三月的蘭州應該是水漸清、草漸青、樹漸綠的時候。但有幾天從早到晚天空都是灰蒙蒙,間有細粉屑塵,在陰霾天氣里無處可去,便拿起了《音樂環境心理學研究》一書細讀起來。看罷,使我對本書作者、集二胡演奏家、音樂教育家、音樂理論家于一身的李雙彥教授對音樂藝術的摯愛和追求精神,有了近距離的認識。李雙彥先生六十年代畢業于西安音樂學院,曾在國家級京劇院四團工作十余年,后在西北民族大學音樂學院任教。他淡泊名利,甘于寂寞,專心治學,將長期在演奏和教學工作中積累的經驗和感受,升華為理性的思索并加以歸納、概括與提升,用近20年的時間,完成了這部把環境與音樂心理學與自己的思考相融會的理論著作,內容新穎、視角獨特,筆觸精妙,氣韻高雅。
音樂,作為藝術殿堂特有的音符,是全人類共有的精神食糧。作者首先以環境生態學的觀點展開對人與環境概念和三環結構(環保、環治、環美)內容的探討。作者認為,人的意志、情感(情緒)能在特定的音樂環境氛圍中形成一種無間的思維對接,最終達到音樂審美的目的。此中,藝術情境以不同的境態方式成為藝術情感的誘發(遇合)契機。情感效能的遇合契機又可使音樂環境體驗郵寄的轉化為其心理動力從而使其音樂表現內容和手段成為環境思維的有機組成部分。
在論述音樂環境分形結構中,作者強調了音樂視聽綜合能力的重要性,突出說明了音樂藝術視聽聯象的審美共性特征。它注重于喚起人們豐富多彩的藝術想象力并灌注于內在情感才能具有藝術審美的價值和表現魅力。音樂聽覺最集中地概括了聲音密碼的抽象性,使其能構成同類型環境密碼重合圈。音樂藝術環境聯想中以聲音為載體的信息鏈能使其聯想中的音、新、力、情、技、韻、彩、氣等感知元素形成住在音樂思維的根本,也是最豐富、靈敏的信源載體。因此,音響思維便是研究藝術(共象)與音樂(殊象)的審美基礎。其共、殊之間的積累與轉化有依賴于藝術主題的感知想象力(其作用于境態環境聯想和情態環境聯想),以喚起腦際貯存心象中的綜合環境信息聯想境態。
在此,作者還通過自我完善音樂體驗過程同此分享音樂內在的奧秘。認為音樂表演家自我完善音樂的過程,其實際聽覺閾限中的樂音運動形態是和內心音樂聽覺閾限中的情感體驗形成特殊的映照關系,即體現于一種聲音的物理振動諧波和其內在音樂情感諧波(以相應的音樂悟性和理解力為支柱)形成某種微妙的“接通”時,感覺中的心聲才能從其心理、生理和物理上產生特殊的通感體驗。而聆聽音樂則是從其音響的外部聯系通過不同欣賞者內部感覺的接通,回歸到自身的聽覺體驗中去。二者的聯系都在不同的聽覺感受基礎上發生音樂聽覺的激發效應。
音樂的魅力千姿百態,奧秘無窮。在深入論述音樂三境重合(環境—情境—樂境)的論題中,作者用一種新的思維視角提出探索人腦環境思維中音樂腦際感光現象研究,并說明這種研究亦成為當代腦環境和音樂心理學探索的嶄新課題和學科亮點。作者認為,人類藝術知覺中的感光現象是其環境情感(情緒)結構的自然組成部分。他來自自然環境的感光源(包括環境原生類光源和次生類光源)在腦際感光源結構的美感折射。它以光、音、情的腦際復合體驗形成音樂審美中的“光合作用”以刺激腦際內部“樂思流”的動力序化,引起興奮性音型的感光回絡。從人類藝術光象記憶潛能中篩濾,腦際自然光象潛能記憶是藝術情感想象中天然的環境感光資源,也是取之不盡,用之不竭的藝術審美資源,從腦際感光記憶潛能總量中估計,環境自然光源性物質存在于聯想記憶為藝術感光的原生記憶塊,如月光、星光、晴空、藍天、云霧、陰雨、雪色等。而次生性感光源(或稱為反射性環境光源)的物質存在與聯想記憶塊則是藝術想象力中最普遍和最豐富的。像土地、空氣、海洋、河流、山脈、田野、森林、沙漠、草原以及其聯想域中的藍天白云、松濤海浪、鷹擊長空、魚翔淺底、沙濤紅柳、四時景觀等。和這些自然環境光源以及次生性反射光源共生共融的是人類藝術情感中的感光世界。它使物質性光源(研究性環境視覺圖像)和心靈性光感(情感的感光折射)通過藝術審美感知聯系起來,成為人類高尚的情感體驗和藝術審美思維的閃光帶。
窗外的天氣似云非云、似霧非霧,浸透李雙彥心血的文字卻如同一首山光水色的樂曲,使我在霧中看到藍天、碧云。
《音樂環境心理學研究》——感受音樂內涵的鑰匙。