【摘要】在當今的中學音樂教育中,我們不難發現,中學生大多選擇鋼琴、小提琴、單簧管等這些西洋樂器來學習,他們了解貝多芬、莫扎特、海頓及其音樂作品,學習氛圍中更多地充斥著一股西洋味道。然而,他們可能不清楚一首古箏曲的創作背景、作品內容及其隱含的情感。我國五千年文明的積淀中,包含著形式豐富、內容廣泛的音樂作品,這些作品的構成,包括歌曲類型、器樂演奏等,都是我國民間音樂文化的瑰寶。在藝術元素不斷碰撞、融合的當今世界,本民族的音樂應當得到更多的關注,應該為更多人所了解、喜愛并傳承。因此,在中學音樂教育中,重拾我國的民族音樂文化,就顯得尤為重要了。
【關鍵詞】重拾 中學音樂教育 民族音樂文化
一、我國中學音樂教學中普遍存在的現象
如今的中學生所掌握的樂器大都是鋼琴、小提琴、單簧管等西洋樂器,他們了解貝多芬、肖邦等音樂家的創作特點,了解一首奏鳴曲的演奏技巧,他們從小在一種濃厚的西洋樂氛圍中成長,接觸的、學習的也大多都是歐洲音樂。在科技高速發展,信息快速傳遞的21世紀,世界融為一個地球村,學生可以輕易學到世界多元化音樂文化,這并非壞事。然而,作為一名中國人,作為具有五千年歷史的文明古國,我們自己的音樂文化卻在一點一滴的被忽視,了解各個朝代的音樂的學生太少,能演奏民族樂器的學生太少,熟知我們本民族的音樂的學生太少。長此以往,我們偉大的民族音樂文化將會逐漸被吞噬,學生在掌握鋼琴演奏之余,卻無法說出我國某個時代的音樂盛事、音樂特點。
因此,在中學音樂教育方面,應該大力普及學習我國民族音樂的重要性,我國多元化的音樂文化應當被弘揚,應該在學生中掀起一股學習民族音樂的風潮。
二、我國多民族的多元音樂文化的推廣與普及
我國是由56個民族組成的大家庭,各民族都有著其獨特的音樂文化,這些音樂構成了我國音樂文化多元化的現象。不同的民族有著不同的生活習俗、歌曲風格、特色樂器,這些藝術文化無一不值得我們去審視、挖掘、傳承。當今的中學音樂教育,應當在普及西洋樂器、歐洲音樂的同時,大力地弘揚民族音樂文化,讓其發揚光大。
我國的民族音樂的分類可分為漢民族音樂和少數民族音樂,漢民族音樂一般可分為民歌、歌舞、說唱、戲曲和器樂五種表現形式。少數民族音樂可從表演形式上分為民間歌曲、民間器樂、民間舞蹈、民間戲曲音樂和民間說唱藝術五大類。在中學音樂教學中,應當從弘揚民族音樂這一角度出發,大力普及我國民族音樂知識,讓學生掌握基本的民族音樂派別、民族樂器、藝術形式等,激發學生學習的興趣。
三、如何培養學生學習民族音樂的興趣
1.從學生熟悉的民歌開始,了解民族音樂,普及民族音樂。我國民族音樂之所以在中學生群體中缺乏認知度,是因為他們對民族音樂的概念存在著模糊的認識,并不了解什么是民族音樂,什么歌曲屬于民族民樂,而民族音樂的優美之處又在哪些方面。我曾在課堂中做過一項調查,90%以上的學生不喜歡民歌,認為民歌土氣、難聽,沒有時代感,沒有新鮮感,不夠刺激。這一代在通俗歌曲浸泡下成長的青少年,有誰還會對“土得掉渣”的民歌感興趣?可見消除學生對民歌的偏見,增進學生對民歌的了解,提高學生對民歌的興趣,顯得尤為重要。我們教師可以從他們感興趣的時代新歌和耳熟能詳的經典名曲入手,由此及彼、由表及里,從感性到理性不失時機地對學生進行傳統音樂文化教育。在當代優秀的作品中,可以選取一些有代表、有說服力、民族風格鮮明、地域特色突出、學生熟悉并喜愛的歌曲,進行賞析,引領學生自覺探源。
