關于提高中職生素描教學效率的思考

吳春杰

摘 要：作為當代美術專業的中職學生，理應具備一定的繪畫修養，但是現在的學生繪畫的基礎薄弱，對專業的學習缺乏興趣。本文通過對學生的分析，提出了提高基礎美術中素描學習的有效途徑和方法，試圖為提高教學的效率，為中職學生的進一步發展打下堅實的基礎。

關鍵詞：優化教學 掌握方法 自主學習 觀察 評價

素描是一切造型藝術的基礎，是美術學科中的專業基礎課之一，其教學效果直接影響其他專業課的學習和提高。近幾年，隨著高等學校擴招，盡管有國家政策扶持，但職業教育生源日漸萎縮，生源質量有所下降，很多美術專業的學生缺乏繪畫基礎，且對自己所選擇的專業缺乏興趣。有鑒于此，作為職校美術專業老師，需要立足提高教學質量，積極思考，勇于探索，努力尋求恰當的教學方法，培養學生學習興趣，提高課堂效率，使學生牢固掌握素描基礎知識技能，最終適應未來的就業和升入高職學習的需求。教學實踐中，筆者從以下幾方面進行了探索。

一、發揮教師的主導作用，優化教學方法

“教師講解，學生聽課”“教師演示，學生觀看模仿”，這種常用的教學方法雖然能使學生掌握一些基本的繪畫方法和技能，但同時也造成學生作業的模式化和概念化，局限了學生主體性的介入，容易使學生在作畫過程中產生消極、被動、乏味的情緒，從而扼殺了他們的興趣及潛在的創造意識，加之中職生本身綜合素質不高，學生更容易產生厭學情緒。因此在素描教學中要以學生為教學主體，不斷提高學生學習興趣。教師要了解學生的興趣，才能將切入點進一步完善，才能調動學生的興趣，不斷完善教學。

1.利用多媒體增強素描教學直觀性

當今是個網絡盛行的時代，學生比較喜歡視覺的沖擊，視覺遠比聽覺來得有效，抓住這一點有效地利用現代多媒體教學，把新穎的教學和基本的繪畫方法相結合，貫徹以學生發展為中心的理念，嘗試不同方法及手段，可激發學生的學習興趣，提高教學效率。

多媒體具有信息量大、直觀、易于學生理解的特點，可解決傳統的素描教學中理論講解較抽象、演示難、過程長、操作復雜等問題。在素描教學中，教師可利用3D的三維空間給學生更形象、更直觀地分析物體的形體結構及透視規律。例如幾何形體是素描的基礎，幾何體的教學能夠提高學生的造型能力，但是初學者對形體空間理解不夠，對簡單的立方體沒有想象力，老師可以借助多媒體中3D軟件來多角度地觀察和分析形體，這樣比較直觀，更容易理解和接受。基礎的知識是環環相扣的，從幾何體到靜物的過渡，形體分析這一塊是相通的，把復雜的靜物概括成基本的幾何形體，能提高提煉和概括能力。再如在對葡萄酒瓶的分析：首先，它是由圓柱體和圓錐體構成，但我們在3D中是從一個長方體中去找圓柱體；然后再去找出它由什么樣的小圓柱體和什么樣的半球形組成了什么樣的圓錐形的瓶頸，找出它在造型上的起伏、曲線、節奏等。至于瓶子的透視，通過假定的視點遠近拉開其透視圖，讓學生更清楚看到、了解瓶子中的圓面在視平線上下的透視變化，以便學生更好地掌握透視規律。通過多媒體教學，不僅使學生發現了素描知識的學習原來可以在樂中獲取，能激發學生的學科學習興趣和多向思維能力，還能及時獲取大量的美術資料和信息。因此，在素描教學中，將傳統的教學形式和多媒體教學有機結合起來，可充分調動學生探索知識和學習的積極性、參與性及創造性。

2.通過臨摹和寫生掌握素描繪畫方法

臨摹對初學素描者來說是一個捷徑，可以了解和掌握當前的繪畫風格，減少太多在摸索過程中浪費的時間，明確素描的方向。但是不要過多地停留在臨摹的初級階段，而要重視后期的明暗表現及畫面效果的處理。過多的臨摹會導致繪畫缺少思考，而寫生則彌補了這個不足，寫生是學生學習素描最常用的方式和手段，在素描教學中，筆者盡可能創造條件讓學生去寫生、去體驗、去感受。經過寫生這一過程，讓學生對觀察的事物了解得更透徹，結構分析得更合理，理性的分析和視覺感性的結合更密切。比較是素描寫生時正確有效的方法，素描寫生過程中只有不斷、反復地進步比較，找出問題，改正錯誤，不斷完善，這個工作才能做得細致深入，畫面也會更完美，更準確。繪畫過程中要不斷培養學生的整體觀察能力、造型能力以及畫面空間能力的處理。通過在寫生中眼、腦、手的不斷結合，體驗和感受不同的形體給人的不同量感、質感，讓學生加深認識、積累經驗，提高素描寫生水平。

