淺談二胡的音色處理

摘 要：二胡是我國最具代表性的民族樂器之一，因其音域?qū)拸V、音色柔美、極富表現(xiàn)力和民族特色等獨特的藝術(shù)魅力而廣受青睞。近年來隨著二胡教學(xué)理論和實踐的不斷發(fā)展，演奏技法也日趨豐富和多樣。音色是音樂表現(xiàn)中很重要的手段之一，不同的音色使我們產(chǎn)生不同的感受，在音樂表現(xiàn)中通過音色對比變化的運用將更有利于音樂感情的表達(dá)。本文從基本的發(fā)音處理方法、情感音色的調(diào)配、及個人修養(yǎng)等方面圍繞展開，闡述了二胡演奏中音色處理的基本方法。

關(guān)鍵詞：二胡；音色處理；情感音色

在二胡演奏中，良好的發(fā)音是完滿藝術(shù)表現(xiàn)的首要前提，二胡以其特有的接近人聲的淳樸渾厚的音質(zhì)，如泣如訴感人肺腑的音色，使多少人為之傾倒，在這很大程度上正是二胡音色產(chǎn)生的效果。發(fā)音和音色是非常重要的表現(xiàn)手段，它既是音樂的基本音色，也是二胡演奏技巧和表現(xiàn)的基礎(chǔ)。二胡的發(fā)音內(nèi)容有技巧方面的，也有藝術(shù)表現(xiàn)方面的。下面我們將從以下幾個方面來探討這一問題。

一、二胡的基本發(fā)音

我們首先從物理聲學(xué)上來分心二胡如何發(fā)音。二胡的發(fā)聲是由于弦受外力激發(fā)后產(chǎn)生振動，弦的振動經(jīng)琴筒共鳴放大和美化，并通過空氣作為媒介向四周擴(kuò)散，使人們聽到聲音。由于弦的振動是一種是一種十分復(fù)雜的復(fù)合振動，即除了全弦振動外，還有著不同長度的分段振動，我們聽到的聲音是由全弦振動產(chǎn)生的基因和分段振動產(chǎn)生的泛音復(fù)合而成的。音色的明亮、純凈、有共鳴等等因素都取決于泛音的多少，而泛音的多少則取決于琴弦的振動是否充分。因此，要獲得好的二胡音色，演奏者的演奏方法要符合二胡的發(fā)音原理，符合人體生理運動規(guī)律，這樣才能調(diào)動各種積極因素。

線的振動的激發(fā)力主要來自右手的運弓，運功動作的正確與否直接關(guān)系到能否獲得二胡的基本音色。正確的運弓動作主要從以下兩方面來加以規(guī)范：首先是正確的觸弦點。弓毛與琴弦的摩擦角度是否正確是發(fā)好音的的首要因素。弓毛與琴弦的摩擦角度在演奏中要求成90度，且琴弓在運動中必須做與琴筒保持平行的直線運動。一旦不能保證正確的運弓軌跡，則會增加縱振動及其他振動的因素。這樣，就會導(dǎo)致弦的振動復(fù)雜、無規(guī)則，從而致使發(fā)音嘶啞、粗糙。

二、情感音色的調(diào)配

情感音色是在二胡基本音色基礎(chǔ)上，演奏者加上自己的感情色彩，自己對作品的理解，所表現(xiàn)出的獨特的風(fēng)格特點。而二胡演奏者必須根據(jù)樂曲的藝術(shù)風(fēng)格和情感要求，讓各種技巧的運用服從于音樂的需要，依“情”用“技”，以“技”抒“情”，實現(xiàn)情感和技巧在更高的審美層次上統(tǒng)一，達(dá)到“如歌”的境界。

