服裝產品設計中運用傳統元素的設計手法

摘 要：中國傳統元素在當代中國服裝設計實踐中的關注度日益增大，進行相關理論研究具有重要的現實意義，其中設計手法的整理提煉具有更為直接的應用價值。基于傳統與現代融合的服裝設計理念，通過文獻研究，提出了中國傳統元素運用的三種手法——拼貼/拼接手法、符號點綴手法、柔化/虛化手法；結合品牌產品實例闡述了三種設計手法的主要特點以及設計構思的基本規律。

關鍵詞：傳統元素；服裝設計；服裝產品；中國元素；中國風格；設計手法

隨著中國傳統文化的復興，中國風格的服裝產品日益受到消費者的青睞，已經成為體現文化品位、彰顯個性與時尚的一種重要載體。出現在國內服裝市場上，主打中國風的品牌也越來越多，包括夏姿陳（SHIATZY CHEN）、上海灘（Shanghai Tang）、東北虎（NE.TIGER）、漁、七色麻、裂帛、花笙記、熙世界、讀你、衣養工坊等。作為面向日常生活的品牌服裝產品，中國傳統元素在其中的運用必然要實現傳統與現代的有機結合，充分運用現代設計理念和設計手法也就顯得十分重要。其中，設計手法作為設計方法的具體化，具有很強的可操作性，[1]借鑒價值最為明顯與直接。筆者曾在他文闡述過中國風格服裝設計的“解構手法”、“對比混合手法”、“裸露手法”及“量感擴張手法”四種手法，在此結合品牌服裝產品進一步總結提煉了傳統元素運用的三種設計手法。[2]

1 拼貼/拼接手法

拼貼這個名詞來自法文動詞Coller（膠黏），第一件精致藝術的拼貼作品創作者是畢加索，他在畫布上黏了一片印有藤編圖案的油布，來代替直接畫出藤編圖案，從而模糊了真實與幻象之間的區別。[3]作為一種藝術手法，拼貼解構了對象的字面意義，呈現多元化的表現形式，創作的顏色、肌理和質感都可以變化。多種元素的組合，可以有效地通過夸張、類比、對比等方式產生較強的視覺沖擊力。[4]在藝術理論中，拼貼和拼接兩個術語往往混用。服裝設計中，拼接是指用形狀合適的不同片料，以縫紉、黏接等工藝結合為一體的過程，拼接只在多個片料的邊沿結合；拼貼則是布料之間可能會有重合。因此，可以看到，服裝設計中的拼貼（接）概念并不等同于藝術理論中的該術語。在中國傳統元素的設計運用中，采用拼貼/拼接手法將能夠更自由地選擇相關元素，實現傳統與現代的融合與平衡。在具體的服裝設計中，拼貼/拼接形式多樣：可以是不同面料拼接（貼），比如針織料與梭織料相拼；可以是不同色彩拼接（貼）；[5]可以是不同圖案拼接（貼）。例如，有的款式將傳統的圖案解構，用全新的構成形式來拼接圖案，創造出全新的視覺效果；可以是不同結構拼接。例如，有的款式挪用了傳統元素，以多種歷史風格的整合拼接達到裝飾化的效果。運用拼貼/拼接手法設計的服裝產品往往具有很強的現代感、包容性，同時增強了休閑性、運動感，特別受到追求潮流和個性的年輕消費者青睞。當然也應該看到，傳統文化符號簡單地挪用、拼貼、拼接，無法延續傳統文化的精神內涵，[6]這是設計時需要做的價值判斷。