在掌握了一定的方法后，還要教會學生不斷提高自己的眼力，學會讀畫。這是思想認識上的提高，認識的提高應是鑒賞能力的提高。要經常看看公認的好的素描作品，這些好作品也就是比較準確的作品。多分析、多研究，反復探究它好在哪里，如果是自己處理會不會用這樣的方法。看多了優秀的作品、大師的作品，自己的眼界自然就提高，自己作畫時也就會慢慢向好的標準靠攏。要教會學生學會借鑒。學習不只是停留在掌握技巧方面，更重要的是在遇到繪畫的瓶頸階段時要學會借鑒，不斷提高思想能力，思想的提高直接關系到能否解決困難。

3.借助作品欣賞培養發現美的眼睛

藝術源于生活，又高于生活。教師要培養學生善于發現生活中的事物和幾何體或近或遠的聯系。可以更確切地說，我們的生活和幾何體密不可分。學生的桌子、鉛筆盒等是長方體的；學生的鋼筆、教師用的粉筆等是圓柱體的；我們住的房子是由幾何體組成的等。若學生在學習這些知識時能感受到美，那一定會對學習起到促進作用，也一定能學好素描知識。在我們的教學中或許是太強調素描的嚴謹了，沒能讓學生去很好地感受它的美。在以后的教學中，可以利用圖片欣賞、實物欣賞以及帶領學生走進大自然，讓學生更真切地感受到一些幾何體的美，這樣會更有利于學生學習素描知識，同時也能提高學生的審美能力。

二、突出學生的主體地位，轉變學習方式

1.重視自主學習，鍛煉獨立思考能力

如在進行素描幾何形體及靜物寫生時，要改變過去一直由教師擺靜物、學生寫生的做法，讓學生自己尋找，選擇自己認為具有表現價值和美感的對象，并在教師提示和引導下自行加以組合。這個過程本身就是一個創作過程，由于親自參與，學生學習的興趣、主動性、責任感會明顯加強，并有利于審美情趣的培養。endprint

2.重視生生合作，形成合作探究能力

教師要在平時學習中，提倡同學互助，由基礎好的學生幫助基礎差的學生，以求共同提高，這樣既鍛煉了自己的能力，又提高了自身的專業水平。老師要組建好學習小組，每個小組4～6人，學習好的學生和學困生相互搭配，每次素描作業完成后，學生均有一個評畫過程。先通過學生自評、互評作業，找出每幅畫的優缺點并提出修改的方法，最后教師再作總結。這樣一個過程不僅使課堂氣氛活躍了，還迫使學生主動思考，提高其主體意識與參與意識。

3.重視角色轉換，培養創新能力

教師由技能、知識的傳授者轉換成與學生共同學習的參與者、組織者。學習過程中要注重激發學生的學習興趣和潛能，幫助他們發現問題、解決問題，要允許學生有各種各樣的想法與畫法，允許學生“百花齊放”。在進行素描作品欣賞時，教師只是引導，不可把美術評論家或教師自己對作品的評價強加于學生，而應讓學生自己感受作品，自己閱讀作品，親自作出對作品的評價。

總之，只有學生的主體地位在學習中得到了充分體現，其學習的主動性才能得到充分發揮，課堂效率也會隨之提高。

三、改革課堂的評價方式，激發學生的興趣

美術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了美術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。美術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木、無源之水，課堂評價同樣如此。教師必須重視評價改革，充分發揮好評價在素描教學中的作用。

1.激勵評價

教師要進行激勵評價，在素描教學過程中，往往單純的理論教學和實踐指導無法給學生帶來長期的作畫激情，需要教師不斷地采取激勵的方法，周期性地給學生以評價和指導，這樣學生才能了解自己的真實水平。比如在素描課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但老師應首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析和有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，教師用意見或建議的方式更利于發掘學生的潛力，這樣可使學生總能保持自信的學習態度。

2.合理評價

科學合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種多樣的，可以采用學生自評或互評讓學生通過評價不斷地領悟自身的不足，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

3.相互評價

教師要重視學生評價信息的反饋，傾聽學生的意見。教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。在進行素描教學時，每節課都要安排時間，讓學生來暢所欲言。學生可以談自己對相互之間的作品的看法，也可以討論如何改進等具體想法。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，會更積極地參與到課堂教學中去，還會因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師，則從中得到了課堂的反饋信息，可以進一步改進自己的

教學。

總之，在中職素描教學中采用以上教學方法及手段，能引起學生心理上的期待和渴望，學生的思維活動過程得以展示，還能使學生的求知欲由潛在狀態轉入到活躍狀態。課堂教學中，學生始終是學習的主體，教師的主導作用在以調動學生主動性、積極性為出發點的前提下得以圓滿實現。當然，在學生的主體作用真正得以發揮的同時，學習興趣有了，課堂教學效率自然也得到了提高。

（作者單位：浙江省海鹽縣理工學校）endprint