從二胡的發(fā)音規(guī)律來看，情感音色是由弦的振動成分決定的。除了由弦的整體振動而形成的基音外，由其他部位振動所發(fā)出的泛音的數(shù)量、頻率、強(qiáng)弱對音色的形成起著關(guān)鍵性的作用。在一個復(fù)合音里，泛音的的數(shù)量較多，音色豐滿；泛音的數(shù)量較少，音色單薄。在情感音色的調(diào)配中，演奏者必須首先明確單靠身體某一部位的動作來操琴是不可行的。科學(xué)的方法應(yīng)是充分調(diào)動身體各個方面的因素，諸如右手的運弓，左手的按弦、揉弦、氣息的調(diào)節(jié)等等方面，并讓它們協(xié)調(diào)運動，方能獲得所需的情感音色。

表現(xiàn)明快、喜悅的心情時，往往要求聲音明亮、清晰。此時弓速較快，弓壓適中；左手的按弦力適中，觸弦面略小，揉弦頻率略快；氣息要流暢，快吸快吐。在《喜送公糧》的演奏中運用此法，可表現(xiàn)出一種歡快、活潑的情緒。

表現(xiàn)痛苦、憂傷的情緒時，要求聲音沉悶、濃厚、暗淡。弓速要慢，弓壓要大；左手觸弦面較大，揉弦重力加強(qiáng)，揉弦頻率較慢，幅度較大；氣息應(yīng)調(diào)節(jié)為慢吸慢吐。如在傳統(tǒng)樂曲《一枝花》第一段中可運用此方法，烘托出武松內(nèi)心的痛苦、抑郁、悲憤、壓抑之情。

表現(xiàn)寧靜、輕松的心態(tài)時，聲音要求通透柔和。弓壓稍小，弓速稍快，要使聲音通透；左手揉弦力度較小，觸弦面不大，揉弦頻率較慢，幅度較小；氣息自然從容，輕松自若。在《閑居吟》中如此處理，可以更好的營造出一種單薄、雅致的意境，使樂曲表現(xiàn)更加符合作者含蓄內(nèi)向的性格。

我們應(yīng)該看到，一個音本身是有一個運動過程的。從一個音到另一個音也有一個運動過程，而這個過程是有生命的，在這個過程中體現(xiàn)著氣息的運動，韻味的流動，而這種過程的完美表達(dá)是始終離不開左右手的配合的。

三、藝術(shù)修養(yǎng)與情感音色

同一首歌樂曲由兩個樂感及修養(yǎng)不同的人來演奏，會得到完全不同的效果。樂感是由演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)決定的，他要理解作曲家的意圖，理解作品中每個音乃至每個句子、段落所包含的的情感，并能把它的理解消化到自己的情感中。好的演奏者，除了要具備各種演奏技巧外，還要不斷培養(yǎng)自己全面的修養(yǎng)，培養(yǎng)具有深刻理解音樂作品的能力和習(xí)慣，多聽各種不同風(fēng)格、不同流派的作品，熟悉并掌握他們的音樂特點。一個演奏者如果忽視了這些，就會容易走向機(jī)械的演奏技法的極端，更談不上音色的豐富變化與情感的表達(dá)。

因此我們平時要多注意積累情感體驗，豐富自己的藝術(shù)形象庫。悲歡離合，酸甜苦辣，人在人世間各種各樣的遭遇都有，因而也就產(chǎn)生了各式各樣的感情，我們作為“學(xué)習(xí)者”雖然不可能直接去體驗各種不同的遭遇和生活，但是卻可以間接地去了解體驗，例如可以從各種社會現(xiàn)象中進(jìn)行觀察，或者從電影電視戲劇，美術(shù)小說等藝術(shù)作品去體會，對于有心求學(xué)者來說，隨時隨地都有可學(xué)之道。要注意的是，表達(dá)感情，不只是模仿喜怒哀樂的表面現(xiàn)象，而是要將此情此景印記在腦海中，融化在自己的演奏中。

二胡演奏是一種個性化的藝術(shù)表演形式，在扎實掌握相應(yīng)地技術(shù)手段的基礎(chǔ)上，每一個演奏者對音樂作品的音色都可由自己的藝術(shù)處理方式。能具有一種完美的表達(dá)聲音的技能，把音樂作品中所蘊含的的情感、內(nèi)容和情緒化為聲音，并能恰如其分地表達(dá)出來是我們所共同追求的。