女高音詠嘆調(diào)《我哭泣，為我的命運》的演唱分析

王曉迪

摘要：亨德爾作為“美聲唱法”學(xué)派的杰出代表，他創(chuàng)作了大量的詠嘆調(diào)、獨唱曲，堪稱為聲樂歷史上的典范之作。《我哭泣，為我的命運》這首女高音詠嘆調(diào)作品集藝術(shù)性、情感性、文化性于一身，蘊含豐富的情感且高貴典雅。亨德爾作品不同于威爾第、瓦格納的歌劇，演唱亨德爾的作品要注意把握聲音的色彩及情感控制，不可以用歌劇式或戲劇性的聲音來演唱，因此，其作品的掌握與演唱技巧為我們提供了很好的健全聲樂技巧、完善呼吸控制和豐富情感內(nèi)涵的空間。

關(guān)鍵詞：女高音詠嘆調(diào) 《我哭泣，為我的命運》 演唱分析

一、整體上的演唱分析

（一）宣敘調(diào)部分

亨德爾的創(chuàng)作特點，一般在詠嘆調(diào)的開頭部分設(shè)立一段音樂旁白稱之為“宣敘調(diào)”。《我哭泣，為我的命運》中的這一段宣敘調(diào)描述的是女主人公克利奧佩特拉在意識到自己的命運發(fā)生了重大的變故后從此對生活失去了信心和希望的場面。通常宣敘調(diào)的伴奏只有幾個和弦，這一部分出現(xiàn)頻繁的變化音，要掌握并演唱好宣敘調(diào)并不容易，它沒有流暢的旋律，朗誦式的歌唱更像說白極富戲劇性，很容易在節(jié)奏上給演唱者帶來較難處理的錯亂、輕重不分的尷尬。對于宣敘調(diào)的把握具有極高的演唱要求也有一定的演繹難度，要求我們用白話的語言風(fēng)格來演唱，節(jié)奏也較為自由。因此，演唱者應(yīng)該注意對宣敘調(diào)中音準的掌握，由于節(jié)奏較為自由，對初學(xué)者來說要一板一眼的按節(jié)奏如說話般地去朗讀作品，著力點應(yīng)放在突出歌詞的語言內(nèi)涵，按著詩詞音韻將歌詞一字一句唱出。對于節(jié)奏較為松散自由的，更要掌握好節(jié)奏、節(jié)拍，不可任意隨自己的感情狀態(tài)延長、減短或加快、放慢，對于初學(xué)者，建議剛開始時可以把起音放在強弱點上，不加入音高，按照正確的節(jié)拍準確而有韻律地按同一種節(jié)奏演繹。

（二）詠嘆調(diào)部分

演唱前首先應(yīng)該了解詠嘆調(diào)的故事情節(jié)、人物情感、音樂特點、和聲、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性，在這樣的音樂文本全面熟悉的前提下，再將著眼點放在每個段落之間的速度、情感、力度的對比，亨德爾的作品，人物高雅清新，音色統(tǒng)一，不適宜用強力對照鮮明或戲劇式的戲謔，也無須將聲音過度張揚。

《我哭泣，為我的命運》延續(xù)了那不勒斯樂派詠嘆調(diào)的ABA三段體的嚴謹布局。詠嘆調(diào)A部分為廣拍（Largo），3/8拍，旋律主線采用上行的大調(diào)音階。B部分則為4/4拍的小快板（Allegro），旋律主線為以下行的小調(diào)音階。A 段音程跳動較大，八度關(guān)系大跳音程隨處可見，音域較寬，B段旋律起伏較小。連續(xù)流動的四個十六分音符從音樂上造成了情緒的緊張感，出現(xiàn)華彩長句，演唱者需要很長的氣息支持，可以自由加入炫技的部分，速度也可自由處理。兩段在音色、快慢、強弱、情緒、伴奏等方面是對比的狀態(tài)，反差相當(dāng)明顯。這樣的設(shè)計便于將人物的不同心理特點一步一步地呈現(xiàn)出來。

