淺談中學生美術興趣的培養

摘要：美術是初中階段的一門重要學科，是對學生進行審美體驗、審美教育和審美修養的重要途徑。它可以陶冶學生的情操，開拓學生的思維，提高學生的審美能力，發展學生的想象力，培養學生的創造性思維的重要階段，促進學生德智體美全面發展的重要組成部分。本文提出了興趣是初中生美術學習內在動力的觀點，闡述興趣對中學生美術教育教學的意義和作用。

關鍵詞：中學生；美術教育；學習興趣

興趣是學生學習的動力的源泉，是中學美術教學的起點。提高學生對美術的學習興趣，讓他們在美術課堂中得到快樂，收獲知識與技能，才能創建更有效的美術課堂教學。而實際在美術教學中，學生的興趣尚未充分開發與調動起來，仍然是教師講、學生聽，滿堂灌的傳統課堂模式。教師的工作投入不少，但效果卻不甚理想，這主要是教師在教學中往往忽視學生主動參與學習的熱情，沒有很好地調動起學生的學習興趣，或者不知怎樣調動激發學生學習興趣。如何科學地認知、培養和激發中學生的美術學習興趣，讓學生對美術有積極的學習熱情，這是需要美術教師認真思考的。

一、興趣是教育的前提

我國美術課程標準明確提出“在基礎美術教育中，使全體性的實現成為可能的關鍵就在于激發學生的學習興趣。因此，激發學生對美術的興趣是每一位美術教師的職責和使命。西方教育發展史中的赫爾巴特就曾界定了興趣的內涵，分析了興趣的成分，把發展廣泛的興趣視為教育的主要目標之一。教師的“教”，要在學生想“學”的前提下實施。教學內容是否能符合中學生身心發展特點，是否讓他們感興趣，美術教學信息的傳播方式能否讓學生主動接受，是上好一堂優秀的美術課的基本保證，也是所有教學活動的初始。良性積極的學習能夠激發學習的主動性，也將直接關系到美術學習的有效性。

對于中學生來說，隨著學生年齡的增長，他們對美術的興趣開始出現變化，兒時的興趣也逐漸減少。有資料調查表明：孩子幼兒園期間，喜歡畫畫的孩子占調查人數的99%；小學一年級到小學三年級下降到90%；五年級下降到70%；到了中學出現嚴重的分化，只有60%對美術有興趣。這種變化說明中學的學生有更高的學習要求，需要教師更好的引導和興趣的培養。中學生受中考的影響，對美術學習興趣減退或消失。這個年齡的學生，對形象的感知能力在增強，審美水平也在提高，但是其表現能力和動手能力的欠缺，導致“眼高手低”，影響了學生的信心，亦也導致學習興趣的減退。要使學生對美術課程保持興趣與主動參與，就得在教學內容、教學方法、教學過程以及評價標準諸方面進行探究與改革。中學生正處于成長的黃金階段，對新奇事物充滿好奇心，因此在課堂教學中教師要讓學生的個性得到自由的發展，可以利用課堂教學中的情景設置、教學活動轉換、講授方式、評價方式等外在因素促使學生興趣的主動變化，參與學習活動，激發學習熱情，才能提高教學質量，幫助學生達到預期效果。

二、教師主導 引導興趣

赫爾巴特認為，教師是學生興趣引導的領航者。建構主義認為，知識的學習不是通過教師傳授得到，而是學習者在一定的情境下借助其他人（包括教師和學習伙伴）的幫助，借助必要的學習資料，通過意義建構的方式而獲得。所以教師是引導學生學習興趣的主導者，教學中的興趣引導是教師的基本技能。教育的目的不是讓學生機械地掌握知識，而是在原有的基礎上有所創新，有所長進。興趣引導不是簡單設問和營造氣氛，而要從學生的認知結構、生活經驗出發，根據學生的身心發展創設教學情境，產生有效的教學過程，從而達到發展學生創新思維，讓學生成為學習的參與者和管理者。

教師對學生學習興趣的引導，貫穿于整個教學過程之中。學生的興趣與教學方法密切相關，美術教育要靠得當的方法去完成，它能反映出教師職業修養，能更體現出教師對新課程理念的理解以及課程改革實質的把握。如學習簡筆畫一課，在講授理論時讓學生主動參與、師生共同完成理論的學習，這樣學生掌握簡筆畫造型的一般規律與特點，然后再讓學生親自實踐，讓學生仔細觀察身邊的事物，觀察樹木、車輛、房屋以及各種水果、蔬菜的形狀與特點，提高對事物表象的認識，將事物的簡化形象熟記于心，在實踐時將已掌握的物象經過再加工與再處理，以簡筆畫的形式表現出來，這樣基于學生的生活實際、從學生的思維特點出發，所設計的教學法才更符合學生的學情與認知規律，更易激起學生強烈的學習興趣。