2 符號點綴手法

通過對市場銷量較大的品牌女裝產品的分析，發現傳統元素運用的量較少的款式，市場接受度比較高。因此，設計傳統與現代融合的中國風格服裝產品，還可以采用以國際化風格的款式為基礎，選取中國傳統設計元素作為裝飾點綴的方法。由于作為設計展開的原型是國際化風格的服裝，而最終要完成的卻是中國風格的服裝。因此，選取的傳統元素需要是典型的中國文化符號。這種傳統元素設計運用的具體方法，可以稱之為符號點綴手法。這種手法設計運用的要點就是“符號”與“點綴”。首先是符號的選取，書法、國畫、線描的花鳥魚蟲、剪紙、斜襟、盤扣、中國結、龍鳳圖案等中國傳統文化符號都在選取的范圍。例如，品牌“花笙記”的多款T恤選用文字“福如東海”、“榴開見喜”等作為左前胸小塊繡片的主要圖案；品牌“讀你”采用民族配色的花卉刺繡作為吊帶、短褲等款式的領口、下擺裝飾。其次就是點綴裝飾，要求選用的設計符號在整件服裝上，處于從屬的位置。因此，需要很好地控制傳統元素的大小與數量，不能喧賓奪主。如果運用的傳統元素面積過大、數量過多，產品的現代性、時尚感就可能大大減弱，從而使服裝產品顯得過于古舊與戲劇化，適穿性也就大大降低了。最后，傳統符號在服裝上點綴的位置也需要細細斟酌。由于是點綴性的符號，一般需要放在服裝上比較顯眼的地方，如領口、前胸、袖口等部位。

3 柔化/虛化手法

在圖像處理中，有柔化一說，它與銳化相反；虛化則常常作為攝影術語使用，通過焦距、光圈等參數調整可以虛化背景；虛化手法也是繪畫中經常用的手法。通俗地說，柔化與虛化都有使對象弱化、模糊的含義。在此把它們引入服裝設計領域，作為一種設計手法則是指在傳統元素的設計運用中，以減弱這些元素的直接視覺沖擊力為目標，而采用的一些避“實”就“虛”的處理技巧。在服裝產品設計

中，有時希望運用中國傳統元素，但是考慮到時尚感、適穿性、易搭性等問題，又不想讓這些元素過于突出，而希望比較含蓄地表達出文化訴求，這時就可以采用柔化或者虛化的設計手法。在具體運用中，有的設計利用色彩和面料關系實現虛化，譬如有一款大衣，在腰間用了很大的一只中國風梅花盤扣作為裝飾，但是由于采用與衣身質料與色彩均相同的面料，所以這個裝飾遠觀粗看，不易察覺，需要近觀細看；有的采用在傳統元素外面罩上一層紗的設計，既使得局部與整體更統一，又取得了很好的虛化效果，譬如有一款女衫，主面料上有大朵牡丹印花，籠紗之后黑色撞料輕輕將花掩蓋，營造出若隱若現的意境；有的設計將傳統元素作為里料使用，在領口、衩位、下擺、門襟等處，不經意間就可能看到綻放的蓮花抑或纏枝花鳥。

4 結語

中國傳統元素越來越多地在服裝產品設計中被運用，而且日益廣泛地被消費者所接受，從這種文化的自覺可以看到中國傳統文化復興的希望。中國傳統元素的挖掘、提煉、運用需要在學理層面和實踐層面齊頭并進，以加快設計運用的廣度與深度提升，從而更好地滿足國內外消費者的需求。本文對中國傳統元素設計運用的三種手法進行了初步的闡述，此外還有著更多的設計手法需要專家學者、設計師們從不同的角度來梳理與提煉，以豐富服裝設計手法的理論與實踐。

參考文獻：

[1] 沈福煦.建筑設計手法[M].上海：同濟大學出版社，1999.

[2] 吳春勝.傳統與時尚融合的中國風格服裝設計手法[J].絲綢，2011，48（1）：37-39.

[3] 島子.后現代主義藝術系譜（上卷）[M].重慶：重慶出版社，2001.

[4] 陳又林.現代平面設計中拼貼技法的運用和拓展探析[J].裝飾，2010（2）：127-128.

[5] 劉紅孌.針織與梭織面料拼接在服裝設計中的應用[J].針織工業，2009（10）：49-52.

[6] 吳春勝，張慧坤.論中國傳統文化符號在服裝設計中的運用——推演法及其構思模型商榷[J].浙江科技學院學報，2011，23（4）：293-296.

作者簡介：吳春勝（1972—），男，浙江淳安人，碩士，副教授，研究方向：服裝設計與服飾文化。endprint