李沁：給自己機會不是冒險

有人說，過去的2013年可以在熒幕中一直看到李沁。的確，在三部熱播偶像情感劇中，李沁奉獻了余非、沈長青、夏如畫三個性格分明的女一號，無論收視率還是口碑，都是可以叫得響的代表作。現在，她終于不再僅僅是從新版《紅樓夢》中走出來的“薛寶釵”。就像她為自己設定的目標，標簽貼得多了，有一天大家會認可“李沁制造”。

如果不是掐著手指算算，當初一場轟轟烈烈的《紅樓夢》翻拍已經是六年前的事情了。如果沒有李少紅導演的欽點，學昆曲的李沁依舊會是戲曲學校里的優秀學生，每天練習念唱作打，在臺上翻扇壓腕、揚袖遠指，唱腔優美、身段輕盈。即便你沒撞進過十八歲前的李沁的生命，也能在腦海里迅速勾勒出她的生活軌跡。和大多數學藝的孩子一樣，在戲曲學校苦練基本功，為一段獨白、一句唱詞咿呀練音，夢想著“最終能成為優秀的老藝術家”。

但“大多數”這個詞對她的修飾，停留在十八歲。

一部新版《紅樓夢》，讓李沁從昆曲界跨界到演藝圈，因為李少紅認定，她的戲曲功底和從身體里滋長出來的氣質，儼然一副寶釵的樣子，有一種非常“紅樓夢”的感覺。“薛寶釵”之后的李沁，面對娛樂圈的追捧和議論，有些不適應。看那段時期她的視頻采訪，說話語速快、小動作多，只因為緊張。事實上，在此后的相當長一段時間里，無戲可拍的李沁突然感覺無所適從。

“拍《紅樓夢》時，每天忙忙碌碌，不覺得怎樣。拍完之后有一年沒有戲拍，《紅樓夢》里的小伙伴也都各奔東西，突然覺得在偌大的北京城，自己變得很渺小，就像一滴水瞬間融進大海，找不到自己了，那種感覺很失落，很傷感。”于是，李沁開始給自己找事干，每天坐地鐵去十幾公里外的一家補習班學習英語。晚上回來，開火做飯。

成名途中的挫折如今都成為可供分享的人生素材。采訪之前，我已經做好了面對一個浸淫此圈六年、早就“老奸巨猾”的李沁的準備。但沒想到，這位姑娘除了說話語速慢下來了、聲音更有自信了以外，并未讓人感到時光洶涌洗刷過她身體帶來的“老成持重”。談到理想和挫折，她會像個小大人一樣，講著那些頭頭是道卻千篇一律的大道理。她還沒學會與人分享自己的人生體驗，因為她還小。所以跟她聊理想反倒是整個訪談最有趣的部分，二十多歲正是將要夢醒卻又離夢最近的年齡。

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Q=《愛尚生活》A=李沁

“學著把自己交給角色”

Q：最近在忙什么？

A：馬上要進組了，要進入新一年的打拼了。新劇的名字是《情滿雪陽花》，在廈門拍攝，這次的角色又是一個比較堅強、像野草一樣倔強地生活，依然擁有理想的這樣一個女孩。

Q：你近期拍的幾個角色好像都是很堅強的類型呢。

A：嗯，包括之前的《千金歸來》中的沈長青、《花開半夏》里面的夏如畫，都是經受了生活極大的打擊，反而越挫越勇的性格。

Q：可是你這么瘦弱，怎么才能演繹更有氣勢的角色？

A：有時會在妝發上花了一些力氣，包括服裝，坐姿站姿筆挺，眼神帶一些思考的狀態。對我來說，演女強人難度挺大的，臺詞都比較商場、職場，所以要比平時花一些心思。開始很迷茫，不知道怎么辦，慢慢摸索，尋找生活中這樣的人，觀察女老板的狀態，想象自己如果處在這個位置上會用什么樣的處理方式。

Q：那你現實中做事也很果斷嗎？

A：其實我不太果斷，天秤座有點優柔寡斷。像那種說話斬釘截鐵，永遠一副胸有成竹的樣子我似乎做不到，所以只能在戲里過過癮。

Q：從《璀璨人生》、《千金歸來》到《花開半夏》，這幾部劇中的角色似乎都有一個共同的特點，就是虐心，拍這類劇有什么特別的感受？

A：每部虐心的戲的前提是要感動自己，才能感動觀眾。有時候在拍攝之前也會忐忑，比如《花開半夏》，原著寫得特別的虐，很多人對它的期望值也會特別高，書寫也留給大家很多想象空間。我花了兩天時間一口氣把原著讀下來，自己都會感動到不行。但她的性格跟我本人有太多不同。夏如畫倔強得厲害，我就得讓自己變得也辣一些。所以飾演所謂虐心的戲，對我意味著必須把性格中的某一面夸大。這也是對演戲的一個態度，就是要把自己交給角色。

