群文器樂輔導中應重視對審美情感因素的把握

張善志

摘 要：在器樂教學中，情感分為審美情感和學習情感，貫穿在器樂教學的整個過程中，在群文器樂輔導一般面對的是成年人居多，只有充分挖掘他們的審美情感才能更好的引起他們的興趣，促使輔導工作真正見到實效。

關鍵詞：群文器樂；培訓目的；審美情感； 因素

隨著現代社會的進步，人民生活水平的提高，人們對于精神文化品位的提升也越來越重視，從廣場舞、各類藝術興趣輔導班的遍地開花可以看出，群眾的文化活動已經逐漸深入到社會的各個層面，而其中又以器樂最甚。然而，現在的群文工作者在輔導群眾文化活動時并沒有達到音樂創造者想要實現的目標，主要原因還在于廣大人民群眾的審美觀念與音樂創造者有很大不同，這就需要我們群文工作者在工作中進行不斷的啟發，培養群眾的音樂審美能力。因此，在器樂培訓中，牢牢把握情感這條主線，將器樂培訓與情感因素有機地結合起來，通過培養群眾的音樂審美情感和音樂學習情感，不斷豐富情感體驗，提升情感強度，使情感同音樂情緒和諧地溝通與交流，是器樂培訓所追求的目標。

一、音樂審美情感與內心情感的關系

音樂教育是審美教育，審美是音樂教育的核心，而審美情感始終伴隨著審美活動的全過程。在音樂情感中，音樂審美情感以生活和藝術領域中美與丑、悲與喜等為對象，活躍在生活和藝術的廣闊領域，它的最高目的是美。音樂工作者內心的情緒反應是指個體處理音樂情緒狀態時生理上發生的各種變化，是個體一種正常的生理和心理反應。是人對音樂所要傳達給人的情感的喜怒哀樂的心理活動的體驗。情緒體驗狀態和表情動作與機體的內部變化有著密切的關系。

音樂是情感的藝術，它是人類表達感情的特殊方式，一般的審美認識都以想象和聯想為感情體驗的基礎，即想象越活躍，感情體驗也越強烈，對對象的本質的認識就越深刻。”音樂情感如同戲劇情境一樣，是創造者內心思想的外化表現形式。在音樂情感中，音樂審美情感以生活和藝術領域中美與丑、悲與喜等為對象，活躍在生活和藝術的廣闊領域，它的最高目的是美。

器樂演奏是一種主觀的創造過程。在平時練琴和演奏中應注重對技術化的練習作藝術化的處理，輸入自己的情感、思想、智慧和才能，賦予音符以生命。在對群文工作者進行培訓時，更要注重群眾的內心的審美情感培養，要通過培訓使他們從內心對音樂審美情感有更深的體驗并獲得一種審美享受，他們有了美感的享受，自然也會更加熱愛音樂，加強其對音樂的理解，深化其與創作者理念的溝通，從而達到內心的共鳴。從而促使他們在演奏時做到音、情、感覺與技巧組合中不斷地調整并且完善，使動作意識心理和音樂思維心理達到高度的和諧，并體現為完美的演奏感覺和藝術美。

內心情感總是帶有情境性和表淺性，常隨情景的改變而改變。它在強度上比情感要強一些而且帶有明顯的不穩定性和外顯性。內心情感則是經過個人的思考與經驗的判斷而形成的一種長期的、內在的精神體驗，具有明顯的穩定性和深刻性。情緒往往是情感的外部顯現，情感往往能夠左右情緒的發展，情緒作用于人腦會逐漸產生情感。情緒和情感雖然有各自的特點，其差別是相對的。它們都有兩極性，表現在積極的增力作用和消極的減力作用上。積極的增力性能提高人的活動能力，而消極的減力性則能降低人的活動能力。