二、細節(jié)上的演唱分析

（一）跳進音程的演唱

亨德爾在這首詠嘆調(diào)作品中屢次運用了四度、五度、八度、九度的跳進音程，跳進音程也是這首作品的一大特色之一。這些跳進音程一般出現(xiàn)在中聲區(qū)向高聲區(qū)的轉(zhuǎn)換中，所以演唱好這些跳進音程是有一定難度的。我們在演唱這些大跳音程前最重要的一點是狀態(tài)要提前準備好。如作品里面的“finchevi tain pettoa vro”是個九度上揚大跳，“vi”要適度打開，而且要在唱低音時就打開喉嚨做好準備等待高音的出現(xiàn)。且音量上不宜過大，稍高的音要和前一個音保持在一個腔體里，保持狀態(tài)的一致和穩(wěn)定，不能隨著音高差距感覺聲音的突兀。在這些都做好的同時，氣息的運用是不可忽視的。如果沒有良好的氣息支撐，聲音是不可能達到和諧和統(tǒng)一的，氣息的穩(wěn)定也是跳進音程的關(guān)鍵之處。

（二）持續(xù)音的保持

在作品的詠嘆調(diào)部分出現(xiàn)了持續(xù)音，“spettro--”在一個持續(xù)的音高上呈現(xiàn)出來，應(yīng)該避免聲音僵硬而脫離氣息的支撐，是在氣息放到更深處，喉嚨位置保持更穩(wěn)定時帶動出自然的聲音。而聲音不受任何控制的抖動，也無須用力推動聲音，做好聲音不脫離旋律孤立出現(xiàn)。在聲音和氣息的完美控制下，情感的引領(lǐng)也是音樂發(fā)展的調(diào)味劑。

（三）華彩樂句的處理

華彩樂句的運用也是巴洛克時期亨德爾歌劇作品的有一大特色，需要快速演唱樂句的同時唱清楚每一個音符，注重聲音的靈活性，橫膈膜處在快速收縮張開的動作，讓氣息一股股被推出來。需要找到喉頭微顫的感覺，開始訓(xùn)練時可以慢慢的在一個單音上練習(xí)跳音，然后加快速度，最后要把每個單音唱得很清晰，具有顆粒性。同時氣息的運用是十分關(guān)鍵的，不憋氣，連綿不絕地輸送，再富有彈性地將單音蹦出來。音樂的連綿不斷象征著感情的加強，華彩樂段應(yīng)該是一氣呵成的表現(xiàn)出來。在演唱時可以在高音“a2”上偷換一口氣，不讓長樂句感到壓力，做到輕松、自然的唱出來。

（四）節(jié)奏的控制

亨德爾是巴洛克時期最有影響力的代表作曲家之一。巴洛克時期的作品以調(diào)性結(jié)構(gòu)布局嚴謹、風(fēng)格莊重為主要形式。因此，演唱這首巴洛克時期的作品者應(yīng)該嚴格遵循譜例的要求。作品中宣敘調(diào)需要是吟誦的，敘述的語氣，為 4/4 節(jié)拍，是自由舒緩的速度。而詠嘆調(diào) A 段是莊嚴的，3/8 節(jié)拍，緩慢的速度，詠嘆調(diào) B 段 4/4 節(jié)拍，卻變?yōu)樾】彀宓乃俣龋榫w激昂、情感進一步深化，最后結(jié)束又回到莊嚴的拍子中。這個節(jié)奏的變化也表現(xiàn)著人物復(fù)雜的內(nèi)心世界，所以演唱者要對速度和節(jié)拍有精準的把控能力，嚴謹?shù)奶幚砗米V例中的速度和節(jié)拍變化。

（五）漸強漸弱長樂句的把握

對于演唱這首詠嘆調(diào)的女高音來說，完整唱好這首作品是有一定難度的，需要具備很高的技術(shù)和表演力，既要在中聲區(qū)完成一段從下行到上行再回到平行的長樂句，同時要求表現(xiàn)出帶有漸強漸弱標(biāo)識的長音，因此，對于這些技巧的展現(xiàn)呼吸的控制能力就至關(guān)重要了。演唱者在情緒激動著的情感支配下，要熟練自如地控制技巧，發(fā)出均勻連貫的聲音，在保證音樂的流動性和旋律的舒展性的同時，還要充分完美地利用音量的控制表現(xiàn)出每個角色不同的內(nèi)心活動。

三、結(jié)語

亨德爾是巴洛克時期一位多產(chǎn)的音樂家、作曲家。《我哭泣，為我的命運》代表了亨德爾女高音詠嘆調(diào)的主體思維，他的聲樂作品往往能夠把細膩多變的音樂表情與描繪人物心理活動巧妙地溶于一爐，又能充分考慮到各聲部的最佳表現(xiàn)音域，這對演唱者提高聲樂演唱方法、聲音技巧起著不可磨滅的作用和貢獻。亨德爾作為音樂史上一位璀璨的音樂家，其作品不僅影響了那個時代，而且也影響了后世。