抽象畫精神與學齡前兒童審美能力培養(yǎng)

陳瑤

摘 要：美術作品的欣賞是學齡前美術教育課程的一部分，美感體驗的多樣化是幼兒審美需求的永恒主題，西澤克的教學方法提倡自由聯(lián)想與童話故事刺激兒童的想象力，從而培養(yǎng)學齡前兒童審美能力。抽象畫和兒童畫在某中特質上所產(chǎn)生的共性和契合點，即藝術家驚人的創(chuàng)造力和斑斕繽紛的色彩是刺激學齡前兒童認知和審美能力的發(fā)展契機。

關鍵詞：抽象畫 精神內(nèi)涵 學齡前兒童 審美能力

中圖分類號：G613 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2014）12（c）0190-01

英國心理學家里德把兒童繪畫發(fā)展分為七個階段，學齡前兒童屬于涂鴉前期。人類思維的發(fā)展簡單的說就是先抽象再直觀，西澤克的教學方法是以自由聯(lián)想與童話故事刺激兒童的想象力，給學齡前兒童提供大量的材料，激發(fā)其表現(xiàn)欲望，鼓勵兒童用視覺形式表達他們對生活中的事物和所發(fā)生的事件的感受，西澤克認為，兒童美術教育的第一目的就是發(fā)展創(chuàng)造力，因為這對他們的終身發(fā)展有益。兒童創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)源于美的啟迪，也是通過欣賞大量高質量經(jīng)典作品，從而提高學齡前兒童的認知思維和審美能力。利用學齡前兒童對抽象畫特殊的形式和色彩美感產(chǎn)生的好奇感進行審美能力的培養(yǎng)，刺激幼兒認知的發(fā)展，教師在此氛圍下進行適當?shù)膯⒌虾驼T導，帶幼兒徜徉在光怪陸離的夢幻的世界。

1 抽象畫

“抽象”是指人在認識思維活動中對事物表象因素的舍棄和對本質因素的抽取，應用于美術領域，便有了抽象性藝術。抽象畫就是與自然物象的形象與色彩極少或者幾乎沒有相近之處，而又具強烈的形式構成美感的繪畫。抽象畫有真實的實物作參考，單在畫面中沒有具體的人物形象，主要以獨特的點、線、面和色彩構成，是藝術家精神的體現(xiàn)。抽象畫的興起，不僅只是創(chuàng)造繪畫的純粹形式，它還刺激著人們的心靈，改變著人們欣賞藝術的態(tài)度。在涂鴉期，抽象畫獨有的視覺審美和精神特征傳遞給沒有生活經(jīng)驗的幼兒，通過直觀的眼睛感受和刺激，使他們善于獨立思考，并通過大膽的想象表現(xiàn)出幼兒的積極情感和認知態(tài)度，這正是幼兒與成人審美所不同的。

2 對抽象畫欣賞的誤區(qū)

美感體驗的多樣化是幼兒審美需求的永恒主題，曾閱讀過一本關于0——3歲寶寶的心智發(fā)育的書本，其觀點就是每個嬰兒都是天生的學習機器。在當前幼兒園教育中，很多教師由于自身審美能力的限制，或者以“看不懂”來排斥抽象畫，抽象畫更多的是被人誤解或者當作知識教育的工具，而其獨特的審美性總是被忽視。涂鴉期幼兒認知發(fā)展的主要特點是具體形象性和不隨意性占主導地位，抽象邏輯性和隨意性初步發(fā)展。在幼兒欣賞抽象畫時不需要也沒必要“看懂”，因為有可能連畫家本人也不知道畫的是什么，不受固定模式限制的欣賞才能真正達到幼兒審美的實質目的，所以在欣賞抽象畫時教師應重視引導而不是一味的逃避。幼兒時常會自發(fā)地去描繪他周圍的人物、房舍、河流、樹木、動物等，并且隨意的傳達情感。那種強烈的好模仿的傾向，與人類早期在山洞、巖石上繪畫的熱情一樣。