三、創造氛圍 激發興趣

恰當的教學情境設置能引發學生對學習內容產生內在的興趣和動機。教寓樂中，樂為教存。遠在古羅馬時代，文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中就提到了“寓教于樂”理論，深刻地揭示了“教”與“樂”的辯證關系。教育心理研究表明，興趣對學習影響作用非常大。只要有興趣，學生在課堂上就不會覺得是一件枯燥之事。“寓教于樂”是教學精神體現，是讓美術課堂動起來的教學方式之一，能使課堂氣氛活躍，讓學生在愉快中得到知識、學到技能。愉悅的學習氣氛，教師在課堂上不用刻意的維持課堂紀律，就能讓學生保持專注的注意力和盎然的學習興趣。寓教于樂，幫助消除學生在學習過程中的焦慮感和疲倦感，在愉快的學習體驗中做學習主人，學生感到“樂學”、“我要學”。美術教育的目標在于使學生領悟到“美” 只有學生領悟到“ 美” 才能逐步把他們由欣賞美引導到創造美的活動中去美術作品有著強烈的視覺效果 一 幅優美的繪畫作品一件手工藝品不僅能讓觀賞者欣賞到美感受到“美” 而且能深深地感染欣賞者使欣賞者身心愉悅 因此在教學中我們可以讓學生欣賞優美的藝術作品以各種生動有趣的教學手段如范畫錄像參觀游戲等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力使學生感受到美 進而激起學生對美術學習與創作的激情 以此來激發學生學習美術的興趣。

四、倡導興趣 走進課堂

課堂的教學時間畢竟是有限的，而且有著許多的局限性，我們要在搞好課堂活動的同時積極開展第二課堂，讓學生有更多表現的機會，有更多的時間參與創作，組織學生辦班報，辦墻報，充分發揮學生的特長，使學生的聰明才智得以充分發揮，學生的潛能得以挖掘。可以既可以使學生在課堂上所學知識得到鞏固，將理論知識與實踐操作相結合，又讓學生在創作中加深對知識的理解，以提高學生的審美能力與欣賞能力。組織美術作品鑒賞與交流會，讓學生將自己的作品集中在一起 互相鑒賞互相評比，讓學生在賞與評中進行創作心得的交流，思想的融匯與思維的碰撞，使學生切實提高制作與欣賞水平。進行手工制作與美術作品的評比，讓學生以評分的方式來選出優秀作品，粘貼在美術專欄中，擺放在手工制作區，使某些學生的藝術天賦得以嶄露頭角，同時也使得其他同學學有目標。形式多樣的課外活動極大地調動了學生學習美術的積極性，增強了學生的參與意識，開拓了學生的視野，也豐富了學生的課余生活，讓學生真正享受到了學習的樂趣，讓學生看到了自己努力后的成功，對于學生學習興趣的激發與培養有著非常重要的作用。

五、多元評價 內化興趣

評價是否得當直接關系到學生興趣的內化與提升，如果評價得當學生會激起更大的學習熱情，以百倍的信心參與到學習中來，今后的教學自然事半功倍。相反，如果評價不當則會打擊學生學習與創作的積極性，甚至會讓學生對美術學習與創作失去信心，這樣只能讓我們的美術教學離學生越來越遠。因此在教學中，我們要注重改革評價方式讓評價成為內化學生興趣的動力。如讓學生參與到評價中來，改變以往的以教師為評價主體的單一評價，這樣激起了學生極大的熱情，每次作品完成以后，都將學生的作品放在一起，讓學生一起來評價，學生積極性很高，儼然是一個個小評論家。以他們的眼光來評判著作品的優與劣，更加注重學生學習與創作的過程。以往評價只以一幅作品，一個手工制作，一個分數來判斷學生學習的好與差，這樣的終結性的評價方式忽略了學生學習與創作的過程，這不符合學生的特點，不利于學生的全面發展，將學生在學習與創作過程中所表現出來的創新的火花獨特的見解等納入評價內容，在關注學習結果的同時更加關注學習的過程對過程中所表現出來的積極性態度等，給予及時表揚與肯定，讓所有的學生都得到贊賞都享受到學習的樂趣創作的喜悅，進而以更強的信心參與到美術學習中來。人需要激勵，而處在成長發育時期的中學生更有可塑空間。我們要對他們采取激勵、強化、準確的傾向性評價，不斷激勵他們積極進取，糾正缺點，建立自信，適應終身學習和發展的需要。評價恰當合理，易于學生理解接受，則能激發學生的美術學習興趣，促進其個體主動發展，反之，則可能對學生身心發展產生消極的影響。

六、結語

對中學生美術興趣的培養其實不是一件簡單的事，這不僅是學校和老師之間的事情，它也是需要社會、家庭等多方面的協調努力，來轉變一些人對美術的偏見。因為它直接影響到美術教育的質量，而且美術教育的質量又會影響到學生對美術的興趣，這是一個循環的過程，需要我們不斷地努力。

總之，培養學生的美術興趣是中學美術教學的重要一環。我們要依據中學生的特點，著眼于學生美術素養的全面提高，充分發揮美術學科的優勢，為學生營造自主活潑和諧融洽的教學氛圍，激發學生對美術強烈的好奇心與濃厚的學習興趣，真正調動學生的積極性。

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作者簡介：魏娜（1982-），女，河南開封人，碩士研究生，助教，從事民間美術研究。