中國動畫本土形象素材形象探尋

摘 要：中國動畫片的歷史和世界動畫片的歷史幾乎一致，也曾有過輝煌，隨著外來文化的沖擊，我國的動畫片市場已經被歐美和日本占去了半壁江山。近年來的中國動畫片雖有發展，但其中的本土元素卻逐漸式微，如何振興中國動畫片，將中國本土元素融入動畫片中，是本文要探討的問題。

關鍵詞：中國動畫；本土形象；傳統文化

1 中國動畫的歷史和現狀

我國的第一部動畫片是1926年由“萬氏兄弟”創作的無聲動畫片《大鬧畫室》，世界第一部長篇動畫片《白雪公主》于1937年問世，而我國第一部動畫長篇是1941年出品的《鐵扇公主》。

新中國成立以來，特別是20世紀50年代末期到60年代中期是我國動畫片的輝煌時期，那個時期我國的動畫片不僅數量多，并且在動畫表現方面運用了大量的中國元素，有水墨動畫片、剪紙動畫片、木偶動畫片等。動畫片的內容也都是表現中國古典文化，其中有《大鬧天宮》《哪吒鬧海》；還有一些民間故事和成語故事。例如，《九色鹿》《猴子撈月》《阿凡提的故事》《曹沖稱象》《鷸蚌相爭》等，這些動畫片不僅深受中國觀眾喜愛，在國際上也屢獲殊榮。“文革”結束后，我國的動畫片又繁榮了一段時期，出現了《黑貓警長》《三個和尚》以及《葫蘆兄弟》等一批優秀作品。80年代以來，隨著電視的普及，外來動畫片逐漸占領了我國的動畫片市場，從最初的日本動畫片《聰明的一休》開始，到后來的美國動畫片《唐老鴨和米老鼠》，中國的兒童迷上了日本的美少女和圣斗士，對于美國動畫片的英雄主義也熟悉，但對于中國元素的動畫片卻越來越陌生。時至今日，日本動畫片中的人物造型還在影響著中國的青少年審美觀，一些青少年都將大眼睛，尖下巴的面孔作為美的標準，甚至連發型都以動畫片中的為模板，男孩的長發遮去了半張臉，由于動畫片的配音雷同嚴重，一些青少年說話的腔調都在不知不覺地模仿動畫片，甚至連動畫片這個名字也被卡通片代替。由此可見，動畫片對青少年影響至深。

雖然進入21世紀之后，中國的動畫片也在不斷發展壯大。可這些動畫片為了迎合時代潮流，漸漸丟棄了中國本土文化。像大型動畫片《西游記》，雖然內容是根據中國古典文學作品改編的，在人物造型上和60年代的《大鬧天宮》完全不同，孫悟空的造型有日本動畫片中人物的特點，一雙大眼睛看著有點像一休。后來的《喜羊羊與灰太狼》和《熊出沒》，雖然沒有模仿外國動畫造型，卻也沒有絲毫的中國特色，并且人物造型談不上美感。

中國動畫片的現狀除了在形象設計上缺少中國元素之外，在題材上又過多地依賴中國古老的文化，目前的動畫片在題材上缺少創新，總是圍繞著幾個古典神話反復挖掘，那些古典神話早就婦孺皆知，缺少新意。目前的動畫片不像以前那樣是藝術的一種形式，而是幼兒主要的娛樂節目，所以太雷同的情節對幼兒缺少吸引力，這也是中國動畫片式微的一個原因。縱觀目前的美國動畫片和日本動畫片，都是在內容上不斷創新，科幻、機器人題材層出不窮，這種與時俱進的動畫片已經成為幼兒主要的精神食糧。

2 中國動畫本土形象素材探索

隨著外來動畫片對我國本土動畫片的沖擊，我國的少兒對于我國的傳統了解的越來越少，面對這種現狀，作為我國的美術工作者應該考慮如何創作出具有中國本土特色動畫，這不僅要在形象設計中充分利用好中國元素，在題材上更要將中國精神體現出來。