3 審美能力的培養(yǎng)應遵循幼兒成長規(guī)律

“學前兒童美術教育屬于普通藝術教育范疇，它是指教育者遵循學前教育的總體要求，根據(jù)學前兒童身心發(fā)展的規(guī)律，有目的、有計劃的通過美術欣賞和美術創(chuàng)作活動，感染學前兒童，并培養(yǎng)其美術審美能力和美術創(chuàng)作能力，最終促進其人格和諧發(fā)展的一種審美教育。”[1]關于寫實主義繪畫和抽象畫哪個先產(chǎn)生的問題，眾說紛紜，沒有答案。但是我們在比較原始人刻畫事物的方式和兒童畫，確實存在某種契合點，可見幼兒那種強烈的好模仿的傾向，與人類早期在山洞、巖石上繪畫的熱情一樣。波洛克的作品給人的第一感覺是亂涂亂畫，無拘無束，但卻給人以無限遐想的空間，符合學齡前兒童愛幻想的個性。西澤克認為，兒童美術教育的第一目的就是發(fā)展創(chuàng)造力，因為這對他們的終身發(fā)展有益。兒童畫表明兒童能創(chuàng)造獨特魅力的視覺形象來表達自己的情感與認識。美術教育要遵循兒童與生俱來與成人不一樣的的發(fā)展規(guī)律和審美特征，順應幼兒內(nèi)在的法則，發(fā)展兒童這種創(chuàng)造本能和創(chuàng)造熱情。教師的任務就是通曉并研究兒童的這些發(fā)展的規(guī)律，建立創(chuàng)造的氛圍，給予兒童一個安全的、充滿愛心的心理環(huán)境。“我們的研究結果證明，兒童對抽象作品做出的反應熱烈程度，對線條、形狀和色彩的感受水平，圍繞作品的意向和情感所展開的想象能力，是絕大多數(shù)成人所不能及的。抽象作品為兒童提供了一個不受拘束、自由想象、創(chuàng)造的廣闊空間。”[2]

4 審美能力的培養(yǎng)應遵循快樂的原則

“藝術在向別人傳達帶有情感的形象時，需要具有審美特性，它的審美作用，才能吸引別人，占據(jù)別人的心靈，完成信息的傳達和溝通。”[3]兒童審美的對象應提倡愉悅性、快樂性，英國在19世紀就提出了快樂的作品給孩子以愉悅的觀點。一副充滿歡樂的的作品，它的內(nèi)容能深刻的留在孩子的記憶里，所以，抽象畫對學齡前兒童來說不是用來學習東西的，而是用來感受快樂的，讓幼兒對虛擬的世界產(chǎn)生興趣，從而激發(fā)創(chuàng)作力和想象力。

波洛克在自己的一次個人畫展上，為了能夠了解別人對自己作品的看法，他便以觀者的身份夾雜在參觀者中間，很多人看過他的作品后都搖搖頭走開了，波洛克很是無奈。忽然有一個小孩指著畫中的某一部位大聲喊道：“看呀，那個地方多像一只小鳥啊！”波洛克一驚，順著那個小孩指的方向一看，果然那塊兒色彩像一只小鳥。這說明了兒童天生對抽象藝術不是以物象的客觀外表為表達標準的。美術欣賞應給幼兒提供自由想象和表現(xiàn)的機會，鼓勵他們用不同的形式大膽地表達自己的情感，理解和想象。尊重每個幼兒的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂。在夏加爾的彩筆下，花束如星空中的煙火，倒置小屋使人產(chǎn)生離地凌空的錯覺。其絢麗的色彩與奇特的布局，傳達出詩一般的夢幻世界。波洛克作品《藍》中，冷靜沉穩(wěn)的藍色背景上布滿了形狀、神態(tài)各異的生物，下部起伏劇烈的色塊仿佛是怒吼的海洋又像是暴雨前的天空，似魚似鳥的生物圍繞在畫面上，更加劇了奇幻空間帶給欣賞者視覺上的奇異感覺。這些經(jīng)典抽象作品的欣賞就足以讓孩子們徜徉在想象、夢幻的世界里。對于開發(fā)兒童的智力，提升觀察能力和思維能力及閱讀能力都有很大的幫助。

總之，審美能力的培養(yǎng)沒有既定的模式，讓孩子展開想象的翅膀，自由創(chuàng)作。圖形光怪離奇，顏色五彩繽紛的抽象畫就是幼兒在游戲中認知和審美發(fā)展的一種可持續(xù)途徑。

參考文獻

[1] 孔起英.幼兒園美術教育[M].北京：人民教育出版社，2004.

[2] 邊霞.美術欣賞教育對兒童發(fā)展的意義[J].幼兒教育，2001（11）.

[3] 楊先藝.藝術概論[M].北京：清華大學出版社，交通大學出版社，2009.endprint