略談肖邦《夜曲》的演奏技法

黃樂為

摘要：作為十九世紀最負盛名的天才鋼琴演奏家，肖邦短暫的一生卻為后人留下了20余部動人的作品。《夜曲》系列作品是肖邦一生中最重要的作品，是一部經典與偉大的作品，其演奏技法更成為了千千萬萬的音樂人心目中的學習寶庫。《夜曲》純粹是肖邦內心的獨白，也充分體現了以為詩人與音樂家的情懷，鑒于此，本文針對肖邦作品中的《夜曲》進行了研究，并對《夜曲》的相關演奏技法進行了探討。

關鍵詞：肖邦 《夜曲》 演奏技法

肖邦的《夜曲》系列一共有21首之多，其營造出了一個虛幻的世界，營造出了一個詩意般的環境。因此我們在探討《夜曲》演奏技法的時候，必須要深入了解《夜曲》的本質，必須深入體會其藝術情境，探究其最本質的內涵。本文主要以旋律為切入點，從速度和力度等幾方面探究了《夜曲》的演奏技術。

一、肖邦《夜曲》的演奏特征

要想完美的詮釋出肖邦的夜曲，必不可少的首先應是對于《夜曲》演奏特征的分析，只有掌握了它的特征，才能將其應用于演奏中來，發揮意想不到的作用。接下來筆者將重點從旋律性和抒情性的角度來分析《夜曲》的演奏特征。

（一）旋律性

旋律性是肖邦《夜曲》最明顯的特征就是具有旋律性，因此研究其旋律性，是探究技法的第一步。特別是右手的旋律性，在肖邦的每首曲子中都體現的特別明顯。肖邦所處的年代是一個浮躁、炫技的時代，作曲家與演奏家都以能夠流暢地展現復雜的節奏、完美的呈現出較大跨度的旋律而自豪。但是，肖邦卻另辟蹊徑，選擇用委婉含蓄、精致雋永的演奏風格詮釋出他細膩動人的內心。他用單線條構成的旋律線來展現他的純粹與真誠，用連續與和弦來表達他的博愛與浪漫的情懷。

（二）抒情性

肖邦將作品夜曲中的速度放得很慢，基本上都是在行板、慢板以下，保證了演奏過程中情感的流露與展現。另外，弱音在演奏中占了很大部分的比例，使得也去更加具有抒情性的特征。整首曲子的演奏就像是一個活潑的小姑娘的情緒變化，時而嬌嗔，時而哭泣。

二、肖邦《夜曲》的演奏技法

接下來，筆者將結合肖邦的幾首夜曲，具體的說明其演奏所要注意的技法。

（一）《升F大調夜曲》的演奏技法

在《升F大調夜曲》中，演奏者應當尤其關注在其結尾處的具有裝飾作用的四次變化。這種變化更像是即興的抒發，卻蘊含了創作者飽滿的情緒與思想波動，是肖邦高貴、典雅氣質的自然流露。整部作品主要奉承了三個部分，第一個部分重點展現了回憶之溫馨與甜美。通過營造較為寧靜的氛圍，實現了對于委婉主題的凸顯，引人入勝。偶爾穿插預期中的增二度下行為后續情緒的變化做了鋪墊。1到12小節，滿滿的都是有裝飾性音環繞的旋律，就如同微風輕輕吹皺了一池春水。在這里就要尤其注意情感的轉變，演奏時要盡可能地心無旁騖，全身心地投入到整首曲子所營造的氛圍中來，手法要穩健，盡可能地舒緩、輕柔。

（二）《降b小調夜曲》的演奏技法

在進行A短的演奏時，應當注意傷感氛圍的營造。可以通過將手指與琴鍵緊緊貼合，用手指向外“拖”的方法實現演奏聲音的柔和、連續。將那種淡淡的憂傷展現得淋漓盡致，甚至于就如同吟唱一般的動人心弦。也正是通過這種表達方式，才使得歌曲能夠將肖邦細膩委婉地心理原原本本的展現出來，傳遞出一種浪漫主義的氣質與情懷。在彈奏這一小節的三個間斷音“F”的時候，也要注意聲音的微妙變化，力求使聲音聽起來渺遠、空靈。在彈奏這一小段時，我們應當充分考慮到分解和弦的跨度問題。由于跨度很大，就尤其應當注意將手腕的擺放姿勢。在指尖貼鍵彈奏的同時，要盡可能的將手指打開，利用手腕在琴鍵上方的弧形移動來獲得更加流暢的彈奏體驗。而在進行B段的演奏時，考慮到跨度很大，手小的演奏者則應當盡可能彌補自己身體條件上的不足。

（三）《降D大調夜曲》的演奏技法

《降D大調夜曲》是肖邦創作的，用來獻給達勃尼伯爵夫人的曲子。其中聲樂與器樂的特性實現了完美的融合，成為后人學習這一技巧的教科書之作。我們在彈奏具有器樂化特征的段落時，應當注意諸如三度、六度、八度這些雙音的彈奏。由于人手只有五個手指，要想均分為兩組是不可能實現的。只有讓一個手指快速的連續按下兩個不同的琴鍵，才能夠將曲子的節奏型表現出來。但是，究竟是哪一手指進行連續的彈奏確實有多種方案的。從基本指法的角度上，我們仍然有一定的規律可循。并且在彈奏的過程中，一定要注意手指的連續性，力求使手指幾乎是沿著垂直琴鍵方向進行橫移。另外還要明確雙音演奏過程中要突出上聲部，并保持其應有的連貫性。

（四）《升C小調夜曲》的演奏技法

年僅二十歲的肖邦在巴黎樂壇上猶如一顆閃亮的新星。但是，他骨子里的孤獨感與高貴的氣質卻讓他與世俗難以合拍，再加之祖國的淪亡，更增添了他岸上的情緒。這就是《升C小調夜曲》的創作背景。該曲的引子部分就利用偶爾出現的短暫休止來實現哀傷、苦悶、矛盾情緒的表達，在演奏過程中應當注意和弦的減弱處理，為接下來的部分做鋪墊。在呈示部的第一段中，肖邦將低聲部中充滿了搖擺伴奏的形式。在9-12小結，和弦范圍急劇擴大，演奏時應當注意將手張開，準確彈奏。還應當注意盡可能的使用手指中較厚的部分，使得彈奏得更加柔美，但是也不能為了追求聲音的深沉與連貫性就反復壓腕，給人一種矯揉造作之感。

三、結語

肖邦以他獨特的情感體驗以及個人魅力，使得他筆下的樂章具有了動人的魔力。他的《夜曲》系列，即使他個人思想、情趣的體現，也是他將鋼琴的演奏與創作完美融合的典范。不同于前人，肖邦善于利用各種手法來擴充伴奏的音域，以凸顯出旋律流動的自由與無拘束。演奏者要結合這些特點，在進行演奏時應當注意在領悟創作者創作意圖，與作品呈現出的思想感情的基礎上，注重其演奏技法的總結與練習，也只有這樣才能夠將夜曲更加完美地演繹出來。

參考文獻：

[1]李楠.論肖邦夜曲演奏要點[J].音樂大觀，2013，（03）.

[2]王柯.肖邦夜曲演奏要點管窺[J].時代教育，2014，（03）.endprint