（1）中國動畫片中的民族精神體現。就目前的外國動畫片來看，美國動畫片體現的和電影一樣，都是充滿英雄主義情節以及超人情節，這也是美國精神的體現，盡管美國的動畫片具有科幻的成分，但其中的主題都是超人在拯救地球，這和美利堅民族崇尚自由，具有探索精神分不開；而日本的動畫片中或多或少地有傳統武士道的精神，這和日本民族崇尚的團結，忍讓有一定的關聯。還有日本動畫片善于把現實生活與超現實有效地聯系在一起，也給人帶來新奇的感受。我國具有悠久的歷史和傳統的文化特點，像勤勞、善良、勇敢、堅韌不拔等。在過去的一些優秀動畫片中，都體現了這種人文精神。我國傳統文化中對于那些忘恩負義、懶惰總是進行無情的鞭撻和嘲笑。這些在優秀的動畫片中都體現出來了。例如，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》體現的是勇敢和堅韌，《九色鹿》和《三個和尚》則批判了中國人的惰性。中國動畫要想有市場，首先就要有中國精神。

（2）中國動畫形象設計的本土化。我國的動畫片在設計中曾經大量使用了中國傳統的美術手法，有水墨畫。例如，《小蝌蚪找媽媽》《鹿鈴》《三個和尚》是用線條勾勒人物；有的還使用了剪紙、紋樣等手法。例如，《哪吒鬧海》中的龍王造型就是在傳統紋樣上經過提煉和夸張創造出來的；其他人物如李靖、太乙真人的形象則是從傳統的門神像、壁畫里提取出來的。《鷸蚌相爭》則是采用水墨剪紙的方式。

有些動畫片還利用了京劇臉譜來設計人物形象，京劇臉譜和京劇一樣是我國的國粹。動畫片《驕傲的將軍》就大量使用了這種表現方式。使用中國本土文化并不是直接套用，而是在傳統的方式上加以改進，像《大鬧天宮》的人物設計，美術設計師張光宇就是將中國傳統的木刻、剪紙、繪畫和京劇臉譜的特點吸收后，再參照國外的現代藝術，最后勾畫出孫悟空這個形象的。除了這些之外，中國石窟壁畫也是動畫形象設計的取材方式，《九色鹿》的故事和造型就是取材于敦煌石窟的壁畫故事。

目前我國的動畫片在人物形象設計上除了模仿日美動畫片之外，還以目前的審美觀為指導。在我國人民心目中的審美觀和目前流行的不一樣，并非以大眼睛和高鼻梁為美，我國古代的仕女畫都是以柔美、蜂腰削肩，丹鳳眼為美。男性的美雖然具有陽剛之氣，但不是冷酷無情的。所以在動畫人物設計中，中國傳統的人物畫也可以借，要塑造出中國特色的人物形象來。動畫片都是以幼兒為主要觀眾，我國的動畫片中的兒童形象要么就是毫無美感如灰太狼那樣，要么就是葫蘆娃那樣有一雙碩大的眼睛。其實我國傳統年畫中福娃的形象既健康又可愛，過去的年畫和《百子圖》這樣的圖畫中，都是這種留著茶壺蓋發型的小男孩，有一雙瞇瞇眼，胖胖的身子，他或是抱著一條大鯉魚，或是和幾個差不多的同伴在點鞭炮，那樣子挺可愛的，可我國的動畫片中極少見到，實在是一種遺憾。我國是個多民族國家，每一個民族都有自己的傳統文化，這些文化中都是中國傳統文化的組成部分，只要細細研究，就能發現不少可利用的動畫素材。

要發展中國本土動畫，關鍵是作者要掌握好中國傳統文化，在此基礎上才能將本土元素運用到動畫設計中。

參考文獻：

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作者簡介：劉冰（1982—），男，河南洛陽人，碩士，黃淮學院動畫學院助教，研究方向：動畫。endprint