二、情感在器樂培訓中的重要作用

情是音的主宰和靈魂，但情的表達要依靠有感情色彩的音，才能將某種感情完美地表達出來。音的本身實質上是一種內在感情能量的積累和釋放。真正高超的技藝只有在和感情的完美結合之中，才能獲得審美的價值和意義。沒有情感地表現音樂，就脫離了音樂與人的感情生活聯系的紐帶，喪失了音樂所固有的特殊的功能。在器樂表演者的心理素質中，情感要素特別重要。要想使自己的表演感動聽眾，表現出作品的情感內涵，只通過理智和冷靜的安排與設計來實施表演活動是遠遠不夠的，音樂表演者還必須具有將自己的情感調動起來，投入到表演中的能力。

音樂與人的感情生活有著不可分割的聯系，“凡音之起，由人心也”。音樂是情感的藝術，它是人類表達感情的特殊方式，在器樂培訓中，對音樂情感的領悟是第一位的，具有主導地位，并且貫穿在器樂培訓的整個過程之中。在器樂培訓的過程中，群眾一旦具備了表現情感的意識，他們就會在練習時全身心地投入，運用各種技能技巧，主動地去創造美妙的音響效果，這樣不僅可以提高群眾學習音樂的興趣和音樂的表現能力，滿足他們的自我表現欲望，還能增強音樂情感的啟發和培養，喚醒豐富的情感心理活動，使器樂演奏技能更加提高。

但目前有很多群文工作者，只注重對音準、節奏、音色和技巧等技術層面的培訓，而忽略了對音樂情感的啟發和培養，這是一種無視情感的培訓，是一種不完整的培訓，這不但會使群眾的音樂發展潛力受到限制，還會影響到培訓的效果。作為音樂表演者，首先自己要有能力感受音樂作品所包含的這種深刻的情感因素，然后將這種因素化作自己的體驗，再通過藝術的方式表達出來，這整個過程是一個相當復雜的心理轉換過程，只有有效地把握這一過程，音樂的表演才能夠做到聲情并茂，產生出動人心弦的效果。所在在群文器樂輔導中一定要強調情感因素的教育，使群文音樂工作者使其在學習的過程中主動去體驗情感，并轉化為自己的獨特感受，再通過具體的演奏形式予以表現。只有這樣才能使群眾的器樂演奏水平得到更加全面快速的提升。

成功的演奏家在演奏中，善于調動自己大量的感情積累，喚起真實的感情，在更多情況下演奏者所傾注于樂曲的就不僅僅是簡單的自然情感，而是一個藝術家遠遠超出個人生活局限的更為廣闊和深邃的情感體驗。音樂的情感是復雜多樣的，而演奏者對于樂曲情感的體驗是人帶有強烈情感色彩的、活生生的、對于生命的價值和意義的感性把握。“體驗”在心理學上叫做“情感認同”，就是體驗者把自己投射到藝術作品中去，進而體驗藝術作品中所蘊含的各種情感以及這些情境下的心理感受。在器樂教學中，對群文音樂工作者的培養要進行正確的情感啟發與培養，要以自己對音樂作品的深入理解和動情表現激發他們的情感共鳴，體驗音樂的美感；培養他們在演奏樂曲時，通過對演奏作品的背景、音樂風格、地域特征等的了解來加強對情感的抒發，并將自己的情感融入其中，使作品鮮活而生動。這是一個復雜的心理轉換和發展過程，只有把握好這一過程，他們的演奏才能做到聲情并茂，產生動人心弦的效果。

三、音樂審美情感與音樂技能技巧的關系

在器樂教學中，牢牢把握情感這條主線，將器樂教學與情感因素有機地結合起來，通過培養學生的音樂審美情感和音樂學習情感，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使情感同音樂情緒和諧地溝通與交流，是器樂教學所追求的目標。音樂工作者演奏中所表現出的情緒與情感應該是演奏者對樂曲思想內容的一種反映形式。樂曲的思想內容是演奏者的情緒與情感的源泉，所以我們必須清醒地認識到不同的演奏者對同一樂曲所持的態度是不一樣的，進而對樂曲內容的情緒反應也必然會形成很大的差別。因此，演奏者必須對樂曲進行仔細的分析和理解，使對樂曲的情緒體驗轉變為理智的情感體驗。

