概括力和表現力，它是造型藝術的重要語言。線條是構圖的重要組成部分，是人們視線的指引者。因此，攝影師們可以充分利用線條，把人們的注意力引向被攝物。由于黑白人像影像純粹的色調使得人們能更集中在人物的形態變化和表達上。要想再現人的表情、動作、姿態，就必須選擇合適的角度和光線，將人物的面部線條和動作姿態的外輪廓線勾畫出來，這樣人們才能感受其表情、姿態、動作的視覺內容，并受到感染，否則，形象就會失去吸引力。

（一）人物的明線條表達

人物的五官、發型以及皮膚的質感和紋理都是構成畫面的重要線條。人物的表情神態也要與肢體相配合，這樣才能更好地突出主題。服裝與配飾則是人物外表形象的裝飾。選擇與被攝人物年齡、性別、性格、職業、外形相得體的服裝，有助于被攝人物形體特征、生活習性、職業階層、神韻氣質的映襯和流露。造型獨特的帽子，質地各異的圍巾，閃爍光亮的飾品等都可以作為被攝人物外表形象的裝飾與點綴。不同材質和形式的服飾所形成的線條大相徑庭，它們有時也會成為畫面的主要構成因素。服飾對于黑白攝影的影響并沒有隨著時間而消散。

（二）光影和色調的間接線條表達

現代攝影語言是一種包含了視覺傳達、現代形式語言、現代圖像傳播等為基礎的視覺語言，因此現代黑白人像攝影也包含現代美學。在光線的運用方面我們既要從勾勒人物肢體線條和塑造身體形狀方面考慮，也要注重畫面整體的影調氣氛。光影不像人物和服飾那樣利于控制，而它的魅力也正在于此。光影的變化多端使得不同時刻拍攝出的同一事物產生出千變萬化的效果。對光影進行有效的控制和巧妙的利用是多方面的，它不僅能以各種方式增加照片的藝術效果和美感，還可以豐富影像的精神內涵。黑白人像的魅力也在于攝影師采用了無色彩干擾的黑白影像來表現人類一種天賦的美感。它給觀看者提供了最大的想象空間，這也正是黑白人像的魅力所在。

現今，攝影已經揭開了神秘的面紗走向了千家萬戶，攝影師就應該更加注重保留自己的個性，選擇恰當的攝影手法來表達主題。科技的進步帶動了攝影藝術的飛速發展，黑白人像攝影作為攝影藝術的一個重要組成部分，因其高度的概括和抽象能力而備受人們的喜愛。黑白人像攝影的真正魅力還是在于它能以一種全新的面貌展現人們司空見慣的人物形象。因此黑白人像攝影還將長期存在下去并在攝影藝術中占有一席之地。

【參考文獻】

[1]顧錚.世界攝影史修訂版[M].浙江攝影出版社，2010.

[2][美]Bruce Barnbaum，樊智毅譯.攝影的藝術[M].人民郵電出版社，2012.

[3]阮義忠.二十位人性見證者——當代攝影大師[M].三聯書店，2006.