2.提倡學生的音樂實踐,培養表演能力?!耙龑W生進行音樂探究與創作活動,倡導開放式和研究性的學習方法,發展學生創造性思維能力”。音樂新課程理念中要求教師指導學生進行有主題、有目的、有組織的課后研究型學習,在此過程中培養學生合作與交流、豐富體驗、獲得豐富的知識能力,并培養合作與共享的個性品質。根據學生對流行音樂的喜愛,根據刀郎演繹的歌曲《我們新疆好地方》,引導學生從新疆的地域環境、風俗習慣、歷史文化等角度讓學生展開對我們新疆音樂的研究,讓學生以小組為單位分頭查詢并收集有關資料,調查歌曲的創作背景、演唱風格、情感把握、伴奏樂器等,并開展學生自主演唱的學習環節,然后對學生進行分組,可以是幾人一小組,讓學生進行歌曲的表演。表演結束后,可以讓小組成員互相點評,對表演好的同學及其優勢進行肯定,對稍顯落后的學生進行鼓勵,找出表演中不足的地方,克服困難,在下一次表演中爭創優秀。通過讓學生自主學習來激發他們對民歌演唱的興趣,讓我國民族音樂登上更為廣闊的舞臺。
3.分時期學習民族音樂。我國民族音樂博大精深,源遠流長,從先秦時期開始就有了很多記載。我國民族音樂的發展分為許多時期,不同時期的音樂具有不同特點、不同藝術形式、不同地域風格等,經過長期的積淀,形成了多元化的音樂特點。在中學音樂課堂上,教師可以以不同時期入手,對每一時期的音樂文化進行講解,令學生對民族音樂文化有更清晰的認識。
四、民族音樂學習的拓展
1.民族樂器的學習。按照我國民間傳統習慣,將民族樂器分為吹管樂器(笛、簫)、拉弦樂器(二胡、琴、箏)、打擊樂器(鼓、鑼)、彈撥樂器(琵琶、阮)四大類。不同的樂器具有不同的表現作用,在音樂表現中都起著很大的作用。
教師可在音樂課堂上為學生分時期、分特點介紹這些民族樂器,從樂器的歷史、樂器的構造、樂器的音色、樂器的代表作品等方面介紹民族樂器,并可以適當地進行民族樂器的表演,喚醒學生對民族音樂的認知度,提高古典音樂在學生中的學習地位。
教師可以從以下方面著手:
(1)從學生熟悉的樂曲開始?!稘O舟唱晚》是眾人皆知的古箏曲,這一古曲以其優美的旋律、獨特的意境成為了人們熟悉的古箏獨奏曲。學生可能只熟悉《漁舟唱晚》的旋律,知道它屬于一首古箏獨奏曲,對于其相關內容欠缺了解。教師可以從其創作背景、作者、情感風格以及古箏的構造等角度入手,介紹該曲。還可以跟古琴進行比較,從外形,音色、來了解,比如:在講到古琴前廣后狹時可以延伸到我們的文化,古琴前廣后狹,象征尊卑之別。宮、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五種社會等級。后來增加的第六、七根弦稱為文、武二弦象征君臣之合恩。十三徽分別象征十二月,而居中最大之徽代表君,象征閏月。古琴有泛音、散音和按音三種音色,泛音法天,散音法地,按音法人,分別象征天、地、人之和合。這些古琴形制命名的象征意義反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。也可利用多媒體等電教手段將視聽結合,靠直觀畫面音響去激發學生對各族民間樂曲的共鳴。如琵琶曲《十面埋伏》《霸王卸甲》,教學中還可播放學生熟知的《 三國演義》中的錄像故事作為導入,一下子將學生吸引住,學生欣賞時,既可聽,又可看,仿佛身臨其境,興致盎然。這樣既拓寬了學生的知識面,又能增強了民族自豪感。
(2)開展民族樂器演奏課堂。在音樂課堂上,教師可以有計劃地進行古典音樂的弘揚,讓具有民族樂器演奏這一特長的學生利用十分鐘的時間在音樂課上為同學們進行表演,讓學生親身感受民族樂器的魅力,從而在學生中引起共鳴,激發學生學習民族音樂的興趣。
繼承和發展我國的民間音樂,是歷史賦予我們的光榮而艱巨的任務。讓我們大家一起不懈努力,讓民族音樂的美妙旋律縈繞在課堂上,回蕩在校園里,流淌在整個社會中。讓我們一起弘揚民族音樂,弘揚民族精神。