但我們強調情感因素在器樂培訓中的價值，并不排斥技能技巧的傳授。在器樂培訓中，群眾主要是通過器樂作品來真正領會音樂藝術形式特殊的審美價值，培養其審美情感的。而在器樂作品中，富有表現力的情感和生動的音樂形象，需要通過正確而又不乏創新意味的技能技巧予以表現，兩者是統一的整體，技能技巧訓練的目的就是為了更好地表現音樂的審美情感。

目前，許多群文音樂工作者，非常重視技能技巧的傳授，而忽略了情感表現的培養。這種“重技輕藝”的傳統音樂培訓觀念導致許多群眾錯誤地認為，只要掌握了一定的技能技巧，就可以盡情地去表現音樂，這是一種無視情感的培訓，是一種不完整的培訓。技能技巧只不過是音樂表現的手段，并不是獲得成功的唯一條件，更不是器樂演奏的目的，對于器樂學習者和演奏者來說，重要的是把各種技能技巧靈活應用于各種音樂審美情感要素中去，獲得藝術感情的完善統一，真正實現自身的價值，而不是一味地炫耀技術技巧。

當然，作為培訓者不能過分強調技能技巧在培訓中的重要性，但也不能忽略技能技巧在培訓中的必要性，要想從根本上提高群眾的音樂表現能力，就必須引導其掌握一定的演奏技能，器樂演奏的才能很大一部分體現在技能技巧的掌握和應用的能力上，如果沒有一定的演奏技能，再好的音樂設想也不可能得到實現。因此，個人認為在器樂培訓中，技能訓練和音樂情感之間，前者是手段，后者是目的，兩者均不可偏廢，在培訓過程中應正確處理好兩者之間的關系。

在物質豐富的當下，人們更需要有豐富的文化活動來滿足其精神世界的需求，音樂能夠幫助聽眾感受美，陶冶情操，洗滌心靈，音樂審美能力的培養在群眾文化活動中有著重要的地位。正確審美不是一朝一夕就能達成的，甚至比技巧和技法的掌握更加困難，這就需要群眾在不斷的學習，不斷的欣賞中逐步實現，群眾需懂得音樂發展的一般規律，了解器樂的發展歷程，接觸更多的音樂，不斷培養自己感受美、獲得美的能力。群文音樂工作者在進行群眾活動指導的過程中也需更加注重對群眾音樂審美能力的培養，幫助群眾逐步了解音樂，熟悉音樂節奏，體會音樂意境，直至與創作者達成共鳴。

四、深化音樂情感應用的技巧

音樂是情感的藝術，而音樂教育則以審美對象來激發人的審美情感，而審美與情感又是那樣地密不可分。對音樂的處理，就是對音樂情感和演奏技巧的處理。各類音樂都蘊含著特有的激情。在輔導過程中要堅持引導他們積極參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現的情緒，并產生心靈上的共鳴，在體驗的基礎上產生愉悅情感。輔導者要通過演唱、演奏、綜合性藝術表演及識讀樂譜的教學，讓群文音樂者充分發揮表演潛能和創造性潛能，讓他們在感受力、理解力和技能水平的范圍內，把感受音樂、理解音樂和表現音樂是有機地結合在一起。

在輔導過程中要采用情境教學法、分層次教學法等多種教育模式，提高輔導效果，從而達到最終的審美教育目的。在眾多的音樂輔導內容中，發揮音樂教材中美的因素，充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美等，從美的角度去挖掘教材的深刻內涵，以輔導老師動情的演唱、演奏、生動有趣的講解，結合使用直觀形象的教具及多媒體手段的運用，啟發他們細細品味音樂，以達到培養審美趣味，提高音樂鑒賞力及表現力的目的。

總之而言，人的心理機能極其復雜，人心理結構的形成，離不開人的社會生活。人的生活閱歷和知識才學越豐富，他在藝術活動中獲得的情感體驗就越豐富，作為群文音樂演奏者，應該充分發揮自己成年人的特征，將熱烈奔放的情感和深邃寧靜的理智有機地融合在一起，與樂曲內涵要求一致的情感信息進行組合，從而完成你的情感與音樂美麗合奏。

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