Q：最近一次在現實中哭是什么時候？

A：我不太會因為自己哭，倒是容易被感動。常常會因為看電影而哭，最近看電影《七號房的禮物》，整個人哭得稀里嘩啦，有時候我看新聞也會因激動或生氣而掉淚。

“從慢半拍開始成長”

Q：你很早就進入娛樂圈，這會不會讓你比同齡人心思更復雜？

A：復雜還談不上。因為學戲的孩子都獨立得早，但環境都比較單純，每天不是練功就是上課。然后我直接跳到《紅樓夢》劇組，進組集中培訓，然后演戲。相對走得比較順暢，也很幸運，很少接觸更復雜的大社會和人際關系。至于復雜，我真的還欠缺，需要再成長吧。

Q：一出道就是經典劇《紅樓夢》的翻拍，而且你是從昆曲舞臺轉向影視表演，最難的是什么？

A：戲劇表演和昆曲是完全不一樣的表演形式。以前戲曲舞臺上動作會比較慢，連回首都是反復練習的程式化。但當拍影視劇時，我要有正常的速度，正常地說話，正常地走路。我剛開始不懂，別人拍我一下，我一二三后才很慢地回頭。后來才深刻地體會到，演戲原來要跟我的生活一樣，只是穿著古裝，但行動、說話方式都需要自然。

Q：你在選角色時，看重的第一元素是什么？

A：劇本。人物也一定要飽滿，才能有空間去發揮。

Q：《極品新娘》是你在《紅樓夢》之后的第二次古裝戲吧，為什么這么長時間沒拍古裝角色，是為了擺脫古裝戲的標簽嗎？

A：算是機緣巧合吧。在薛寶釵之后，我拍的都是現代戲，現代戲反而是更磨礪演員的。因為大背景是大家都熟知的，所以情感的表達要更生活化才行。

Q：接下來事業上有沒有新的目標？

A：我希望接下來能拍一些好的電影。

“把標簽貼到一定量”

Q：新版《紅樓夢》對你個人來說有哪些影響？

A：最大的變化是讓我的人生走到了另外一條路上，人生的轉折比較大，因為學戲時從沒想過拍電視劇。

Q：在戲校的時候，你最大的夢想是什么？

A：那時候就一心想著能當一名優秀的昆曲演員，和我們那些老藝術家一樣，能在業界被認可。

Q：那做出接拍薛寶釵的決定艱難嗎？

A：當時的確糾結了很長時間，如果沒有這樣的機緣，我可能一輩子會安心做昆曲演員。但這樣一個機會擺在面前的時候，是二十年后翻拍經典這樣一個挑戰，又是李少紅導演，我覺得這樣的機會是有限的。而我剛剛十七八歲，人生還充滿很多未知和挑戰，我愿意去嘗試一下。

Q：沒想到嘗試了一下就不回昆曲界了？

A：每個人的人生自然有一定的方向，既然已經走到這里了，就會想實現更大的目標。

Q：拍完《紅樓夢》后，有沒有一夜成名的現實體會？

A：還真沒有這樣的體會，是《紅樓夢》這部戲吸引大眾的目光。不過我倒是被貼上了薛寶釵的標簽，很多人會介紹我說這是飾演薛寶釵的。但《紅樓夢》之后我還有很長的路，我需要貼更多的標簽被大家認知，而不僅僅是薛寶釵。標簽貼得多了，比如沈長青、夏如畫……當標簽貼到一定程度，大家不再討論標簽，而是說這是李沁，這就是我要的變化。

Q：空降到娛樂圈，最讓你不適應的是什么事情？

A：會遇到讓人覺得莫名其妙的事，比如一點小事會被放大，被很多人評論。

Q：你會如何調整心態？

A：因為這些事情都是假的，所以議論肯定也會是暫時的，誰要說就去說吧，跟我真的沒有關系。

Q：在《花開半夏》中有這么一段虐心又童話的愛情，那你在現實生活中期待什么樣的愛情？

A：比較接地氣的，不需要太轟轟烈烈，但需要各種小細節來打造幸福感吧。

Q：賈寶玉和魏如風，你在現實生活中更喜歡哪種？

A：哈哈，沒有太大的可比性。不能片面地看待。他們身上都有現代女孩喜歡的地方，倆人的優點能結合就更好了。想想而已，現實生活中不可能找到完全理想化的另一半。